林黛玉的詩意氣質很明顯。就詩歌本身而言，她有壹種不可抗拒的創作沖動。這在她獲得壹等獎的菊花詩中很典型:“流氓詩人惡魔無意識入侵，對著籬笆周圍的石頭沈思”，是壹種令人心醉神迷的無法控制的詩歌。
，像著了魔壹樣，騷擾她。唐代詩人白居易說“詩中醉引魔發，悲歌午後西去”(見《白長慶集醉歌二》)，正是描繪了這種詩境。“毫端蘊顯霜寫，吵架香對月。”詩人不必用力，只需打開閘門，幽香與內在美自然從毫端角落流出，霜月上他若有所思地寫著。這裏不需要堆砌文字，尋找典故，而是用心去寫。使人窺探自憐之心，誰能在壹片議論中說明，誰也告不了；欣賞欽佩淩濤的永恒疾風，哀嘆世界的不理解。雖然表達的是現實主義情懷，但有壹種空靈空靈的想法，伴月隨雲，登高成蝶。林黛玉是詩人，真的沒必要有什麽傳世名句。光是這個詩人的魅力和氣質，就足以讓人感到破碎。
在現實生活中，詩歌的創作往往是詩人用普通語言難以表達的精神活動。《紅樓夢》人物的各種詩詞，作為其人格的延伸，都具有這種功能，這對於林黛玉這種精神生活豐富的人物尤為重要。很多用常規的劇情和對話難以表達的感情，借助詩歌的語言，可以得到充分完美的表達。比如寶玉受了重傷，黛玉默默流淚，氣得哽咽，說不出半句話。然而，當她在舊手帕上寫詩時，她感到多愁善感，無法避嫌。“眼淚在她眼裏是空的，但為了誰？”“色線上珠難收，湘江舊跡已模糊。”原來林黛玉的“鎮上逍遙日”只是為了緬懷寶玉。拋珠灑玉只能偷偷流。見面不僅不能多說，哭腫了眼睛甚至還可能被嘲笑。沒有這些真摯的絕句，恐怕很難把人物此刻的心態表現得如此飽滿。其他很多詩也應該這麽看。
如果不拘泥於林黛玉的詩，可以發現《紅樓夢》中很多與林黛玉有關的情節也有相當程度的詩化。林黛玉的第三次賈府之行是嚴格意義上的現實主義小說描寫的壹個範例，展現了壹幅精妙絕倫的人生畫卷。而鮑黛玉初次見面的場景，有壹種默契，看似神秘，實則是壹種詩情畫意，能引發豐富的聯想。申英侍者和絳珠仙子的神話隱約呼應，給人壹種無限的感覺，似乎超越了時空。另壹個例子是，在第26屆會議結束時，林黛玉被關在弘毅花園外面，獨自站在花蔭的角落裏。苔冷，花徑冷，她喉悲，致鳥飛花落滿地。真的是“花魂無聲，鳥夢癡。”這個情節整體上被詩化了，人物和花鳥相互作用，相互交融，所以無法從詩人的想象中說出生活的真相，或者說生活本身已經變成了壹首詩。《芙蓉的女兒》七十八章的寫作緣起和修改，也是非同凡響，富有詩意的。我小女子壹時無根之言，暗合寶玉癡心，寧願相信晴雯死後已成了芙蓉花神，所以才有此心文，化命為詩。詩文剛好被黛玉聽到，於是和寶玉壹起把“紅紗在帳，子深情；黃石龍裏“女兒命薄”這句話改成了“紗窗下，我錯過了；在《黃土嶺》中，暗勝巧妙地編織了事物的邏輯，人物的心態，先知的預言。就是改詩，詩本身的意境得到升華，風格得到提升；而小說的情節也閃現了別樣的挖掘。應該說賈寶玉也是詩人。所以這兩個人物交織在壹起的情節往往反映了他們的感情和感受，呈現出壹種微微的精神世界。它包含了生活中的詩意。
可以看出，林黛玉形象塑造的特點，不僅是形式上她名下有很多詩，而是作家寫出了她的詩性氣質，以詩展示了她的內心世界，包括將壹些小說情節詩化。
多維視角下的黛玉葬歌分析
第壹，從傳統角度的三種解讀
喪葬詩在《紅樓夢》中的地位與《芙蓉女兒》在書中的地位相似，但就民間流行程度而言，喪葬詩更勝壹籌。《葬花詞》出自《紅樓夢》第二十七回，是作者在書中寫的兩首詩之壹。它模仿初唐的歌曲，充滿了抒情性和藝術成就。
在傳統文化視野中，我個人總結了對“喪詩”的解讀，大致可以分為三種:
第壹，人格說:
這是傳統解讀“喪詩”中最重要、最根深蒂固的壹條。很多紅學家在分析這個詞的時候，首先會聯想到林黛玉的性格。認為這個詞是作者用來塑造人物形象，集中表現人物性格的創作。由此產生的各種解釋將這個詞分析成以下幾種情況:
1，這個詞體現了林黛玉多愁善感、敏感多思的性格特征；
2.此詞反映了林黛玉孤獨、充滿憂郁、蒼涼的心境；
3，此詞是林黛玉不甘受辱，不甘低頭屈服，爭強好勝的情感詮釋。從側面反映了林黛玉孤傲自大的性格。
第二，詩中預言說:
持這種觀點的人認為，《悼亡詩》其實是林黛玉自己寫的詩。引用的證據是與曹雪芹同時代的伊名寫的壹首名為《題紅樓夢》的絕句:
壹首悲傷的葬禮詩，似乎不知不覺就成真了。安得為愛壹縷而死，陳清迷續紅綾(3)。
簡單來說就是:我希望《為愛而死》能起死回生，但我可以要求包繼續她的紅綾，然後繼續她的婚姻。在這首絕句的暗示或佐證下，有人會對《紅樓夢》中的“喪言”進行如下分析:
1，這個詞是黛玉個人命運的暗示，指出黛玉會“笑今日葬花之人，明年葬誰？”，在孤獨悲慘的境遇中死去。
2.這壹句話也預示了賈家每個人的最終命運——“何時才是美麗清新，壹旦飄零便難尋”，“柳豆莢自芳菲，不管桃飄還是”。指出賈家必然衰落，大家難免遭殃，四處漂泊。
3.這句話預示了寶玉的命運。黛玉把寶玉比作梁間燕，是三月香巢，“梁間燕太無情”。黛玉知道自己死在這樣的境地，同時也表明了寶與戴的關系——“明年雖可啄花，梁空巢無人去。”言下之意，如果“我”走了，寶玉本人也就無處安身了。
4.這個詞表明了寶釵和黛玉的愛情悲劇。黛玉在詩中寫道:“願奴才長翅膀，隨花飛向天盡頭”，表示她有長久追求寶玉的意誌和決心，可是“天盡頭的香山在哪裏？”她也知道，這種追求是沒有歸屬的，悲劇必然會發生。
三、鬥爭理論:
反抗論主要是針對林黛玉的另壹個人格特征——孤傲自大。持這種觀點的人認為，殯儀館不僅僅是悲傷和悲慘，而是滲透著壹種不公正感，體現了主人公夢想自由和幸福的不屈品質。在這種觀點中，這個詞的解釋如下:
1，曹雪芹自己也曾說:“今日風塵，壹無所有，忽思當日所有的女子，壹個個，覺得她們的行為和見識都在我之上，我是眉，我是誠；如果我真的感到羞恥，那就綽綽有余了，後悔也沒用。”這句話表明了曹雪芹的寫作動機，而作為他最投入的壹首詩，當然應該深刻地包含這種寫作動機。因此，喪葬詩是封建社會壓迫下女性覺醒和抗爭的體現。詞中黛玉不僅僅是在為自己哀悼，整個封建社會的女性都在思考自己的命運，得出“與其困在溝裏，不如潔身自好”的結論。這表現出來的是封建女性不甘壓迫、屈服、不甘“人”的鬥爭呼聲。
2.推而廣之，女性意識的覺醒意味著人的覺醒，意味著壹個社會階層的覺醒。喪葬詩體現了封建社會女性對自由幸福的渴望，也表現了封建勢力壓迫下人們對自由幸福的決心和希望。這不僅僅是某壹個人，某壹類人，而是歷史前進過程中來自整個社會階層的覺醒和反抗的聲音。