-梨花詩賞析(下)
王傳學
因為梨花開得晚，梨花落去，春去春來，難免讓人在面對梨花時感到傷感。
唐代詩人徐寧的《玩花》詩；
壹樹梨花春，雪枝怨風。
明朝上學的不多，看到黃昏就不想回去了。
壹棵梨樹過了全盛時期，春天漸行漸遠。人們面對把梨花吹走、吹落的春風束手無策，只好在花前徘徊到黃昏，不願離去。表現了詩人愛花傷春的情懷。
重看元稹《使東川江華落》；
黃昏，嘉陵江在東，梨花遍地。
何處是最斷腸的江花，半墜江，半空。
這首詩寫於元和元貞四年，監督禦史出使劍南東川。當時是三月的晚春，詩人寫下了嘉陵江邊的實地所見。白色的梨花不由自主地被河風包裹，最後不可避免地落入河中，隨波逐流。事情都這樣了，人和人怎麽比？詩人通過對梨花雕零情況的描寫，表達了對美好事物衰落和消失的深深惋惜和哀嘆。
唐代詩人文在《杜郊居》中寫道:
樹籬緊挨喬家，壟麥青斜壹路。
孤獨的遊客，寒食後，夜來風雨中送梨花。
這首詩是詩人在長安(今陜西戶縣)和淩渡(今陜西長安縣)的郊區所作，描寫了郊區居民的孤獨處境。詩人的住處有芙蓉籬笆，連綿的草地，離拾柴人家很近。田野裏的麥苗是綠色的，壹條彎彎曲曲的小路通向遠方。目前冷食只剩下寂寞，遊客幾乎消失。天已經夠冷了，晚上又刮風又下雨，吹得梨花滿地都是。詩中描寫了晚春細雨中梨花雕零的景象，突出了居所的寂寞與冷清，抒發了花期稍縱即逝、人生苦短的感傷情懷。
宋代詩人蘇軾寫下“東蘭梨花，孔密府五絕”，感嘆春日稍縱即逝，人生苦短；
雪白如雪梨，柳條流露出濃郁的春意，飄飄灑灑夾帶著如雪梨，充滿了整個城市。
我惆悵，就像東柱裏的壹顆梨花雪梨，在塵世與自清中，將這復雜的世俗生活，看得多麽透徹和清晰。
這首詩寫於北宋熙寧十年(1077)。當時蘇軾41歲，經歷了多次家庭變故。他的母親、妻子和父親相繼去世。政治上，由於王安石變法引起的新舊黨爭，蘇軾離開朝廷，帶著淡淡的憂傷去做地方官。熙寧九年(1076)冬，蘇軾離開密州(今山東濰坊諸城)，孔接任密州知府。第二年春天，蘇軾赴徐州上任，為孔寫了五首絕句。這是其中之壹。
第壹句從色彩的角度寫，用“淡白”和“深藍”寫梨花和柳葉，說梨花盛開，柳葉蒼老；第二句從形的角度寫，柳絮飛舞，梨花滿城，說春去夏來。兩句之間，“柳”與“柳”遙相呼應，“滿城的花”與“梨花淡白”遙相呼應，非常精準、凝練地描述了晚春的景色特征。
第三句，詩人惆悵地站在東柱旁，望著開滿白梨的梨樹，柳絮飄零落在詩人身上，詩人成了“雪”，寫出了壹種悲涼憂郁的意境。詩人在最後壹句話中表達了自己的感嘆:“人生可以看得很清楚”，人生幾番看得很清楚，與前壹句“憂郁”的內容相得益彰，增添了壹種悲涼的氣氛。
這首詩通過寫盛開的梨花，表達了詩人對春去春來、人生苦短的傷感，也表達了詩人淡泊人生、擺脫失意的思想感情，體現了他正直坦蕩的品格。全詩語言樸實自然，卻寓意深刻，發人深省。
看周邦彥《慢波》第二部；
帶狀光消除了折痕。連環解，老香休。怨之歌千古，瓊之鍋敲盡。恨春，不與人，作夜，留地梨花雪。
這個詞表達了詩人對愛人深深的懷念。縱觀全詞，第壹部是回憶離別時的情景；中國電影通過壹個離別後的夜晚的描寫，表達深深的思念；下壹部回到現在，寫此時的怨念。
“緞帶無光澤”是指絲織的衣服沒有光澤；“折紋”是指繡有漂亮花紋的被子起皺了；“解鏈”就是把原本連為壹體的玉鏈分解；“老香在歇”，引用典故，說明過去戀人送的香已經沒有了香味；“哀歌永在，瓊壺全無”也引用典故，指她不停地唱著哀歌，隨著節拍敲打著痰盂，卻不自覺地把壺撞得粉碎。以上五個美好的東西“絲帶”、“紋身”、“鏈子”、“老香”、“瓊湖”最後都毀了。這樣，詩人更生動地寫出了自己被離別之痛折磨的痛苦心情，從而從側面寫出了怨恨的深度。接下來，詩人轉著筆，把對人的滿滿向往，變成了對春天離去、“不與人在壹起”的憤懣；而我通過描寫“梨花滿地雪”的真實場景，用隨處可見的混凝土梨花落來象征“春去春來”，痛恨春天匆匆離去，只留下遍地梨花似雪，極為反感。這種移情手法的運用，使文字顯得飽滿、細致、全面。
還有壹首南宋詩人汪元量的《鳥鳴超金陵序》，詩中說:“梨花盡，陽花盡，春色枯槁。”梨花落盡，陽花落盡，這是晚春枯槁的景象。南宋詩人在浣溪沙精心寫出了“梨雲寒明如雪”的詩句，寫出了春天梨花如雪的景色，語言冰冷而動人。還有北宋詩人梅的《梨花又落春》壹詩，描寫梨花落盡，大自然中的春色匆匆歸來，暗示仕途中的春天正在消逝。說明世界與自然的內在關系是絕配。
唐代詩人杜牧《殘春獨來南亭送胡璋》中的看梨花；
暖雲似粉草，長灘不見壹人。
壹脊桃花紅錦，半溪山河碧新。
高枝吐舌猶欺鳥，梨花帶葉獨送春。
鐘偉想知道它在哪裏，他唱著詩歌《森林下的塵埃》。
百舌:即烏鶇。烏鶇善唱，聲音變化很大，故稱“百舌”。
全詩表現了詩人對好友胡璋的關懷，想象他像晉代高士張仲偉壹樣隱居山林。“百枝吐舌猶欺鳥，壹枝梨花獨帶葉寄春來”。這兩句話把那些身居高位、摧殘人才的人比喻成“百枝吐舌”，在那裏欺負弱小的鳥；把胡璋比作壹朵“帶葉的梨花”，在晚春，所有其他的花都枯萎了，只有帶綠葉的梨花獨自被送回家。風景飽含情感，寓意深刻，“遊”字是反諷，“杜”字是贊美。相比之下，其意義不言而喻。
梨花盛開的時候，恰好是春雨綿綿的時候。於是，壹滴晶瑩的水珠掛在常見的純白花瓣上，壹對美女含淚嬌嫩。
唐代詩人白居易在《長恨歌》中寫道:
風吹動著仙女的長袍，仿佛她穿著彩虹裙和羽毛外套翩翩起舞。
淚珠順著她憂傷蒼白的臉龐滑落，就像春天的雨落在梨花上。
寫下《仙美飄零》這首詩的楊貴妃，聽說唐玄宗的使者來仙女山上找她時，神情陰郁憂傷，忍不住淚流滿面，像壹朵被雨水淋濕的梨花。描寫生動細致入微，為後人所稱道。詩人把含淚的仙女楊玉環比作春天裏下著雨的梨花，生動地描繪了它可愛的形象。梨花的潔白與仙妃的哀調相映成趣，人如花，花如人，人與花相得益彰，有壹種獨特的淡然之美。這個把費陽和梨花聯系在壹起的比喻，從那以後就成了吟誦梨花的常用典故。從那以後，後世的詩人經常用“梨花帶淚”來形容這位美人的哭泣和悲傷。
宋代詩人王鑄的《梨花》壹詩，借用了白居易作品中的意象，寫出了對梨花的獨特表達:
庭院漆黑，花兒潔白芬芳。
壹場小雨，淚濕了禦妝。
庭院在層層黑暗中從黎明轉到天明，盛開的梨花潔白如雪，芬芳正在飄落。壹朵梨花帶珠雨，似楊貴妃淚濕妝。後兩句講的是雨後梨花，通過雨後梨花與哭泣貴族的對比，極其嫵媚動人。
看明代詩人文徵明的《梨花》；
粉痕，白露，春之淚，夜之碎魂。
十裏雲短夢，細雨鎖門。
梨花帶雨似的落在美人的臉上，在朦朧的月光下更顯憂郁。她的芳香像壹片雲壹樣飄進了夢裏。細雨中誰的門被鎖上了？詩人用白居易的詩，把梨花和思婦聯系起來，寫出梨花美的極致。
清代詩人程的《漁父》？梨花，花帶雨香，令人難忘:
寂寞梨花帶雨香，清風不足。雲老了，但許多事情阻礙了他們。對家鄉的記憶在恐懼中飛揚。
第壹句以“淚珠順著她憂傷的白臉滑落，像春天的雨落在梨花上”富有詩意，畫著“孤獨”，畫著“雨”，在風景中充滿感情，傳達了詩人在安靜美麗的梨花前徘徊的萬千情懷。
元代詩人劉的《臨江仙》？梨花，寫梨花的自然美:
冰雪膚香嬌嫩，月孤枯。遊絲縈繞著冒煙的戒指。東風吹不走，要防寒。素質不要有色，要知道創造不尷尬。杏花只是在思考和死亡。玉容春寂寞，不望雨中。
此詞贊美梨花的冰雪皮，芳香迷人；月下倚柱，極為雅致。最後兩句“玉容春寂寞，莫看雨”，用來對照白居易的詩，寫梨花天生麗質，無需雨飾。
梨花是優雅、輕盈的象征，但也令人討厭、憂郁。用來表達孤獨和嘆息。正因為如此，瘦弱可憐的梨子總是被春雨欺負，後來又被詩人化為孤獨、蒼涼、憂傷、悲哀的象征。詩人在為環境鋪路、渲染氣氛時，往往以壹種淒涼的意境和壹種悲涼的心情來襯托梨花。
先看唐代詩人岑參的《送楊紫》；
在衛城邊上，可以站著喝醉酒睡覺。
梨花帶雪，楊樹葉萬卷煙。
告別壹壺酒，把鞭子交給齊林。
看看應均，家裏的新月是圓的。
這是壹首送別詩。第壹副對聯描寫了送別的地點和送別宴的熱鬧場面。詩人從被送走的人的目的地開始，進行陳述。寫在朋友的送別宴會上喝得酩酊大醉，是詩人對朋友的不舍，也是其人格的寫照。
顓頊把感情融於景物，用雪比喻梨花，突出了梨花的潔白和純凈。千株梨樹競相開放，柳樹的新葉在風中搖曳。這美好的春光裏包含著對朋友即將到來的旅行的依依不舍，“用音樂場景襯托悲傷”，但美好的春光卻不是別人陪著欣賞的。另外，“楊樹葉”是柳葉，“柳”和“留”諧音。古人折柳葉以示告別。詩人將送別之情置於“梨花”和“楊樹葉”意象中，使送別之情更加委婉含蓄。
頸聯是全詩的關鍵壹句，清楚地說明了設宴的目的——送別朋友。在餞行宴會上，詩人“倒壺”壹飲而盡，這是男人之間的壹種告別方式。沒有溫柔的語言，沒有離別的柔情。他只是把對朋友的感情送進酒裏，壹飲而盡。真的到了該分別的時候，“馬上給個鞭子”留作紀念。也是男人的告別，雖然不願意裝英雄。
尾聯“見應均上，新月應圓”，回味無窮。千裏之外送別，妳要和朋友告別，想象他們的旅程很遙遠。詩人寫的是目的地的風景，想象出來的。因為風景的原因，應該是朋友到達目的地滿月的那壹天。從缺到滿月，詩人的送別之情，美好的祝願，都是情感的寄托。
詩人把自己的感情融化在酒裏，送給風景。梨花、楊樹葉、鞭子、鍋、月牙兒都是送別的意象。詩人希望自己的深情能像春天裏的梨花壹樣給朋友帶來溫暖，給朋友壹鞭就能給朋友力量，體現了他對朋友依依不舍的告別和對朋友豪邁豁達的祝願。
唐代詩人左巖《送人》中的梨花，是遊子頭上的白發；
壹莖二莖花開，千梨白。
江南春來未獨歸，如今正送客歸家。
詩人把流浪頭上生的壹莖兩莖的白發與千朵雪白的梨花聯系起來，描寫了流浪頭深深的怨恨。這是什麽？原來江南春色將盡，我卻未歸；今天送客人回老家，還沒有回到自己的家，心裏的難過更加強烈。
唐代詩人劉寫過《春怨》，用遍地梨花渲染蕭瑟的局面；
窗外紗窗外陽光燦爛，黃昏漸漸來臨；鎖上華麗的住宅，沒有人看見我悲傷的眼淚。
庭院寂寞，春色欲逝；梨花落，門關。
這是壹首關於宮怨的詩。發現主題是詩的第二句，“金屋藏嬌無人見淚”。句中的“金屋”用漢武帝年輕時願意把阿嬌(陳皇後的小名)藏在金屋的典故，表示他所寫的地方是壹座與世隔絕的深宮，他所寫的人是壹個被禁閉在宮中的少女。“沒人見過眼淚”這個詞有兩層意思:壹是因為自己壹個人在壹個房間，沒有人陪，所以忍不住哭；第二，他壹個人處於極度孤獨的環境中，即使流淚，也沒有人能看到他或者同情他。這是宮人命運中最可悲的部分。句子中的“淚”字也值得玩味。眼淚留痕，說明它哭了很久。在這裏，總* * *只用了七個字，就把詩中人的身份、處境、委屈都寫了出來。這句話是全詩的中心句，其他三句都是圍繞和襯托這句話的。
那句“紗窗上的夕陽漸褪為黃昏”，讓原本冷清的“金屋”更加荒涼。環顧室內，已經很淒涼了，但在陽光的照耀下，或許能減少壹些淒涼。現在，房間裏的光線隨著紗窗夕陽黃昏的到來越來越暗，其荒涼的味道更是可想而知。
第三句“寂寞空空，春來欲晚”，是給空蕩蕩的“金屋”增添壹份孤獨感。房子裏沒人，當然讓人感到孤獨。如果屋外噪音大，春光明媚，會呈現壹派生機勃勃的景象，或者可以減少孤獨感。現在，院子裏空無壹人，又是晚春，這讓“黃金屋”裏的人更加感到孤獨和尷尬。
最後壹句“梨花處處不開門”，既是對前壹句的直接延續，也是對“春來欲晚”的補充和延伸；也呼應了第二句，對詩中的人起到了陪襯的作用。清代文學批評家王夫之在《晚堂序》中指出，“詩文有客”，“應設主人待客”。這首詩裏的主人是第二句寫的人，待客是這句寫的花。這裏客隨主便，讓人落淚，花落相映。梨花遍野，門庭深藏，將詩中舉目無親、與世隔絕的淒涼境地描寫到了極致，為表達朝廷恩怨而刻意刻畫的荒涼寂寞境界表現得淋漓盡致。
再看唐代戴樹倫的《春怨》:
金鴨香消，梨花春雨掩門。
如果妳想知道離別的意義，回頭看看羅毅積攢的眼淚。
“金鴨”指的是壹種鴨子形狀的銅香爐。香爐用完了，女主角極度悲傷的壹天又開始了。梨花落了，春雨淅淅瀝瀝，大門緊閉，壹片寂靜。如果妳想知道我離別後的相思，只要回頭看看我上衣上的淚痕。梨花春雨的意象使女主人公的生活環境悲涼迷離，很好地烘托了人物的離別和相思之情。
宋代詩人秦觀的《鷓鴣天》，以雨打梨花，抒發無盡相思；
突然耳邊傳來黃鸝的歌聲，夢裏我含著淚醒來，新淚疊加在舊淚上。丈夫遠在千裏之外的山上，整整壹個春天沒有寄信回家，只能在夢中見到他。
早晨，誰也說不出話來，只有空空的那個精致的瓶子。有壹天，從早到晚，腸子都斷了。晚上，剛把油做好，窗外雨梨花，還是閉著聽吧。
詩的第壹部分，女子清晨在夢中被鶯聲驚醒，想起遠方的人，淚流滿面。《夢》是這部電影的關節。後兩句說的是夢的起因，前兩句說的是夢醒的果實。夢的原因有兩個:壹是丈夫駐紮在外，千裏之外，引起思鄉之情，這是地理位置方面的；第壹，丈夫整整壹個春天沒有從家裏寄信。他是否安全是未知的，這引起了想家的女人的焦慮和記憶。就時間而言。從字裏行間的意思推斷，思女的夢魂已經在千裏之外，現實中無法實現的夢想在夢裏得到了滿足。這是多麽令人高興的事啊，但是壹大早樹上的黃鸝就開始討厭地唱歌，把她從甜美的夢中驚醒。她回到了雙離的現實，伊人不見了，魚鳥聲重了。於是她很失望，痛哭起來。
寫三句關於女性白天的想法。壹大早，她就被鶯聲驚醒，哭得眼淚都幹了，無言以對。千千萬萬的心事和委屈，仿佛帶著兩行淚吞進了她的胸膛。可是，胸中的郁悶還得排解，於是借酒澆愁。在我滿心哀怨的時候，只好“壹言不發，對方尊畢恭畢敬”，準備痛苦地熬壹晚上。
兩句結尾，感情融入場景，表達無盡相思。“賦能”壹詞，宋代方言，沿用至今。這裏要說的是，我剛剛把燈油煮幹了，我在聽壹片樹葉和雨點打在梨花上的悲涼聲，所以我壹直睜著眼睛，直到天亮。詩人不只是說壹夜無眼，而是通過景物的變化優雅地表達自己長久以來的回憶，用筆非常嫻熟。
宋代詩人李崇源也用雨聲打梨花來襯托他的離別:
蔥蘢草記王孫，樓外柳高天。杜宇的聲音讓人難以忍受。黃昏時分，雨打梨花關了門。
詩人* * *寫了四首詩，分別是“春詩”、“夏詩”、“秋詩”、“冬詩”，這是第壹首寫女子閨中春愁的“春詩”。在這首詩中，詩人通過寫景，巧妙地傳達了深春閨閣寂寞難耐的相思之情。
暮春時節，壹個想家的女人上樓向外望去，希望遠方的遊客會突然歸來。妳所能看到和聽到的，只有芬芳的青草，杜鵑，細雨蒙蒙的春雨，還有被風雨摧殘的梨樹。不知不覺已是暮色蒼茫，不禁讓人心酸。全詩情在景中，借景抒情，生動地渲染了女主人公孤獨寂寞的情懷。
第壹句“芳草萋萋記太子孫子”，來源於劉安《招隱士》中“太子孫子遊而不歸，春草生長茂盛”這句話，指出了時間和節氣，即春末時節。然後，那句“劉外樓魂斷高空”寫的是女主角爬上大樓，眺望遠方，期待日夜思念的丈夫立即歸來。環顧四周，只見壹條古道伸向遠方，路邊垂著柳枝，而遠離異鄉人的我卻看不到壹絲痕跡，她不禁心酸。《杜宇》壹句寫的是杜鵑淒厲的叫聲讓她感到悲傷，這讓她思念親人更加難過。“我要黃昏，雨打閉門梨花。”我寫到黃昏將至，春雨淅淅瀝瀝，梨花遍地，離別進壹步加深。女主角本來就充滿了惆悵，再加上這淒風苦雨，更加引人入勝。她不忍再看地上的落花，匆匆關上門，再也不見人。這句話離題太遠，寫的是那顆壹直撲騰到最後的心，現在被關門的動作拉了回來，深深地鎖在心裏。全詞層層渲染，環環相扣，直至“深閉門”的結局，濃烈的感情戛然而止，給人無盡的遐想和說不出的哀愁。
芳草、楊柳、高樓、杜宇、梨花等意象在詩人的作品中屢見不鮮。由於它們經常被用來表達特定的情感，這些意象被賦予了獨特的內涵，具有神奇的表達功能。而詩人們又將這些傳統意象巧妙地不著痕跡地編織在壹起，描繪出壹幅幅更具啟發性的畫面，從而使整個詞具有了獨特的表現力和感染力。
明代詩人唐寅對《梅子》中的“雨打梨花”懷恨在心；
雨打梨花關門，忘了青春，錯過青春。快感* * *誰說的？花是迷人的，月是迷人的。擔心聚眉到天盡頭，哭痕千，哭痕萬；黎明見天，黃昏見雲。當我走路的時候，我想妳；甚至當我坐著的時候，我也想妳。
《永遠在我心中》的作品在歷代詩人的作品中數不勝數，越是熟悉的題材，越是難以產生新意，因其獨創性而顯得尤為可貴。唐寅《壹截梅子》之美，不僅在於詞句循環清晰圓潤，更在於癡情女子的恬靜婉約心態，體現在自然明快的吟誦上。空間無情地拉開了戀人之間的距離，空間的阻隔必然會加劇它在壹次次下雨梨花來春去時曾經擁有的“快感”的失落感；如果妳還年輕，妳將無可挽回地被花與月之間的殘酷吞噬。時間在空間的流逝，空間的停滯和距離的無法縮小，尤其加速了時間的消失。最後壹部電影的《花下迷魂記，月下迷魂記》是讓“我”處處回想起過去的溫暖；接下來的壹部電影《走路想妳，坐著想妳》，寫的是我時刻盼望著親人的歸來，重續愛情。詩人描寫了壹種被時間和空間折磨的痛苦。上下片交叉相得益彰，壹個淚痕難抹的癡情女子形象在筆下淋漓盡致地展現出來，無愧於“才子”的美譽。
唐代張琰兩首詠春詩(下)中的“吐梨花”指的是晚春時節；
昨日桃花飛，今日梨花吐。
春天能是什麽時候，就像這樣憂郁。
浪子不能遊回，淚來如春雨。
前兩句用“桃花飛”和“梨花吐”表示時間順序的變化，“昨天”和“今天”突出時間的快速變化，已經到了晚春。春天壹眨眼就過去了，悲傷會越來越強烈。漂泊他鄉，春來淚如雨下。詩中，表現了思婦盼望丈夫早日歸來，語言直白真摯。
重看唐代詩人韓愈的《梨花下劉詩》:
在洛陽城外，在清明節，很少有鮮花和梨花。
今天，當我們在海頭相遇，* * *用驚喜開啟了第壹個月。
詩是:洛陽城外的清明節，花已雕零，梨花遲遲未開。今天，當我們在充滿毒氣的南海見面時，* * *驚嘆於正月裏的梨花。
這首詩是韓愈在陽山時寫的。韓愈的朋友劉世明在陽山看望韓愈。韓愈此前曾寫過壹首名為《聞梨花賜劉師生》的詩，說“桃溪惆悵過不去，多有美人落。聽說郭有千樹萬雪。把妳灌醉怎麽樣？”而這首詩，卻是加倍的憂郁，透著壹種今昔之感，壹種匱乏之感。
唐代詩人來胡《寒食山亭記》，以“梨花遍地”來烘托自己的悲涼情懷；
獨捧壹杯山亭，每季恨浮彭。
侵草的顏色是雨，遍地的梨花昨夜是風。
蜀靈春啼寂寞，楚魂吟後月朦朧。
我清楚地記得回家的夢，許茹家門前的湖東。
第壹副對聯用“杜巴”二字寫壹個人獨飲，表現了詩人孤獨寒冷的處境。下壹句寫我常年在外漂泊，內心很壓抑。對聯寓情於景，通過寫春草梨花被風雨摧殘來表達詩人的悲傷。詩中用音樂場景來烘托哀愁:草綠嫵媚，梨花潔白如雪，是壹種賞心悅目的美；詩人感受到的是，芳草迷蒙，梨花托地，烘托出憂傷的心情和失意的人生。頸聯的“蜀魂”是布谷鳥，叫聲是“不如回家”。“楚魂”，壹種鳥的名字，據說是由楚懷王的靈魂轉化而來。這兩種鳥回到故鄉，表現了詩人的思鄉之情。威廉的《還鄉夢》反映了詩人的思鄉之情，希望成為徐儒那樣的名人，隱居山林，慰藉科舉的失意。
南宋詩人陸遊在寫的《驛道上的梨花》中，寶已歸西京，表現了勝利的喜悅；
滿頭白發的將軍也是身強體壯，昨晚和西京來到這裏。
胡二敢做千年大計，老天寧願知道他有壹天會回來。
在於深雨露，中興恕疾風雷。
已知寒食作陵，梨花遍地。
吳是個有權勢的人。當時，他擔任治安官和和平使者。詩中“白發將軍”指的是吳舉。西京，洛陽。紹興三十壹辯(1161)，十二月，吳舉率軍抗擊山西金兵，奪回洛陽。這時，陸遊被任命為大理和完顏政書館的館長。當他聽到這個消息時，他非常激動，以至於寫下了這首詩。
對聯的最後，可以預計，即將為宋獻帝掃墓的使者，將在來年通過梨花盛開的驛道抵達洛陽。西京復辟，皇族派使節到昭陵告慰先人，不足為奇。詩人用“遍地梨花”的想象之筆來描繪當時的盛況。壹是烘托氣氛，讓氣氛變得熱烈喜慶。二是借景抒情，暗示自己的心情如梨花般燦爛；第三，創造了“言不盡，意深遠”的境界，令人回味無窮。
梨花素雅，意象婉約，詩人常以女性為喻；或者用梨花比喻女人。如白居易的《江安梨》:
梨花有念有葉，壹樹壹河頭煩死妳。
最像寡婦少婦，白妝素袖，藍紗裙。
把江邊的梨花比作白裙的是她的丈夫戴孝的守寡少婦，其淒然的表情自然會生出無限的愛和感慨。
再比如唐代詩人元稹的《白衣》:
雨濕塵輕，隔了院香。玉人初穿白衣。
半填惆悵，悠然看繡，壹朵梨花似壹床。
雨後有香噴噴的梨花，像壹個初穿白衣的美女。她坐在那裏悠閑地看著刺繡，像象牙裝飾的床上的梨花。壹個素雅、悠然、憂郁的少女形象躍然紙上。
元代詩人袁灝問梨花，比作文靜的少女:
梨花似靜女，寂寞出春來。
春惜天真，玉頰洗風露。
蘇嶽相談甚歡，威風凜凜，風度翩翩。
恨無塵外人，為續雪。
不要把每壹朵花都送去吃醋。
梨花像壹個嫻靜的女人，在晚春顯得孤獨。她是春光中值得珍惜的可愛花朵，雪白的臉頰(花瓣)被風露洗凈。傍晚時分，有壹抹皎潔的月光淡淡地照在她身上，端莊的表情顯示出她優雅的風度。可惜沒有壹個超脫優雅的人來為她繼續寫詩贊美她的白香。孤梨，妳要小心自己太幹凈了，不要引起那些普通花朵的嫉妒。
詩中文靜女子的比例，突出了梨花優雅、嫻靜、飄逸的性格，表明了詩人對梨花的極度熱愛。