唐詩三百首，幾乎伴隨著每個人的童年。整個唐朝產生了2000多位有記載的詩人。盛唐時期，出現了李白、杜甫、詩佛、王維等詩壇奇才。中唐時期，白居易、韓愈、柳宗元等詩人繼續推動唐詩走向悠遠。
唐詩中最厲害的三位詩人應該屬於誰？對於多姿多彩的唐詩來說，每個詩人都有自己的特點和優秀，絕對的第1號真的很難選。唐詩是詩歌的海洋。面對深刻的詩意，後人所能欣賞的，只是點點滴滴，只是壹勺壹勺的飲。
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說到唐詩，就不能不說到李白。能和李白比肩的詩人，不能說是絕無僅有，但像李白這樣豪放的詩也不多。人在詩中，詩在酒裏，可見李白率真的氣質。作為壹代詩仙，他既能寫出瑰麗恬靜的山水詩，又能柔情似水，可見作者也是紅塵中的過客。李白在他的《春思》中寫道:春草如碧，我們這裏的桑葚彎出青絲枝頭。當妳想念家鄉的日子，很久以前就想念妳和悲傷。春天的微風，既然我不敢認識妳，怎麽了？這首詩通過李白的描寫，更好地表達了壹個女人對遠在他鄉的丈夫的思念。李白名作樂府，天天香煙繚繞，明月如菜。
柱子上的鳳凰雕，我就不玩了，我以為玩了秦書，還怕碰了鴛鴦。這是壹支充滿了感情的曲子，卻沒有人來傳遞，我希望它隨著，送到遙遠的燕。我在遙遠的地方想妳，在藍天之外。我曾經閃亮的雙眼，這是淚水的源泉。哦，如果妳懷疑我的心痛，在我明亮的鏡子裏，回來看看我吧！，讀完這首樂府，我們就可以理解李白是通過這首歌來表達他的感情，表達他的相思之情。就藝術價值而言，是樂府中無與倫比的傑作。李白的詩不能用壹首或幾首詩來代表。每次讀李白的詩，心情都不壹樣，意境也不壹樣。這是李白詩的節欲。李白的詩是深邃的，就像世界盡頭的石雕，盡管歲月滄桑，依然引人註目。這裏例子不多。大家都讀過幾千遍了，都記得那首詩，仙女與月亮。李白遊山玩水，壹生坎坷，使李白的詩更能感受生活。是初讀不知道詩喜歡什麽，是復讀明白詩人的心。
二、韓愈與柳宗元
柳宗元的詩有壹種深骨的風格，這是區別於以往詩人的，也是詩風的壹種變化。百山無鳥，千人失蹤。壹葉扁舟，壹襲竹衣，壹個老人在冰冷的江雪中垂釣，出自柳宗元的《江雪》，精煉的文字既能讀出作者自己的感受和寄托，又能讀出詩中的美好畫面，成為唐詩中鮮有人能與之相比的佳作。韓愈的詩篇幅長，通俗易懂，給了唐詩發展更多的形式。比如常遞給我的這張描圖，出自《石鼓》，壹首《石鼓歌》，勸我試試看。杜甫走了。李白死了，我可憐的才華能為石鼓做些什麽？。周天下沸騰，宣帝大怒，揮舞聖矛。
並不是說柳宗元和韓愈的作品占優勢。從唐宋八大家來看，唐代只有兩位入選。評價壹個人的作品，不僅要看他的藝術結構，還要看他對社會發展的貢獻和正能量。只有推動社會進步的作品，才能在歷史的長河中永放光芒。韓愈和柳宗元代表了唐代文壇的方向，為唐代慵懶的文風增添了新的意境。是唐代文壇的壹個裏程碑。應該說，李白、韓愈、柳宗元是唐代最有實力的三位詩人，他們的作品的文學價值和對唐代文壇的推動是無與倫比的。