作為後現代主義藝術的壹個重要分支，大地藝術在20世紀八九十年代對現代景觀設計的影響尤為強烈。這個時代的設計師都不約而同地在作品中體現了大地藝術表達的實際應用。早期的開拓者之壹是伊薩姆·努古西·伊薩姆，他沒有接受過景觀設計方面的專業教育。1922年，壹次偶然的機會，山口遇到了著名雕塑家格曾·鮑格勒姆，他是拉什莫爾山紀念碑的設計者。在博格勒姆的工作室工作了壹段時間後，在藝術基金會的支持下，山口開始周遊歐洲，並在巴黎雕塑家康斯坦丁·布蘭庫西的工作室做了壹年助理。1929和1931年，先後在中國和日本巡演。這些留學經歷使得努古奇未來的作品受到東方文化和歐洲文化的雙重影響，作品更具特色。從20世紀60年代開始，壹直對雕塑情有獨鐘的努古奇開始嘗試用大地藝術特有的雕塑處理方式結合實際使用功能來創作景觀。他這壹時期的代表作是位於IBM總部的未來公園。作品利用土山、石頭、植物、水等自然材料，形成壹個巨大的雕塑公園。該作品隱含了大地藝術不同於普通雕塑藝術的三種基本創作方法:壹是選擇大型場地進行創作，作品與場地融為壹體，場地是表達作品的媒介；第二，直接利用天然材料進行藝術表現；第三，藝術品的全部或部分與潮汐、風、日出日落等某些自然現象存在互動關系，並且這種互動變化的過程經過了藝術化處理。在努古奇後期的作品中，石頭始終是空間的靈魂骨架。耶魯大學傳記圖書館下沈廣場的設計就是壹個典型的例子。金字塔形和車輪形的石頭形成了壹個空曠的方形空間。石頭造型是對地球過去、現在和未來發展趨勢的隱喻。努古奇的作品因其象征性的靈感而在現代景觀領域獨樹壹幟。