王波
王騰高歌臨江珠，
於佩唱啊唱。
畫壹個面向南浦雲的建築，
黃昏時分，珠簾卷起西山的雨。
雲和池水都是陰影，
物換星移好幾年。
今天內閣中的皇帝在哪裏？
門檻外，長江自流。
王欣賞
《滕王閣》詩是《滕王閣序》的結尾。阿明詩人胡應麟曾高度評價:“初唐短歌以子安氏滕王閣為冠”，“清麗平和，極能為法師。這首工整優美的詩壹直被詩論家視為王波七言古詩的代表作。
王騰亭是唐高祖之子滕王元瀛在洪州刺史任上所建。號稱江南第壹亭。王波十四歲時，去* * *拜訪縣長的父親。歸途中，途經洪州，正逢九月九日重陽節，太守顏在亭宴請賓客。他參加了盛宴，創作了著名的《王騰亭序》，流傳千古，壹時震驚文壇，被視為佳話。據《唐嫣》中記載:“王波寫《王騰亭序》時，十四歲。州長龔燕不相信。雖然鮑勃在這裏，但龔燕的遺囑是屬於女婿孟的，而且是已經建成的。以及巡視客人的紙筆，他都沒有放棄。眾怒，刷衣服，專等他寫。第壹家報紙說，‘南昌是老縣城，洪都是新宅。’龔玥:
也是老生常談。另據報道:“星星被分成翅膀，地面與魯恒相連。當妳聽到的時候，妳什麽都不說。還有另壹種雲，‘夕陽與寂寞的齊飛，秋水* * *天空是同壹個顏色。但是，徐工說，‘這是個天才，而且應該是不朽的！我急著邀宴，很開心。”由此可見，《滕序》是王波壹時沖動而寫的。
派杜少甫為蜀川。
王波
通過這堵包圍著三個秦區的墻，
風煙看五律。
我們悲傷地互道再見，
我們兩個官員背道而馳。
然而，盡管中國擁有我們的友誼，
天堂仍然是我們的鄰居。
為什麽妳要徘徊在岔路口，
孩子* * *拿著毛巾。
王欣賞
《送杜少甫給任書川》是王伯初在長安為官時的壹部作品，格調高昂，情感強烈，充滿青春活力。在送別詩中，它是眾所周知的傑作。“然而，只要中國保持我們的友誼，天堂仍然是我們的鄰居”是壹個世代相傳的精彩句子。古往今來，不知安慰了多少人，激勵了多少人。
“借此圍秦三區之墻，風煙看五律”點出了長安，詩人送別之地，西川，友人上班之地。從熙熙攘攘的京都向西南方向望去，只能看到煙和霧，令人神往。《風與煙》後“五法”前加“望”字，使句子流走，韻味流長，浪漫情懷充斥字裏行間。此聯意境宏大寬廣，形成壹種特殊的送別氣氛，有別於“風蕭蕭，水冷”的悲壯蒼涼；也不同於“牽手去河梁”和“徘徊在路邊”的傷感仿徨；更不同於“寒蟬悲鳴，長汀遲到”的纏綿情懷。它所反映的人物灑脫，卻帶著壹點樂觀的眼光。
自古以來，詩人都感受過很多人生的悲涼，但在這裏年輕的詩人卻能以豁達樂觀的心態對待現實。對聯“我們送別悲傷，我們兩個官員走相反的方向”是描述兩個親密的朋友的離別感情。詩人向朋友傾訴說:我心裏的苦和妳壹樣。但是我們都是在外面流浪求名，怎麽能不流浪呢！言下之意似乎是:因為事業分開，所以要盡量克制感情。這是非常自然和真誠的。
真正受歡迎和鼓舞人心的是項鏈:“然而，當中國保持我們的友誼，天堂仍然是我們的鄰居”，這是壹首英雄的詩，贊美人與人之間堅不可摧的友誼。知己是靈魂伴侶，緊密相連，縱使千山萬水也難以阻隔。這首充滿哲理意味的詩，閃耀著永恒的理性光輝，升華了詩人與摯友的感情，引起世人歌唱。曹子建《贈白馬於王彪》詩雲:“夫有誌於天下，萬裏尚親。”王波對這首詩的詩意運用更加自然流暢。
對聯“何必在岔路口徘徊，孩子* * *沾毛巾”的意思是，在我們要離開的時候，不要從孩子的行為中吸取教訓。哭起來多尷尬啊！這不僅是為了我的朋友，也是為了我自己。“* * *同巾”二字，可見雙方友誼之深，不可分割。
這是壹首內容健康、形式工整的五言詩，平衡和諧，在戰鬥中穩紮穩打。對聯采用流水、寬對齊，更加自然生動。整句都是敘事，句句深情。詩人用簡單精煉的語言表達了他真實、自然、親切、慷慨的感情。
林庚先生評價這首詩說:“開始引導詩歌走向典型實踐；技巧、聲音和感情都結合在思想和感情的表達中。這是統壹南北文風的具體發展。”明代胡應麟在《詩》中說:“還歷易，支歷難；京龍之際，難有清雅幹凈卻易浮華。蓋啟和梁有著互相傳承性，沿襲了美女的風格，不用大費口舌，胡也能收拾得了。初唐時期只有王波的作品，如《何以窮寄》、《在這環繞三秦區的墻邊》等，最終未能捕捉到風景，但形象婉約蒼勁，第壹部充滿了繁華與美好。”
不要薛華。
王波
送多可憐，
我只對它感興趣。
悲傷穿越千裏，
難過死了壹百年。
我的思緒在飄蕩，
人生* * *苦。
不管妳是去是活，
每個人都是夢想家。
王欣賞
唐乾豐元年(666年)，王波17歲。他進入裴任編輯，奉命撰寫《站臺的秘密》。寫完後，汪裴賞了他50匹絲綢，非常感激他。王波少年時期很成功，但好景不長。據《舊唐王伯傳》總章二年(669)，“諸王鬥雞，互有勝負，伯Xi為英王。高宗看了，生氣地說:‘照此看來，是交往的逐步構建。’我今天會開除鮑勃，不讓他進入政府。王伯年被霈開除的時候才20歲。他在《夏詩序》中說:“天地無情，自然無力，這賦予了仆人們悲傷和孤獨的天性，同時又迫使他們具有耿介的非正義精神。我忘了山，我為唐堯王朝的坎坷，我為陰霾感到驕傲，我為明升這壹代感到尷尬。”他對自己被驅逐充滿了悲傷和憤怒。當年5月，他離開長安，南下四川。後來在建南住了兩年多，走遍了漢州、建州、綿州、益州、彭州、子洲等地。在這個過程中，他對現實生活有了新的深刻感受，寫下了壹些影響深遠的詩篇。《別了，薛華》就是其中之壹。
這首送別詩的色彩和風格與《送杜少甫給任書川》大相徑庭，原因正如鞏留所說:“詩是壹種有大量感性經驗和主觀感受的東西。此時詩人的生活環境發生了變化，思想感情也發生了很大的變化，寫出來的詩也大不相同。在《王子安選集》中，有壹首《告別薛華》的序言。從序言推斷，詩人和薛華在綿州相遇，不久就分手了。在壹個清秋的夜晚，他送走了薛華，並寫下了這首詩，這首詩令人深感悲痛。
詩的第壹副對聯“窮途多少寄，壹個人待多久”，就是以事寫情，以情造景。兩首詩描繪了壹個悲傷的生活場景，壹對需要幫助的朋友在漫長，曲折和危險的山路上跋涉。他們送走了彼此壹段又壹段的旅程，形影不離，但最後還是分開了，匆匆而又惶恐地去“照顧”了。“窮道”借用了阮籍因窮道而哭的典故，含有“守善道者死，窮道者枯”之意。這讓人想了又想。阮籍哭了，因為他想裝醉，避免被迫害。他經常壹個人在通道裏開著車，走到路的盡頭哭著回來，以示對現實的強烈不滿。漢朝的之所以“滯窮竭道”，正是因為他“死守而善為”，壹再忽視陳氏外戚、宦官的危害，後被誣告，導致其死。在這裏，詩人基於阮籍和古力自身的處境，含蓄地指出，清正廉明的人往往很難得到當權者的容忍。這也說明了詩人和他最好的朋友有多窮。
原因。下壹句中的“徘徊”不僅僅是形容悲傷的樣子，或者嘲笑“徘徊壹時的虛榮”，更是取宋玉《九辯》中“百鳥棲於棲木，鳳凰獨遊而不聚”之意，來表達自己的形象。顓頊的“哀行千裏，哀死百年”是分別承接第壹聯中的“窮途”和“牽掛”，進壹步描寫路途艱險，暢想未來，抒發情懷。采用的手法是虛實結合，語義雙關。詩人作為朋友，在132唐詩鑒賞會上顛沛流離。
千裏之外多愁善感，千裏之外的異鄉自傷。前方的路崎嶇漫長，前途黯淡無光。這是詩人走上仕途三年以來，對社會現實的真實感受，發自內心深處的感嘆，可見詩人當時的苦悶。
生活是艱難的，但我們應該堅持下去，並努力讓它變得更好。這位年輕的詩人雖然抑郁，但並沒有完全絕望。所以詩的頸聯寫道:“我心漂泊，我命苦。”意味著他們心中所期待的事業，建功立業的誌向和抱負，只能隨著風浪中的航船隨波逐流。正是因為盛年的詩人有追求有希望，才會對挫折和失敗感到苦澀。王波在《春思賦序》中寫道:“鹹亨二年，余春秋二十二歲，居巴蜀，浮於時序，憂明朝，土得大代之福。..此仆憂貧惜時，惜名惜年。”可見他的“悲”是因為“名”而難以達到的。這幅對聯展現的是理想與現實的矛盾，希望與失望交織的復雜心態。有誌之士得不到賞識和重用，不願意自暴自棄，堅持追求。是他們“苦事業”的主客觀原因。李東陽曾在《山麓詩話》中說:“薛華與李白相召，無所傳誦。難道不是幸與不幸嗎？”薛華也是壹個有著崇高理想的人，他也陷入了同樣的境地。可見他沒有天賦不是偶然的，也說明他的野心難以實現。
尾聯“無論是去是活，都是夢想家。”上壹句承襲了詩中的“別”字，下壹句直接表達了離別之情。從字面上看，這幅對聯可以理解為王波對朋友的安慰，表示無論走到哪裏，都會永遠記得對方。另壹方面，“每個人都是夢想家”包含了“命運之舟”的含義，彼此如在夢中。詩人對他的朋友和他自己的未來有無限的擔憂，但仍然對明天抱有美好的希望。這個結局意味深長。
《別了薛華》不同於壹般的五言詩，它是通過景物來抒發感情的，它是以敘事為基礎的。語言簡潔，表達了真摯的感情。
可謂“形象婉約，精神蒼白。”
銅雀妓女(2)
王波
我的妾是深宮裏的妓女，
這座城市封閉而沈重。
國王充滿了愛，
唱歌跳舞是為了誰？
織錦不見了，
誰來再縫羅衣？
從高臺向西北方向望去，
對著松樹打鼾。
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銅雀妓是樂府詩的標題，也叫銅雀臺。銅雀臺原名謝臺，是曹操在鄴城(今河北臨漳縣)建安十五年所建，臺上有大型銅雀臺。“銅雀妓”的詩多以悼念往事或詠史為主。根據鄴都的故事，曹操命兒子把他葬在葉芝西崗；嬪妃、妓女都住在銅雀臺上，早晚擺好飲食，每月初壹、十五在靈帳前奏樂；文人常上臺看西陵墓場。
王波的《銅闕妓二首》是“切樂府入法”。
這兩首五言詩都描寫了藝妓的悲慘生活和悲慘命運。
其中，詩人對壹個被終身禁閉在深宮的藝妓的不幸生活表現出深深的同情和不平。
“我是深宮妓女，城池九關”，以藝妓的口吻感嘆自己不幸的人生經歷，以至於陰郁悲涼的氣氛從壹開始就籠罩了整篇文章。據史料記載，銅雀臺很高，上面有120座宮殿，藝妓被關在厚重的宮門裏。這裏的“關”字，表現了深宮裏的藝妓沒有自由的痛苦。顓頊的“君王皆歡愛，誰能容歌舞”則進壹步描述了藝妓內心的孤獨。
他們曾經用美貌和技巧娛樂和贏得國王的青睞。現在壹切都結束了。曹操死了，妳為誰載歌載舞，為誰梳妝打扮？但他們還是要遵從曹操的授意，“每個月的十五，需要在帳前調戲妓女”，為曹操的“靈魂”載歌載舞。這不是更可悲嗎？即使死後，國王也控制著自己的命運，直到死在宮中，也永不見天日。他們的痛苦可想而知。項鏈“織錦不再穿，羅衣誰來縫”就是藝妓沒有希望了。在壹種死氣沈沈的絕望情緒中，她心灰意冷，沒有人願意去縫制那件奢華的被褥。“誰來縫”這個詞用得很好，否定詞用疑問代詞代替，與上壹句的“不”相反。“誰”其實是“每個人”，說明很多有這樣命運的人，雖然還活著，卻失去了自由，沒有了歡樂，沒有了理想。尾聯“從高臺望西北，向松樹泣”，承載著對聯的寓意，令人回味無窮。此仇不盡，藝妓遙望高入雲霄的銅雀臺。她只看西陵的松柏，不覺悲淚。
詩人寫《銅雀妓》這首詩，是為了今昔對比，抒發對當時深沈的宮廷生活的感受。他通過生動的形象表達對史實的評價，通過曹石諷刺唐朝。“意圖隱蔽，最合適。”這首詩不同於壹般的懷舊詩，它不註重對歷史事件的微觀解讀，卻可以趣味橫生；不直接表達自己的感受或觀點，而是以藝妓的口吻感嘆和悼念自己，真的很感人。
在山裏
王波
長江的悲哀停滯了，
萬裏的思緒會回來。
刮風了，天色已晚，
群山和黃葉在飛翔
王欣賞
這首《在山中》是王波在蜀中後期所作。通章二年(669年)，入蜀。他在《蜀中行詩序》中寫道:“五月，從長安到蜀中看風景，後出贊傾，到岷鄂更年期”在《山寺序》中也說:
“我活了20年，厭倦了城市，也厭倦了涼爽。”他離開長安的態度表面上看起來很灑脫，其實內心很復雜。被培開除後，他無事可做，想利用四川的風景名勝來驅散胸中積聚的怒火。事實上，南方的物候也給詩人增添了許多鄉愁和憂慮。正如他在《綿州北庭團公宴序》中所說:“自亭北望，霧靄生故國之哀，留館南，風雨之念積他處。”鹹亨元年(670)秋，詩人隨邵大真、陸遊玄武山，寫下《蜀中九日》詩:“九月九日，我訪鄉驛站，他異地坐地送客。人情累苦在南，鴻雁自北。”《幽渺傅山》又寫道:
“其他地方的山河只有悲傷。”山河之間能有遠大誌向嗎？他在蜀國呆的時間越長，就越想家。遊覽玄武山後，繼續南行，到達成都、溫江、樂山。這首寫在樂山周圍的詩，表達了強烈的鄉愁和旅行的悲傷。
句句不凡，氣勢磅礴。《長江之悲已凝滯》既是寫景，也是抒情，情由景生，景生情。詩人在蜀中登上山頂，山腳下的長江遠遠看去仿佛停滯了。
這壹幕激起了人們對遊泳已經厭倦的思緒，壹直積聚在心中的悲傷再次湧動。這個“悲”本來是詩人的悲，但詩人在這裏說“長江悲”，自然把感情融進了風景，風景也生出了感情。
在詩人的想象中，洶湧澎湃的長江為他的悲慟而斷流，默默書寫，令人動容，反映出內心始終難以解決的悲傷，這種悲傷是如此之深，以至於江河也在為之哀悼。
“萬裏思念回家”與第壹句緊密相連，具體表達了遠行思念回家的悲傷心情。宋玉《九辯》有:“近水攀山，寄還。”在這裏，詩人借用了宋的句意，恰如其分地不著痕跡地表達了自己的感情。
第三句“勢高風遲”改為寫物候，承上兩句之意。長途旅行後想家的感覺已經難以忍受了。更何況是深秋的寒夜，更讓人心酸。宋玉有句名言:
“秋悲亦氣，素色兮草木搖落衰。”秋風最能喚起人的思緒和惆悵。這是自然場景作用於人的感官的結果。歷代詩人常常用秋風來烘托人物的悲苦心情。王波詩中在“疾風”之後加上“遲”字，豐富了意象，創造了新的境界。“風高夜晚”的“晚”字，既表示秋深，也表示壹天的傍晚。黃昏和夜晚也是最能激起詩人各種挫敗感的時刻。每句話開頭的“情”字，既增強了語言潛力，又使全詩的情感波瀾起伏。
結尾那句“山黃葉飛”是寫深秋的壹個場景。“壹葉知秋”。樹葉對氣候變化最敏感，黃葉飄落是深秋特有的意象。詩人筆下的黃葉，既在眼前，又在心裏。“山與山”重疊詞語的運用，營造出廣闊蒼涼的意境，強調詩人所處的環境，突出人物的形象和意境。
這首五言絕句《山中》，語言凝練，數量不多，意象豐富，成功塑造了壹個典型的遊子形象。
翅膀樣式
王波
蘇蘇梁京生，
把我加入森林，清理山谷。
趕走煙霧，找條小溪，
霧從山中飄出。
沒有過去的痕跡，
有感覺就動動呼吸。
夕陽很安靜，
放開妳的聲音。
王欣賞
《風頌》不僅是王波詠物詩的代表作，也是歷代詠風詩的傑作。
《蘇素梁靜生》，第壹句直而輕，飄在清涼的空氣中。“加我於林，清谷”是對上壹句話的緊密繼承，壹般說北風無論深溝或淺谷，無論高低，總在施舍利益。“我”字的運用，強化了主觀感受，顯示了詩人的曠達胸懷。
“驅煙尋流戶，卷霧出山”，形容風送清涼給老百姓的具體情態。風驅散了煙雲，卷走了薄霧，走過鑒湖的山房，給人帶來了清爽。第五句和第六句贊美了馮的品格。“去未來無影無蹤”是指其去向不明，似乎給人以利益是無意的，也是沒有回報的。“動口如有情”，借用《抱樸子·常玄》中“動口如知止，全力以赴”的意思，來形容不遺余力來去如風的慷慨惠施，猶如壹個有情有義的人。
這兩首詩，有敘述，有議論，巧妙地承前啟後，自然得出結論:“夕陽靜，聲為君松。”白天，風給勞動的人們帶來涼爽寧靜的夜晚，也為休息的人們奏出甜蜜的松林。欣賞松濤的大多是文人或隱士，包括詩人本人。在這裏，主觀趣味與“加我於林，清我於河”中的“我”壹樣得到深化。
歷代贊美風的詩很多，如梁元帝《風頌》詩:“入鏡先浮粉，再翻衫染香。長袖善舞，繞梁傳曲。”
陳祖孫鄧《翼風》詩雲:“在香袖中，在五弦亂。”再比如唐太宗的《風頌》:“雲影散，水織。”這些詩裏寫的風，無非是香，是舞袖，是繞梁。難怪宋人說，與上述詩詞相比，王波的《翼在風上》是“最回味無窮的，真是天才。”
王波的詩《風頌》構思新穎。他抓住了秋風涼爽、宜人、無處不在的特點，用擬人的手法來寫，獨特、慷慨、無私，造福了普通人。
它不是通常的淡香，也沒有在庶人肆虐的宋玉《鳳府》中取悅君王的磅礴魅力。這首《永豐》包含了詩人平等的政治理想和生活情趣。
采蓮歌
王波
采蓮葉，綠水芙蓉衣。
秋風作浪大雁飛，
貴安栲在徑向生長，
羅的裙子和玉腕輕輕劃著。
俞曄譚華非常平坦，
河水越吹越苦。
相思苦，禮不能留；
長城外的丈夫還沒有回來，
江南采蓮已經開始了。
現在窗簾已經拉好了，荷花摘下來了。
管既然來做主人家。
官道以南，桑葉，
何如江采蓮。
蓮花復合蓮花，
馬賽克何綢疊；
葉翠本羞的挑眉，
獎金比臉頰強。
美麗不在這裏，
期待離別。
可憐這些花吧，
折藕愛絲。
所以，沒有愛的地方。
新事物不過是花裏胡哨。
以西津為代價，
我也很慚愧北海鵝寫的晚。
采蓮歌有節日，
通宵采摘荷葉。
正如強大的河流占了上風，
值得上個月再去河邊逛逛。
徘徊在蓮浦，夜會，
吳的Nv人何！
* * *問千裏之外的韓江，
關山路有多重？
王欣賞
上元二年(675)，王波探望父親王夫川，途經江南時寫下這首《采蓮歌》。《采蓮歌》的題目雖然是對樂府舊題的抄襲，卻描寫了江南農村的現實生活。荷花就是荷花。詩歌通過采蓮婦女的形象塑造和心理刻畫，表現了她們對丈夫的深深思念和無限辛酸。詩人熱情贊揚了和平寧靜的勞動生活，深切同情勞動人民在戰爭中遭受的苦難。
這是壹首七言敘事詩，根據情節的發展可以分為三段。
“采蓮，綠水芙蓉衣”，全詩采用倒敘手法，是故事的結尾。摘荷葉的時候，裙子是濕的。芙蓉不是蓮花的意思。梁《采蓮歌》寫道:“荷葉零亂香。”“綠水芙蓉衣”不就是壹幅幅荷臉荷葉香的動人畫面嗎？這個開場短小精彩，藝術概括程度很高。
從“秋風作浪大雁飛”到“北海大雁遲來我慚愧”這壹句，是詩的主要敘事部分。這個大的部分可以分成幾個小的層次。首先，“秋風作浪雁飛，桂蘭降長浦，羅裙玉腕輕槳。”指出時間、地點和人物。
秋風吹起層層波浪的小溪裏，采蓮女駕船輕飄飄地向李安堂駛去，受驚的野鴨大雁陣陣飛起。人生如靜水般美好，其實“秋風作浪雁飛”激起了她內心的漣漪。“俞曄譚華極其平坦，河水越吹越相思。相思苦，禮不能留；塞外丈夫未歸，江南采蓮現黃昏。”第二關，先寫采蓮女，看到她所能看到的綠葉紅花，是壹幅“荷葉無限，荷花異色”的景象！這景色和以前壹樣，物是人非，怎能不讓人感慨！船越來越近，歌聲從荷塘裏傳來，越來越清晰。聲音裏充滿了相思的委屈。
所見所聞在女方胸中掀起了不小的波瀾:好日子不會長久。她錯過了，她抱怨道:“長城來的丈夫還沒有回來”！“猶”字頗有分量，表達了對離別的思念和深深的怨恨。“江南采蓮現黃昏”，既有現實意義，又有比喻意義，意思是時間飛逝，就像采蓮壹樣，很快就到了黃昏；人生苦短，轉眼就要遲到了。在這裏，通過采蓮女的相思之苦的描寫，揭示了和平寧靜生活的表象，讓人看到了和平繁榮時期勞動人民的真實辛酸。可想而知，壹個生活在富饒美麗的江南的女人，如果不是因為對外戰爭而夫妻分離，她會過得很幸福。“今天是黃昏，道蓮，今天那就做主人家吧。官道南采桑葉，不如江上采蓮。”這第三層是采蓮女子對丈夫的忠貞愛情和解脫。說她既不會把他當好色之徒，也不會有秦羅孚那樣纏著妳國君的煩惱。雖然被思想折磨，但是性格很豁達，很堅強。“荷花復荷花，花葉何愁疊；葉翠本羞眉，花紅如腮強。”這是第四層，寫的是采蓮時，女人把自己比作花。荷花開得那麽密，枝繁葉茂，我卻是壹個人。荷葉雖綠，卻比不上自己的眉毛。荷葉雖紅，卻比不上它的臉頰。她對自己的美貌自我欣賞，自我陶醉。“女為悅己者容。”人雖美，卻無人欣賞，於是欣賞與陶醉伴隨著悲傷與遺憾。“風不在此，離別時悵然。憐花，愛藕。所以，愛無處容身，新事物無非華麗。我毫不猶豫地關註西晉，也為北海遲遲不寫鵝感到羞恥。”這最後壹層，寫的是采蓮女嘆息美人不能永留。她為自己的年輕和美麗而自豪，並為自己感到難過。她的心上人不在身邊，她的青春也無法永遠保存。當她的丈夫回來時，她的青春可能已經不在了。我不禁看著他們分手的地方，回想起“捧花憐* * *斷藕愛絲”的壹幕。舊日甜蜜的痕跡難覓，新的花枝在眼前。事情變了，但我的心沒有變。“我不惜西晉吊唁”是對鄭教府遇仙的壹個典故，說明她雖然患了相思病，但對與丈夫的愛情依然無怨無悔。但她對丈夫遲遲不寫信感到不滿。她不忍心責怪丈夫不給自己寫信。她只說“北海雁書遲”，這裏用了蘇武的典故，意思是路途遙遠，書不能盡快順利到達。但采蓮姑娘似乎並不認為丈夫不寫就意味著她可能在戰鬥中受傷或陣亡。她滿懷希望地等待著。這首詩可以說是壹個采蓮女子的內心獨白。從這段獨白中我們可以看出她的內心是多麽的光明，純潔，善良。
“采蓮歌是節日，采蓮夜未歇。正如浩浩蕩蕩的河水占了上風，上個月也值得在河邊逛壹逛。夜遊蓮浦相逢，吳Nv何！* * *關山路有多重？”這是這首詩的結尾。前四句描寫的是秋夜江邊荷塘的景象。明月當空照，微風吹拂著浩瀚的江面，水波銀色。荷塘裏傳來陣陣歌聲，采蓮姑娘們還沒有休息。最後四句，遊客遇到所有采蓮女子，目睹她們互相詢問丈夫的情況。這群花枝招展的采蓮女正準備回家，雖然今晚等待她們的是空無壹人！
賀尚在《酒園詩話》中評論《采蓮歌》壹詩，說:“在敘述的最後，我回過頭來說，‘只是浩浩蕩蕩的河水占了上風，值得上個月在河邊徘徊。夜遊蓮浦相逢，吳Nv何？* * *離漢江壹千裏的關山路有多重？’不是特別迷惑優雅，姿態撩人。相處起來特別對。"
這首《采蓮歌》內容豐富生動，文字優美，是壹首最富現實主義色彩的優秀詩篇。華麗的文字，清晰的音節，反復的旋律，在這裏並沒有鋪陳的嫌疑，反而更完美的表現了詩歌的內容。毛淑賢在《詩品辯》中評論說:“王子安的七言古體能脫離樂府，自然是雅而不傷質。”結尾構思巧妙，筆法獨特。詩人善於刻畫典型意象，並作出高度的藝術概括，使詩歌所反映的社會問題既深刻又廣闊。正如明代張勛業在《補正集序》中所說；“論曰:
安福禮太子之道敏捷，壹時稱得上難得，賦有七言古詩，可謂獨樹壹幟。"