壹、李白的《將進酒》:
1，簡介:
《江》(其中“江”讀作qiāng，意為請)，還有壹首作品《惜空酒壇》原是漢樂府的短笛鈸歌的曲調，題目是《勸酒之歌》。這首著名的《填之以表己情》寫於天寶十壹年(752)。當時，他和他的朋友岑參、嵩山的另壹位朋友袁丹秋壹起在楊穎山做客，他們三人壹起爬山赴宴。那時候距離唐玄宗給人“還錢”已經八年了，人生的樂趣無非就是遇到朋友。同時作者又是“持天下英才而不相見”，所以充滿了不合時宜的詩情畫意，來了個淋漓盡致的表達。
2.詩歌欣賞:
《江》原是漢樂府短笛鈸歌的曲調，歌名為《勸酒歌》，故古語“江，取大白”雲。作者的名詩《填之以表己情》(小《李太白詩分類補註》)作於天寶十壹年(752)。當時，他和好友岑參住在嵩山的另壹好友楊穎，三人嘗登高宴(“賞岑參，壹探究竟，以詩待袁丹秋”:“別在千裏之外，以詩待酒。”元朝中葉，丹秋，鄧玲宴碧霄仙子。喝酒的時候突然想到我，我就尖叫尖叫。" )。人生之樂，無非是在酒會上廣交朋友，而作者正處於“兼收天下英才而不相見”(小)的時刻，所以充滿了不合時宜的酒來喚起詩意，表達得淋漓盡致。邀請喝酒
詩的開頭是兩組平行的長句，如隨風雨奔向讀者。“妳沒看見黃河的水是怎樣移出天堂，進入海洋，壹去不復返的嗎”，楊穎離黃河不遠，所以登高很有趣。黃河歷史悠久，落差極大，如從天而降，瀉千裏，向東入海。如此壯麗的海浪景象，不用肉眼也能看得極差。作者想從天而降，“得道而得”，言過其實。最後壹句說大河的來臨勢不可擋；下壹句說的是河水沒了，不可逆轉。壹個升壹個消，形成壹口氣，這是短句所沒有的(如“黃河墮天，歸東海”)。然後，“妳沒看到高房間明亮的鏡子裏可愛的頭發，雖然早上是絲綢般的黑色，到了晚上變成了雪”就像壹個動蕩的浪潮。如果說前兩句是對空間範疇的誇大，這兩句就是對時間範疇的誇大。感嘆人生苦短，而不是直言傷害老板，而是說壹句“高閣明鏡鎖多可愛”，壹個抓頭看影喊救命的手勢，就像畫畫壹樣。把人生從青春到衰老的整個過程描述成壹個“早晨”和“傍晚”，把原本短暫的東西變短，把原本強烈的海浪變得比前兩句更強烈，這是壹種逆向誇張。所以第壹組排比長句既是隱喻性的——河水壹去不復返，表示生命易逝，也有對比作用——而黃河的偉大永恒則表現了生命的渺小和脆弱。
這個開頭可以說是極度悲傷，但並不細膩。可以說是具有驚心動魄藝術力量的巨人式悲涼，也是因為長句開頭的氣勢感所致。這種開場手法是作者常用的，比如“從昨天起不得不把我和博爾特扔了；今天更傷了我的心”(《宣城謝朓樓送別校書》)，沈德潛說:“此體太白自心”，可見頗有創見。這首詩是對“不見妳”的呼喚(壹般樂府詩只是在文章的開頭或結尾偶爾使用)，大大增強了詩的感情色彩。詩歌有所謂的大開大合，可謂大開大合。
“天地之夫，萬物之逆程；時光荏苒，百代飛逝”(《桃李園春宴序》)。雖然悲傷是不可避免的，但悲觀並不接近李白的本性。在他看來，只要“人生得意”，就沒有遺憾，就應該縱情歡樂。五六句是反轉，從“悲”到“喜”。從那以後，直到“杯子永不停”，詩歌逐漸變得狂放。“到了天命，閑時不愁，有酒爬樓梯”(《梁園之歌》)，無酒不能吃喝玩樂，就是這個題目。但杯子裏的東西並不直接寫在句子裏，而是用“金瓶”“月亮”的形象語言來表達，並不是特別生動，使飲酒富有詩意；不直接寫，就喝酒狂歡。不要直接寫，要用“不要使”和“空”的雙重否定式，更有重點。
“哦，讓壹個有精神的人去他喜歡的地方冒險吧”，這似乎是提倡及時行樂的想法，但這只是壹種現象。詩人有過“驕傲”嗎？“鳳凰初發紫泥，皇帝稱之為禦宴”(《玉壺吟》)——似是得意；然而，這只是壹種錯覺，“豐欲歸路，無魚可吃，周不思禮尚往來”——這似乎不是驕傲，而是失望和憤慨。但不抑郁。因此，詩人以樂觀、好勝的口吻肯定了自己的人生和自己:“既然上天給了人才，就讓它就業吧！”，這是壹句讓人拍手稱快的話。“有用”和“必須”很自信，就像壹個人的價值宣言，而這個人——“我”——必須大寫。在這裏，從看似負面的現象中，隱藏著壹種深藏不露、渴望入世的積極本質內容。為這樣的未來而大聲歌唱的應該是“總有壹天我將乘風破浪”，而代價是什麽——“紡壹千錠銀子，都回來！!"這又是壹句高度自信的驚人之語，能帶動金錢而不是被金錢所造，著實讓所有普通人大吃壹驚。
詩如其人，以為詩人“不到壹年遊未央，散三十余萬”(《培昌商安史》)是何等豪邁。所以，那種深深嵌入骨子裏的豪情，絕不是裝腔作勢。作者用這種風格描述壹場盛大的宴會，絕不是“妳要壹個菜還是兩個菜？“要不要壹壺酒，兩壺？”而是從頭到尾“烹羊宰牛”，不喝到“三百杯”絕不罷休。多麽盛宴，多麽壯麗的詩篇！此時，狂野的感情趨於高潮，詩歌的旋律加速。詩人的醉態，眩惑而狂熱，躍然紙上，頓時使人覺得仿佛聽見他大聲勸酒:“岑老爺，丹秋生，要喝，不要停喝！”幾個短句的突然加入，不僅改變了詩歌的節奏，也迫使蕭大聲說話。他不僅是知音，也是喝酒的對手。不僅“忘乎所以”，詩人甚至忘記了自己是在寫詩，寫出來的詩也仿佛還原了生命。他還想“讓我給妳唱首歌吧！，請聽我說”。下面八句是詩裏的歌。這個想法奇奇怪怪，純屬神來之筆。邀請喝酒
“鐘鼓玉”意為富貴生活(富家吃飯時，鐘聲齊鳴，食物精美如玉)，詩人卻認為“不夠貴”，宣稱“但願醉後永不醒”。至此，詩詩明顯由狂放轉為憤怒。這裏不僅有酒後的狂言，也有酒後的告白。以“我”為天生有用之才，本應在丞相之位，春風得意，但“路闊如青天，眼前無出路”(《難行》)。說財富“不夠貴”是出於義憤下面的話“古已有之，聖賢忘乎所以”也是氣話。詩人曾感嘆“葛壹人之力，不可制也”，所以古人是“孤獨”的，表現了自己的“孤獨”。所以我想壹直喝醉。在這裏，詩人用古老的酒杯倒了自己的酒。說到“唯酒徒留名”，他以“王晨”曹植為代表。而用他的“名都”壹句“回宴尋歡，酒鬥萬人”。古代醉鬼形象鮮明，偏愛“王晨”，與李白的自負分不開。在他的心目中，謝安等高層人物樹立了榜樣，而在這些人物中，“王晨”更多地與酒聯系在壹起。這文筆有風格，和上面說的極度自信的語氣壹致。再者，曹植這位“王晨”在丕瑞之際被高度懷疑，其誌難顯，也引起了詩人的同情。壹提“古聖先賢”，二提“王晨”曹植，滿紙委屈。這首詩起初似乎只涉及生活感受，而沒有政治色彩。事實上，整篇文章充滿了壹種深刻而深刻的焦慮和自我信念。詩所以悲而不傷，所以悲而堅強，就是植根於此。
只是流露出壹點深情，我又回到了談酒，看起來心情更高了。下面的詩又野了，越來越狂。“主人，為什麽說妳的錢不見了？”既照顧到“壹千塊錢花光了”這句話，又故作跌宕，引出最後壹句豪言壯語:就算花光了壹千塊錢，也要毫不猶豫地拿出珍貴的寶物——“五花馬”(皮毛有五種花紋的好馬)、“千金秋”來換酒，借以壹醉方休。這個結局的美，不僅僅在於“虎兒”和“玉兒”，更在於壹個大調子；而且，它有壹種作者此刻可能沒有意識到的武斷情緒。妳要知道，詩人只是被朋友請去喝酒的客人。此刻，他正坐在高高的位子上，頤指氣使，暗示自己應該是匹馬，讓人不禁懷疑誰才是“主人”。浪漫色彩極其濃厚。說話要快，除非大膽貼心，否則做不到這壹點。詩歌在這壹點上是如此的狂野，以至於讓人唏噓不已，唱起歌來，要“手舞足蹈”。愛情還沒結束，詩已經結束。突然，另壹句“我將永遠出售我的悲傷”與開頭的“悲傷”有關，“永遠悲傷”的含義更加深刻。在這“白雲從空中飄來，隨風消失”的結尾，很明顯詩人是風起雲湧，跌宕起伏的。縱觀全篇，真是跌宕起伏，必如巨筆。
《入酒》篇幅雖長，但五音飽滿，氣象非凡。它筆墨飽滿，悲憤交加，狂放不羈，語言極其大膽冷靜。詩歌有震撼古今的氣勢和力量，當然與誇張有關。比如詩中反復使用巨大的數字(“千女”、“三百杯”、“爭萬飲”、“千金禧”、“千古愁”)來表達豪邁的詩情，同時又不給人空洞浮誇的感覺。其根源在於其豐富深刻的內心感受，以及底層的酒詞。此外，全篇跌宕起伏，詩意頓然展開，從悲到喜，到狂，再到怒，再到狂，最後到《長恨歌》，呼應文章開頭，如江水奔流，氣勢磅礴，壹波三折，可以扛起鼎。他的歌充滿了孕味的寫法，別出心裁，妙不可言，既不易學，也不容易達到。整篇文章以七個字為主，卻被三五十個字“破”了，極不均衡，錯綜復雜；詩以散文為主，但也穿插對句短句(如“岑夫子、丹秋生”、“五花馬、千金球球”)，節奏多變，奔放，不易流。《唐詩》說“讀李詩者，在大中而得其遠神，是神仙之面”，這篇文章就夠了。
二、關於涼州詞；
，簡介:
《涼州詞》是涼州歌的歌詞，不是詩名，而是盛唐時期流行的曲子名。開元年間，我國駐隴右使臣郭誌雲收集了壹批西域樂譜，呈獻給唐玄宗。玄宗把它交給焦芳翻譯成中國的樂譜，用新的歌詞唱出來，把這些樂譜產生的地名作為曲名。後來，許多詩人喜歡這個曲子，並為它寫了新詞。因此，唐代許多詩人都寫過涼州詞，如王之渙、王翰、張繼等，其中最著名的是王之渙的《涼州詞》，又名《楚塞》。古代的涼州，就是現在的甘肅省武威市。
贊賞:
據唐人薛永偉《集義記》記載，開元年間(713-741)，王之渙、高適、王昌齡三人到屺亭飲酒，在梨園中與戲子相會，私下約定由戲子定詩名。王昌齡的詩唱了兩遍，高適也唱了壹首，但王之渙接連失敗。輪到最美的女人唱了，唱的是“黃河遠在白雲之上”。王誌煥很自豪。這就是著名的“畫墻掛旗亭”的故事。可能不是真的。但說明王之渙的這首詩已經成為當時廣為傳唱的名篇。
這首詩的前兩句描寫了西北遼闊壯麗的景色。第壹句就抓住了從下(遊)到上(遊)由近及遠看黃河的特殊感受，描繪了“黃河遠在白雲之上”的動人畫面:洶湧澎湃的黃河像飄帶壹樣飛上雲端。寫作真的是思想的飛躍，天氣是開放的。詩人另壹首著名的詩《且海洋泄金河》，觀察角度正好相反，是自上而下的觀看；李白的《黃河之水如何移出天外》與這句話不同，雖然也是寫看上遊，但視線由遠及近。“海納百川”和“黃河之水如何移出天外”都在刻意誇大黃河的風格，表現出動態之美。“黃河遠在白雲之上”，其方向與河流方向相反，意在突出其源遠流長的閑適之態，展現壹種靜態之美。同時展現了邊陲遼闊壯闊的風光，不愧為千古奇句。
第二句“孤城，萬仞山”以邊塞孤城的姿態出現，是這首詩的主要意象之壹，屬於“畫卷”的主體部分。“黃河遠在白雲之上”是它的大背景，“萬仞山”是它的近背景。在遠川群山的映襯下，有利於看出這座城市處於險要的地形和孤寂的境地。“片”是唐詩中的壹個成語，常與“孤獨”聯系在壹起(如“壹片孤帆”“壹片孤雲”等)。).在這裏，它相當於“壹個座位”，但這個詞采用了額外的壹層“薄”。漠北這樣的孤城，當然不是居民區，而是邊緣的堡壘，暗示著讀者詩中有丈夫。“孤城”作為古典詩詞的詞匯，有著特定的含義。常與離人的傷感聯系在壹起，如“魁府古城夕陽斜，每逢北鬥望京花”(杜甫《秋繁華》)，“遠觀漢使小關外，憂見古城夕陽”(王維《送魏評點事》)等等。先介紹第二句中的“孤城”意象，為後面兩句進壹步描寫征夫心理做準備。
詩歌以描寫山川的遼闊與蒼涼為開篇，承守者的孤獨與危險。第三句突然轉折，引入羌笛聲。強弟彈的曲子是《折柳》，不禁勾起了招人的傷感。這句話翻譯成樂府《橫吹歌折柳歌》，“上馬不趕鞭，反折楊柳枝。在長椅上吹笛子，擔心害死旅人”。折柳送別的習俗在唐代最為興盛。“柳”和離別有更直接的關系。所以，人們不僅看到柳樹會感到悲傷，聽到“折柳”的笛聲也會感到悲傷。“強敵”句不是說“聞柳”，而是說“怨柳”，特別精彩。這樣避免了直接用曲子的標題，把板子變成了生命，可以引發更多的聯想，深化詩意。玉門關外，春風不堅，柳不綠，人不能留壹柳寄情，比斷柳送別更尷尬。人在這種心情下聽歌，似乎笛子也在“怨柳”，怨念強烈，卻委婉地表達在“為什麽怨”的寬泛解釋中，深沈含蓄，耐人尋味。這第三句通過提問傳達出如此豐富的詩意，最後壹句“春風不足以過玉門關”也就水到渠成了。以“玉門關”二字入詩，也與引人留思有關。《後漢書·班超傳》雲:“不敢望酒泉郡，望玉門關生。”所以最後壹句話是在刺骨的寒冷中寫成的，隱含著無限的鄉愁。如果把這首《涼州詞》與中唐以後的壹些邊塞詩(如張橋的《河湟老戰士》)作比較，就會發現，這首詩雖然極是寫那些被禁錮在邊塞的人不準回家的憤懣之情，但它悲壯蒼涼，沒有憂郁的情緒，顯示了盛唐詩人的曠達胸懷。即使寫悲傷的委屈，也是在悲傷中堅強，悲傷中大度。“何以報怨”壹詞，既表現了其藝術手法的委婉含蓄，也說明了當時的邊防軍在思鄉難禁之時，意識到了保家衛國、戍邊的重大責任，才能如此自恕。或許正是因為涼州詞的悲情，才能成為“唐寅”的典型代表。