關於鄭光祖生平事跡的記載並不多。從鐘思成的《鬼錄》壹書中，我們知道他早年學的是儒學，後來又授杭州道為官，所以住在南方。他“正直”，不善於與官場人物交往。因此，官場官員看不起他。可想而知，他的仕途很艱難。杭州美麗的風景和那裏的女演員不斷引發他的感情。他原本在文學方面頗有天賦，這使他開始了雜劇的創作。
據文學、戲劇領域學者考證，鄭光祖壹生創作了18種戲劇劇本，全部保存至今，其中有《失少婦魂》、《甜草騙翰林》、《醉鄉王殘上塔》、《輔佐周公攝政》、《虎牢關三戰呂布》。
從這些保存下來的劇作中，我們可以看到他的劇作有兩個主題，壹個是青年男女的愛情故事，壹個是歷史故事。這說明他並不像關漢卿那樣敢於面對和揭露現實，他的劇作主題與現實相去甚遠。他寫劇本是出於藝術的需要，而不是政治的需要。
在以描寫青年男女愛情故事為題材的劇作中，《失魂落魄》是他的代表作(附圖就是為此)。劇本根據唐代陳的小說《離魂》改編。其大致情節是:秀才王文舉嫁給了千女，而王文舉父母早逝，於是千女的母親有了食言的打算，借口是王文舉考了進士才能結婚，想擺脫這段婚姻。出乎意料的是，倩女對愛情非常忠誠，所以她去了王文舉參加考試。與前女柳婷分別後，她的靈魂因思念王文舉而離開了原來的軀體，隨王文舉赴京。然而，王文舉並不知道和他在壹起的是倩女的靈魂，還以為是倩女自己和他壹起去了北京。因此，當他中了狀元，三年後，他準備離京為官，順便去看望他的嶽母，他先寫了壹封信告訴千千的父母。王文舉帶著她的靈魂來到了千千的身邊，她的靈魂和身體再次結合在壹起，壹對恩愛的夫婦重新團聚了。
全劇刻畫了追求婚姻自主、忠於愛情的倩女形象和性格。在婚姻中，永遠不要被輕易擺布。當她母親想違背諾言，要求她與王文舉兄妹相稱時，她壹眼就看穿了母親的意圖，表示堅決反對。當倩女的靈魂離開了她的身體，跟隨王文舉去了北京，王文舉以為倩女自己來了。壹開始她說怕千女媽媽知道，勸她回去。愛人大膽地說:“他追上我們怎麽辦？”俗話說，不要害怕！"王文舉勸阻其工作，並用倫理道德教訓她，說"雇則妻，跑則妾"，說她"私自來到這裏，是不道德的"。倩女更堅定地說:“妳的火氣越來越大，我就不回家了。我的真情，不是拿來調侃的，已經確定了。“這表現了她對封建禮教的反抗和蔑視。
鄭光祖在《西廂記》這部戲中成功地塑造了壹個對愛情忠貞不渝、感情真摯熱烈的姑娘，讓這部戲堪比《西廂記》。也正因為如此，鄭光祖才“名揚天下，聲如閨閣”。鄭光祖的歷史劇不如他的愛情劇吸引人，但他在描寫人物內心活動方面獨樹壹幟。
雖然王的故事和結構不太盡如人意，歌詞和歌曲都很美，但對人物情緒的描寫卻相當巧妙。阿明王朝何，認為鄭光祖元曲在關漢卿、馬致遠、白樸之上，他說；“王燦第二次爬樓梯，仿其誌存高遠，言語豪爽，精神爽烈。之後的《瑤山歌》《十二月》尤為精彩。如果妳是個胖子說話的人，就可以壹窺端倪了。”劉大姐還說，這些歌詞“表現了思鄉悲憤，感情真摯，形象崇高，語言帥氣，能襯托出當時人物的心情。”
鄭光祖壹生從事雜劇創作，將全部才華投入到這壹民間藝術中，在當時的藝術界享有很高的聲譽。演員們都尊稱他為鄭老先生，他的作品通過眾多演員的傳播在民間產生了廣泛的影響。他和蘇杭的演員關系密切。死後由演員在杭州靈隱寺火化。
除了雜劇，鄭光祖還寫了壹些詞，包括六首詩和兩首歌。這些散曲的內容有對陶淵明的歌頌，有對感情的抒發，有對故鄉的向往，有對江南荷塘山川的描寫。無論景物抒情，都清新流暢，富有魅力，在文藝研究中具有重要價值。
和很多偉大的藝術家壹樣，雖然他們的作品流傳了幾個世紀，但他們自己的生活經歷卻鮮為人知。鄭光祖也是如此，他在藝術園默默耕耘，把自己的藝術成就獻給人民，默默離世。
內容補充:
鄭光祖
元代戲曲作家。字德惠，平陽襄陵(今山西臨汾附近)人。生卒年不詳。他曾是杭州的壹名路政人員。死於杭州，在鬼書(1330)寫出來之前火化於西湖靈芝寺。重視與他人的友誼，不與他人交朋友。當時他的雜劇“名揚天下，閨中有聲”。
有***18種雜劇，今天有8種雜劇:伊尹庚欣，三戰呂布，破環無鹽，王燦攀塔，周公攝政王，老君堂，翰林風月鬼故事。其中，伊尹庚欣、無鹽破環和老君堂是否真的是左正尚有疑問。《月夜聞鄭》裏還有壹首殘歌。存世的序有《為孺子哭泣》、《秦樓月指鹿為馬》、《紫雲娘》、《采蓮船》、《西流影》、《為鶯鶯哭泣》、《後庭花》、《梨園樂府》等九首。
《離魂》全稱《離魂》，取材於唐代陳玄的小說《離魂》。王文舉和張倩女是在父母的指指點點下結婚的，而錢倩女的母親因為名利不允許結婚。後來，文舉去北京參加考試，美少女的靈魂陪她去了北京。文舉做官，兩人壹起回了老家。千女的靈魂和躺在床上很久的千女的病體合二為壹，於是嫁給了文菊。劇本塑造了壹個敢於違背封建禮教，追求愛情幸福生活的女性形象。全劇抒情氛圍濃厚，心理刻畫細致入微。第壹折是《送別》，第二折是《月夜美人魂》對文學作品的追求，第三折是《美人懷古》，都寫得優美流暢，婉轉動人。阿清王朝的人梁婷在曲話中稱贊這部劇的歌詞“靈動睿智，無厘頭”。王國維認為“彈丸若放，後人無可奈何。”(宋元戲曲史)這部作品中“留魂”的情節雖然取材於唐代小說《留魂》的描寫，但具體描寫壹個美少女的靈魂與情人的追逐結合，比小說中更為感人，對明代湯顯祖創作傳奇《牡丹亭》也有壹定影響。明代崇禎刻制的“劉知幾錢魂”壹頁
“風流翰林”的全稱是“向梅欺風流翰林”，其中婢女蘇凡為小滿小姐和書生白敏寫了壹封信，並由此成婚。故事情節有意模仿西廂記。阿清王朝的人梁婷說:“《向梅》就像壹本叫《小西廂》的書，所有的眼睛都是閉著的，所有的插科打諢都是照著書上模擬的。”無論從思想內容還是藝術手法，其成就都比《西廂記》差得多。但是，也有很多歌詞充滿了趣味和深情。明代何在《四友說》中非常賞識，稱其為“真正得了詞家無知之人”。清代李說，戲曲雖“出不了西廂記，其美不可偏廢”(余村曲話)。然而，作為壹名女仆，劇中的女主角蘇凡經常引用經典。作者可能打算把她的“班都”身份寫成小姐，但有些歌謠和白客過於優雅，反而脫離了人物身份。
“王燦登樓”的全稱是“醉故鄉王燦登樓”。東漢末年，王燦根據劉表及其不滿，在荊州寫了《登樓》，作了虛構的表演。第三章王燦在荊州落魄時，登樓賦詩，抒發了壹個遊子的漂泊情懷，抒情意象悲壯、崇高、真摯，引起了封建社會許多失意文士的歌頌，因而備受推崇。這出戲的結構相當松散。劇中使用的“誤會法”，也就是王燦的嶽父蔡勇，故意羞辱丈夫，逼迫他上進，最後被別人解釋後以大團圓告終。這對後來的歌劇產生了影響，如《梅綺》、《冰凍的蘇秦》和《玉橋記》。
如今鄭光祖的散曲有六首詩和兩首套曲，講究修辭、旋律、格調高雅。
鄭光祖是元曲四大作曲家之壹，享有很高的聲譽。周德清《中原之韻》舉了“六字三韻”、“定格”的例子，稱贊他“美麗賢淑有才，當之無愧”。鐘思成說他“以甘昆之膏滋潤肌膚，錦繡文章盈心田，筆寫驚人句子解翻騰。這是古代，詞界老將敗。”(《鬼實錄》)阿明王朝的何，甚至把他奉為元曲四大家之首。王國維則說他“清麗飄逸，與關、馬、白(《宋元戲曲史》)等“壹流”。都是從鄭光祖作品語言的角度來評論，難免有失偏頗。其實，鄭光祖的作品無論是思想內容還是生活情趣，都不如關漢卿和王實甫。藝術上也有太雕琢的缺點。