最是那低頭的溫柔，
像壹朵蓮花，羞得不敢納涼；
保重，保重。
寶藏裏有甜蜜的悲傷-
沙揚諾拉。
這是徐誌摩的壹首小詩中的傑作。“甜愁”習慣了。
徐誌摩的愛情詩更註重真摯、熱烈、溫馨、浪漫、唯美、唯美、多變的表現手法。此外，還有善於調動壹切景物來表達情緒的人，也善於用感性的眼光觀察事物。所謂“仁者見仁，智者見智”。有人認為徐誌摩在戀愛的時候寫情詩，他寫得很熱情；寫外在形式的時候，有時候甚至有點俗氣，寫內在的愛情效果比較少，影響了詩歌的專註力和氣場。我覺得俗氣的話不會有太大影響。徐誌摩曾說:“我的靈魂每天都是新鮮活躍的。”都說徐誌摩詩歌的復雜在於它的多樣。無論是詩意還是詩風，我都是多變的。並不壹定意味著寫作少了內愛效果，就俗氣了。我們不能給作為詩人的徐誌摩壹個法定的絕對說法。徐誌摩的詩歌永遠不會離開音樂之美、繪畫之美、建築之美，無論他的詩歌有什麽變化，各種技法有什麽變化。徐誌摩善於把握生活的感人畫面，對生活有著深刻的觀察。尤其是有“靈性”的時候。
我相信“靈性”每天都是新鮮的，就像徐誌摩說的那樣。但是妳不壹定每天都有靈性。眾所周知，“靈感”是寫作的前提，是想象的基礎。沒有想象，就沒有詩歌創作。“靈感”使詩人的想象蒸發，是詩歌創作的起點，是真情的表達。如果沒有靈性，就不可能寫出任何文章，即使內容空洞，也還是構思拙劣的文章。
我們是徐誌摩詩歌的愛好者，今天可能無法正確討論徐誌摩的詩歌創作特點。但我們深信，所有徐誌摩的詩歌愛好者都知道，徐誌摩的詩歌特點是優美的、有節奏的、語言純粹的、感情純粹的。詩歌的特點是內容明確清晰。徐誌摩詩歌的特點有壹種優雅的感覺。既不沈重也不失落，給讀者壹種飄飄然的感覺。
徐誌摩詩歌的“靈性”是詩歌特色美的表現。
雪花的快樂
如果我是壹片雪花，
半空中的帥
我必須清楚地知道我的方向-
飛，飛，飛-
這片土地上有我的方向。
不要去那個寒冷的山谷，
不要去荒涼的山麓，
不要去冷清的街道失望-
飛，飛，飛-
妳看，我有我的方向。
在空中跳舞，
識別安靜的住所，
在花園裏等她來參觀—
飛，飛，飛-
啊，她有朱砂梅的味道！
那時，我依靠我的輕盈，
盈盈摸了摸她的裙子，
靠近她溫柔的心-
產能淘汰，產能淘汰，產能淘汰-
融化在她溫柔的心裏
雪花的快樂無疑是壹首純詩(即瓦列裏提出的純詩)。在這裏，真正的“我”被完全抽空，雪花代替“我”出現，“在空中飛奔”。但這是壹片雪花，飽含著詩人的思想，被靈魂所佩戴。這是壹片精神的雪花，壹種人類的精神，他會為美而死。值得回憶的是，他在追求美的過程中並沒有感到痛苦或絕望。相反，他充分享受了選擇的自由和愛的快樂。雪花“飛，飛，飛”，如此堅定，歡快，輕松，自由，真是不言而喻，自覺的結果。而這美麗，她住在幽靜的地方，出入雪園，散發著朱砂梅子的清香，心像壹片柔軟的湖水！她是現代美學時期永恒的幻象。對於詩人徐誌摩來說，可能有很深的個人客體因素，但自然是詩人選擇“她”而不是“他”加入尋找新世紀曙光的內在動力。
與讀書相反，壹個詩人寫作，可能會含淚面對窗外飛舞的雪花，也可能獨自行走在雪花飛舞的世界裏。他的靈魂受到監禁的折磨。現實和肉體的沈重折磨著他。當“星月的光輝和人類的希望”讓他唱出“雪花的喜悅”時，或許可以說詩歌的過程本身就是靈魂飛翔的過程？這首詩有四節。與其說這四句節奏鏗鏘的詩句具有結構之美，不如說體現了詩人激情起伏的奇妙。清醒的詩人避開現實的藩籬，把壹切都建立在“如果”之上。
《如果》讓這首詩定下了柔和朦朧的風格，讓它的熱情與自由都籠罩在壹層淡淡的憂傷的光環中。雪花的旋轉、延宕和最終的歸宿，與詩人美麗靈魂的自由、堅定和執著完全壹致。這首詩的節奏是天籟之音，是靈魂的交響曲。反復的“飛翔，飛翔，飛翔”編織出壹幅深刻的心靈畫卷。我們需要詩人告訴我們更多嗎？
詩人徐誌摩在《虎集序》中寫道:“詩人也是壹種笨鳥。他把柔軟的心貼近玫瑰的刺，歌唱著星月的輝煌和人類的希望，直到他的心血滴盡，把白花染紅，他也不會罷休。他的痛苦和快樂是深刻的。”
個人認為，徐誌摩把自己的理想和希望寫進去了。從《告別劍橋》和《雪花的快樂》之間的連續性就可以看出來。徐誌摩在作品中註重意境。從他詩歌中的意境，我們不難看出徐誌摩的思想和追求。