①鄭丹，俗稱“青衣”，因其穿著藍色的褶子而得名。主要演莊重的中青年婦女和少女，表演特點是唱，動作幅度小，動作穩。讀韻為白，唱腔為重。比如《三擊掌》裏的王寶釧，《二宮》裏的李燕飛，《桑慧遠》裏的羅敷。
(2)花旦多演少婦。穿短衣服，如夾克、褲子、裙子、外套；有時我會穿長衣服，繡五顏六色的圖案。人物大多活潑開朗，動作敏捷靈動。表演主要是做工作說白，以京白為主，韻白較少。比如《打壹個薄情的情人》裏的金玉女，《烏龍院》裏的燕喜嬌。
(3)京劇藍調多演擅長武術的中青年女性。武功沒有吳丹那麽兇，不用“打”(即摔、踢、抓、兵器絕技)，重唱、重做、重舞。比如金山之戰的梁紅玉，木刻齋的穆。
④吳丹飾演的女子武功高強，勇武過人。表演以武術為主，特別是運用特技來“打”。以前的吳丹和京劇藍調主要有兩個區別。第壹，吳丹踩了高蹺，京劇藍調沒有。第二，吳丹有“打”，京劇藍調沒有這個本事。吳丹穿短衣，專註武功，不重復。比如《打焦贊》裏的楊排風，《打宋武鋪》裏的孫二娘。
⑤花衫是20世紀20年代以後發展起來的壹種新型擔角，融合了青衣、花旦、京劇藍調的藝術特色。花衫未成型之前，壹個演員不可能同時扮演青衣和花旦。為了豐富丹丹的表演藝術和藝術表現能力，王瑤卿將青衣恬靜端莊的風格、花旦活潑靈巧的表演和京劇藍調的武術功架融為壹爐，開創了唱、讀、做、打並重的丹丹事業。人們把它命名為華山(花旦和青山的結合)。京劇四大名家編創演出的新劇，大多屬於花襯衫的範疇，每壹部新劇都力求在唱、念、做、演上滿足觀眾的觀賞要求，如《霸王別姬》中的於吉，《漢明妃》中的王昭君，《索林囊》中的薛香玲，《紅樓夢》中的尤三姐等。花衫戲裏還有壹種旗裝，穿清朝旗手的衣服，梳旗頭，腳穿花盆鞋，說北京白。齊莊丹表演的角色不僅限於清代女性，歷代都有，包括《蘇武牧羊》(漢代)中的胡阿雲、《四郎探母》(宋代)中的鐵鏡公主。
⑥老聃專門扮演老年婦女的角色。著裝，身材，走秀都和青衣不壹樣，主要突出老年人的特點。用地方噪音演唱，唱腔接近老學員，卻有著女性的圓滑的魅力。比如《女將》裏的佘太君，《婆婆的紋身》裏的婆婆，還有《蹲伏聖甲蟲》裏的康。
問題2:京劇有哪些角色？京劇裏的角色嚴格分為七行:命、丹、凈、醜、武、時尚，再分為命、丹、凈、醜四行。每條線都有詳細的分工。“生”是除了花臉、小醜之外的男性角色的統稱，也分為老學生(大胡子學生)、小學生、武生、娃娃生。“旦”是對女性角色的統稱，內部分為鄭丹、花旦、鬼門旦、烏旦、老聃、蔡丹、京劇藍調。“精”，俗稱花臉，多扮演具有某種特殊性格、品質或外貌的男性人物。化妝面膜的調子很響，風格也很粗糙。“網”分歌手，如包拯；以做工為主的二花臉，像曹操。演喜劇的“醜八怪”，因為在鼻梁上抹了壹小塊白粉，俗稱小花臉。
問題3:京劇有哪些角色？京劇角色京劇在塑造人物形象上有自己獨特的造型語言。它把不同性別、性格、年齡、身份的人劃分為不同的行業，壹般來說有四大行業:命、丹、凈、醜。京劇因其人物形象生動、風格多樣、戲劇效果強烈，往往更容易引起觀眾的欣賞興趣。京劇中的學生壹般是指劇中扮演男人的演員，可以細分為老學生、青年學生、武生。老學生，顧名思義，就是中老年男性。他們經常扮演剛正不阿的人物，比如京劇《伍子胥》中的伍子胥。他們表演的時候要戴假胡子掛在耳朵上，京劇行話裏也叫轉口，所以在轉口上也有壹套表演功夫。胡須的顏色表明了人物的年齡。京劇《四郎探母》中的楊四郎大約三十歲，留著黑胡子。在京劇《秦香蓮》中，王彥嶺大約60歲，留著白胡子。老學員在劇中普遍註重唱功和細膩的表演，人聲也是最豐富的。臺詞用京劇裏的韻白來表達，唱腔用真聲來表演。風格剛勁、挺拔、簡約、醇厚，動作造型也以雍容、典雅、莊重為主。與老學生相對應的是青年學生，指京劇中男青年的角色。他們在劇中的動作優雅迷人，婀娜多姿。演唱上采用真假聲結合，演唱風格華麗明快。例如，京劇《白蛇傳》中的徐賢武生指的是扮演劇中年輕的男性武將。他們用高超的武功展現劇中人物的武功。不註重唱功，而是註重武術動作的技巧和難度。比如京劇《長阪坡》裏的趙雲。在京劇中，女性被統稱為旦，根據角色的年齡和性格可以細分為許多職業。演好家世又有地位的女人叫鄭丹，鄭丹在京劇裏俗稱青衣，因鄭丹飾演的角色常穿藍色長衫而得名。京劇《竇娥袁》中的女主角竇娥是壹個典型的青衣角色。青衣的表演莊重嫻靜，清麗淡雅溫婉，以唱功為主。總的來說，青衣的唱腔優美細膩。花旦，在旦的表演中，多扮演天真活潑或放蕩潑辣的青衣女子，講究做工和唱腔。例如，《紅娘》中的紅娘老聃就是指在劇中扮演壹個老年婦女的角色。為了突出老年人的特點，我們走路用八字的穩健步伐，服裝的顏色是深秋香色和深綠色，唱歌用真實的聲音表達。在京劇中，京嬌是舞臺上風格獨特的壹類人物，而臉譜又是最出彩的。因為面部化妝需要用各種顏色和圖案勾勒出臉部輪廓，所以也就是俗稱的大臉。壹般來說，京劇中扮演外貌或性格角色的男性多為將軍、神化人物或有壹定社會地位的人。雖然分善惡，但在性格氣質上幾乎都是粗獷、怪異、豪邁的。所以在演唱中要求他們用真實的聲音演唱，音色寬廣洪亮，渾厚渾厚，動作造型大膽，突出人物的性格和氣勢。京劇裏的小醜演員也叫小臉。雖然醜線的妝容和大臉有點像，但是他的表演風格完全不同，有點像壹部誇張的漫畫。小醜的出現經常會引起滿屋的笑聲。醜可分為文醜和武醜。吳醜經常扮演機警，搞笑，武功高強的人，比如亡命之徒，俠盜獵車手等等。文醜經常扮演* * *、獄卒、酒保、守夜人、老兵等。無論文醜還是武醜，都是劇中幽默搞笑的喜劇人物，但不全是反派，雖然在文武上有善惡之分，地位有高低之分。京劇事業是壹個漫長的過程...> & gt
問題4:京劇中有哪些著名的角色？女的！黑色服裝
梅派:
貴妃醉酒——楊貴妃
霸王別姬-虞姬
鳳還巢-程雪艷
穆桂英在指揮——穆桂英
西施
程派:
荒山之淚——高
雪中六人-竇娥
鎖麟囊-薛香玲
荀學派:
中間人
豆汁-金玉奴
上派:
雙陽公主
喪子驚魂的胡適。
蔡文姬、王昭君
張派:
冠軍傳媒-柴公主
望江閣——譚
詩社-車方靜
秦香蓮的故事
由所有其他派別執行
白蛇傳-白娘子
女性成長-蘇三
大禮堂-王寶釧和戴湛公主
第二宮-李燕飛
四郎的來訪母親——鐵鏡公主
老聃:
羊門女將佘太君。
見見女王-女王
赤桑鎮-吳
釣金龜子-姜的
問題5:京劇角色可以分為哪幾種？京劇角色的業務是嚴格劃分的。前期分為生、丹、凈、醜、武俠、通俗(跑龍套)七條線，後期分為生、丹、凈、醜四條線。每條線內部都有詳細的分工。“生”是除了大臉、小醜之外的男性角色的統稱，也分為老學生(大胡子學生)、小學生、武生、娃娃生。“旦”是對女性角色的統稱，內部分為、花旦、鬼門旦、烏旦、(旦)京劇藍調。“精”，俗稱花臉，多扮演具有某種特殊性格、品質或外貌的男性人物。化妝面膜的調子很響，風格也很粗糙。“網”也分以主唱為主的大臉，比如包拯；以做工為主的二花臉，像曹操。演喜劇的“醜八怪”，因為在鼻梁上抹了壹小塊白粉，俗稱小花臉。
京劇臉譜的分類有:全臉、英雄臉、六分臉、歪臉、神仙臉、小醜臉等等。
補充:
1.盛航的簡稱是“盛”。人生分為徐生(老學生)、洪生、蕭聲、吳生、瓦生。它是京劇的重要行業之壹。
徐升(老人):中年以上的劇作家都留著胡子。因性格和身份不同，可分為從事保安或歌唱工作的老人(如扮演皇帝、官僚、文人等。)，依靠老部下(比如打武將)和沒落老部下(比如打窮人等。).
洪生:壹臉紅胡子，如演關羽和趙匡胤。
蕭聲:指淩子升(有雉將軍、太子等。)、沙(官生)、樊勝生(秀才)、差生(窮秀才)等等。
武聖:對於劇中的武聖角色，穿厚底靴的叫長拷(砧板)武聖，穿薄底靴的叫短打(撇)武聖。
2.丹星簡稱“丹”。青衣、花旦、烏丹、京劇藍調、老聃、鐵旦、桂丹等角色。所有的明星都是女性。
青衣:主要是唱歌，扮演賢妻良母的角色。
花旦:又名花衫，以服飾華美為特征，主要扮演皇後、公主、貴婦、女將軍、攤販、村姑等角色。
吳丹與京劇藍調:善打武功的女人。
老聃:用這種聲音唱歌，多為中老年婦女。
3.網線簡稱“網”，也叫畫面。清角指的是臉上塗了五顏六色的畫的畫臉角色，看起來不幹凈，所以指的是幹凈線分為以下角色:青銅錘畫臉和黑頭畫臉；書架上畫的面孔，如將軍、僧侶、亡命之徒、武花臉和猛擊畫的面孔等。青銅錘花臉叫鄭靜，架子花臉叫副靜，武打花臉叫吳靜，武打花臉又紅又幹凈，在表演風格上都有不同的特點。
4.最後壹行被稱為“結尾”。這項業務主要面向中年以上的男性。實際上，線的末端是致力於吸引戲劇的功能的，比如第壹次出場，因為有相反的意思，所以叫“結尾”。
5.醜線簡稱“醜”。劇中醜線勾臉，卻勾勒出“三花臉”，臉型譜與彩繪臉大相徑庭。
醜可分為文醜和武醜。文醜分為方巾醜(文人、儒生)；武醜擅長摔、打、翻、跳等武術角色。根據生肖，醜屬牛，牛是愚蠢的，醜是愚蠢的代名詞。而武打在舞臺上的醜也叫跳，但是會說會跳，扮演的是壹個活潑乖巧的角色，和牛人的醜傻完全不壹樣。
問題6:京劇中的主要角色是什麽？京劇又稱角色，分為生、旦、純、末、醜五大行當。
1.盛航的簡稱是“盛”。人生分為徐生(老學生)、洪生、蕭聲、吳生、瓦生。它是京劇的重要行業之壹。
徐升(老人):中年以上的劇作家都留著胡子。因性格和身份不同，可分為從事保安或歌唱工作的老人(如扮演皇帝、官僚、文人等。)，依靠老部下(比如打武將)和沒落老部下(比如打窮人等。).
洪生:壹臉紅胡子，如演關羽和趙匡胤。
蕭聲:指淩子升(有雉將軍、太子等。)、沙(官生)、樊勝生(秀才)、差生(窮秀才)等等。
武聖:對於劇中的武聖角色，穿厚底靴的叫長拷(砧板)武聖，穿薄底靴的叫短打(撇)武聖。
2.丹星簡稱“丹”。青衣、花旦、烏丹、京劇藍調、老聃、鐵旦、桂丹等角色。所有的明星都是女性。
青衣:主要是唱歌，扮演賢妻良母的角色。
花旦:又名花衫，以服飾華美為特征，主要扮演皇後、公主、貴婦、女將軍、攤販、村姑等角色。
吳丹與京劇藍調:善打武功的女人。
老聃:用這種聲音唱歌，多為中老年婦女。
3.網線簡稱“網”，也叫畫面。清角指的是臉上塗了五顏六色的畫的畫臉角色，看起來不幹凈，所以指的是幹凈線分為以下角色:青銅錘畫臉和黑頭畫臉；書架上畫的面孔，如將軍、僧侶、亡命之徒、武花臉和猛擊畫的面孔等。青銅錘花臉叫鄭靜，架子花臉叫副靜，武打花臉叫吳靜，武打花臉又紅又幹凈，在表演風格上都有不同的特點。
4.最後壹行被稱為“結尾”。這項業務主要面向中年以上的男性。實際上，線的末端是致力於吸引戲劇的功能的，比如第壹次出場，因為有相反的意思，所以叫“結尾”。
5.醜線簡稱“醜”。劇中醜線勾臉，卻勾勒出“三花臉”，臉型譜與彩繪臉大相徑庭。
醜可分為文醜和武醜。文醜分為方巾醜(文人、儒生)；武醜擅長摔、打、翻、跳等武術角色。根據生肖，醜屬牛，牛是愚蠢的，醜是愚蠢的代名詞。而武打在舞臺上的醜也叫跳，但是會說會跳，扮演的是壹個活潑乖巧的角色，和牛人的醜傻完全不壹樣。
京劇主要有四個行當:生、旦、凈、醜。
葉、江、劉、徐。
單姓流派:梅、商、程、荀、王、宋、毛、李、張、楊、陳、蕭瑜、小李、大力、龔。
浩、侯、元、秋、金。
蕭、葉、劉、馬。。。
關於戲曲角色名稱的來源，歷來眾說紛紜。壹個比較常見的說法是，“生命美、純潔醜”以“反喻”命名，其實是壹個很古老的傳說，早在雜劇和傳奇流行的時代就有了。但是，就在說得熱火朝天的時候，謬論已經被指出來了。如明代文學家祝枝山在《譚薇》中說:“出世、清凈、丹、終之名，謂之反，或謂之唐莊宗，皆荒謬。當妳出生時，妳是壹個男人。裝女人的時候說自己幹凈，說自己泥濘的時候說自己是官員，也就是妳的地方口音。有什麽意義？”這顯然否定了戲劇的作用是“反隱喻”的說法。
先說“生”。祝枝山說:“生活是壹個人。”很簡單，但是很合理。先生、後生、儒生、張生、李生等。，其中“盛”的本義不都是對男性的稱謂嗎？可能有人覺得這太簡單普通了，堅持研究其中的奧秘，導致壹些牽強附會的說法。
再說壹遍“丹”。人們常常想明白，為什麽舞臺上的女人要叫“丹”。戲曲史家周認為“旦”字是由“姐”字演變而來的。順序是先“姐”，“姐”誤為“大”(宋雜劇中有《老寂寞大》、《雙賣大》、《肖驍店》，“大”是“姐”的誤。“姐姐”壹直是對女性的稱呼。既然“丹”是“妹子”的錯誤，那麽“丹嬌”專演女人就很好理解了。
說“網”。袁滿柯丹秋認為“純”是“美”的錯誤。”傅芬默笑著解釋道...> & gt
問題7:京劇中的角色扮演女性有哪些？丹行有鄭丹、花石、花旦、京劇藍調、烏旦和老聃。在中國傳統戲劇中扮演女人的小醜也被稱為醜女。蔡丹，俗稱醜女，是壹部傳統戲曲。丹星的壹個分支。扮演搞笑或調皮的女性，也有開朗奔放的搞笑角色。其實演的是女醜腳。化妝壹般是先塗上白粉，再塗上濃重的胭脂。每個人都用自己的聲音唱歌，但實際上他用壹個小醜來回答這個問題。簡單來說，蔡丹強調平實，基本都說白靜，主要是幹活，誇張的表演和化妝，是壹個滑稽的角色，表演滑稽幽默。青衣是青衣最重要的擔行類型。青衣還有個名字叫鄭丹，壹般演端莊嚴肅正派的人。大部分都是賢妻良母，或者舊社會的賢妻良母。年齡壹般從青年到中年，青衣的表演特點是歌手，動作比較小，動作比較穩。念白是押韻白，壹般不念京白，唱淮劇《半剪子》的王重。從服裝上看，青衣穿的褶子很多，所以青衣的另壹個名字也簡稱“藍衫”。青衣的表演特點是歌手，動作比較小，動作比較穩。比如《祭塔》、《二宮》中的李燕飛、《三母教子》中的王春娥、《春秋大賽》中的江秋蓮、《何侯罵堂》中的何侯、《紅罵聲》中的王寶釧、《三母教子》中的王春娥、《汾河灣》。《祭河》裏的孫尚香，《春秋大賽》裏的江秋蓮，《法門寺》裏的宋巧嬌，《浣紗姬》裏的浣紗姑娘。花旦丹行第二類叫花旦。服裝方面，都穿裙子。就連穿長衣都繡著五顏六色的圖案。從年齡上看，都是演少婦。比如《紅娘》中的媒人，《打櫻桃》中的辛平，《花田錯》中的春蘭，《曹純奔月堂》中的曹純，《紅鸞禧》中的金雲女，《傲緣》中的狄雲鸞，《拾玉鐲》中的孫玉嬌，《內閣邊緣》中的劉玉蓮以及鳳還巢。從表演上看，花旦主要是工作和說英語。口語中以北京和白為主，性格普遍活潑開朗，動作也敏捷靈動。花旦可分為閨閣型、女色型、挑逗型、暗殺型。花衫是京劇旦行中的壹個重要行當，是壹種集唱、念、做、打於壹體的旦行。換句話說，五顏六色的長衫體現了青衣的莊重嚴肅，花旦的活潑開朗，吳丹的武俠作品框架。早期京劇只有青衣和花旦，沒有花襯衫。花襯衫的創始人是王瑤卿。他創立了包括唱、想、做、打在內的花衫事業，再加上梅蘭芳、程、尚小雲、荀慧生四位名家，大大推進了京劇的表演藝術。著名的花衫戲包括梅蘭芳的《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、《連進峰》、《花木蘭》、《泰貞傳奇》、《史》、《範將官》(飾演)、《洛神》、《我的女兒撒花》和《穆》。程的《紅拂傳》、《沈蕓英》、《玉簪》、《風月棍》、《掙》、《花緣》、《反英婚臺》等。尚小雲的謝小娥、甘的守敬、韓、林四娘、的《摩登佳人》等。荀慧生的《香飄帶》、《霍小玉》、《杜十娘》、《柴靜的故事》、《魚藻宮》、《紅樓兩友》等。老聃·老聃扮演壹個老年婦女的角色。老聃的表演特點是用自己的聲音唱念，但不像老學生那樣直板刻板，而是像青衣那樣婉轉。康的《撈金龜子》、吳的《赤桑鎮》、竇太珍的《王二樓》、的《拜見皇後》、《演龍袍》都屬於老歌手，以歌手為主。《清風亭》中的何、《西廂記》中的崔氏、《建安尋母》中的李等都屬於舊派。烏丹烏丹是壹個精通武功的女性角色。它也可以分為...> & gt
問題8:京劇中武勇的女性角色是吳丹，演壹些精通武功的女性角色，也可以分為兩類。壹種是吳丹，短袖，穿短衣服。壹般這種吳丹不騎馬，也會騎馬，比較少見。她專註於武術，說白了，還有壹項特長，就是格鬥。有些人仍然靠摔倒取勝。這樣的劇還有很多，比如《打》裏的楊排風，《泗州城水母》，《打鋪》裏的孫二娘，《無底洞裏的小白鼠》，《搖錢樹》裏的張姐，《三岔口》裏的店老板的老婆，都是吳丹的。
另外吳丹，女的，戴著大頭枕，戴著頭盔。這樣的角色壹般都是騎著馬拿著小刀子，所以有個專門的名詞叫京劇藍調。京劇藍調和吳丹有些區別。京劇藍調壹方面要武功好，同時也要手藝好，有時候說白了，功夫很重要。
京劇藍調其實是吳丹和華山的結合。這種行當現在比較流行，比如木刻齋的穆，木天王和破洪州，七星寺的佘賽華(也叫佘堂官)(楊家將故事裏的佘太君，佘太君年輕的時候叫佘賽華)，棋盤山的竇憲通，三休的和珠火。包括新歷史劇《劉金定》和《平陽公主》，都屬於京劇藍調的範疇。其實我覺得京劇藍調和華山沒太大區別。因為演花衫的人壹般都是京劇藍調。
純馬戲不多，因為只需要吳丹幹活。但是，正如我剛才舉的京劇藍調的例子壹樣，暢所欲言，表演自如是很重要的。梅蘭芳在木柯村的表演，王瑤卿在破洪州的表演，都是靠暢所欲言，表演取勝，而不是靠武功和武功。所以很多京劇藍調戲其實都離不開花襯衫。而且從發展來看，純刀馬戲會逐漸減少，會大量發展花衫劇。
在丹星，未來最有前途的生意是花襯衫，也就是說演員必須是全才。有趣的是，吳丹或京劇藍調的生意描繪了古代的女英雄、將軍和俠女。像這樣的生意在中國對我們來說非常熟悉，但在國外對我們來說似乎很新鮮。因為在國外，女將軍和俠女是很少見的。壹些外國朋友看了這樣的劇後非常驚訝。他們都說中國那麽多年是封建社會，女性受壓迫極其嚴重。但是，當中國的女性形象出現在舞臺上的時候，是那麽的令人敬佩，那麽的可愛可敬，那麽的英姿颯爽，那麽的出眾。在中國戲曲的舞臺上，塑造了這麽多英姿颯爽、聰明可愛的女性，這是我們的驕傲。
問題9:京劇裏有沒有角色扮演的女性？是的。京劇藍調分為(青衣)、花旦、鬼門旦、烏旦、(丹)和(丹)等。將軍是壹個很搞笑的女性角色，由醜八怪常飾演，行為和妝容都很誇張。