妳可以從審美、詩歌形式、內容三個方面來看這個問題。對唐朝的總體印象是熱情、樂觀、進取，這和唐朝的社會環境是非常分不開的。在詩歌裏是多麽慷慨激昂，理想主義和浪漫主義是多麽嚴肅。當然，杜甫以下的詩人和受杜甫影響的詩人除外，他們關註現實，更看好同誌。但其實杜甫早期也是積極樂觀的。就算他為了路什麽的寫兩個，也有積極做官的想法。既然是浪漫的理想主義，在詩歌中就不做過多的探討，會伴隨著社會理想和儒家道德。這也是唐詩宋詞的壹大區別。唐詩重人品，就是說要言之有物，不能唉聲嘆氣，要有內涵。這是從陳子昂開始的。形式上如妳所說，格律詩的體系是完整的，各種修辭手法、結構等等都是成熟的。太多了，看多了自然就明白了。從內容上看，唐詩在杜甫、白居易開創的山水詩、邊塞詩、送別詩、現實主義詩等方面達到了頂峰。後人只能借鑒他們，再也無法超越他們。如果說時間上的唐詩，詩人是筆誤。李白、杜甫、王維、孟浩然、高適、岑參、王翰、常健、崔豪，初唐四傑，文章四友。我只提到了初唐和盛唐，以後還會有很多。大概我們所知道的唐代詩人，比得上其他朝代加起來的詩人吧？
我對格律詩的特點不是很了解。壹個是字數，韻的押韻，每聯最後壹個字的押韻，近體詩的押韻，第壹聯的句子可以不可以壓。然後就是粘法，就是上壹聯的最後壹個字(也就是後半句)和下壹聯的第壹個字(也就是前半句)要平且平行(也就是平且平行)，同壹聯的句子最後壹個字也要平且平行(也就是平且平行不壹樣)。並且要求這條規則貫穿整篇文章。這是格律詩最重要的規則。其實有很多非常好的地方。比如那些字是平字，那些是默字？當然和現在的不壹樣。不是平就是平，上上下下的聲音都很悶。還有就是粘法哪裏必須嚴，哪裏可以變通，什麽是粘法錯法，什麽是抑郁解救法。我就知道這麽多。如果妳有任何問題，請聯系我。我盡力回答。