這種新的藝術風格從橫向上吸收了裝置藝術和行為藝術的表現形式，並加入了身體、電視等新媒體材料，形成影像裝置藝術；縱向上註重對創作主體本身主體性的挖掘，在表現主體性的過程中擴展為觀念性和自我認同性兩種類型的影像藝術。視頻藝術是人類新的虛擬審美體驗。電影藝術是影像藝術中最重要的起源類型，是現代科技與藝術相結合的產物，電影藝術是以畫面和聲音為媒介，在銀幕上創造感性直觀的形象，再現和表現生活的藝術。
因此，影像藝術的起源可以追溯到19世紀中葉。雖然電影藝術不等同於影像藝術，但如果沒有電影藝術的鋪墊，恐怕也不會有今天的影像藝術繁榮。
1895 65438+2月28日，法國盧米埃爾兄弟在法國咖啡館播放了《火車進站》《澆灌的園丁》等短片，成為劃時代的歷史記錄。電影風格分為四類:故事片、紀錄片、科教片和藝術片。
電影藝術的特征也是錄像藝術的主要特征:審美特征是造型與運動的有機統壹；現實性與假設性的統壹；綜合性與技術性的有機統壹。我們現在說的並不等同於視頻藝術，主要是指視頻技術的差異。在藝術方面，視頻藝術幾乎完全模仿電影藝術。
蒙太奇是電影最基本也是最獨特的藝術表現方法。電影的蒙太奇不僅包括鏡頭之間的組合關系，還包括畫面與聲音、聲音與聲音之間的組合關系，從而形成各種有組織的片段和場景，直至壹部完整的電影。屏幕上的世界是壹個特殊的時空復合體。電影是各類藝術家集體智慧的結晶，導演是電影制作的中心。他必須依據電影文學的劇本進行全面的設計和整體構思，充分調動各種藝術和技術的創造力，共同完成電影創作。
恰恰是電影藝術的蒙太奇手法，使得影像藝術得到了完整的傳承，真正成為了藝術，真正區別於技術。電視藝術是迄今為止最年輕的藝術。1936年，BBC在倫敦正式播出電視節目，標誌著電視的誕生。電視劇是電視藝術的主要類型，主要包括單劇、連續劇、連續劇或小品。特點:屏幕小，畫面小，清晰度差。鏡頭上，特寫和近景用的多，遠景和全景用的少。場景變換不宜太快；觀賞性特點給觀眾想象空間和介入機會，引人入勝；生活化的特點，現實地反映生活。
電視藝術定義的由來和解釋:藝術曾經需要並且永遠需要失去實用性，創造壹種幻想的生活。——(前蘇聯)莫·卡岡。
任何能給審美主體帶來審美愉悅的客觀存在都可以稱為藝術，卡努杜的《第七藝術宣言》將電影稱為第七藝術，而自從貝爾德發明電視以來，電視越來越被世人公認為第八藝術，因此電視藝術的概念也隨之產生並被廣泛認可。
電視藝術是以電子技術為傳播手段，以聲畫造型為傳播方式，以藝術審美思維把握和表現客觀世界，塑造鮮明的屏幕形象，達到情感人的目的的壹種屏幕藝術形式。準確地說，計算機合成是壹門技術，它是隨著計算機技術的發展而產生的。但隨著計算機合成技術逐漸應用到電影、電視、計算機視頻等藝術形式中，並發揮著越來越重要的作用，這樣的結合形成了壹種全新的可以自成體系的計算機合成藝術。
尤其是在動畫方面，電腦合成技術使得過去無法手工制作的場景得以完美合成，甚至有了立體感。在表現手法上，電腦合成和電視藝術壹樣，大量借鑒了電影藝術的表現手法。
今天，我們可以看到電影、電視和計算機合成技術與藝術經常同時出現在視覺作品中，它們已經成為影像藝術中不可分割的和諧的藝術奇觀。