我的記憶對我是忠誠的，
比我最好的朋友還忠誠。
它靠燃燒的香煙生存，
它生活在繪有百合花的筆上，
它生活在壹個破舊的盒子裏，
它以倒下的樹莓為食，
它生活在壹個半醉的瓶子裏，
在過去被撕碎的詩歌上，在幹花上，
在昏暗的燈上，在平靜的水面上，
在所有有靈魂和沒有靈魂的事物中，
它無處不在，就像我在這個世界上壹樣。
它膽小，它害怕人們的噪音，
但是當我孤獨的時候，它來拜訪我。
它的聲音很低，
但是它的單詞很長，很長，
很長，很瑣碎，永遠不願意休息；
它的話很老套，總是講同壹個故事。
它的音調很和諧，總是唱著同壹個調子。
有時它模仿壹個愛焦的女孩的聲音，
它的聲音是無力的，
但也帶著眼淚，帶著壹口氣。
它的訪問還不確定，
在任何時間，任何地點，
常常當我已經上床睡覺時，我感到困倦；
或者選擇壹個清晨，
人們會說這不禮貌，
但我們是老朋友了。
這是微不足道的，永遠不會停止，
除非我悲傷地哭泣，
或者睡著了，
但我永遠不會討厭它，
因為它對我忠誠。
創作背景:我的記憶寫於1927年大革命失敗之後。當時的青年知識分子由於在黑暗的時代面前找不到希望和出路，陷入了抑郁、仿徨和逃避的狀態，他們內心的困惑是當時現代派詩歌內在精神的主要特征。
這首詩是詩人咀嚼過去生活的回憶，是用心情寫出來的。這份記憶是忠實而親切的，是安慰生活的知心朋友，也是悲喜交加的心情。
為了寫出這種心境，詩人將自己的記憶人格化，用各種具體生動的形象來表達這種抽象的情感，使讀者直接感受到詩人所傳達的情感和精神，這是非常富有自由式詩歌和散文之美的。
2、《秋夜思》
誰動刀尺？
心也需要秋裝。
傾聽鮫人的呼喚，
聽聽木葉的呼吸！
風從四面八方吹來，
偷聽內心破碎的聲音。
詩人說:心是鋼琴。
誰聽說過古代的春雪？
對知道真相的死者的安慰，
有人把它掛在了樹梢上，
為了自然-
但是我曾經聽過的那種飄蕩的聲音。
還有破碎的泡桐伍肆，
只會讓人從串串欄想到過年。
創作背景:1935年春，留學法國的戴望舒從巴黎歸來。他失去了他的舊愛和初戀情人——施江年，他的朋友施蟄存的妹妹。在失戀的悲痛中，他尋找新的溫暖，並很快與穆李穎的妹妹穆李娟墜入愛河，成為伴侶。
在這首詩裏，戴望舒以壹個詩人的敏感，感受著從秋夜的體表的冷到內心的冷。心是壹把豎琴，而“破碎的伍肆書童”是壹顆破碎的心。心雖已受傷，但未死，仍有希望，“從弦思過年”。
這首詩是戴望舒中期從象征主義詩歌向現實主義轉型的代表作e 69 da 5 e 6 ba 90 e 79 fa 5 e 98193313331356636。戴望舒的詩《秋夜思》寫於1935年7月6日，後收錄於1948年2月上海興群出版社出版的詩集《災難的歲月》(這本詩集是戴望舒生前出版的最後壹本)。