《懸崖上的樹》這首詩寫於1970年，文革愈演愈烈之時。由於胡風案的牽連，曾卓在文化大革命期間受到了不公正的待遇。然而，在這個悲慘的時期，在惡劣的政治環境下，詩人把懸崖邊上的那棵樹比作自己，進行了艱難的自省，保持了內心的自由，努力“展翅飛翔”。
第壹遍讀完全詩，壹幅空寂的畫面清晰地呈現在讀者面前:空曠的平原上壹片荒蕪，但放眼望去，妳卻發現在壹個深谷附近的懸崖邊上，有壹棵孤零零的樹。為了抵禦肆虐的風，它改變了原來的姿態卻依然保持著高高的姿態，傲然挺立，即使知道可能會跌到谷底，也要選擇“展翅飛翔”。全詩並沒有刻意渲染，只是簡單的用幾個意象來描述，卻很清晰的把這奇異的風景展現給了讀者。詩的開頭營造了壹種孤獨淒涼的氣氛。孤獨的樹已經走到了平原的盡頭，絕望、孤獨、無助，仿佛生命走到了盡頭。接下來用“森林的喧鬧”和“溪流的歌唱”來對比被世界拋棄的樹的孤獨。這棵樹很倔強，可見他倔強的性格並不消沈。雖然時間和現實在它身上留下了深深的印記，“留下了風的形狀”，但樹依然選擇以昂揚的姿態“展翅飛翔”，給人壹種向上的力量，給人帶來希望。
從詩的意象來看，這首詩的主題意象是壹棵樹，懸崖邊上的壹棵樹。通過對危險環境的描寫，詩人塑造了壹個具有強烈時代感的形象。這棵樹承受著被拋棄的命運，承受著被毀滅的痛苦，但它從不放棄希望和愛，保持著向上的姿態。這棵樹的形象不僅是詩人內心情感和人生信念的寫照，也是許多像詩人壹樣的知識分子的縮影和寫照，是人類不走向革命者的象征。
在藝術手法上，詩人很容易找到切入點，兩種矛盾，惡劣的外界環境和樹的反抗性格，表現出壹種陽剛之美。慷慨和悲劇之美。詩以托物言誌，樹的“展翅飛翔”是詩人面對困難的積極態度，表達了不會被困難壓倒的遠大誌向。
縱觀全詩，作者似乎沒有太大的悲喜。風景和抒情都很平實，娓娓道來，但讀起來卻很清新自然，似乎他領悟到了壹些人生的真諦。