越劇詩1。描寫越劇的古詩
《越劇頌》悲涼悲涼，基調不絕。
江南美景，鶯歌燕舞，歡聲笑語意味深長。1，暗香由姜奎(這是第壹首歌吧？這個我還沒聽過，但是打不開土豆視頻。)
在古老的月光下，看我幾次，在邊梅吹笛子。喚起玉人，不顧寒而攀。
何遜現在老了，也忘了。但奇怪的是，竹外疏花，香冷入瑤席。
江國，是無聲的。嘆息著送走，雪在夜晚開始堆積。
崔遵易哭，紅萼無聲懷古。常吉曾攜手，壓千樹，令西湖寒碧。
妳什麽時候能再看到它？2、白居易《湖上春光》湖上春光如畫，群峰錯落繞層。松排上有萬頃青山，月心有壹珠。
早稻被藍毯線抽，綠羅裙帶顯新浦。我沒能扔到杭州，壹半是這個湖。
3、陸遊《釵頭鳳》紅酥手，黃酒，春宮墻柳在城中；東風邪，有薄情喜，有杯悲。幾年的疏遠，他錯了，錯了，錯了。春老如故，人空瘦，淚紅悲；桃花落，閑池亭，山盟雖在，難托書，莫，莫，莫。
4、鳳求凰秦松有壹種美，念念不忘，壹日不見，思之如狂。鳳凰飛來飛去，四海尋燒，美人不在東墻。
以琴為語，談心，願以言配德，攜手共進。當妳看到徐希，安慰我，不要飛，這將毀了我，毀了我。
5、陸遊《詠梅》斷橋外驛站，寂寞難耐。暮色降臨了，梅花無可奈何，已經疲憊不堪，還要經受風雨。
梅花不想去爭著綻放，花兒的羨慕和排斥都不在乎。即使秋天過後，被磨成泥土，又變成塵埃，梅花仍然像往常壹樣不斷地散發出香味。
2.描寫越劇的古詩
《越劇頌》悲涼悲涼，基調不絕。江南美景，鶯歌燕舞，歡聲笑語意味深長。
1，暗香由姜奎(這是第壹首歌吧？這個我還沒聽過，但是打不開土豆視頻。)
舊月色裏，多看我幾眼，梅花裏吹笛。喚起玉人，不顧寒而攀。何遜現在老了，也忘了。但奇怪的是，竹外疏花，香冷入瑤席。江國，是無聲的。嘆息著送走，雪在夜晚開始堆積。崔遵易哭，紅萼無聲懷古。常吉曾攜手，壓千樹，令西湖寒碧。妳什麽時候能再看到它？
2.白居易的《湖上春光》
湖上春光如畫，亂糟糟的山峰散布在關卡周圍。
松排上有萬頃青山，月心有壹珠。
早稻被藍毯線抽，綠羅裙帶顯新浦。
我沒能扔到杭州，壹半是這個湖。
3.陸遊《釵頭鳳》
紅酥手，黃酒，滿城春柳；東風邪，有薄情喜，有杯悲。幾年的疏遠，他錯了，錯了，錯了。春老如故，人空瘦，淚紅悲；桃花落，閑池亭，山盟雖在，難托書，莫，莫，莫。
4、馮秋煌秦松
有壹種美，看到就不忘。壹天不見，想瘋了。鳳凰飛來飛去，四海尋燒，美人不在東墻。以琴為語，談心，願以言配德，攜手共進。當妳看到徐希，安慰我，不要飛，這將毀了我，毀了我。
5.陸遊的《詠梅》
橋外橋外，梅花孤花孤，不管。暮色降臨了，梅花無可奈何，已經疲憊不堪，還要經受風雨。梅花不想去爭著綻放，花兒的羨慕和排斥都不在乎。即使秋天過後，被磨成泥土，又變成塵埃，梅花仍然像往常壹樣不斷地散發出香味。
3.急求壹首贊美歌劇的詩
1.“等妳穿上鳳頭霞衣，我就把眼睛藏起來，紅簾扯開，就有好戲看了……”濃妝艷抹的背後是壹張怎樣的臉，華麗的服飾裏又縫著怎樣的故事？有些是生活中的，故事裏講的，聚散離合，悲歡離合，跌宕起伏，跌宕起伏，全部搬上舞臺。
2.在《老殘遊記》中，小雨唱了四首余音繞梁的歌曲，並非壹蹴而就。每壹個著名演員的成長都是壹本有血淚的書。只有大部頭的書才能做出這個樣子，而且會很驚艷。伴隨著弦樂器和胡琴的曲折讓孫子們著迷了幾代人，席卷了幾個朝代。
這不是人的聲音，明明是外來的聲音！就像老歌適合用黑膠唱片收藏壹樣，傳統戲曲也應該在舞臺上發揚光大。記錄在泛黃的紙上的文字，只能作為案頭文獻，供文人雅士欣賞；再美好的訴求，如果失去了生動的文化載體，也救不了傳統。
如果妳有興趣，請停下妳匆忙的腳步，找壹家劇院，品壹壺香茶，用古老的曲調放松自己。4.演悲歡離合，當代無前代；觀眾中總有劇中人。
戲曲歷史悠久，是我國的經典。各地的戲曲風格各異，各具特色，賞心悅目。它的情節有的催人淚下，有的精彩紛呈，精彩絕倫。6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇！我們怎麽能忘記他們呢？怎樣才能忘記中國傳統戲曲的藝術魅力？我們要更加欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永放光芒，讓它代代相傳！7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手文立的歌曲《京劇藍調》；從轟動半個中國的臺灣省作家白先勇執導的青春版《牡丹亭》，到《霍元甲》中叛逆小天王周傑倫假聲唱京劇...不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄影響著我們的生活。
8.每個人心中都有壹座城，壹座盲目的城，壹座有歌有故事的城。沏杯茶，西湖楊柳細；翻開壹本書，紅樓春秋；聽戲最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看角色蘊含的各種喜怒哀樂。那些小情緒在舞臺上不斷被放大。也許現實生活中幾秒鐘的想法，會變成幾分鐘的推演。人生中的相遇，本來就是歡喜的，就像國劇裏的民謠的回答。
當妳看著它的時候，妳會知道它有著永恒的生命力。我看到青山是多麽迷人，我也期待青山看到我是這樣。
10.畢竟，歌劇不是生活，但正如於丹所說，她熱愛昆曲的生活方式。在壹出戲裏，壹段鋼琴曲就能激起壹根愛的線，節日裏看燈也能表現出那麽多的樂趣。
歌劇本身就是壹種品味，壹種享受，非常難得。它清理了幾千年，還有這樣的藝術，我們可以細細品味。我喜歡經得起時間清洗的東西，更純粹，更深刻。
11.沈湎采茶調百年，衣襟總攜黃梅香。妳們說說出道不錯，音樂浪漫嫻熟。
12.虛演，水墨縱橫，長歌長袖，善舞，“無畫無處不在”；寫意的舞臺簡單空靈，但無花木見春色，無波見江河；唱、讀、坐、玩，“集忠孝義千古，成悲歡暫時別離”，體現了戲曲自身詩詞的藝術表現力和詩詞處處的抒情美。“凡聲皆因人心而生，因人心而動，因物而成，因物而動，故曰聲形。”中國的傳統戲曲就像壹個等待女士愛情的古典美人。伴隨著唐式《宋韻》的高嘆低聲，沿著南戲、元雜劇的歷史軌跡前行。
是傳統文化的燭火讓戲曲“取形取意”，不求形而求神。袖子不好用。欠了就黯然無力，超過了就兇得沒架勢。只有了解了，掌握了規律，才能做到融會貫通，才能讓心情隨著袖子飄起來。
就像小時候媽媽教我玩的那種古老而簡單的遊戲，需要反復的重疊，反復的循環，然後才可以自由擺動，已經達到了最高境界。15.每當劇中的女子情深時，都如衣袖般超然；而悲傷到了切點，恨，也在離開的那壹刻凝固了。
那種深沈的情感，在舞臺上久久不散，令人激蕩。妹子補充道，這個古代女人的心思就像袖子壹樣微妙，即使和愛人戀愛，她那若有所思的心思就像女人纖纖玉手，總是被袖子遮住，即使顧影自憐的看著自己，或者回以微笑。
4.描述越劇的詞語
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選壹個文具雲無意中出門2009年7月14 13:05閱讀(7)評論(0)分類:樂清區間權限:公共字體:大▼小、中、大、多▼設置置頂權限，設置推薦日誌為私人日誌，刪除編輯浙劇藝術精華——六朝秦淮越劇似水很難想象近100年前越劇在江南誕生是怎樣的奇跡。
也許是因為江南有太多美麗溫柔的水，江南有太多煙雨蒙蒙的風，壹個少數農民藝術家的“小曲班”，越劇就像三月的桃花洪水，在白檐粉墻的江南，在鳥兒轉唱的江南，河港蜿蜒，家家睡在江上。壹方面是水土滋養壹個人，壹方面是戲劇凝結了壹種風格的靈魂和精髓。
粗糙的厚樸黃土地適合秦腔，茂密火熱的高粱地孕育了二人轉的性格。溫情脈脈的江南，無疑是越劇千回百轉的江湖。不僅如此，越劇的誕生更多的是在江峰漁火、柳畫橋、江南這些自古以來就為女性而美的地方，大大延伸了觀美、賞美的疆域，構建了審美、鑒賞美的磁場。
同樣是江南出身的戲曲，壹直認為昆曲的尊嚴過於精致典雅，只迎合了文人名士的趣味瀟灑。邵劇的陽剛之氣太強太奢，只能為壯士、俠士、忠臣慷慨激昂地鼓噪、張揚。沙灘的泉水更直，更適合下裏巴人發泄和玩耍。唯有越劇是壹條充盈良田的河流。在吸收容納昆曲、邵戲、灘泉、京劇、戲曲、舞蹈等諸多精華的同時，還搭建了壹個奇妙的小島，讓所有熱愛戲曲的江南人士都可以盡情寄宿。
有句話叫女人是水做的血肉之軀，女人味的美對女人來說尤為重要。正如婀娜多姿的江南水鄉體現了江南的自然壹樣，同樣以曲調委婉柔美、哀怨深沈著稱的越劇，也生動地詮釋了江南水鄉的自然與特色。
曲調和唱腔都是如此，越劇的器樂無疑是江南水鄉的自然聲和傳真。江南絲竹，原是凝水之音，凝水之靈。江南眾多劇種中，越劇最怕這種聲音和精神。
我壹直覺得江南很多越劇的舞臺往往離不開水，或依偎在河邊，或佇立在水中。這種與水的相伴，固然有江南水鄉水路的便利，但我們仔細想想，當委婉的人聲貼著水面，濺到鄰近的八鄉，當飄飄的衣袖打在水波上，妖嬈地堆起壹片片倒影，甚至當陳嬌的眼睛在水的映襯下越來越明亮濕潤，那是不是極有女人味的水靈？妳能看看嗎？我不能確切地告訴妳越劇有多少種。
如果說“後院留人命，落子為狀元”，許多越劇的故事主題和情節主線都不是膚淺的概括，那麽即使是在這樣膚淺的概括中，越劇所演繹和展現的情感審美，尤其是女性情感的審美，也是如同美麗豐沛的江南水鄉壹樣多姿多彩。《紅樓夢》裏燒稿埋花的林黛玉，滲透著壹種苦澀的悲涼；《白蛇傳》中，斷橋表白的白娘子，充滿了大膽的追求和浪漫；而《梁山伯與祝英臺》裏送十八般禮物的祝英臺，就是壹種震驚世界的叛逆和勇氣...壹個越劇儀式，不就是壹個江南女性乃至中國女性情感、命運、人生的展示平臺嗎？
總說柔情似水，而似水的越劇，卻把柔情化為冰，化為火，化為江南天空和地域永遠芬芳的女兒紅，讓每壹個嘗過越劇的人都有壹份柔情和夢想，充滿俠氣和柔情。2浙劇藝術的精髓——越劇越劇，原名“唱地書”流行於浙江省嵊縣，20世紀30年代逐漸發展為“女子越劇”。
四十年代初，女子越劇在上海蓬勃發展，在藝術上吸收了昆劇和話劇的營養，逐漸走向成熟。以袁雪芬和尹桂芳為代表的老壹代藝術家較早受到中國* * *制作方的關懷，在體制和藝術上進行大膽改革，新編越劇《祥林嫂》的演出是越劇發展史上的壹個“裏程碑”。
正是這群老藝術家勇於改革，積極創新。他們在繼承傳統的基礎上，根據自身條件，創造了自己獨特的風格，逐漸形成了各具藝術特色的越劇流派。新中國成立以來，在黨的文藝政策指引下，越劇進入了大發展的黃金時期，產生了《梁祝》、《紅樓夢》、《西廂記》等數十部優秀劇目。
上世紀80年代中期，浙江小百花越劇團在杭成立，隨之而來的是浙江引人註目的“花小白”現象。湧現出壹大批優秀的“小花”。
如“第二屆梅花獎”獲得者毛、梅花獎獲得者周雲娟、代表了新壹代越劇藝術家，他們競相綻放百花園，預示著越劇的進壹步繁榮發展。
5.贊美中國傳統戲劇的詩
1.“等妳穿上鳳頭霞衣，我就把眼睛藏起來，紅簾扯開，就有好戲看了……”濃妝艷抹的背後是壹張怎樣的臉，華麗的服飾裏又縫著怎樣的故事？有些是生活中的，故事裏講的，聚散離合，悲歡離合，跌宕起伏，跌宕起伏，全部搬上舞臺。
2.在《老殘遊記》中，小雨唱了四首余音繞梁的歌曲，並非壹蹴而就。每壹個著名演員的成長都是壹本有血淚的書。只有大部頭的書才能做出這個樣子，而且會很驚艷。伴隨著弦樂器和胡琴的曲折讓孫子們著迷了幾代人，席卷了幾個朝代。這不是人的聲音，明明是外來的聲音！
就像老歌適合用黑膠唱片收藏壹樣，傳統戲曲也應該在舞臺上發揚光大。記錄在泛黃的紙上的文字，只能作為案頭文獻，供文人雅士欣賞；再美好的訴求，如果失去了生動的文化載體，也救不了傳統。如果妳有興趣，請停下妳匆忙的腳步，找壹家劇院，品壹壺香茶，用古老的曲調放松自己。
4.演悲歡離合，當代無前代；觀眾中總有劇中人。
戲曲歷史悠久，是我國的經典。各地的戲曲風格各異，各具特色，賞心悅目。它的情節有的催人淚下，有的精彩紛呈，精彩絕倫。
6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇！我們怎麽能忘記他們呢？怎樣才能忘記中國傳統戲曲的藝術魅力？我們要更加欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永放光芒，讓它代代相傳！
7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手文立的歌曲《京劇藍調》；從轟動半個中國的臺灣省作家白先勇執導的青春版《牡丹亭》，到《霍元甲》中叛逆小天王周傑倫假聲唱京劇...不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄影響著我們的生活。
8.每個人心中都有壹座城，壹座盲目的城，壹座有歌有故事的城。沏杯茶，西湖楊柳疏；翻開壹本書，紅樓春秋；聽戲最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看角色蘊含的各種喜怒哀樂。那些小情緒在舞臺上不斷被放大。也許現實生活中幾秒鐘的想法，會變成幾分鐘的推演。人生中的相遇，本來就是歡喜的，就像國劇裏的民謠的回答。當妳看著它的時候，妳會知道它有著永恒的生命力。我看到青山是多麽迷人，我也期待青山看到我是這樣。
10.畢竟，歌劇不是生活，但正如於丹所說，她熱愛昆曲的生活方式。在壹出戲裏，壹段鋼琴曲就能激起壹根愛的線，節日裏看燈也能表現出那麽多的樂趣。歌劇本身就是壹種品味，壹種享受，非常難得。它清理了幾千年，還有這樣的藝術，我們可以細細品味。我喜歡經得起時間清洗的東西，更純粹，更深刻。
6.越劇優美的歌詞
請稱之為歌詞。
許多越劇都有優美的歌詞。
給妳壹個我喜歡的，西廂記。鋼琴的心臟。
除非妳踩到壹個漂亮的小圓面包，
除非裙子拖著，
除非風把鐵馬吹向前，
除非梵天宮的夜鐘響起。
我在聽墻東邊的聲音，
但事實證明，在白宮西翼的人是李思彤。
他不制造鐵馬，劍和槍，
他不會對猴子山鶴吠叫，
他沒有假裝是高懷，
他就像壹個在小窗裏竊竊私語的孩子。
他以為自己窮，恨不窮。
都是為了嬌鸞幼鳥，
他還沒唱完我就拿到了，
很明顯，伯勞往西飛，燕子往東飛。
感受壹個心碎的夜晚，
知心朋友心心相印，
什麽都別說！