皇甫嵩，生卒年不詳，是皇甫嵩，字怪，本名譚鑾子。生於新安(今杭州淳安)，唐代著名古文家皇甫石之子。在詩歌、文字方面工作散漫，還擅長寫作，但他從來都不是學者。據五代王《唐嫣言》(卷十)記載，廣化三年(900)十二月，韋莊邀孟郊、李賀、皇甫嵩、、陸桂孟、趙光遠等人入進士，稱諸人“無明顯人脈，皆有奇才。優美的句子，清晰的文字，在人民的口中隨處可見；我討厭它，但它是鬼道的塵埃。”《全唐詩》369卷記載了13首詩和1個斷句，891卷收錄了18首詩，但有6處重復。《花間集》選詞12。根據曾、、、劉尊明先生編著的《唐代五代詞》，皇甫嵩有22個詞。此外，還有《醉鄉日月》三卷、《尹達賦》壹卷、《大水邊》、《牛羊歷序》、《齊奎靈篆要》等。《尹達賦》載於《文苑華英》卷九十九，《醉鄉日月》載有唐人詳細的飲酒令，《萬碩》、《古今說補》、《五代小說》、《唐人叢書》、《類說》、《濱水森林》等仍有部分殘篇。，而《牛羊歷序》也在列。他的生平事跡只在《唐嫣》第十卷和《唐史年譜》第五十三卷中有寥寥數語的記載。
皇甫嵩出生於浙江，童年和青少年時期都在江南度過。後來長期隨父生活，遊歷長安，多次參加科舉考試，都落在了孫山。失意仿徨，常常借酒消愁，隨波逐流，產生厭世棄世的想法。在《尹達賦》的開頭，他把這種情形和心情解釋得很清楚:“平漂泊中國十余年。旅行不是出於醉酒，而是活在無知中。”同時代的康駢對此深表同情。他曾在《劇談卷》“元貢李賀”壹文中說:“自大、鹹通之後，每年試春官者有壹千多人，其間篇章、語句不絕。怎麽栽，李梅和皇甫嵩...文章是美麗的；文聽雲...以辭賦命名；.....所有苦心經營的官話，都市壹中第壹。不過其間有幾個公眾人物，美言播於海。”足見皇甫嵩文采確實出眾，名動壹時。
如前所述，晚唐五代是壹個產生“風流才子”的時代。皇甫嵩沒有成為文那樣的人物，可能與其生活背景有關。他的父親皇甫石直言不諱，並對耿介(1)感到焦慮。他和李敖壹起向韓愈學習文言文，結果卻是，“敖得對，他得怪”(2)。而他的論文也以“奇”“異”為宗，認為“新義異於常，異於常則奇；高字突出，突出字奇怪”(3)；在當時古文創作中關於“沂南”與“沂義”的爭論中，他實際上是“沂南”派的領袖，是晚唐古文家孫橋的始祖。皇甫適稱贊顧況的詩“若勇武雄健，常穿天心月，語出意外驚，非比尋常快”，也是從新奇的角度。可見他的詩論和論文是壹致的。既然他幹兒子這麽嚴格，他的文學觀點不可能對皇甫嵩沒有影響。具體來說，就是既秉承優雅正直的傳統，又不由自主地要求背叛和突破。
具體到詞的創作上，皇甫嵩也是新舊之間，既有傳統詩詞的味道，又有新的審美趣味，顯示出美和神韻。與文的癡情相比，皇甫嵩應該是壹個懂得欣賞少女天真活潑之美的詞人。
皇甫嵩今詩22首，分為事詩8首，情色詩5首，風土人情詩2首，鄉愁詩2首，閑愁詩2首，風景詩2首，人物詩1首，邊塞詩1首。其中“采蓮子”(湖中移動的船)既是當地的風俗詞，又是人物詞，所以是雙管齊下的策略。情色詞占現存詞的22.73%。與《文聽雲》和《花間集》等晚唐五代詞集相比，這壹比例很小。而且沒有閨情詞，也沒有“男作閨音”的時尚，這在詞多的晚唐五代詞中也是比較特殊的。就風格而言，皇甫嵩的詞情感自然深沈，語言清新淡雅，沒有過分的典雅芬芳，具有明顯的詩化傾向，呈現出民間詞向文人詞過渡的色彩。換句話說，它顯示了作家虛心學習和模仿民間詞語的努力。在這壹點上，他和韋莊差不多。從創作態度和風格上看，皇甫嵩的詞仍然保留著詩歌的基本屬性，仍然是詩人的詞。
皇甫嵩現存詞中，以《江南夢》、《采新詩》、《采蓮子》為最好，其次是《浪淘沙》、《天仙子》。另外，《支竹》是皇甫嵩學習和模仿民歌的產物。其藝術性雖平庸，但清新自然，在晚唐五代詞中難能可貴。而《怨兀》中有兩首詩，壹首寫的是戍邊將士與親人的哀樂，壹首寫的是征兵出發時與親人或愛人的離別，都是真的感人，內容豐富，無病無弱。尤其是“白頭南朝女”這壹句，更是凸顯了邊塞的焦慮、悲憫和生機，是晚唐五代詞中的異調。總的來說，皇甫嵩詞最顯著的特點是:壹是鮮明的浙南地域特色；第二，深厚細膩的感情；第三，彌漫的憂郁或隱藏的悲傷；第四，時間和空間的深刻感受。後三種特征往往融合在壹起，融合成壹種濃郁的、無邊無際的憂郁和惆悵。正因為如此，皇甫嵩的詞清新獨特，容易打動人，感染人，使人想起緬甸類似的往事，使人沈浸其中，得到壹定程度的解脫和解脫。
看看皇甫嵩的兩部代表作《江南夢》:
藍色的余燼落下，屏幕是暗紅色的香蕉。閑夢江南梅花，夜船吹笛雨，人談驛橋。
睡在樓上，窗簾落在殘月下。夢到了秣陵的惆悵，桃花柳絮滿江，雙髻坐在吹笙。
這兩首詩的結構基本相同。前兩句寫的是抒情主人公現在所處的環境，第三句指出了相思的時間地點，後兩句道出了刻骨銘心的往事。晚唐五代，詞名因詠物而變。這兩篇都叫《江南夢》，都是外地遊子在江南追憶往事。
我們來看看詩人記得什麽，是什麽讓他在意。先看第壹首歌。前兩句寫的是臥室裏的陳設，用特色的意象染出壹種適合做夢的環境和氛圍。蘭花余燼、香蕉美、香、暖、靜，從“落”到“暗”，既暗示失眠，又描述環境催眠；壹夜無眠，看著香漸漸變成余燼，屏幕上的紅香蕉消失在黑暗中，看不清楚。畫屏上的江南風光，引發了詩人對江南往事的回憶。“閑夢”是壹個重點，指出了過去發生的時間。“梅子成熟日”壹般解釋為黃梅季節，自然沒錯；不過浙江人有他們更真實的感受，那就是可愛的李子熟了。然而浙北最好吃的水果不是黃梅，而是楊梅。楊梅是浙北的珍稀水果。最遲在宋代成為貢品，5月即所謂黃梅時節成熟。(1)皇甫嵩是周目新安人，他所謂的梅幾乎就是楊梅。正如《世說新語·鑒》所記載，漢斯·張“見羅秋風，思吳中蔬菜湯鱸魚湯”，皇甫嵩也因長期困長安而思念家鄉楊梅，想起與楊梅有關的人和事，想起因采梅、吃梅而相識或結伴出遊的戀人。壹個詩人，努力了很久，被困在首都，失意仿徨的時候，自然沒有什麽比家鄉和家鄉的戀人更讓他感到溫暖和安慰。壹想到故鄉的戀人，自然充滿了美好，哪怕是在“夜航船”上，哪怕是在下雨，哪怕是在即將分手的“驛站邊”上！就像當代流行的壹首歌，“今天是美好的壹天，因為我和妳在壹起；偏偏天上下著雨，下雨天壹個人都沒有。今天是個好天，因為我和妳在壹起，就像天空在下雨，雨天很難忘記。夜雨淅淅瀝瀝，舟中吹笛，小橋微語，歡樂依舊。比如現在，仿佛是上輩子的事，昨天的歡樂變成了今天的辛酸！
第二首的寫法和第壹首差不多，但是感情更強烈，形象更鮮明。開頭的“睡”字是對後面“夢”字的埋伏。《殘月下落幕》既表現了失眠的漫長時光，又描寫了破碎悲傷的心情。第壹首歌還是叫《閑夢》，所以這裏是不眠之夜的“惆悵”。這是什麽？“秣陵事件”。秣陵到底發生了什麽？“桃花柳絮滿江，雙包子坐吹笙”。暮春三月，桃花正開，柳絮復空，草木蔥郁。壹個梳著雙髻的姑娘席地而坐，彈奏著悠揚的笙樂，是壹幅美麗的夢景！現在我想在夢裏看到它，但它更像水影的魔花。壹天之內貪得無厭，真讓人心碎！陳廷焯的《邵雲集》稱之為“惆悵”，而《慈則大吉雅》更稱之為“婉轉惆悵”。
再來看皇甫嵩的《采新》:
必須教余笛玩。紅燭別遲到。無數風雨後的紅夜，是壹根空樹枝！
這個詞的主題無疑是消極的，感傷的。作者把人生比作壹場盛宴和壹樹鮮花，勸人們不要失去美好的日子，及時吃喝玩樂。杜秋娘《金鹿曲》說:“我勸妳不要愛惜金衣，而要愛惜青春。有花可以折直，不要等花折了。”這首歌的意思差不多，但更透徹，節奏和用詞更激烈，透露出壹種悲涼感。這種心態和感受，顯然是晚唐五代亂世的反映。況周頤《餐櫻花刺》說得好:“不如言隱，但也有不妨說之者。皇甫子琦《采新》雲:‘壹夜紅顏，風雨後空枝。’語輕語痛。劉大姐先生在談到這首歌時，也寫道:“景物描寫得很美，有悲涼的感情在裏面。雖華麗但不* * *，其情緒低落。”①
讓心情低落的不止以上這些。《仙女》第二章借助仙女故事，表達了對已經失去的美好事物的遺憾、失望和惋惜。《浪淘沙》第二章通過對河流流沙的書寫，抒發了人世滄桑的情懷。《花集》湯顯祖評論本卷，評有雲:“桑田滄海，壹字斷。美女變成白發，美少年變成鵝皮老頭，感情尷尬。”李冰若評《徐莊姬滿》第二雲:“此詩亦有被譏、被諷之意，委以遠而廣之旨。”再比如《楊柳枝》，每年柳枝空青，國家興亡的故事還是不壹樣的。尤其是最先說到這個朝代的晚唐，感受到了，以千變萬化的柳色作為對比，突出了過去的繁華和現在的衰敗形成鮮明的對比，讓人感到淒涼。《怨兀》中有兩首詩，壹首是關於“吹笛，淚如泉湧”，另壹首是關於“離別，惆悵淚下”，自然充滿了怨與悲。六根“竹枝”也反映了對愛情的渴望和離別的痛苦。即使兩首《拋球曲》寫的是吃喝玩樂，但依然是草率和悲傷心理的暴露。
皇甫嵩詞中真正歡快的篇章是兩句詩，采蓮子。且看原話:
連十頃荷香荷養，小姑貪玩采蓮晚幼。晚上船頭濕漉漉的，脫下紅裙包鴨子更顯年輕。
舟在湖中動，舟在秋中動。無緣無故把蓮子扔過水，妳會被人知道很久。
整個江南，似乎只有這壹片水域還在蕩漾著歡樂；而所有的歡樂似乎都集中在這些女孩身上。蓮花是精致聖潔的象征，出淤泥而不染；蓮子(荷花)是純潔和愛情的象征，“蓮子”是“小早川憐子”；而女生則是人際關系中美好、活潑、自由、聖潔的代表。當姑娘遇到蓮花，成為“采蓮姑娘”的文化形象，自然就成為了世間最理想的美好與自由的象征。更何況是壹群貪玩的，愛的種子，天真無邪的采蓮人！荷葉田，苗條的紅裙，充滿歡笑和青春的歲月，在戰爭和苦難的間隙，青春依然如紅蓮般綻放！這是皇甫嵩心中所有喜悅和安慰的來源。《望江南》裏那個和他壹起在船上吹笛子，在驛橋低語的雙髻姑娘是這些采蓮姑娘中的壹個嗎？桃花柳絮後，還有火壹樣的紅百合，拋掉望江南的惆悵，是采蓮子的喜悅。
因此，皇甫嵩無疑是晚唐五代浙江詞人中最真誠、最有經驗的壹位。在他的詩裏，江南和江南女人其實是分不開的，而是鄉愁和愛情的結合體。只要妳輕敲他心房的門環，思鄉之情便如壹縷升起，隨風悠揚。岑參《春夢》詩中說:“枕上，春夢裏，可行千裏江南。”好就是好。
與深沈惆悵的情感體驗相聯系，有時甚至相牽，是皇甫嵩詞中深沈的時空情感。上面已經講過了，我在這裏簡單說壹下。並以他的《浪淘沙》第壹首歌為例:
灘上細草遇疏林，浪惡舟半沈。慈愛的蒼鷺和沈睡的海鷗飛向舊圃。去年，沙溝是河的中心。
前三句看似純粹是寫景，但從句子的角度來看，我們知道並沒有超出寫景的深意。結論說現在的沙嘴去年還在河中央，那麽第壹句話裏的“灘頭”應該是新的灘。新灘形成的原因是“浪邪”，是上遊帶來的泥沙淤積造成的。壹年過去了，灘頭已經長滿了細草，與岸邊的疏林相連。白鷺和海鷗早就把這裏當成了理想的棲息地，把這裏當成了“老浦”。說明風浪急，沙沈得快。很有壹種滄桑的感覺，但表達方式卻別出心裁。而那句“浪不好，船半沈”是不能輕易放過的。寫危險環境下生活的艱辛和脆弱，也是對社會現實的壹種反映和比較。但是，換個角度，船在沈卻不沈，凸顯了生命的掙紮和堅韌。全篇四句話，三開壹合，句句出人意料，但又不失氣勢，鏗鏘有力。讀起來真的讓人感受到生命的脆弱和滄桑，比如蓬萊的淺水和東海的塵埃。難怪湯顯祖要感嘆美貌與白發。
第二首的時空感更加隱秘，在表現手法上也有創新。詞雲:
戰俠歌豆蔻北人愁，樸玉山風野舟秋。向上揮手？不會唱歌，冷沙就流入河中。
皇甫嵩，江南人，困於北方，必是經常被北方風光所觸發。但此詞只談北方人在江南的艱難處境和由此產生的強烈悲哀，突出了北方人在江南的風雨、冷秋、江浪中，蜷縮在野船裏，徹夜不眠，幻想自己是被裹挾在浩蕩大江中的細沙。江南的北方人這麽難，北方就不是這樣的！所以，表面上寫南方的北方人，實際上是寫北方的自己。這種外推法是皇甫嵩經常使用的壹種藝術手段。
比如《回鶻的怨恨》第壹首，說他思念的女人應該是因為他離家久了而變老了，又因為怕引起怨恨，甚至擔心聽外國的歌，這是遙臆測；通過遙遠的臆測，打通了江南和塞北，讓新兵和閨閣* * *中的詩人所想象的時空，達到了同時表達新兵和閨閣兩地相思之苦的目的。時空跨度深而恰當，體現了相當高的藝術技巧。
再比如《仙女》，前兩句描寫的是柳浪回家路上的情景，但意思壹語雙關，既是江南水鄉常見的場景，也隱喻了柳浪因為對仙女的眷戀而流連忘返，以至於習慣了相互歌唱的鷓鴣。三四句寫他跋涉萬裏，經年歸來，只遍人間，人物不在，自然很苦惱，會更懷念仙境。但最後兩句，很可惜的寫了山中仙女也壹定後悔自己托付錯了人。其實這是劉郎的自責和愧疚，看似含蓄委婉。可見，運用遙思的方法，往往能使作品的情感意蘊無限，耐人尋味。正如阿清詩人吳占泰在第八卷分析杜甫的詩《月夜》時所說:“懷遠的詩說我記得他，但它只意味著壹件事。也就是說他記得我，他的意思只有兩層。說我記得遠方的我，意味著三件事。如果妳不知道如何記住我，妳將被無限折疊。”皇甫嵩這個詞顯然也有異曲同工之妙。作者通過遠程的推測和懸念，將不同的藝術時空融合在壹起，形成壹個完整的意境，使作品獲得了巨大的潛力和深刻的意義。
《天仙》是連接兩個世界，《楊柳枝》第二首是同時連接古今、跌宕、幽僻和南北。據清代曹錫同《唐詩解析集訓》(卷九)“唐代有王武公館，禁於長安以東”。唐代祖勇《王武齋夜宴圖》中有詩:“王武為國寵，居紫禁城之首。“相傳唐太宗第三子李恪(619-653)曾封吳王。所以，皇甫嵩這個詞很可能是他被困長安時寫的。從眼前府的廢墟，到府旁的青柳，再到柳林中的鶯聲，詩人想到了古代的江南吳國，更進壹步想到了吳宮中的美人石:當凱旋而歸，誌得意滿，美人石更是錦上添花，何等美妙的幸福。那時候的吳王宮壹定是春意盎然，充滿了喜慶和歡樂。但是然後呢？現在呢？現在是春天，如果妳想起江南的吳宮舊址，那壹定是柳枝飄飄，鶯聲婉轉，而密密麻麻的柳綠和婉轉的鶯聲恰恰襯托出了廳堂和閨房的蒼涼。除非天堂裏有神靈，否則習字可能再也看不到這美妙的春光，聽不到這甜美的鶯聲。誠信可謂壹層壹層的折疊。作者是否有吳王李恪英年早逝的秘密不得而知，讓唐朝可能少了壹位聖人。如果有，那意義重大。作者認為，第壹人稱贊美玄宗誤國，第二人稱贊美李恪之死和毗利春秋，都是很有道理的。大家說說吧。
再比如《夢見江南》，從眼前的室內陳設夢見江南，再到梅雨、河城、夜船、郵橋、桃花、柳絮，最後止於戀人的依偎，時空感不深。
最後，順便說壹下皇甫嵩詞體現的江南地域特色。首先，詞調本身的江南文化色彩，如《江南夢》、《楊柳枝》、《采蓮記》、《竹枝詞》等，壹眼就能看出寫的內容與江南有關，後三調直接來源於江南民歌；二是題材內容上的江南色彩，如東漢單縣劉、阮入天臺山的故事，采蓮采竹中江南女性情感世界的反映；第三，詞中有密集的水鄉意象，如“白鷺”、“秋日水葫蘆開”、“百花紅”、“鷓鴣繞青山飛”、“浪淘沙”等。有很多意象，比如楊柳枝春回水鄉，垂柳，黃鸝長鳴，《采新》裏的紅夜風雨滿，江南的紅香蕉，梅花，《江南夢》裏的桃花柳絮滿江，蓮子被摘。第四，詞中的江南女子形象，如《仙女》中的仙女、《江南夢》中的、坐在笙上吹發髻的女子、《采蓮記》中的大嫂、無緣無故把蓮子扔過水的女子、中的等郎歸來戴眼的女子。最後是皇甫嵩詞所具有的江南文化的溫婉感傷氣質。受父親影響，皇甫嵩的性格中雖有諸多因素，但他的詩歌中仍滲透著時代和命運的悲涼與南方人的優柔寡斷。
總的來說，正如本節開頭所概括的，皇甫嵩的詞仍然屬於詩人的詞，他仍然習慣或不自覺地用詩的眼光看待詞的風格，用詩的態度和手法填充詞。更準確的說，是在晚唐詩歌的基礎上加入了詞語的色彩和因素。這種“以詩為詞”與後來蘇、辛等人以明確的理論主張和實際行動自覺創新詞體的“以詩為詞”有著本質的區別。前者是對詩體的嘗試，後者是對詩體的改革。正因為皇甫嵩的詞創作還保留著厚重的詩意成分，所以在晚唐五代，他的詞艷而慵懶，成為晚唐為數不多的可以與韋莊、孫光憲、李遜、陸、李煜相提並論的五代詞。阿清陳廷焯《白玉齋詞話》卷七對皇甫嵩評價甚高。他說:“唐代皇甫子的詞，雖不及費清的瑰麗，但措詞典雅，仍有古詩詞之意。唐詞超越費清，但其右者不多見。五代之後，再也沒見過這種筆墨。”李冰若《花間集註·徐莊漫集》也說:“詞雖少，美而雅在骨。第壹天，荷花開了，楊柳也開了，和魏壹起工作。就其言之淺義，非文薇所及，呂太保耳近。”就連對“清真詞”情有獨鐘的鄭振鐸先生，也認為皇甫嵩的詞“絕、雅、壹流”。
可喜的是，皇甫嵩的詞也對後來的浙江詞產生了很好的影響，並不是像陳廷焯所說的“五代之後，這種筆墨再無蹤影”。如宋初浙江著名詩人張喜安，因其詞清麗淡雅，受到皇甫嵩的影響。摯友夏敬觀手批張子夜詞，曾指出:“葉紫詞端莊古拙，有唐五代遺風。”當然，這是下壹章的話題。
(1)(宋)陳《知齋解》卷十壹曰:“唐人飲酒之令，詳載於本書，今人所不知。”
(1)高彥秀《唐缺史》(唐代)有“裴豪爽”之說(附“皇甫閬中高傲”):“皇甫閬中，儀表刻板，文質彬彬，才氣高傲，性情直爽。.....並命兒子用宋錄了幾首詩，犯了壹點小錯，便對著五線譜大加贊賞和呵斥。如果它失敗了，它會抓住它的胳膊，血會流到肘部。它的急率也是這樣。”
②(清)章學誠《文史》外卷二《皇甫捧正藏書》。《四Ku全書簡明目錄》卷十五、《皇甫鄭智集》六卷也說:“其文章與李敖同出韓愈。文字越嚴謹，越令人驚訝。”
③《皇甫持集》卷四《答首書》，和文的《四庫全書》。
(1)《歐陽文忠集》卷八十七《皇帝貼端午詩六首》，其二是雲:“彩繩盤結，楊梅團子紅。宮闈的九曲和風俗是壹樣的。“《東坡全集》(卷壹壹五)《慈禧太後六首》(第五首)也說:“上得林中珍木暗池臺，蜀吳寶來萬裏。妳不僅能在盤子裏看到橘子，還能在手掌裏得到楊梅。"石祖克《楊梅》詩說:"楊梅五月滿林，初疑值千金。賀衛方說蒲萄比李路南紫更重更黑。飛艇似乎聞到了新貢品的味道，卻看不到船上的舊貢品。詩成欲寄於山中老，恐僧愛渴。“陸遊《望李湘楊梅》詩說:“楊梅城五月山前，項羽廟千年溪中。傘輕，不惜遠行，年年來工美。”陸遊在詩末特別註明:“當地風俗說楊梅止稱梅。”可見在浙北，所謂的李子就是楊梅。英美思人和英美思鄉愁壹定比他們更早成為貢品。李白《追憶似水年華·贈江洋屠場》詩說:“江北荷花開，江南楊梅熟。喝酒的時候，懷賢在我腦子裏。“田，宋代詩人，似乎特別喜歡楊梅。他的詩《三月二十八日書》中說:“惜春終日徘徊，弄堂半開。香樹無鶯舌，空巢有燕歸。樂書杜絕離家千裏，哀怨怒殺壹杯酒。長沙哪裏地方窄，記得摘楊梅。"卷十六《感為文中書》雲:"郡中，松滿綠花，客滿酒。就在河水搖落的時候，天邊空空的，太安靜了。春天好不容易到了雪山峽谷，也不知道蘭茂申的森林人。去鄉下三千五百裏，楊梅成熟之日為歸期。"
(2)《今天是個好日子》這首歌是李海鷹作詞，陳小奇作詞。
①劉大姐《中國文學史》(中)，上海古籍出版社(1984)，第542頁。
(1)《太平毓蘭》卷四十壹引劉義慶《遊》雲:“東漢永平年間，浙江單縣人劉琛、阮昭* * *到天臺山采藥，未能歸。突然在溪邊遇到兩個女的，條件很好，邀請她們到家裏結婚，住半年。後兩個想家，指示第二個女人回國送她們回家。自從我回來後，我愛舊分崩離析，房子也換了，從此再無交集。我問第七個孫子的時候，謠傳我進了山，我迷路了。”
(2)(明)李時珍《本草綱目·禽鷓鴣》雲:“鷓鴣畏霜露，早晚稀。它們在晚上生活，用樹葉蓋住自己，並多次啼叫。如今，據說他們唱著:‘妳離不開妳的兄弟。’"
(3)(後晉)劉劭著《舊唐書》(卷七十六):“然有文武之才，太宗常稱其自類。既然名氣大，就很可取。支持皇帝的孫昌無極深感嫉妒。在永輝，會議室的愛情是叛逆的，所以是因為事，為了讓大眾失望，在家裏受了委屈。”
①鄭振鐸《圖解中國文學史》第三十壹章，北京出版社，2001版，第427頁。