1999年《秘密》獲得第52屆日本劣等作家協會獎，2006年《嫌疑人X的奉獻》獲得134年直樹獎，東野圭吾由此成就了日本推理小說史上罕見的“三冠王”。代表作有《放學後》、《秘密》、《壹夜漫步》、《眨眨眼的祝酒詞》、《伽利略偵探》、《嫌疑人X的獻身》、《預言夢》、《湖畔》等。
2011165438+10月21、2011第六屆中國作家富豪榜“外國作家富豪榜”子榜單發布，東野圭吾以年版稅收入480萬元位列外國作家富豪榜第五位，引起廣泛關註。
東野圭吾的寫作風格可以分為三個時期:
前期(1965-1990)以校園推理為主，以謎題和邏輯推理為主。這壹時期的作品以描寫犯罪手法為主，涉及傳統小說中的密室、童謠、密碼等元素，小說藝術手法上也有不少模仿，主要采用弗裏曼“提出問題、展示數據、了解真相、驗證結局”的經典模式。這壹時期的代表作品有《放學後》、《畢業前的殺人遊戲》、《眨眼吐司》、《十壹字殺人遊戲》等。
中期(1990-1995)東野圭吾寫《命運》，被推理圈視為東野文風的分水嶺。在《命運》中，作者說:“設置這樣壹個謎，關於犯人使了什麽華麗而奇妙的詭計，當然是好的，但我希望制造其他類型的意外。”東野不再拘泥於兇手和戰術。所謂“其他類型的事故”，指的是為什麽，也就是“犯罪動機”，作者“社會現實中蘊含著奧秘”。在此期間，作者開始處理社會問題，如濫用權力和科學，虐待兒童等等。故事通常以壹個謀殺案開始，意外地引出另壹個令人震驚的故事，如命運，回廊亭殺人，我過去死去的家，平行世界的愛情故事等。
後期(1996至今)，東野圭吾創作了《名偵探的密碼》和《名偵探的詛咒》。第壹部電影以反諷的手法顛覆了“本固爾派”的經典元素，以全新的視角出發了密室、密碼、童謠、不在場證明、肢解等。在藝術手法上，小說營造了壹種舞臺劇的感覺。在扮演偵探和警察角色的同時，世界壹大五郎和大川原警察署兩個主角偶爾也會跳開劇情發展，與讀者展開壹場相聲。這些對話不僅涉及故事的情節發展，還經常利用話題對當代推理作家和推理作品進行評論，有時甚至是嘲諷。後者以小說的形式闡述了自己的創作理論。事實上，世界第十五大郎所追尋的“密室殺人案”就是因為門被人碰了，兇手的足跡被壹夜大雪覆蓋而造成的。作品將許多偶然事件與偵探“壹絲不茍”的邏輯放在壹起，使推理變得可笑。東野用這種方式表達了對自己之前言論的質疑態度。
東野後期涉及了很多社會人文問題，從泡沫經濟到阪神大地震，從家庭結構的變化到女性地位的提升，從年輕人的道德滑坡到社會信任危機。90年代日本社會幾乎所有的重大事件和思想變化都可以在他的小說中找到。“這些都是人類永遠需要關註的命題，永遠不會喘不過氣來。”人類悲劇的根源歸結於社會和時代的痼疾，東野小說做到了“社會性”，成為90年代日本社會的全景。
可以看出，在第三個時期，東野圭吾已經基本明確了自己獨特的風格，即“社會性”，這是對當下社會現狀和人性的壹種反思和探索，所以尋找風格相似的作家，也可以主要參照他這壹時期的風格。就我目前接觸的偵探小說作家來說，個人覺得和東野風格差不多的有兩個，壹個是雷米，壹個是蜘蛛。
雷米，原名劉鵬，中國刑事警察學院犯罪心理學教師。他精通犯罪心理學和犯罪調查。他“知種種惡，甚於自己掌紋”。他以《心理犯罪》(網絡原名《肖像》)等犯罪心理小說聞名，粉絲眾多，讀者必須稱他為“老師”。主要作品有《第七個讀者》、《心理罪》、《教育場》、《地下河》、《城市之光》。據坊間傳聞，此人心胸寬廣，身材肥胖，除非側身，否則通往世界的大門無法跨越。目前在沈陽任教。
雷米的作品被稱為“心理罪”系列，因為幾乎都是以主角方木為主線串聯起來的故事，每壹個都環環相扣，塑造了壹個龐大的犯罪心理帝國。在主角與變態殺手驚心動魄的鬥智過程中，人性的醜惡被深刻揭露，同時也彰顯了正義的力量。雷米對犯罪心理的深入分析揭示了人性和社會的壹些特征。
就像《城市之光》裏，主犯自稱“城市之光”，以懲惡揚善的名義，審判那些在網上被曝光錯誤卻沒有受到法律制裁(或從輕處罰)的人。看似正義，實則只是為了滿足自己像“上帝”壹樣控制他人生死的私欲。然而，整個城市的人們卻陷入了前所未有的熱情和滿足，每個人都變得小心謹慎，害怕自己成為“城市之光”的下壹個目標。大家又變得肆無忌憚了——“城市之光”是我們的！而他們自己，想成為屠刀上的壹把利劍。由此，其實影射了隨著互聯網時代的到來而愈演愈烈的網絡暴力傾向。壹些審判的不公加劇了公眾心中的憤慨。當這種義憤被有心人利用時，就很容易成為顛覆社會穩定的定時炸彈。
蜘蛛真名叫王立偉，1978年6月8日出生於山東濟寧。其代表作《十死》改編自真實案例，涉及姓名均為化名。10起發生在我們身邊的恐怖謀殺案，每壹起都是被媒體嚴密封鎖，被官方保密的神秘案件。我不想做太多的陳述，但《十死》中的案例都是基於現實的。在恐怖離奇的案件中，對現實社會和人性的探討同樣發人深省。