2、布谷鳥布谷鳥俗稱布谷鳥，又名秭歸、杜宇、紫鵑。春夏時節，布谷鳥整夜啼叫，烏鴉清脆而短促，喚起人們的各種感受。仔細看的話，杜鵑花的口腔上皮和舌頭是紅色的，古人誤以為是滿血的。恰好杜鵑花唱歌的時候，正是杜鵑花盛開的時候，人們看到杜鵑花是那麽鮮紅，就說這種顏色是杜鵑花的血。就像唐代詩人程寫的杜鵑花和飛鳥，兩者無功勞，疑是口中滴血，枝頭成花。在中國古代，有壹個神話傳說，皇帝可以烏鴉喜鵲。傳說中的東周末年蜀國的君主王迪，名叫杜預。後來禪退，不幸國亡，死後魂魄化為鳥。至於口中出血，其聲悲涼感人，取名杜甫。在中國古典詩歌中，杜甫常常與苦澀聯系在壹起。李白詩中說:華陽落淚，文道龍渡五溪澗。再如李白《蜀道難》:回，愁空山。白居易的琵琶之旅:布谷鳥的血泣，猿猴的嗚咽。秦觀《踏沙》可與春寒閉孤亭，夕陽杜鵑聲相媲美。文天祥《金陵帖二首》:從此別江南路，化為烏鴉，帶血歸來。布谷鳥的啼聲似乎在說，不如回家。它的啼叫很容易觸動人的思鄉之情。宋代範仲淹說:夜青煙啼，晝樹飛。春山無限好，回家不如回家。
3.蟋蟀作為被吟誦的對象，最早見於《詩經》、《風》、《七月》。它詳細地觀察蟋蟀的活動規律:7月份，它在野外，8月份，在屋裏，9月份，10月份，蟋蟀進入我的被窩。當時古人已經認為蛐蛐的聲音類似織布機的聲音，季節又是深秋，所以聯想到推廣人紡織，準備冬裝，甚至缺招人。蛐蛐直接叫“促織”，在19首古詩中出現過:明月幾時明，促織名揚東墻。姜夔的《齊天樂》:哀聽起來像是抱怨，想著壹個無眠的女人，尋找機會。曲曲屏山，夜涼寂寞。寫的是壹個女人聽到蟋蟀的聲音後想起遠方的人的憂郁。
4.詩歌中猿的出現往往象征著壹種悲傷的感情。杜甫《登高》:在廣天疾風猿嗚咽李道元《小荊江筆記》中，漁父唱道:巴東三峽巫峽長，猿啼三聲淚流滿面。李端《巴江夜猿贈閩省》:水遠天邊，哭猿傷客情。他們都是借助類人猿來表達這種悲傷的情緒。
5.豎琴(1)比喻夫妻和睦，又稱豎琴。詩周南關雎:窈窕淑女，琴瑟之友。瀟雅·長笛:壹個好妻子就像壹架豎琴。②比喻兄弟朋友之間的友誼。陳子昂《春夜送別友人》詩:出得廳堂，思琴琴，方出川。
6.《詩·瀟雅·小碗》:蛀蟲有子，有贏有輸。姚穎(壹種蜜蜂)捕捉蛀蟲為食，用產卵管刺穿它們，向它們註射蜂毒使其麻痹，然後將它們放入蜂巢作為姚穎幼蟲的食物。古人誤以為蟑螂勝，養蛀蟲為子，因稱其為蛀蟲養子。
7.鴻雁的《漢書·蘇軾傳》記載，匈奴單於欺騙中國使臣，說蘇武已死，中國使臣故意說天子打獵時擊落壹只從北方飛來的鴻雁，腳上綁著帛書，是蘇武寫的。單於只好放了蘇武。後來，鴻雁、晏殊、燕祖和玉雁被用來指代信件和信息。比如晏殊的《清平樂》:寫小字，說生意平平。鴻雁在雲中，魚在雲中嗎？這種感覺很難發。李清照詞雲:雁字歸時，明月滿西樓。李清照的另壹首詩說:倚音書不如雁，東來不如蓬萊遠。這些鵝是這裏的信使。
9、秋水，秋水，指的是眼睛，形容希望的迫切。西廂記第三冊第二折望穿他秋水，蝕他昏春山。春山，指眉心。
即興抒情詩的常用技巧及講解
1.抒情，表達作者強烈的愛、恨、好惡、怒、愛等主觀感情。有直接抒情和間接抒情。早上開始征祭司，為家鄉難過。雞啼茅店月，人走板橋霜。槲寄生葉子落在山路上，橘黃色的花在哨所的墻上。因為想起了淩渡夢，大雁們滿載而歸。(文《上善晨行》)第壹聯第壹句照顧時間、事件、環境，寫旅客的艱辛，直抒詩人的情懷。客家話和故鄉相比，自然會生出壹個傷感的詞。
借用風景來表達情感
借景抒情在中國詩歌中有著悠久的歷史。從《詩經》最後壹節可以看出:我往矣，柳依依。道路泥濘難走，人們又渴又餓。路很慢，載著饑渴。我心裏難過，不知道我難過。大自然的景色是詩人靈感的催化劑，也是詩人情感寄托的對象，正如劉勰所說:情隨物動，言表情。情感與景物的有機結合是中國抒情詩的基本特征。
細分來說，借景抒情包括以下幾種方法:
壹種是現場表達情感，也可以說是感動現場。
當壹個詩人看到某個場景時，他的思想和感情被喚起，他開始寫作。山水詩大多屬於這壹類。比如李太白唱廬山瀑布三千尺流下，疑是銀河落九天。壹旦爬到山頂，妳會看到其他的山在天空下都顯得很矮小。在杜甫的《望嶽》中。
二是將感情融入風景。
所謂情入景，是指詩人不直接抒發情感，而是將情感投入到景物中，讓讀者通過詩中景物的描寫來理解詩人的情感。如杜甫的《滿城義》:
江悅的人就在幾尺之外，晚上燈籠照。
沙頭的蒼鷺無聲，船尾的魚兒在尖叫。
這首詩是杜甫晚年漫遊西南，想乘船出蜀時所作。全詩共四句，分別描寫了河月、燈籠、蒼鷺、跳魚四種景色。有動有靜，動襯托靜，努力畫出壹幅寧靜安詳的畫面。在靜謐的意境中，透露出老杜對寧靜生活的向往。全詩描寫的是風景，沒有直接的抒情句子，但其中蘊含著情感。
三是化風景為情感。
客觀景物是沒有情感的，但詩人往往習慣於把自己的主觀感受附加在客觀景物上，使客觀景物披上詩人的主觀色彩。所以詩歌中的自然景觀往往是隨著詩人的喜怒哀樂而變化的。正如王國維所說:壹切都是我的顏色，因為我看東西。(《人間詞話》)如白居易的《長相思》:
汴水流，泗水流，流向瓜州古渡口。吳山有點難過。
思長恨長，恨到該還的時候。月明人倚樓。
全詩描寫壹個女人倚樓遙望，乞求丈夫歸家的迫切，是典型的思念女人的詩。在主角憂郁的影響下，似乎連汴河、泗河的水和江南的山峰都在訴說離別的故事。這樣，自然景觀就有了生命，有了人類的情感。
第四，用場景結情懷。在抒情詩的結尾，壹句風景而不是直接抒發感情，往往能給人壹種意味深長、回味無窮的美感，這就是把感情與場景結在壹起。比如元稹的《文樂天授江州司馬》:
殘燈無焰影，今夕聽說妳已墜九江。
在垂死的疾病中坐起，黑暗的風把雨吹進寒冷的窗戶。
元和十年，白居易被貶江州司馬，當時他的好友元稹正在通州任職。元稹在得知白居易患病期間被貶的消息後，寫下了這首詩。昏暗搖曳的殘燈下，詩人臥病在床。這時，突然傳來他朋友被降職的消息。詩人驚呆了，徒然坐了起來。在他面前，只有陰風和冷雨闖入窗欞。壹般來說，驚魂未定地坐起來之後，應該以情話結尾，但詩人巧妙地以壹個把雨水吹進寒窗的場景結尾，以壹個悲傷的場景為襯，他在無休止地思索。是休克嗎？是怨恨嗎？是對朋友的關心嗎？無法控制的罪惡感？這些都留給讀者去體會。
結構形式:常見的有首尾協調、呼應、開門見山、分層次深入、先概括、後細分、先景物、後情感、順其自然、死要出位、過渡、鋪墊、埋伏筆等。
常用修辭:比喻、借代、類比、誇張、對偶、排比、重復、設問、喚起、虛實結合等。
常用技術:
虛實結合(或虛實結合，虛實交替，或虛實對比，是壹個意思)，渲染，襯托，襯托，托物上升(與興相比)，壓制(先抑後抑或先抑)，情景交融(觸景或借景抒情，融情於景或移景入境)，用音樂情景寫悼亡。
對比:在詩歌創作中，是指刻意從側面描寫，通過描寫特定的環境和氣氛來突出人物的某種情緒或實現人物形象的寫作方法。通常用事物(客觀自然環境)來對比人的心理或事物特征。
琵琶行:寫江邊月三遍。
高適《別動大》:千裏之外的黃雲，白天，北風吹雁雪紛紛。
尚墨·桑:年輕旅行者和其他人的反應。
盡管我們都喝了酒，但我們並不感到快樂，正在彼此離別，當河面朝著滿月神秘地變寬時，東邊的船很安靜，西邊也很安靜，我們看到白色的秋月進入了河的中心。
她壹直在河口照料壹艘空船，除了明亮的月亮和冰冷的水，沒有同伴。
行者見了羅敷，刷了刷髭須。男孩看到羅敷，摘下帽子，低下頭。
耕者忘耕，鋤者忘鋤。
2)混景詩:壹般來說，混景詩都是由寫樂和寫樂的景物組合而成，但也有以和寫樂的景物來寫詩的方法，會使其哀樂加倍。
《詩經·采薇》:昔日我已不在，楊柳依依。今天，我在想，天在下雨。
唐《謝閣別》:老哥壹曲解舟，紅葉青山急速流。黃昏時分，人們遠遠地醒來，漫天都是雨。
杜甫絕句:江中鳥過白，山青白。
這種技術有時被稱為對比或對照。
王維《深山秋夜》:松樹林裏的月光，小溪裏的水晶石。
第壹句通過靜態的描寫，突出了山中的靜謐:山上壹塵不染的松樹，皎潔的月光，林中透過樹葉縫隙的月光的影子，都給人壹種清幽的感覺。
後壹句是動態描寫:由於雨後水量充沛，山泉流過石頭，使其清幽寧靜。
3)虛實結合(虛實並存，虛實相映，以實寫實，以虛寫實)；
想象和現實是相對的。詩的空靈，指的是那些直覺上看不見摸不著，但字裏行間卻能體會到的想象的意象和空靈的境界。它包括三個類別:
神仙鬼怪的世界和夢境常被用來對比現實，如夢中升天的天目山仙境。
(2)已經逝去的場景。作者在歷史上經歷過或發生過，而現在不在眼前的場景。李漁的《幼美》雕玉欄應該還在，但朱妍換了，蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》:談笑間，灰飛煙滅。
(3)想象的領土。同時，但不是用我自己的眼睛，或者還沒有發生的未來領地。比如柳永的《玉林令》:今夜何處醒？楊柳岸吹著微風。除了夜晚，高適的酒店冷得睡不著。為什麽客人的心會變得悲傷？今夜千裏思鄉，明朝又壹年。
詩歌中的真實是指客觀世界中存在的真實的形象、事實和現實。
天目山的黑暗現實在夢中升騰；
於美人的春花秋月是什麽時候？
在念奴嬌的《懷古赤壁》中，描寫赤壁的險峻形勢是亂石橫飛，撞在岸上，卷起千堆雪。
兩人在玉林嶺的別離，令人心寒，令人心酸，看著長汀，眼中含淚，卻無言，哽咽。
內容提要:虛實結合是指虛實之間相互聯系、相互滲透、相互轉化，從而達到虛實相生的境界，從而極大地豐富了詩中的意象，開拓了詩中的意境，為讀者提供了廣闊的審美空間，豐富了人們的審美情趣。