他所有的手繪時尚插畫幾乎都只畫了壹半，卻比完整的作品更加“充實”和驚艷，尤其是衣服的效果簡直比高定還要好看。
時尚插畫聽起來是壹門很專業的藝術，但是雖然插畫需要專業，但是“時尚”真的是每個人都能看懂的。圖片中的這個作品就更
生動地向我們展示了時尚的另壹種魅力。
李，它的創作者是來自約旦的設計師ShamekhAlBluwi。
常規印象中的時尚都是通過插畫師的手上色，在紙上展現出迷人的時尚色彩。但是
ShamekhAlBluwi在工作旅行中想出了把美麗的風景變成時尚的想法，把部分插畫變成空白的空洞，用生活中的美麗風景填滿，讓時尚融入更多的生活元素。
正是因為這種想法是接地氣的，是真正融入生活元素的。他發布這個想法後，很快獲得了全網的好評。
將現實中的美景融入到畫面中的少女服飾中，讓藝術成為人人都能理解的想象，這是壹種巧妙而令人驚喜的嘗試。妳可以在他的作品中看到沙梅克是多麽熱愛自然，也可以看到他在認真地觀察生活。院子裏的樹和鳥可以成為模型上引人註目的點睛之筆。
他所要做的就是拿著這張剪下來的插畫，把它移到他想要的畫面上，用相機記錄下來。他的創意很簡單，每個人都可以復制。很多網友都開啟了自己的創作模式，每個人都可以簡單的嘗試壹下藝術創作的過程，這也是Shamekh的作品受歡迎的原因。
而他作品中的很多獨特視角，都是通過美女的裙擺逐漸顯露出來的。就像妳每天擡頭就能看到的天空，無論是霧蒙蒙還是夕陽西下，都能成為裙子上美麗的漸變色。
藍天白雲也可以是好看的裙印。壹條純藍的裙子搭配深淺不壹的藍色，果然，大自然中的美真的很奇妙，而這些甚至不需要創作，用鏡頭記錄就好。
街道的角落也是Shamekh的創意之地，可以是水泥墻，也可以是植物與墻壁的連接拼接。這些普通的圖片被“印”在裙子上，變成了完全不同的圖片。
如果妳想要壹些明亮的東西，路標和移動的汽車都可以成為時尚裙子上的裝飾。
Shamekh還喜歡從壹些物品上“借鑒”圖案。
比如這個與眾不同的沙發墊，自帶復古宮廷風，立馬就變成了壹種獨特的藝術感。路邊的燈光也可以成為Shamekh的創作靈感，自帶光感的裙子搭配鏤空花紋。
明亮別致，這些甚至是很多設計師想不到的巧妙印花。更多復古原創的鏤空圖案，可以成為獨特的裙裝印花。
妳只需要剪出壹個裙擺形狀，就能輕松打造出“留白”與美景的獨特設計感。這些有格調感的瓷磚可以瞬間變成美女身上的復古印花，幾乎壹條裙子可以有好幾種風格和印花。
Shamekh還會和其他很多人的藝術創作壹個小小的“聯名”，把別人的藝術結合到自己的裙子裏。這種創意是時尚的，是創新的，和印象中的時尚插畫完全不壹樣。
也可以結合巧妙的角度，把妳眼中的立體畫面變成平面，印在自己的作品中。
廚房的壹個角落，每天都很常見，瞬間變成了漂亮的鬥篷和碎花裙，真是別出心裁，令人驚嘆。同壹個“模特”，同壹條裙子，也能演繹出N多種不同的款式和顏色，讓我們看到，時尚沒有那麽高深復雜，也沒有那麽清高，也可以很日常。
Shamekh的作品很多很多，雖然都是取自生活和自然中的場景，但這也需要創造力和敢於發現美的眼睛。
每次看壹件衣服變成不同的場景，還是覺得很驚艷。這才是時尚應該有的樣子。妳怎麽想呢?這就是靈魂插畫師！手繪的圖紙只有壹半驚艷，而且這件衣服的效果比高定的還要好看。
手繪插畫怎麽畫？需要哪些材料？壹、怎麽畫
1，幾何素描建模訓練。
要從立方體、圓、組合等幾何入手。只有理解了幾何，才能把壹些復雜的東西簡單化，更容易畫出來。學生在開始階段很難掌握幾何的形狀、比例、透視，容易畫變形，需要大量的練習和學生之間的對比學習修改。
2、簡筆畫的學習。
類似漫畫，相對容易掌握。在教學過程中，首先老師安排學生畫壹個比較簡單的人物插畫，發壹些五官、頭、腳、手的信息給學生參考。其次，在繪畫的過程中，學生發現手是壹個很難畫的部位。教師運用結構的知識進行講解，運用圖片欣賞和繪畫演示的方法讓學生了解關節的結構。
3.素描訓練。用簡單的線條對人物場景進行簡單的概括訓練，豐富自己的庫素材。經過這些基礎訓練，人物畫就有難度了，尤其是背景或者內容的表達。老師壹壹演示並點評，讓學生更快的理解接受和解決問題，以後的設計創作也會容易很多，為手繪插畫打下堅實的基礎。
第二，材料
1.手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針筆、簽字筆。這些筆是畫設計初稿時最常用的工具。
2.繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割用尺、萬能繪圖儀、圓規等。畫圖的工具應該是準確、精密、優質的產品，誤差小的才是好的畫圖工具。
3、調色設備:調色盤、盤、筆洗、色標等。
4.手繪工具:切紙刀，各種美術刀，雕刻用的雕刻刀，膠帶。
擴展數據:
插圖是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。
插圖藝術的發展有著悠久的歷史。從世界上最古老的插畫洞穴壁畫到江戶時代的日本民間版畫浮世繪，無不展示著插畫的發展。插圖最初是隨著19世紀初報紙和書籍的變化而發展起來的。
它真正的黃金時代始於20世紀五六十年代的美國。當時剛從美術作品中分離出來的插畫明顯是畫出來的，從事插畫的作者大多是專業畫家。後來受抽象表現主義學派的影響，他們從具象轉向抽象。直到20世紀70年代，插圖才回歸寫實風格。
參考資料:
-插圖
如何畫手繪插圖如何畫手繪插圖
手繪插畫壹定要註意手的姿勢。
繪畫是繪畫藝術的壹個術語，在中國俗稱插畫。當今國外市場流行的商業插畫包括帶有圖片的出版物、卡通吉祥物、影視海報、遊戲內置的遊戲人物設定和藝術場景設計、廣告、漫畫、繪本、賀卡、掛歷、裝飾畫、包裝等多種形式。延伸到當前網絡和移動電話平臺的虛擬對象和相關視覺應用。繪畫是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。