情詩和喜歡的理由。
李商隱的愛情詩是空泛的詩,只說自己愛上了壹個女人,有根深蒂固的相思,但沒說這是誰,也不想說具體的戀愛過程。他說的是心裏的感受,相思帶來的痛苦。“雖然我的身體沒有鮮艷鳳凰的翅膀,但我能感受到神聖獨角獸和諧的心跳。”李商隱說:我的身體生不出像鳳凰壹樣的壹對翅膀,所以我飛不到去見妳,但我的心和妳連在壹起。林西是犀牛。犀牛的頭上有壹條白線,從上到下,象征著心與心之間的對應聯系。"春天的蠶會壹直織到死,每晚蠟燭都會把燈芯抽幹。"春天,蠶吐絲,吐不出來。它吐出絲,壹個生命就結束了。絲的諧音字是思念二字。蠶吐絲,就像人與人之間的思念,無盡的思念,直到生命的盡頭。每天晚上蠟燭會把燈芯哭掉,蠟燭在某壹點開始流蠟淚,直到整支蠟燭燒成灰燼才結束。這就是患了相思病,壹輩子都會痛苦,沒完沒了,直到生命的盡頭。但是,關於如何去愛,愛誰,他壹句話都沒說。我們沒有辦法猜測,但是,這樣壹首詩還是很感人的,因為它描述了他內心的壹種真實的感受。看李商隱的情詩,會有壹種寫得太模糊的感覺。李商隱被認為是晚唐最傑出的詩人,他的詩歌風格在句法、章法、結構上深受李賀、杜甫、韓愈的影響。在唐代傑出的詩人中,他的重要性僅次於杜甫、李白、王維等人。就詩風的獨特性而言,不遜於任何詩人。但典故相對較多,晦澀難懂。欣賞李商隱的詩歌是壹種鮮明的個人風格。後世很多詩人模仿李商隱的風格,但沒有壹個得到認可。李商隱的詩歌具有鮮明獨特的藝術風格,用詞優美,寓意深刻。有些詩可以有多種解讀,有些詩晦澀難懂。現存詩約600首,尤以無題詩最為傑出。他的詩反映了他的思想,他的基本人性思想基本屬於儒家思想,但他看中了實用性,對儒家思想有壹定的批判精神。他認為沒有必要以孔子為師,以“忍”為聖。還有佛道,主張以“自然”為祖宗。李詩歌吸收了前人的長處,繼承了杜甫七律的沈郁頓挫,融合了齊梁詩歌的瑰麗多姿,又模仿了李賀詩歌的奇幻奇幻,形成了深沈、纏綿、綺麗、細膩的風格。善於運用典故,運用恰當的歷史類比來表達不可言說的含義。李商隱常用的詩經經典,比杜甫的更深刻,更難懂,往往每句話都帶著典故讀。他在典故的運用上獨具匠心,喜歡運用各種象征和比喻手法,有時看完全詩也不知道目的何在。典故本身的意義,往往不是李商隱想在詩中表達的。比如《嫦娥》中的《嫦娥》這首詩,有人直觀地認為是嫦娥頌,紀昀認為是悼亡之作,有人認為是對壹個女道士的描寫,甚至認為是詩人的自述,眾說紛紜。這樣的詩很美,有它的合理性。就是愛情是兩個人之間的私人感情,是不公開的,讓大家都知道。在沒有第三者參與的非常秘密的狀態下的壹種心心相印的感覺。所以,壹定要委婉,有女人味,溫柔。表達的時候,不可能直接說出來,更不可能說的很大膽。"春天的蠶會壹直織到死"是李商隱從民歌中得到的比喻,這些民歌是許多天才創作的。南北朝時期,長江流域的南朝有很多民歌,大多是情歌。其中壹位說:“春蠶不老,常日夜思念絲,何苦疲憊?”春蠶還沒老,沒日沒夜地吐絲。它們,整個小小的身體,要把絲絲都吐出來,並不可惜,因為它們吐出來的絲絲很纏綿,很長,仿佛人與人之間無盡的思念。這首民謠很好聽,描寫愛情。中國北方以遊牧民族為主,個性豪放,民謠豪放。寫豪放的民謠可以,寫愛情就不合適了。愛情不能豪放,情詩壹旦風格豪放就不是情詩了。當時北朝有壹個社會問題,就是社會男女比例失衡。今天男多女少,那時候女多男少。年輕人都去當兵打仗了,戰爭還在繼續,他們死在了戰場上。女同到了適婚年齡,找不到對象。體現在民謠裏。老太婆不嫁,哭天搶地。我已經到了結婚的年齡,還沒有結婚。踩在地上是跺腳,向天呼喚是向天呼喚。雖然我沒說她對天喊的是什麽,但我想可能是在喊:我要嫁人!它尖叫著跺腳。這個主題是婚戀主題嗎?是啊!但是太大膽了。像不像情詩?不喜歡!情詩要委婉,要朦朧,要唯美。在唐詩中,所有描寫愛情的詩詞,無論是客觀描寫民間愛情、青梅竹馬,還是寫文人墨客,如桃花,都很美。美是愛情詩應有的審美風格。換句話說,唐代詩人寫情詩的時候,絕對不會寫這樣的句子,比如老鼠愛大米。