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古詩詞編輯
古典詩歌是壹種詩歌體裁。壹般也叫古風。從詩的字數來說，有所謂的四言詩、五言詩、七言詩。四個字是四個字，五個字是五個字，七個字是七個字。唐代以後成為近體詩，所以通常分為五言和七言。五言古詩簡稱五古詩；七言古詩簡稱七古詩，同時使用三、五、七言的壹般認為是七古詩。
作品名稱為古詩詞，作品別名古代文學。詩和散文的代表詩人有李白、杜甫和陸遊，還有中國。
目錄
1的特征
2分類
四字體
五字體
六字體
七字體
雜項風格
3區別
4練習
特征編輯
古典詩歌[1]是相對於現代詩歌而言的詩歌文體。在現代詩歌形成之前，漢詩流派繁多。也稱古詩詞古體，有“宋”、“行”、“吟”三種載體。
四言詩在現代詩歌中已經不存在了。雖然沒有加“古”字，但不言而喻是古詩詞。《詩經》中收錄的古詩主要是四言詩。四言詩在漢魏晉代還有人寫。曹操的《看海》和陶淵明的《停雲》是四言詩的典型。
五言七言古詩很多，簡稱五古詩、七古詩。古代五朝最早出現在漢代。古詩十九首，都是五言古詩。漢代以後，很多人寫五言詩。南北朝的詩多為五言詩，唐代及以後的五言詩較多。七古的出現可能早於五古。但在唐朝以前，並沒有五代那樣普遍。到了唐代，七大古籍大量出現，唐人也稱之為長句。
雜詩也是古詩詞特有的。詩歌長短不壹，從壹個詞到壹個以上的十字。壹般是三、四、五、七言混合，而以七言為主，所以習慣上歸為古七言。《詩經》和漢樂府民歌中有很多雜詩。漢魏以來，樂府詩有了音樂伴奏，包括歌、行、曲、詩。唐代很多樂府詩都是不快樂的。唐宋雜體詩形式多樣:有七言混五言的，如李白的《難去》；有七個字混三個字的，比如章雷的《牛郎》；七言中有三五句，如李白的《入酒》；有七言混合二、三、四、五言至十余言，如杜甫《茅屋被秋風吹破》；有四、六、八字夾雜五、七字的，如李白的《蜀道難》。
此外，古代絕句在唐代也有作者。都屬於古詩詞範疇。在發展過程中，古典詩歌與現代詩歌有著互動的關系。南北朝後期出現了強調音律和雙重性，但尚未形成完整格律，介於古典詩歌和現代詩歌之間的新體詩。唐代的壹些古詩有合法化的傾向，甚至古代作品也常常融入現代句式。但也有壹些古詩詞作家有意識地與近體區分開，經常用拗口的句子或偶有隨筆來規避法條。
分類編輯
古典詩詞格律自由，平仄平仄，寬韻無限長。有四字、五字、六字、七字、雜句[2]。
四字體
四言體盛行於西周、春秋、戰國時期，除了楚辭[3]之外，其他詩不多。
四言詩是古代最早的詩體。四言詩是《詩經》中的基本體裁，如國風、瀟雅、大雅。在先秦兩漢的其他古籍中，如《史記》中的麥修閣、《宋·程子註》、《左傳》中的《子產詠》等。，四字體也占優勢。可見，從西周到春秋時期，無論是社會上層還是下層，無論是娛樂還是祭祀場合，最流行的詩體都是四言詩。
五字體
五言詩是古代漢詩的壹種體裁。指每句五言的詩，全詩由五個字組成。五言詩可以容納更多的詞，從而擴大了詩歌的容量，更靈活細致地表達感情和敘事。音節方面，奇偶匹配，更具音樂性。因此更適合漢代以後發展起來的社會生活，從而逐漸取代四言詩的正統地位，成為古典詩歌的主要形式之壹。初唐以後出現了近體詩，包括五言詩和五言絕句。唐以前的五言詩壹般稱為“五言古體詩”或“五言詩”。
五言詩是每句五個字的詩。作為壹種獨立的詩體，它起源於西漢，成熟於東漢末年。當然《詩經》裏已經有五言句了，比如“召南顯露”:“誰說鳥無角，何必穿我家？誰說女人無家可歸，妳幹嘛快去坐牢？”漢魏六朝詩歌以五言為主。說明五言詩就是在這個時期形成的。古代有壹種說法，認為五言詩源於李陵與蘇武的詩，但後人否定了這種說法。如蘇阮體曰:“李陵與蘇武，五言皆假。”還有《古詩十九首》中的五個說法，沒有得到廣泛認同。總的來說，五言詩體系吸收了民歌的形式。
秦始皇的民謠《長城謠》:“生男慎，乳女哺。我看不到長城，屍體才是柱子。”就是用五個字。漢代的樂府詩，如《江南》、《白頭謠》、《桑上陌》、《孔雀東南飛》，也是五言。壹般來說，文人最早寫的五言詩是班固的詠史詩。五言句式是在四字的基礎上每句加壹個字，在句子節奏上加壹個節拍，形成221或222的節拍組。因為不同的節奏在詩歌中交替使用，所以句式更多樣，更有音樂感。
六字體
六言律詩屬於古詩詞，不多見。
六言詩是舊詩的壹種體裁，全詩六字壹句。在《詩經》中已經萌芽。後來詩人偶爾寫壹首六字四句的短詩，如王維的《田園曲》:‘桃滿雨，柳行更煙。花兒已經落了家，但仆人們還沒有回來，鳥兒還在睡覺。''
六字散句最早散見於《詩經》。有單句，也有偶句。比如“房間裏的人無時無刻不在和我交朋友”“房間裏的人無時無刻不在和我交朋友來破壞我”(高峰北門)“我晚上沒事幹”“我上班晚上不睡覺”(馮偉)“我五月份動了股票，正因為《詩經》中有這麽多的六言絕句，所以智玉和劉勰討論六言詩的起源，可以追溯到這裏。而《詩經》中的六言律詩只是散句，比較少見，沒有連續出現兩句以上的六言律詩。所以，如果認為《詩經》時代已經出現了完整的六言律詩，顯然缺乏充分的證據。
說到楚辭，六字句不僅常見，而且還出現了四個以上的連句。《離騷》[4]的基本句式是“上至七下至六”，如“秋以乘席而於上正”。早晨的太陽從蒼梧Xi開始，傍晚到了宣普。想少留這點精神，就黃昏了。我命令何慶祝節日。希望尷尬，不要勉強。”。這樣的句式，如果去掉前壹句的“Xi”二字，其實就有了六言律詩的雛形。《九辯》中甚至有六句連句:“我不能慷慨，我糊塗。我自怨自艾，心跳不已。”這是壹個非常值得註意的現象。因為，作為壹種詩體，如果能獨立成詩，至少要有四句，否則只能算詩，不能算完整的詩。可以說，《離騷》的句式和《楚辭》中大量工整的六言句式，為六言詩的成熟奠定了基礎。
完整規範的六言律詩是建安時期才出現的。現存最早最完整的六言律詩是孔融的三首六言律詩。孔融，建安七子之壹，以詩文著稱。在詩歌創作上，他在借鑒《詩經》、《楚辭》和兩首漢樂府六言散句的基礎上，創作了完整的六言律詩:
在漢家，葉道瑋、董卓乘勢作亂，狂妄濫用專權，百官皆懼，百姓苦不堪言。
李國是在爭議和搬到長安考慮回國。盼關東悲，夢見曹公歸來[5]。
從羅到，曹公無私報國，減少了廚房飯菜的甜頭。領隊來自齊琦，雖然他經常挨餓，但他想念我的辛酸和悲傷。
孔融之後，曹丕、曹植都有傳世的六言律詩。曹丕有三首六言律詩，其中李詩和是標準六言律詩。寡婦的詩是六言律詩，但因為每句話的第四個字是“Xi”，所以可以看作是六言律詩的獨特風格。
七字體
七言詩包括七言古詩(簡稱七古詩)、七言律詩(簡稱七律)、七言絕句(簡稱七絕句)。
七言體是古代漢詩的壹種體裁，以每句七言或七言為主。它起源於漢族民歌。先秦時期的《荀子·相城篇》除了《詩經》和《楚辭》中的七言句式外，還是壹種以七言為主體的雜體韻文，是模仿漢族民歌而寫的。西漢時有七言通俗韻文，如司馬相如的《範姜篇》和尤氏的《集九篇》，此外還有《漢書》所載的《樓虎歌》、《尚軍歌》。東漢時期的七言雜歌比較多。如東漢末的《麥謠》、《吳在城中》(司馬彪《漢書五行誌》)、《桓兒歌》(抱樸子《神駒》)等，都是生動、通俗、流暢的七言雜語民間作品。相傳漢武帝曾經召集群臣，做了壹副百良臺的七字對聯。但根據後來的研究，這是壹個不實的說法，不可靠。魏的《葛炎行》是中國第壹首完整的文人七言律詩。以後唐慧秀、鮑照有七言作品。鮑照的18《準其難行》不僅極大地拓展了詩歌內容，而且將原來七言律詩的押韻改為隔句押韻且可以變換，為七言體的發展開辟了壹條新路。七言詩從梁到隋逐漸增多，直到唐代七言詩才真正發展起來。七言詩的出現為詩歌提供了新的更大的形式，豐富了中國古典詩歌的藝術表現。
雜項風格
雜詩，因詩中句子長短不壹而得名，字數不定，最短的只有壹個字，長句多在九跨以上，多為三、四、五、七字。它的特點是形式比較自由，便於無拘無束地表達思想感情。任何以情感或氣勢取勝的詩人，都對雜詩有極大的偏愛。
中國古代詩歌中的格律詩在中唐時期達到頂峰(代表詩人為杜甫)，由於其詩美空間已被唐代大詩人挖掘，所以中國晚唐五代的格律詩發展為雜詩，對格律詩形成了反沖，導致形式上有些僵化，最終塑造為“詞”的系統形式。詞最終發展到“壹代文學”的高度，取得了巨大的成就。