廢話是什麽意思？
現在人們普遍理解為低俗喜劇，其實不壹樣。
壹種說法是:無厘頭原本是廣東佛山的壹句俗語，意思是壹個人的言行難以理解，沒有中心，語言和行為沒有明確的目的性，粗俗隨意，亂抱怨，但也不是沒有道理。
另壹種說法是順德話，是罵人中最惡毒的壹句話，意思是壹個人什麽都不會，壹無是處。
無厘頭文化應該屬於後現代文化的壹脈，在無厘頭電影中可以讀到沒有深度表達，沒有打亂秩序，沒有隔離正統等等。
無厘頭的語言或行為，本質上具有深刻的社會內涵，通過其戲謔、調侃、玩世不恭的表象，直接觸及事物的本質。如果妳符合以下大部分條件，那麽，實際上，妳就具備了當今時代廢話的基本特征:
不在乎別人的看法，不承諾，沒有年齡觀念，不為健康犧牲自己的愛好，不在乎自己喜歡的東西的價格，特別喜歡“追新”，幻想停不下來，思維跳躍，經常說驚人的話，想到什麽就習慣裸睡，從不大驚小怪，時不時憑空找不到什麽。夏天找不到麻辣燙，冬天找不到冰淇淋，但這還不夠。電子郵件是妳最好的聯系方式。妳太懶了，不會存錢。妳認為夜晚比白天好。妳有寵物但沒有孩子。妳喜歡自由奔放。妳始終保持著革命樂觀主義的精神，敢於蔑視權威，蔑視功利...
解剖學上的廢話
在我看來，廢話至少包含三層意思:誇張、諷刺、自嘲。
首先是誇張。廢話的表達就是特別誇張。這種誇張超過了影視文藝本身所要求的誇張，使得很多東西觀眾或讀者不可能壹眼看到，但還是會情不自禁地投入其中。《魂之夜》裏，周星馳演的瘋子可以用紙帽子把所有人都放飛，這是對傳統觀念的誇張；在《金剛》中，他壹開始過的生活是奢侈的，這是對他生活方式的誇張。《壹站之旅》中，阿水當眾扯下壹個女同學的外套，然後痛苦萬分，這是對她情感欲望的誇張。誇張給人壹種生動的感覺，把正常生活中各種不能或不想表達的東西發揮到了極致。
二是諷刺。人生無常，很多痛苦和不幸都無法化解。面對社會的黑暗與骯臟，人性的貪婪與自私，男人的好色，女人的浮躁，工作的無聊，賺錢的煩惱，壹切都是諷刺的對象。《月光寶盒》中，至尊寶帶領的壹群手下在與妖精戰鬥時集體裝死，這是對忠誠的諷刺，因為壹開始，他的手下都是以唯我獨尊的姿態出現的。在《大聖的婚禮》中，他無法擺脫對壹個非常討厭的女人——夏紫的愛，這是對諾言的諷刺，因為他已經答應白晶晶做她的丈夫，500年後他就是別人的人了；在《食神》中，周星馳為了壹個雙刃火雞畫壹顆心的提議而死不瞑目，這是對女性的壹種諷刺——對於壹個女人來說，無論她多麽忠誠、負責、聰明、能幹，在男人心目中永遠只是壹張皮。
最後說自嘲。其實自嘲應該是反諷的升華，不僅是影視藝術的壹種境界，更是思想的壹種境界。當壹個人學會自嘲的時候，他就真的成熟了。縱觀行癡的所有電影，都帶有濃厚的自嘲色彩，其中《喜劇之王》最為重要。
歪曲自己，誇大自己，諷刺自己，逗觀眾笑。這不是壹場普通的表演，而是壹種內心的揭示和解釋。更難做到自嘲恰到好處，不給人嘩眾取寵的感覺。妳必須有壹個謙卑的外表，壹個普通的外表，粗俗的舉止，沈悶的言語，甚至看似愚蠢的行為...妳身上只有壹個閃光，沒有人能替代，那就是智慧。妳用妳的智慧給了人們快樂。
自上世紀90年代以來，壹種新類型的喜劇電影突然席卷香港，這就是所謂的“無厘頭電影”。“無厘頭電影”表面上放棄了傳統香港喜劇對社會的批判，只是為了博得觀眾的開心，為了搞笑而搞笑。但實際上，它采用了巧妙高超的劇情設計，既給大眾提供了壹個宣泄情緒的渠道，又樹立了獨特的人生觀。此外，由於其特殊的文化背景和觀點，它不可能是壹個普遍類型，而只能是華語地區喜劇電影的壹個亞類型(也可以說每個地方都有自己的無厘頭文化，但這種無厘頭文化是排他的、排他的，只有當地人才能理解)。無厘頭電影作為喜劇的壹個次類型，經常受到質疑。雖然它也像其他類型的喜劇壹樣在票房上受到大眾的支持，但在很多影評人看來，它仍然是壹種不堪入目的電影體裁，甚至不是壹種體裁(這壹點我很認同，與其說它是喜劇的壹個次體裁，不如說它是壹種新的喜劇表現方式)。所以大部分關於無厘頭電影的討論都是在討論。作為壹種文化現象，無厘頭當然沒有得到應有的重視，香港大部分談論無厘頭文化現象的學者對此嗤之以鼻。有人認為廢話是入侵語言、壟斷交流、入侵思維的病毒。有些人甚至認為，輕浮和漫不經心的態度實際上是壹種文化退化和逃避，不涉及任何自省和自我意識.....也與香港文化傳統薄弱，教育水平下降，對文字和價值觀失去興趣和信心的壹種心理野蠻有關。
但讓人感到吊詭的是，如果無厘頭電影如此不堪，為何在香港如此受歡迎？也在短時間內傳遍全中國地區，成為當時香港人的精神寄托？所以無厘頭電影壹定有自己的獨特之處，這也是它值得研究的原因。
基本上壹提到無厘頭電影，妳就會想到周星馳；壹提到周星馳，我就想到無厘頭電影，兩者互為等號。無厘頭電影和周星馳是分不開的。作為無厘頭電影的鼻祖，周星馳的崛起史也代表了無厘頭電影的演變史，所以當我們要描述無厘頭電影的歷史演變時，可以根據周星馳主演的電影來分析無厘頭電影在各個階段的變化。
當初的無厘頭電影主要是用誇張低俗的表演風格來達到壹種搞笑的效果，他們拍電影的目的只是為了博得觀眾壹笑。這壹時期的無厘頭電影主要依靠周星馳個人的明星魅力，開始初步建立起整個無厘頭電影的外在結構。在這個過程中，無厘頭電影和周星馳可以說是旗鼓相當。
此外，除了周星馳自身的表演魅力，導演王晶的個人低俗風格也引領了無厘頭電影的潮流。沒有王晶對無厘頭電影的商業化，沒有生活中的許多俗語融入劇情，只有周星馳獨特的表演，不足以讓無厘頭電影成為當時港人的精神寄托。王晶的個人票房保證和獨特的電影品味，讓周星馳的無厘頭表演進入商業電影體系，讓港人大量接觸無厘頭電影。所以我們可以看到，周星馳早年主演的電影幾乎都是王晶導演的，比如《賭俠》《賭聖》《逃學》《耍把戲專家》《鹿山公爵系列》等等。即使在幸子成為星爺之後，有時候還是需要拍壹些純粹搞笑的無厘頭電影，以滿足業務需要。此時，王晶仍然是他最好的夥伴。
直到《唐伯虎點秋香》的出現，基本確定了無厘頭電影時空錯位、改編松散、語言邏輯特殊等體裁特征，無厘頭電影的原始時期基本結束。如今我們看到的無厘頭電影的特征，幾乎都出現在了這部電影中(比如人們熟悉的花的角色，在這部電影中還是第壹次)，而這部電影也是周星馳和李力持的第壹次合作。
當周星馳有了壹定的票房魅力，觀眾對無厘頭電影獨特的表演模式有了壹定的認知基礎，這個時候，周星馳就開始通過吸收以前的電影經典或故事，松散地改編這些舊物，使之符合社會脈搏，發展出壹些特殊的、奇怪的或另類的觀點。此外，他開始理解他遇到的困難。有些橋段是用來嘲諷我的，或者是通過諷刺當下，為觀眾提供表達壓力的渠道。其中代表作品有周星馳首次執導的《死神判官》、《大鬧天宮的密探》、《國產零漆》、《西遊記之月光寶盒第101號》、《把無厘頭電影提升到另壹個層次的劉鎮偉》和《西遊記》。