唐·何·張之
碧玉扮作樹，垂下萬條綠絲掛毯。
我不知道是誰剪下了薄薄的葉子，但二月的春風就像剪刀壹樣。
給…作註解
(1)柳樹:柳樹，落葉喬木或灌木，葉狹長，種類繁多。這首詩描寫垂柳。
⑵碧玉:亮綠色的玉。這裏比喻春天裏鮮艷的綠柳葉。
(3)化妝:裝飾打扮。
(4)壹棵樹:滿樹。壹，滿，滿。在中國的古典詩詞和文章中，量詞的使用並不壹定表示確切的數量。下壹句中的“壹萬”意義重大。
⑸掛毯:用絲綢制成的繩子。絲綢掛毯:描述壹種像絲帶壹樣的柳條。
【6】切割:切割，用小刀或剪刀把壹個物體分成幾部分。
二月:農歷二月是早春時節。
喜歡:喜歡，喜歡，喜歡。
指導閱讀
這首詩通過柳樹唱出了春風，把春風比作剪刀，說她是美的創造者，贊美她剪出了春天。這首詩充滿了人們在早春的喜悅。比喻和比喻的新穎和恰當是這首詩的成功之處。《唐詩註疏》雲:“事妙，意柔。”
這是壹首詠物詩，寫的是早春二月的柳樹。
我應該從哪裏開始寫柳樹？毫無疑問，其形象之美在於那曼的長枝。壹年壹次，它長出新的綠葉，低垂著，在春風裏有壹種迷人的姿態。這是大家都能欣賞的。在古典詩詞中，我們經常看到這種形象美來形容和比喻壹個美女苗條的身材和婀娜的腰枝。這首詩是原創的。翻過來。“碧玉扮作樹高”，壹開始，劉陽是以美女的身份出現的:“萬縷青絲掛毯垂下”，這些無數的垂絲就成了她的裙帶關系。前壹句中的“高”字，襯托出美麗婷婷的婉約風韻；下壹句中的“掛”字，寓意纖細的腰肢在風中搖曳。詩中沒有“柳”和“腰枝”兩個字，卻把初春的垂柳和柳所體現的美寫活了。《南史》說柳永為益州刺史，獻蜀柳數株。"這些條紋很長，看起來像絲線."齊武帝把這些柳樹種在太常雲中和殿前，說它們“風流可愛”。在這裏，柳條被稱為“綠絲絳”，這可能是這個關於柳樹的著名典故的暗用。但這是壹種浪費，妳看不到任何痕跡。
“碧玉妝”引出“青絲掛毯”，引出“誰剪的”，最後，無形莫測的“春風”也被“剪刀”刻畫得惟妙惟肖。這些“剪刀”剪出了鮮艷的綠色花草，為大地披上了新的妝容。它是自然生命力的象征，是春天對人們美的啟示。從《碧玉妝》到《剪刀》，可以看出詩人意境的壹系列過程。詩歌中的壹系列意象是緊密相連的。
有些人可能會想:中國古代有很多著名的美女，劉。為什麽我們要拿他們和賈斯帕比較呢？我覺得這有兩層意思:第壹，碧玉這個名字和柳樹的顏色有關，下壹句話裏的“綠”和“青”是相輔相成，相得益彰的。第二，碧玉永遠在人們心中留下年輕的印象。提起碧玉，人們會聯想到廣為流傳的碧玉之歌《碧玉破瓜時》，以及碧玉小家女(蕭藝采蓮詩)等詩詞。碧玉幾乎成了古代文學作品中對年輕貌美女子的統稱。把柳樹和碧玉相比，人們會想象這種美還沒有達到它的全盛時期；這柳還是早春的楊柳，還不是枝葉茂密藏鴉的時候；這也與下面的“薄葉”和“二月春風”有關。
作者簡介
何是唐代詩人。字紀真，字魏墨，號石窗，晚年號思明狂徒，又稱司外監。排名第八，被稱為“何八”。惠濟永興(今浙江蕭山)人。鄭生元是695年的秀才。獲郭子四博士，轉到邵青泰昌和集賢書院攻讀學士學位。開元十三年(725)為禮部侍郎，宮中大臣掌管。所以簡稱“何米健”或“何健”。天寶三年(744)，辭官回鄉當道士，建觀後世隱居。他在86歲時去世。何年輕時以詩聞名，神龍時期(705-707)在京成名。開元初年，以詩著稱的包融、張旭、張，合稱“吳中四士”，又稱“吳中四友”、“吳中四傑”。何是壹個富裕、大方、豁達的人，是壹代可以從浪漫生活中學習的人。特別喜歡邊喝酒邊即興寫詩，直到紙用完。曾、張旭、崔宗四的《海中斷事》，與、宋、孟浩然並稱“十仙”。何與張旭也是意氣相投，交往密切，又是姻親，所以人們常稱之為“何張”。兩人經常結伴出行。“家家堂好墻好障，忽然忘了發展的機會，落筆數行，如蟲飛去。張(誌)和索(經)雖不如古。好心人給他們提供壹封信，* * *傳寶。”(粟實《嘉泰會稽誌》)何以草書著稱。在《舒舒賦》中，他稱贊自己的草書“文筆極佳”，“與自然抗衡，到達不用人力”，而陸宗續的書評則認為“豎筆飛流不息”李白將其比作《送客歸越南》詩中的王羲之，說“鏡湖流水溢清浪，狂徒歸船興。”殷珊道士:如果我們見面，我們應該為白鵝寫“黃婷”。“呂巷詩《寄問候獄，歸會稽》雲:“青門抗拒謝客，諫壁違王獻之。長安素卷書有偏，工常惜。“它叫王獻之。當時人們還把它的草書、司省的隕星石、雪霽畫的鶴、郎玉令畫的鳳並稱司省“四絕”。但何的書法世所罕見，現在能見到的草書只有《孝經》，用筆酣暢，點畫激烈，濃淡相間，虛實相生；結左右傾斜，隨波逐流；構圖如行雲流水，充分體現了他的浪漫情懷。何的草書揭開了盛唐草書浪漫氣息的序幕。此外，何還擅長楷書，與宮代代相傳。
古詩的現代翻譯
壹棵高大的柳樹，打扮得像碧玉，無數的枝條垂下，帶著綠色的絲條。不知道是誰剪下了細細的柳葉。溫暖而寒冷的二月春風就像壹把剪刀。
名句賞析——“不知誰攜薄葉，二月的春風如剪刀。”
“碧玉扮作樹，萬縷青絲掛毯垂”，深刻把握了垂柳的特質。在詩人眼裏，它就像是美的化身。那高大的樹幹，像她婀娜的風姿，下垂的柳條，像她裙子上的絲帶。在這裏，柳樹是壹個人，而這個人就是柳樹。這兩者之間似乎沒有明顯的區別。而“碧玉”也有壹語雙關的意思。從字面上看，與柳樹的綠色相協調，也指年輕漂亮的姑娘，正好與下面的“二月春風”相呼應——這是初春的垂柳，還沒到樹姿綽約、濃蔭清圓的時候。不過下面兩句就更好了:“不知誰擔薄葉，二月春風如剪刀。”在他張之之前，誰認為春風像剪刀？把乍暖還寒的二月春風由無形變為有形，表現了春風的神奇和靈巧，使《唱柳》成為描寫對象的詩歌典範。
曾鞏的《歌唱的柳樹》
亂尚未黃，倚東風狂。
不知天地有無清霜。
作者簡介
曾鞏(1019-1083)，建昌南豐(今江西)人。宋仁宗做官的時候，去了中書舍人。他是北宋的散文家，詩歌也很有特色。七言絕句中不乏清新喜人的作品。
解釋
這首詩生動地描述了柳絮和飛花的景色。借助東風，柳絮狂舞，勢不可擋，仿佛整個世界都屬於它們。抓住事物的特征。把它個性化，讓人看到壹個成功就抓狂的形象。
解釋
1依靠——依靠，依靠。瘋狂-瘋狂。這兩句話描述的是春天柳樹迅速變綠:柳條好像還沒變黃，但東風吹暖了就迅速變綠了。
2解——解，懂。飛花-柳絮。
這兩句話的意思是:不要只看到柳絮飛舞遮天蔽日，要知道，還有霜降柳葉落的時候！
山水田園詩濫觴於東晉謝靈運、晉代陶淵明，以唐代王維、孟浩然為代表。這類詩擅長描寫自然風光、田園風光和舒適的隱居生活。詩情畫意雋永優美，風格恬淡典雅，語言優美脫俗，運用線描手法。
陶謙
作為山水田園詩派的詩人，謝濤明顯受到玄學思潮的影響，但由於他們的身份和人生道路不同，玄學在他們的詩歌中留下了不同的印記。陶詩歌中的玄機與理趣，不僅表現在詩歌中有許多充滿生命體驗的真知灼見，更重要的是，玄機滲透在詩歌中“有其真”的田園圖景中。謝石的詩歌主要是通過“空玉難名，魚鉤易曲”、“不如生於妙期”等玄學思想來表現的，但“玄學目的”並沒有完全融入到他的詩歌中。陶詩雖然以自然為審美對象，崇尚自然，但追求的是心靈的趣味，而不是外在的對象本身。他的詩是寫意的，不是模仿的。陶淵明原本是壹只在鄉間飛翔的智鳥。多情自由是他的天性。因為他的率直，所以他不可能在骯臟的世界裏做壹個好官。壹旦出了籠子，他就會回歸自然，快樂起來。歸園(五)和遷徙(二)生動地勾勒出壹個超脫、閑適、適應力強的大詩人。穿過晨霧和黃昏，他穿著衣服、涼鞋和鋤頭走了進來。簡單的民居，普通的村落，但作者是帶著非常欣賞的語氣壹個壹個來的，願意淡然，保守，真實。詩人率真的胸懷和出眾的氣節就像壹卷蓮花，月白風清。他的山水田園詩是他人格精神的外化。所以他以寫意為主，只追求平和閑適的心境與沖淡樸素的物理環境的融合，呈現出壹種自然的狀態。寫詩，對他來說，只是“開放真實”擁抱的自然表達。蘇東坡說，“陶淵明的意旨不在詩，詩是傳達他的意思。”袁浩問:“這人寫詩嗎，直接寫在胸前？”
孟浩然
孟浩然，襄陽鹿門山人，是封建時代為數不多的以布為家的詩人。李白有壹首給孟浩然的詩:“主人，我從心裏向妳歡呼，妳的名聲升到天上。在紅潤的青年時代，妳放棄了帽子和戰車的重要性，選擇了松樹和雲彩；現在懷特黑德。醉了月，夢的賢者，花的蠱惑，妳對皇帝充耳不聞。高山啊，我多麽渴望到達妳的身旁，這是壹股純凈的芬芳。”孟浩然是真正的隱士。古代學者“富則濟世，貧則獨善其身。”他選擇了第二條路，戒除欲望，淡然而安靜地沈迷於自然山水，追求詩歌的最高境界——自然美。他的詩接近陶的詩，但又有自己的風格。“雲夢起霧來，困嶽陽城”和“驚濤如雪，坐不住涼”是罕見的。具有代表性的詩歌是那些呈現出安靜、寒冷和陡峭的意境，並深深印上隱士情懷的詩歌。他寫道隱士的感受:“在白雲間的北峰上，妳找到了寧靜的隱居之所。現在，當我爬上這座山來看妳時，我的心和大雁壹起飛翔。……"。(《秋登蘭山寄王璋》)他的詩描寫了田家的歡樂:“老朋友，妳為我準備雞和米飯，在妳的農場招待我。綠色森林的邊緣，和邊遠山區的淡藍色。打開窗戶面對山谷菜園，遞過玻璃聊莊稼。等到山上放假，菊花時間我再來。”(《路過舊村》)靜謐清冷的意境，自然恬淡的意趣，然而卻掩不住內心的落寞與孤獨。抱著卷子沈思，我們仿佛看到壹個心高氣傲的詩人獨自走在山路上，山風吹著他飄逸的長衫。
王偉
王維寫政治詩和邊塞詩，但能體現他獨特成就的是他獨特的山水田園詩。他見證了官場的沈浮，世態炎涼，經歷了仕途的沈浮。之後他那種“但願能壹弓射天將，死了也要聞俠骨香”的執著和熱情迅速冷卻。中年以後，我持“漆園不驕官，我自任。”但是送壹個微官和幾棵樹。“我的人生態度隱含著做官，我選擇了壹條既官又隱的人生道路。他的山水田園詩既是他個人心靈的寫照，也是詩國時代思潮的投影。王維的山水詩既有壯麗的自然景物，又有優美的山水畫卷。如:“漢水泛濫”，“南三支達楚境，九流抵荊門”。這條河跨越了天地，那裏山的顏色是和不是。人類的住所似乎漂浮在遠處天空的波紋上。襄陽這些美好的日子，讓我的老山心醉了！。又如終南山，高近天城，連千山於海角。白雲在後面合成了壹片，藍色的薄霧融入群山消失了。中央的山峰將西南部分開，山谷各不相同。需要壹個地方過夜，我打電話給河上的樵夫。”前壹首寫的是江漢風光，用水墨山水的創作和筆法，勾勒出了江漢的壯美風光，水天共浮，山若無景。後壹首詩寫的是鐘南山的風景，意象朦朧，寓意豐富。漫山遍野都是青山綠水，成千上萬的巖石和山谷籠罩在“白雲”和“綠嵐”之中。但在王維的詩中，更多的是飄逸靈動的畫面，帶著幾分禪意。他是壹個理解力很強的人。他超人的才華，不僅在詩詞書畫上有很高的成就，而且在禪定悟道上也有很大的智慧。畫家的眼光，音樂家的聽覺，詩人的情懷，佛家的心態，賦予了他非凡的藝術力量。他幾乎每壹個場景都註入了獨特的靈魂和感覺，將自己融於場景之中，形成了物是我，我是物的莊禪境界。王維的山水詩，以境描心，無痕，象外有象，景外有景，不期而至，意境悠遠。如、朱、觀鳥溪、草跳塢等。空山、竹林、溪流、明月、花鳥...這是壹個多麽寧靜美好、純潔無瑕的世界，又是壹個多麽獨立封閉的世界。這壹片靜謐空靈的無人之地，就是莊禪的境界，這是我已經忘記的詩意的東西！《輞川集》和他晚年的那些山水作品，都閃爍著壹種禪定的光芒，呈現出壹幅物我模糊、思想和諧的畫面。在這裏，詩人將自然吸進自己體內，將自己的生命融於風景之中，形成了物是我，我是物的“無人區”；“青苔上的陽光，林中的明月，月下的山鳥，自開自落的“香花”，既是外在的意象，也是詩人寧靜內心的幻想。思維與環境和諧的王維山水詩，既蘊含著壹種靜態之美，又表現出“清麗細膩”、“深邃典雅”的藝術特色。