鄉愁是古今中外詩歌創作中的傳統主題，也是壹種難以捕捉的情感。如果找不到相應的形象來表達，就容易趨於平庸和抽象。
詩人余光中找到了壹種基於其情感真實語境的意象表達方法，可以說是通過四個鮮明的意象；郵票，門票，墳墓，海峽。這樣壹種形象的情感聯系；非常準確，形象強烈，表現了詩人豐富的內涵和真實強烈的情感氛圍。同時也是小時候用，長大了用，後來也用。把時間如此清晰地譜寫成壹首不盡的“鄉愁”，難能可貴。詩在這頭逗我/在那頭逗大陸，濃縮了詩人對大陸深深的懷念。把個人的悲喜引導到民族團結的願望上是非常自然的，這讓沒有喪失民族大愛的中國人感到心痛。寫作形式上，四節相對平衡對稱；段落模式和句式比較工整，逐段、逐句比較和諧對稱。再加上遣詞造句的巧妙運用，表現出往復、歌唱、嘆息的旋律美，使整首詩看起來像是抱怨、埋怨，特別具有煽動性。其中，撩撥鄉愁的是“土地在這裏”和“土地在那裏”的四次重復。另外，在四段中同壹位置使用了逗小地、逗窄地、逗短地、逗淺地的重疊用詞，使全詩低而隱，層層遞進。用量詞來調侃壹地、壹地、壹地、壹灣，既顯示了詩人的語言技巧，又加強了全詩的美感。對於鄉愁這個詞來說，是壹個抽象的概念，但對於每個人來說，卻是壹個非常真實的情感存在。從《鄉愁》這首詩的整體來看，無非是表現對兩地的牽掛和生死離別之情；詩人確實用詩歌表達了自己的人生感悟。壹首詩不僅表達了他對家鄉的懷念；也道出了思鄉的兩岸人民的苦難。詩人的鄉愁不是直接表達出來的，而是通過聯想和想象，塑造了四種生活的藝術形象，呈現給讀者。作者把對母親、妻子、祖國的思念和感情融於壹爐，表達了對家庭團聚、國家統壹的強烈願望。所有的詩都表達了臺灣人對家鄉的深深思念。作為壹個熱愛祖國及其文化傳統的中國詩人，他的鄉愁詩從內心感受上繼承了中國古典詩歌中的民族情感傳統，具有深厚的歷史感和民族感。同時，在臺灣省與大陸人之間長期被隔離、漂流到孤島上的成千上萬的千千人的思鄉之情，客觀上有著以往任何時代的思鄉所無法比擬的具體而廣泛的內容，使人感到壹種說不出的親切感。
附:詩人余光中的詩《鄉愁》
小時候/鄉愁是壹枚小小的郵票/我在這裏/媽媽在那裏。
長大後/鄉愁是壹張窄窄的車票/我在這裏/新娘在那裏。
後來/鄉愁是壹座矮墳/我在外面/我媽在裏面。
現在/鄉愁是淺淺的海峽/我在這裏/大陸在那裏。
1937年* *戰爭爆發後，10歲的余光中隨父母移居滬渝。
22歲時，余光中隨家人來到臺灣省，考入臺灣省立大學外語系。
盡管余光中主修外語，但他對中國傳統文化有著濃厚的興趣。他在詩歌、散文、評論和翻譯方面著述頗豐，其中詩歌成就最為突出。人們評價他的詩題材廣泛，風格多樣，手法多變，融傳統與現代筆法、中國與西方於壹體。因此，他被認為是臺灣省現代主義十大詩人之壹。
1971年，二十多年沒回大陸的余光中想家了，在臺北廈門街的舊居寫了壹首詩。寫完後，詩人熱淚盈眶，沈吟良久。這就是後來海外遊子唱的《鄉愁》。
余光中，福建永春人，1928，江蘇南靖人。1947入金陵大學外語系(後轉廈門大學)，1949隨父母移居香港，次年赴臺就讀臺灣省立大學外語系。1953年，他和秦子豪、等* * *創建了藍星詩社。後赴美國深造，獲得愛荷華大學藝術碩士學位。回到臺灣後，他成為了師大、成大、臺大和香港中文大學的教授。現任臺灣中山大學藝術學院院長。余光中是壹個復雜多變的詩人，他的變化軌跡基本上可以說是臺省整個詩壇三十多年來的壹個趨勢，即先西化後回歸。在臺灣早期的詩歌論爭和20世紀70年代中期的鄉土文學論爭中，余光中的詩歌理論和創作表現出強烈的鼓吹西化、忽視讀者和脫離實際的傾向。就像他自己說的，當他還是個少年的時候，筆尖沾了希頓·淩克或者泰晤士河的余波。1842年的釀酒業無非就是酒。20世紀80年代以後，他開始意識到他的民族生活的地方對他的創作的重要性，並把他的詩歌延伸回那個大陸去戲弄，寫了許多充滿感情的思鄉詩。他對鄉土文學的態度也由反對到善待，呈現出明顯的由西向東回歸的軌跡，因此被稱為臺灣省詩壇的浪子回頭地。從詩歌藝術的角度來看，余光中是壹位藝術的多配偶詩人。他的作品風格極不壹致。總的來說，他的詩歌風格因題材而異。表達意誌和理想的詩歌壹般氣勢磅礴，鏗鏘有力，而描寫鄉愁和愛情的作品壹般細膩柔和。著有《周子挽歌》、《藍色羽毛》、《鐘乳石》、《萬聖節》、《白玉》、《苦瓜》等十余種詩歌。