李白的詩歌繼承了自莊子、屈原以來的浪漫主義文學傳統，以其堅持進步的理想，反抗黑暗的現實，相信自己的才華，鄙棄腐朽權貴，拓展了浪漫主義的表現領域，豐富了浪漫主義的表現方法，使浪漫主義詩歌發展到了壹個新的高峰。唐代元稹說李白的詩詞歌賦“雄渾奔放”，形象地概括了李白詩歌獨特的浪漫主義藝術成就。
在李白的詩中，豪邁奔放的氣勢是構成這種“滄浪豪放”的浪漫主義的重要因素。詩人稱其詩“五嶽撼情，詩成咆哮驕滄州”，形象地揭示了其詩的氣勢。首先，在李白的優秀詩篇中，無論是對事物的客觀描寫，還是主觀感受的表達，都讓人感受到壹種浩然之氣和不可抗拒的力量。描寫客觀事物，如詩人筆下的黃河；
“黃河西來昆侖，咆哮萬裏，觸摸龍門。”(《吳公過江》)
黃河萬裏摸山，渦樞紐轉秦礦。(《西嶽雲臺歌寄丹秋子》)
黃河的水是如何流出天堂，流入海洋，壹去不復返的。(《將入酒》)
在這裏，黃河奔騰咆哮，沖破壹切的形象，真是“落筆撼五嶽”。表達主觀感受，如寫他在唐朝受到封建統治集團的打擊和鎮壓，有壹種無法實現“安國”“濟貧”抱負的憤懣之情:
很難去，很難去！多奇路，安現在在哪裏？
總有壹天，我會乘風破浪，揚起雲帆，橫渡大海。
(很難去)
我生來就是有用的，紡壹千塊銀子，全回來！。(《將入酒》)
在這裏，詩人身處逆境卻不為逆境所壓倒，的確有“咆哮滄州”的精神。其次，豪邁奔放的氣勢也來源於詩詞中強烈激昂的感情。李白的詩裏經常表達他在長安三年，無所事事，最後被排擠的心情。他在詩中高呼:“當大清不如英雄，三尺小兒唾棄賤林”(《醉贈侄兒高真》)。他對權臣漢奸深惡痛絕，於是在詩中表達了要除掉他們的願望:“何不令高抱八桿子打不著，直上青天掃雲”(《魯君姚廟送竇明府西京》)。他反對安史之亂，要求統壹祖國。他在詩中說:“惟用東山謝安世，以笑欺君。”。他同情勞動人民的悲慘遭遇，寫下了壹首沈痛的詩“妳看著石芒，掩面而泣，永遠悲傷。”在李白的詩中，愛恨、歡騰、歡笑、謾罵等各種激烈激昂的感情，匯聚成壹股豪邁奔放的氣勢，震撼著讀者的心弦。再次，李白的詩詞歌賦之所以能表現出如此豪邁奔放的氣勢，是因為他不受格律的束縛。李白時代，正體詩興起。李白傳世的940多首詩中，七律只有12首，五律很少。不是說李白寫不出格律詩，而是如清代趙翼所說，是“不屑於被格律雙重性所束縛，與雕工相爭。”他寫了很多樂府歌和五七言古詩。正是在這些樂府歌和五言七言古詩中，沒有嚴格的格律約束，句法音韻自由變化，詩人的感情如長江，不可抗拒地表達出來，形成壹種豪邁奔放的氣勢。
構成李白浪漫主義藝術特色的另壹個重要因素是他豐富奇特的想象力。李白詩歌中的想象豐富而奇特。豐富，李白的詩中有大量的想象，幾乎每首詩都有想象，有的詩充滿想象，有的詩運用了多種想象。現實事物、神話傳說、歷史典故、自然風光、幻境等等，都成為李白作品中想象的媒介。通過這些媒介，詩人的想象力突破了時空的限制，隨心所欲地馳騁。而這種天馬行空的想象是以現實為基礎的，與現實有著千絲萬縷的聯系，以至於超現實的描寫服務於更深刻地反映現實。《夢登天目山》是李白的壹部關於夢的著名作品。詩人以大膽的想象，描繪了大自然的美景和五彩繽紛的神仙境界，其實是詩人用來對抗黑暗現實的壹個“理想王國”。在詩中，關於夢醒後的討論直接表達了他在現實中“唉，我怎麽能對那些永遠不會被人看到真誠面孔的高官厚祿卑躬屈膝”的戰鬥精神。明月是李白經常歌頌的對象。在他的詩中，有很多關於明月壹個人的想象。例如:
我心有戚戚，明月有戚戚，我會壹直跟著妳，直到夜郎溪。(《聽說王長齡走了，搬到龍標瑤來寄這個》)
這是詩人對朋友政治迫害的同情，把明月想象成可以寄托鄉情的使者。
花兒在下壹壺酒，沒有朋友，獨飲。
舉起我的杯子，我邀請明月，明月帶給我它的影子，讓我們成為三個人。
(獨飲明月)
這就是當我受到打擊，政治上受挫，感到孤獨的時候，我把明月當成朋友。
明月何時在天空升起？我現在停下杯子問。(《漫天要價》)
這是當妳在政治上找不到出路，感到沮喪的時候，把明月想象成壹個可以探索人生哲學的老師。等等，不勝枚舉。奇特，表現在李白詩歌中的想象往往是意想不到的、新奇的。但是，出乎意料又合情合理，新奇又美好，並不是什麽奇怪的事情。試試看:
老泉要在紀旻若的墳裏釀。
夜晚沒有黎明，誰在賣酒？
哭訴宣城的好釀造史
詩中設想，姬姓老人死後要繼續釀酒。這是不可能的，但詩人卻像真的發生過壹樣，堅持思考:漫漫長夜，老人要把酒賣給誰？我再也不會品嘗老人釀的“老泉”了。這種想象好像來自壹個天真的孩子，真的很奇怪，很新奇。但正是這種想象，深刻地表達了這位善於釀造的老人的形象，詩人與老人的深厚友誼，尤其是詩人在他死後對他的懷念，是完全合理的。
誇張和想象是緊密相連的。在李白的詩中，想象和想象壹樣，是在普通的描寫不足以表達他強烈而激昂的激情時經常使用的壹種藝術手法。因此，大膽而恰當的藝術誇張。也是構成李白詩歌浪漫主義藝術特色的重要因素。關於李白的誇張，魯迅先生曾說:“燕山雪花大如席”是誇張，但燕山確實有雪花，其中包含著壹點坦誠，讓我們立刻知道燕山原來是那麽冷。如果說‘廣州雪花大如席’，那就成了笑話(《魯迅全集》，第6卷，第185-186頁)。這就是藝術中誇張與真實的辯證法，李白優秀詩篇中的誇張從來沒有脫離過生活的真實。相反，他總是在生活真實的基礎上誇大其詞。所以，越誇張，現實生活就越深刻真實。
白發三千尺，愁似長須。(《秋浦歌》)
高高的懸崖絕壁上，仿佛有幾千英尺高，讓人恍惚以為銀河從天堂墜入人間。(看廬山瀑布)
《三千張》和《三千尺》都極為誇張，但前者是基於詩人自身的悲涼，後者是基於廬山瀑布的高度，不僅使人感到不真實，而且使人更加深切地感受到詩人的深沈悲涼和廬山瀑布的雄偉壯麗。李白在運用誇張時，很註意把握誇張對象的特點，使誇張本身與誇張對象有內在聯系，從而大膽而恰當。比如:
天蒼蒼變風，河九浪流，如雪山。(壹曲《魯進山要禦史魯徐州》)
後壹句，詩人抓住了遠處湍急的河水卷起成堆積雪等特點，用“流動的雪山”加以誇張，突出了波濤洶湧的廣闊景象。
此外，李白還是壹位善於運用比喻的藝術大師。生動的比喻是構成李白詩歌浪漫藝術特色的重要因素。在李白的詩中，抽象的事物往往通過比喻變成具體的形象，比如用水來比喻感情:
哦，去問問這條向東流的河，它是否能比朋友的愛走得更遠！？(在南京壹家酒店分手)
即使桃花潭很深，也沒有王倫送走我的愛那麽深。(《致王倫》)
但既然水還在流，盡管我們用劍砍它，舉杯消愁。(《宣州謝朓樓送別學校舒雲》)
這裏可以看出李白使用了比喻。第壹，他做到了意象:感情本來是抽象的，詩人卻用滔滔江水或千尺深潭來描繪感情，把感情變成了有形的意象，生動地呈現在人們面前。二是合適；比喻與朋友離別的時間長短，壹望無際的流水有長的特點；打個比喻，朋友送我深情，千尺潭水有深的特質；比喻是不變的悲傷，拔刀斷水是牢不可破的特征。所有這些比喻都是用與被比喻的事物具有相同特征的形象來做的，這使得比喻非常恰當。三是生動性:形象本身具有生動的特點。詩人善於選擇容易引起人們豐富聯想的意象作為比喻就更生動了。“拔刀斷水”的比喻既突出了詩人的憂郁，又從“拔刀斷水”的動作中使人想起詩人的憤懣情緒和豪氣，回味無窮。值得註意的是，在李白的詩中，也引用了大量的典故。這些典故壹般也會起到比喻的作用。詩人運用典故表達了許多揭露和批判封建最高統治者不便的思想感情，而這些典故能引起人們豐富的聯想，往往比直言不諱的表達更深刻、更感人。比如《古風》第五十壹回，用殷暴政和昏庸的歷史傳說來比喻唐玄宗的統治。雖然口不擇言，但從歷史上有關殷和的傳說中，人們會聯想到唐玄宗的統治是多麽黑暗、混亂、昏庸和腐朽。
李白詩歌的語言也有獨特的成就。構成李白詩歌浪漫主義藝術特征的所有因素都通過他清新自然的語言表現出來。李白非常註意向民歌學習。他從民歌中吸收了很多營養，無論是豪邁奔放的氣勢，豐富奇特的想象，還是大膽恰當的誇張，生動形象的比喻，都具有民歌的特點。突出的是語言。李白主張寫詩要“清水出芙蓉，天然雕”。這是他對自己詩歌清新自然的語言風格的生動概括，也是他學習民歌語言風格的結果。比如:
人性本善，農性本惡。
壹陣風吹下山三天，白浪高過瓦罐亭。
——《橫江詞》
語言簡潔明了，不做作，活潑生動，音節和諧，頗有民歌風味。但他並沒有簡單地以民歌語言為範本，而是經過加工提煉，既保持了民歌語言的本來面目，又具有含蓄精煉的特點，如:
天門斷開楚河，清水東流。
雙方的青山對峙難分高下，壹葉扁舟款款從天邊相遇。
——《望天門山》
乍壹看，脫口而出毫不費力，但深入下去，就意味深長了。歷經風雨，清新自然的民歌語言風格得到了進壹步升華。
南宋大詩人陸遊曾贊李白詩:“明窗數編，物長新。”李白的詩對後世影響深遠。中唐時期，韓愈詩派接受了李白的創作經驗，形成了自己的浪漫主義風格。李賀詩歌受李白詩歌的影響，結合自己的創作實踐，形成了獨特的浪漫主義詩歌風格。宋代大詩人蘇軾、陸遊也借鑒了李白豪放的詩風來表達思想。到清代龔自珍為止，許多詩人都從李白的詩歌中吸取營養，並將其融入到自己的詩歌創作中。李白死後1200多年，他的優秀詩篇代代相傳，至今仍為人們所喜愛。它們由婦女和兒童演唱，廣為人知。它們不僅是祖國文化寶庫的光輝遺產，也是世界文學的瑰寶。