作者顧成
黑夜給了我黑色的眼睛。
我用它來尋找光明。
贊賞:
意大利歷史哲學家維柯在300年前整齊地揮舞著他的劍，切斷了詩歌與哲學的思維聯系。然而，在過去的300年裏，詩人傳播了圖像所隱含的種子，培育了“象征森林”。通過相應的手段，詩歌和哲學成功地統壹了。代似乎是壹個證明，在黑與光的對立統壹中，兩首短詩瀟灑地越過了維科手工的圍墻，抽象的哲學意蘊通過表象以迷人的方式呈現在世人面前。
“黑夜給了我黑眼睛”，這兩個“黑”無疑是“文藝眼”，值得玩味。我們知道，“黑”其實不是顏色。所謂顏色，就是各種光波被物體反射的結果。如果不反射，就變成黑色。當然，沒有光明的世界只能是黑暗的。
所以“黑”是殺光的結果，夜是光的墳墓，是特定時代令人窒息的象征。然而“黑眼睛”無疑是黑夜的反叛。它的黑是黑夜“賦予”的，也是黑夜遮擋光線的結果。另外，黑眼睛不是拋棄光明的象征，而是渴望光明的象征。由於黑色不反光，所以具有完全吸收光線的特性。黑眼睛是這“壹代”隨時準備吸收光線的眼睛。
換個角度看，黑眼睛也體現了批判精神，是對黑對黑，對黑夜的巨大傲慢的壹種深度否定。與五彩繽紛的光明世界相比，黑色是壹種終結，與光是對立的。然而物極必反，從暗夜中叛逆出來的黑眼睛，絕對比任何顏色的眼睛更容易接受光明。也就是說，從特定的黑色時代走過來的“壹代人”的偉大覺醒，是其他“走出黑暗”的人所無法企及的。
兩首短詩，題目宏大，主題深刻，充分顯示了對立統壹中的象征魅力。從作者的人生歷程來看，詩中的夜晚似乎是“十年浩劫”，“壹代人”當然是指在這個特定歷史階段成長起來的當代中國人。但是，詩歌畢竟不是歷史，詩歌的容量往往可以憑借藝術的魔力無限擴大，如果超越時空，我們很容易在屈原、杜甫、魯迅等不同時代的人物身上看到“壹代人”的形象。他們都生活在“黑夜”裏，都有特別敏銳的“黑眼睛”。
壹代人樸實的語言和執著的追求意向，也表現出壹種性格，可以說是壹種“性格詩”。它匯集了思維與表達、形式與內容、標題與詩體在大小、深度、形象抽象等方面的壹系列矛盾，最終融為18字，深刻而巧妙的凸顯了當代人的精神形象。果然引爆了同代人的感情！代真是壹個神奇的“引爆器”。
(王雪琪)
遠近(顧城)
妳，
回頭看著我，
壹會兒看雲。
我想，
當妳遠遠地看著我，
妳近距離觀察雲層。
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這首詩很像攝影中的推拉鏡頭。它利用“妳”、“我”、“雲”之間主觀距離的轉換，表現人與人之間的習慣性恐懼，以及人與自然的親密關系。
這壹組對比並非沒有傾向性，其中隱含著“我”對人性回歸自然的渴望。
——顧城
欣賞1
《遠近》雖然只有短短的六句話，卻包含了豐富的歷史反思的內涵。“遠”和“近”是物理距離的概念，是客觀存在的，有科學的度量。但情緒產生的心理距離不同，“遠”可以變成“近”，“近”可以變成“遠”。詩中“妳”、“我”、“雲”心理距離的轉換，反映了人與人之間的隔閡與戒備，以及詩人對和諧融洽的理想人際關系的向往與追求。
詩中的“妳”、“我”、“雲”三個意象都具有壹定的象征意義。“妳”和“我”都生活在客觀現實中，同屬於社會成員，而“雲”則象征著美好而樸素的自然。“望我則遠”，是指地近心遠，“望雲則近”，是指地遠心近，“與天為鄰”。詩人“人遠離世界”的辯證情感方式，成為人類審美理想的發展方式，即“從客體的真實到主體的真實，從被動反映到主觀創造。”
這首詩看似得心應手，實則匠心獨運，給人的感覺是自然但不自然，巧而不做作。
欣賞2
《遠近》這首詩是詩人對變態人生的本質發現。這首詩剛發表的時候，被認為是壹首很難理解的怪詩。按照當時僵化的閱讀模式，人們已經習慣了被動的思維模式，這首詩真的很難解讀。因為妳我之間的距離不可能遠過妳和雲之間的距離。但為什麽詩人會覺得“妳看我的時候很遠，看雲的時候很近”？原因是詩人寫的是壹種不正常的生活，壹種扭曲的人際關系。在這種扭曲的關系中，壹切都是顛倒的。本該親密無間的人與人之間的關系，卻被心靈的阻隔而疏遠，顯得那麽孤獨和不可接近；因為人際關系的異化，人與自然拉近了距離，變得非常親近。也許，正是因為人與自然的親近，才進壹步表現了人的孤獨；也許正是這種孤獨，常常讓顧城想起夢的王國。但顧城應該知道，在這個充滿矛盾的世界裏，夢想中的天國是不存在的。
欣賞3
這首詩是朦朧詩中非常著名的壹首詩，很多人都讀過。
顧城在詩中表達了人們對距離、人與自然的關系、人與人的關系的哲學思考。
這種關系充滿了壹種辯證的距離，壹種美和愛的得失的痛苦。附近的愛人離得很遠，天上的雲卻離心很近。戀人可以很近，但不可能真的很近。自然，他們在距離上是孤立的，但在他們的心旁邊。
詩歌表現出壹種通透的美，壹種純粹的美，壹種神奇的美，壹種痛苦而思辨的憂傷。
顧城說，他要“用心中的純銀鑄造壹把鑰匙，打開天國的大門，面向人類。”但是“時間的馬已經疲憊不堪了。”即使在他最好的優美詩篇中，也隱約透露出他的悲傷和失望。
愛爾蘭詩人葉芝:從柳園中走下來。
在莎莉花園旁邊
在莎莉花園，我和我的愛人相遇；
在莎莉花園深處，我和我的愛人曾經相遇。
她用雪白的小腳走過莎莉花園。
她用雪白的小腳穿過莎莉花園。
她囑咐我要愛得輕松，就像樹葉在樹上生長；
她告訴我要輕易去愛，當新葉在枝頭發芽。
但是我，因為年輕和愚蠢，不同意她的觀點。
但我太年輕，太無知，不能輕易同意。
我和我的愛人曾站在河邊的田野上，
在河邊的田野裏，我和我的愛人曾經駐足。
她把雪白的手放在我傾斜的肩膀上。
她靠在我的肩膀上，雪白的雙手。
她囑咐我要活得輕松，就像青草在堤岸滋長；
她告訴我，當草長在岸上時，要活得輕松。
但我那時年幼無知，現在熱淚盈眶。
可我當年年少無知，現在眼裏含著淚。
沿著基韋·喬納斯·薩利花園壹直走到莎莉花園。
我和我的愛人相遇了，我遇見了我的愛人。
她經過了基韋·喬納斯·薩利花園。她穿過莎莉花園。
雪白的小腳。
她囑咐我要愛得輕松。她讓我溫柔地對待這份感情。
當樹葉長在樹上時，就像壹群樹葉依偎在樹上。
但我是年輕和愚蠢的，但我是如此年輕和無知。
她不會同意不聽她的心。
在河邊的田野裏，在河邊的曠野裏
我和我的愛人站在壹起，我和我的愛人肩並肩站在壹起。
在我傾斜的肩膀上，在我傾斜的肩膀上。
她把雪白的手放在她柔軟白皙的手所倚靠的地方。
她囑咐我要活得輕松。她讓我珍惜生命。
當草在堰上生長時，就像堅韌的草在堰上生長壹樣。
但我年少無知，卻又如此年少無知。
現在我充滿了淚水，現在只剩下無限的淚水。
沿著基韋·喬納斯·薩利花園壹直走到莎莉花園。
我和我的愛人相遇了，我遇見了我的愛人。
她經過了基韋·喬納斯·薩利花園。她穿過莎莉花園。
雪白的小腳踩著雪白的小腳
她囑咐我要愛得輕松。她讓我溫柔地對待這份感情。
當樹葉長在樹上時，就像壹群樹葉依偎在樹上。
但我是年輕和愚蠢的，但我是如此年輕和無知。
她不會同意不聽她的心。
但我年少無知，卻又如此年少無知。
現在我充滿了淚水，現在只剩下無限的淚水。
這首歌是根據葉芝的同名詩《在莎莉花園邊上》創作的，這首詩最初被翻譯成葉芝早期的壹首詩《在柳園裏》。他早期的詩歌節奏優美，感情細膩，修辭華麗，象征意義豐富，明顯受到英國浪漫主義和法國象征主義詩歌的影響。
這首詩看似簡單，卻向人們揭示了人生的哲理:對待愛情和人生，人要順其自然，就像“綠葉長在枝頭”“青草長在堰上”壹樣。否則我會因為自己壹時的“愚蠢”而後悔終生。
這首詩很美，給人壹種很優雅的感覺，音樂也很棒，讓人有置身大海的感覺。