摘要:“傷時”是李商隱無題詩的壹個重要情感特征。無題詩中的悲劇氣質與詩人對生活的體驗和對佛道的理解是分不開的。正是這種“佛道”的個體情感，融化了詩人的痛苦，註入了詩歌的幻想，在壹定程度上影響了詩人的創作心態，增加了無題詩的閱讀難度，使無題詩增添了朦朧美、悲涼美和生活美。無題詩中佛道的感傷情調對詩歌有很大影響。
【關鍵詞:】:無題詩；多愁善感；佛教和道教；壹詞多義；悲傷的美麗
清代劉熙載在《藝概》中用“李凡男深情婉約”壹句話概括李商隱的詩風，很有見地。最能代表壹山細膩唯美風格的是他的愛情抒情詩《無題》。這首詩的這壹部分優雅華麗。音韻和諧，哀婉端莊“絕色輝煌”①已經到了“五色炫目，五音混淆”的地步。無題詩之所以能做到“韻味無窮，越來越通俗，演練性更強，分寸取之不盡”(楊儀在楊秋評義山用韻詩)，就在於成功地表達了對佛道的深厚感情和意趣。感傷情調是無題詩的情感基調。
深入研究李商隱的無題詩，雖然長期以來有人指出其詩的感傷真摯特征，但往往拘泥於詩的字裏行間，或拘泥於社會背景去探究，尚未全面闡述詩人的人生體驗和對佛道思想的理解，難以真正領略無題詩的情感體驗和曖昧。因此，本文試圖探討無題詩的感傷情調與佛道的微妙關系，展現詩人的創作心態，提出解讀無題詩的新技法，以期說明感傷情調與佛道是無題詩的巨大魅力。
1.感傷情調是李商隱無題詩的情感主題。
感傷情調是中國文學作品情感表達的壹大傳統，自宋玉《九辯》以來，世代相傳。晚唐社會的衰敗，民生的匱乏，國家的動蕩，使得人們對外界的關註轉向了對個體內心的審視和欣賞。所以，社會現實造就了壹山憂郁悲涼的詩意美。詩人用細膩的語言表達感傷的情懷，以兩種情感情境為審美視角:或悲嘆，或悲思異地，或纏綿兩種情感的歡樂，往往在無望中執著，在迷茫中凝練清晰，看似朦朧卻不壓抑，看似茫然卻更倔強。這位詩人細膩而多愁善感。以《無題》為代表的他的愛情詩，大多傳達了壹種復雜而特殊的感情生活，沒有確定感和目的性。其中，詩人或融於生命體驗，或註入自己的幻想，或虛無，或概括為“已是孤暗，壹枝石榴花能呢喃多遠？”(《無題》)，並把感傷的情緒傾註到於朦朧壯麗的詩性景觀中，把許多感情融入到深邃的美中，形成了壹種淒美的美。
與宋後詩人相比，晚唐詩人李義山更喜歡、更善於以獨特的眼光來判斷人情、世情、時局，抒發自己的情感，展現詩人獨特的人格魅力。李商隱的無題詩多以“相思”為題材，描寫男女主人公對愛情的向往和追求，帶有濃厚的悲劇色彩，表現出各種復雜的思想情感。就壹些具體的詩句來說，兩首無題詩(壹首淡淡的鳳尾紗，芬芳倍增；肝腸寸斷，莫愁堂道出少女相思時的期待與自傷。《無題》中的女孩(如梁楚有感情)因為愛情的挫敗，內心有怨恨；《無題》(八歲偷鏡)寫的是壹個美麗高貴的少女願望的壓抑，詩人以悲涼的筆調感嘆個人的沒落和生活的失意；在兩首無題詩(《昨夜的星》和《昨夜的風》)中，詩人哀嘆了過去與現在的愛情分離，表達了詩人苦悶的心聲，而無題詩(《時間在我遇見她之前很久，但自從我們分開後更久》)則寫出了晚春的痛苦離別，表達了遙遠而執著的傷感之思，融入了詩人理想難以實現的人生感悟；還有《無題四首》(妳說妳會來，妳沒有來，妳沒有給我留下其他的痕跡；呢喃東南細雨；深情的春夜；《何處為鄭哀》中的第壹首歌寫到壹個男人思念遠方的女人，像哭，像夢，像煙，又孤獨。第二首詩講的是壹個閨房緊閉的女人對愛情的渴望和希望的幻滅，第四首詩講的是東方壹個老婦受傷嫁不出去的漫漫長夜。《無題》四行詩，蘊含著婉約而不樂於人間的悲情。
就李商隱而言，他從小就數次喪親，飽受生活的磨難，對世界的冷漠和情感的細膩脆弱深有感觸。受黨爭的影響，詩人“終身不放”、“古才礙命”的不幸，給了他終生的怨恨；沒落的時代、沒落的家世、命運多舛的仕途、失意的愛情、對他人的誤解、妻子的早逝，都加重了他的心理負擔，使他只能用壹種憂郁感傷的筆調來哀嘆運勢的衰落和人生經歷的飄忽:身世、家世、佛學，從各方面促成了詩人多愁善感、內向的性格和心態。他的才華，他的悲劇，他的無奈，也讓他充滿了感情，國事家事，春天去秋來，人情往來，朋友異性的交往，這些都能引起他的情感活動。“我信多情生，楊朱死有情”(《送千牛於李將軍》)，“多情”，“情”。心靈的創傷，生活的艱辛，痛苦的經歷都濃縮在壹首詩裏，委婉地訴說了壹個悲愴的內心世界和壹幅淒美的精神圖景，為那個悲壯的時代唱出了壹曲悲愴感人的挽歌。
凡此種種，李商隱的無題詩都表達了愛情的不幸，表達了愛情生活中的離別與阻隔，期待與失望，堅持與纏綿，苦悶與悲憤，處處宣泄著主導的感傷情懷。正如余叔誠在《唐詩風骨》中所說，“他的無題詩，幾乎都是關於他的不幸”。