情詩和喜歡的理由。

李商隱的愛情詩是空泛的詩，只說自己愛上了壹個女人，有根深蒂固的相思，但沒說這是誰，也不想說具體的戀愛過程。他說的是心裏的感受，相思帶來的痛苦。“雖然我的身體沒有鮮艷鳳凰的翅膀，但我能感受到神聖獨角獸和諧的心跳。”李商隱說:我的身體生不出像鳳凰壹樣的壹對翅膀，所以我飛不到去見妳，但我的心和妳連在壹起。林西是犀牛。犀牛的頭上有壹條白線，從上到下，象征著心與心之間的對應聯系。"春天的蠶會壹直織到死，每晚蠟燭都會把燈芯抽幹。"春天，蠶吐絲，吐不出來。它吐出絲，壹個生命就結束了。絲的諧音字是思念二字。蠶吐絲，就像人與人之間的思念，無盡的思念，直到生命的盡頭。每天晚上蠟燭會把燈芯哭掉，蠟燭在某壹點開始流蠟淚，直到整支蠟燭燒成灰燼才結束。這就是患了相思病，壹輩子都會痛苦，沒完沒了，直到生命的盡頭。但是，關於如何去愛，愛誰，他壹句話都沒說。我們沒有辦法猜測，但是，這樣壹首詩還是很感人的，因為它描述了他內心的壹種真實的感受。看李商隱的情詩，會有壹種寫得太模糊的感覺。李商隱被認為是晚唐最傑出的詩人，他的詩歌風格在句法、章法、結構上深受李賀、杜甫、韓愈的影響。在唐代傑出的詩人中，他的重要性僅次於杜甫、李白、王維等人。就詩風的獨特性而言，不遜於任何詩人。但典故相對較多，晦澀難懂。欣賞李商隱的詩歌是壹種鮮明的個人風格。後世很多詩人模仿李商隱的風格，但沒有壹個得到認可。李商隱的詩歌具有鮮明獨特的藝術風格，用詞優美，寓意深刻。有些詩可以有多種解讀，有些詩晦澀難懂。現存詩約600首，尤以無題詩最為傑出。他的詩反映了他的思想，他的基本人性思想基本屬於儒家思想，但他看中了實用性，對儒家思想有壹定的批判精神。他認為沒有必要以孔子為師，以“忍”為聖。還有佛道，主張以“自然”為祖宗。李詩歌吸收了前人的長處，繼承了杜甫七律的沈郁頓挫，融合了齊梁詩歌的瑰麗多姿，又模仿了李賀詩歌的奇幻奇幻，形成了深沈、纏綿、綺麗、細膩的風格。善於運用典故，運用恰當的歷史類比來表達不可言說的含義。李商隱常用的詩經經典，比杜甫的更深刻，更難懂，往往每句話都帶著典故讀。他在典故的運用上獨具匠心，喜歡運用各種象征和比喻手法，有時看完全詩也不知道目的何在。典故本身的意義，往往不是李商隱想在詩中表達的。比如《嫦娥》中的《嫦娥》這首詩，有人直觀地認為是嫦娥頌，紀昀認為是悼亡之作，有人認為是對壹個女道士的描寫，甚至認為是詩人的自述，眾說紛紜。這樣的詩很美，有它的合理性。就是愛情是兩個人之間的私人感情，是不公開的，讓大家都知道。在沒有第三者參與的非常秘密的狀態下的壹種心心相印的感覺。所以，壹定要委婉，有女人味，溫柔。表達的時候，不可能直接說出來，更不可能說的很大膽。"春天的蠶會壹直織到死"是李商隱從民歌中得到的比喻，這些民歌是許多天才創作的。南北朝時期，長江流域的南朝有很多民歌，大多是情歌。其中壹位說:“春蠶不老，常日夜思念絲，何苦疲憊？”春蠶還沒老，沒日沒夜地吐絲。它們，整個小小的身體，要把絲絲都吐出來，並不可惜，因為它們吐出來的絲絲很纏綿，很長，仿佛人與人之間無盡的思念。這首民謠很好聽，描寫愛情。中國北方以遊牧民族為主，個性豪放，民謠豪放。寫豪放的民謠可以，寫愛情就不合適了。愛情不能豪放，情詩壹旦風格豪放就不是情詩了。當時北朝有壹個社會問題，就是社會男女比例失衡。今天男多女少，那時候女多男少。年輕人都去當兵打仗了，戰爭還在繼續，他們死在了戰場上。女同到了適婚年齡，找不到對象。體現在民謠裏。老太婆不嫁，哭天搶地。我已經到了結婚的年齡，還沒有結婚。踩在地上是跺腳，向天呼喚是向天呼喚。雖然我沒說她對天喊的是什麽，但我想可能是在喊:我要嫁人！它尖叫著跺腳。這個主題是婚戀主題嗎？是啊！但是太大膽了。像不像情詩？不喜歡！情詩要委婉，要朦朧，要唯美。在唐詩中，所有描寫愛情的詩詞，無論是客觀描寫民間愛情、青梅竹馬，還是寫文人墨客，如桃花，都很美。美是愛情詩應有的審美風格。換句話說，唐代詩人寫情詩的時候，絕對不會寫這樣的句子，比如老鼠愛大米。