唐詩三百首,幾乎伴隨著每個人的童年。整個唐朝產生了2000多位有記載的詩人。盛唐時期,出現了李白、杜甫、詩佛、王維等詩壇奇才。中唐時期,白居易、韓愈、柳宗元等詩人繼續推動唐詩走向悠遠。
唐詩中最厲害的三位詩人應該屬於誰?對於多姿多彩的唐詩來說,每個詩人都有自己的特點和優秀,絕對的第1號真的很難選。唐詩是詩歌的海洋。面對深刻的詩意,後人所能欣賞的,只是點點滴滴,只是壹勺壹勺的飲。
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說到唐詩,就不能不說到李白。能和李白比肩的詩人,不能說是絕無僅有,但像李白這樣豪放的詩也不多。人在詩中,詩在酒裏,可見李白率真的氣質。作為壹代詩仙,他既能寫出瑰麗恬靜的山水詩,又能柔情似水,可見作者也是紅塵中的過客。李白在他的《春思》中寫道:春草如碧,我們這裏的桑葚彎出青絲枝頭。當妳想念家鄉的日子,很久以前就想念妳和悲傷。春天的微風,既然我不敢認識妳,怎麽了?這首詩通過李白的描寫,更好地表達了壹個女人對遠在他鄉的丈夫的思念。李白名作樂府,天天香煙繚繞,明月如菜。
柱子上的鳳凰雕,我就不玩了,我以為玩了秦書,還怕碰了鴛鴦。這是壹支充滿了感情的曲子,卻沒有人來傳遞,我希望它隨著,送到遙遠的燕。我在遙遠的地方想妳,在藍天之外。我曾經閃亮的雙眼,這是淚水的源泉。哦,如果妳懷疑我的心痛,在我明亮的鏡子裏,回來看看我吧!,讀完這首樂府,我們就可以理解李白是通過這首歌來表達他的感情,表達他的相思之情。就藝術價值而言,是樂府中無與倫比的傑作。李白的詩不能用壹首或幾首詩來代表。每次讀李白的詩,心情都不壹樣,意境也不壹樣。這是李白詩的節欲。李白的詩是深邃的,就像世界盡頭的石雕,盡管歲月滄桑,依然引人註目。這裏例子不多。大家都讀過幾千遍了,都記得那首詩,仙女與月亮。李白遊山玩水,壹生坎坷,使李白的詩更能感受生活。是初讀不知道詩喜歡什麽,是復讀明白詩人的心。
二、韓愈與柳宗元
柳宗元的詩有壹種深骨的風格,這是區別於以往詩人的,也是詩風的壹種變化。百山無鳥,千人失蹤。壹葉扁舟,壹襲竹衣,壹個老人在冰冷的江雪中垂釣,出自柳宗元的《江雪》,精煉的文字既能讀出作者自己的感受和寄托,又能讀出詩中的美好畫面,成為唐詩中鮮有人能與之相比的佳作。韓愈的詩篇幅長,通俗易懂,給了唐詩發展更多的形式。比如常遞給我的這張描圖,出自《石鼓》,壹首《石鼓歌》,勸我試試看。杜甫走了。李白死了,我可憐的才華能為石鼓做些什麽?。周天下沸騰,宣帝大怒,揮舞聖矛。
並不是說柳宗元和韓愈的作品占優勢。從唐宋八大家來看,唐代只有兩位入選。評價壹個人的作品,不僅要看他的藝術結構,還要看他對社會發展的貢獻和正能量。只有推動社會進步的作品,才能在歷史的長河中永放光芒。韓愈和柳宗元代表了唐代文壇的方向,為唐代慵懶的文風增添了新的意境。是唐代文壇的壹個裏程碑。應該說,李白、韓愈、柳宗元是唐代最有實力的三位詩人,他們的作品的文學價值和對唐代文壇的推動是無與倫比的。