埃梅裏希擅長制作特效電影。除了大片《哥斯拉》，最熟悉的相信就是著名黑人演員威爾？史密斯主演的《獨立日》。《獨立日》講述外星人入侵地球，由威爾？史密斯領導的團隊保衛地球。故事內容震撼人心，大量使用了當時的新特技，成為當年世界上最吸引眼球的電影。白宮被毀的那壹幕至今仍讓粉絲們津津樂道。
進入90年代後轉戰好萊塢，在65438年至0994年執導科幻動作片《星際攻略》，備受矚目。兩年後，由著名黑人演員威爾？由史密斯主演的《獨立日》成為年度票房冠軍。1998年自編自導科幻恐怖片《哥斯拉》，獲得歐洲電影大獎最佳導演獎。2000年，他執導了戰爭電影《愛國者》。2004年，他執導了關於溫室效應的科幻電影《後天》。
問題2:誰是意大利著名的導演？`生日1975年9月28日'
出生在羅馬
意大利國家/地區
專業導演
薩維裏奧·克斯坦佐，出生於羅馬，1975，意大利電影導演。薩維裏奧·克斯坦佐在La Sapienza大學學習社會學和傳播學。1998年，他以壹篇關於布魯克林的意大利和拉丁文化的論文獲得了博士學位。在紐約的兩年裏，他制作了壹些紀錄片並學習了電影攝影。2004年，他拍攝了第壹部以以色列和巴勒斯坦沖突為背景的故事片《私人》，並獲得了洛迦諾國際電影節的最高獎項金錢豹獎。2007年，他的第二部故事片《紀念我》入圍柏林電影節競賽單元。
盧齊諾·維斯康蒂·盧西諾？維斯康蒂
姓名:盧西諾？維斯康帝·盧齊諾·維斯康蒂
生日1906 11.2。
出生於意大利米蘭
死亡1976三月17
他死去的羅馬。
意大利國家/地區
專業導演
劇作家
盧西諾？意大利著名導演盧齊諾·維斯康蒂。
《盧齊諾·維斯康蒂》是壹個重要但仍不完善的條目，作者應優先對其進行編輯或修訂，以擴充其內容。
盧西諾？維斯康帝出生於意大利米蘭。他的父親是壹位公爵，母親是壹位意大利大企業家的女兒。他從小受貴族教育，文化修養深厚。然而，生性獨立的維斯康帝曾經因為反抗家庭生活的方式而離家出走。年輕時，他熱愛戲劇，也因為父親的緣故，自然進入了戲劇。但後來，因為劇院變得毫無生氣，他把興趣轉移到了電影上。
他的第壹部作品《沈淪》改編自詹姆斯？凱恩的小說《郵差》總是按兩次鈴。這個關於老皮老婆在加油站通奸的故事，是意大利演的。第二次世界大戰期間，維斯康帝因在家中藏匿壹群遊擊隊而被判死刑。他幸運地逃離了監獄，並開始躲藏起來，直到戰爭結束。
65438年至0948年重返影壇，拍攝了《地球在波動》，這是壹部充滿左派人道主義思想的半紀錄片。全片通過加入旁白的方式不斷描繪西西裏漁民的生活。以安東尼奧為首的壹家三代男人，和村裏所有的人壹樣，以捕魚為生，但他們得到的魚卻被無良漁民剝削。試圖靠自己改善現狀的主人公說服家人抵押房子，自己買漁船。當生活似乎要有轉機的時候，壹場風暴摧毀了這個家庭的所有希望。船損壞，房子被銀行沒收，家庭成員瀕臨解體。不能革命的英雄，本片對世襲社會不公的控訴溢於言表，全片驚人的現實主義尤其震撼。這部電影不僅控訴了漁民的剝削，還描繪了所有漁民世世代代都甘於這種命運的結果，這使得反抗命運的勇者成為烈士，而貧窮會進壹步侵蝕人性的尊嚴和道德理想。
完成於1951，《小美人》和德國差不多？西卡的《偷自行車的人》也有同樣的效果。在這部影片中，她壹心想把女兒打造成明星女主角，完全不顧小女兒的感受和自己的經濟和生活條件。她幫助她的女兒塑造和拍攝沙龍照片。最後，她發現自己的努力只是電影公司員工嘲笑的材料。意大利的新現實主義出於對人的尊嚴和價值的關註，到處刻畫戰後貧困生活的現狀，在刻畫人物面對貧困和夢想的處境方面尤為有力。影片中我壹心想看到女兒成為明星媽媽，而當我發現影樓工作人員毫不留情地取笑女兒試鏡時，屈辱中覺醒的意義就相當於偷自行車的故事，父親偷車被抓，在街上被路人圍攻，兒子也在。這種完全落實在生活和人的處境中的作品，才是新現實主義對電影史最永恒的啟發和意義。
19......& gt& gt
問題3:德國歷史上、過去和現在有哪些著名的電影導演，01瑪麗·布勞恩(1978年出品)的婚姻有哪些？
這部電影是萊納電影大師法斯賓德執導的最傑出的電影。1979年獲得柏林國際電影節最佳女演員獎，柏林國際電影節最佳科技獎，紐約影評人協會最佳女演員獎。法斯賓德於5月31，1945出生於德國南部的巴伐利亞州。1967加入“動作劇場”，1969拍了自己的第壹部故事片《愛比死還冷》。他壹鳴驚人，受邀參加柏林電影節，展示他的藝術天才。同年，他只用了9天時間就拍出了第二部電影《Katzelmacher》，獲得了包括德國電影最佳藝術成就獎在內的5個獎項，成為當時德國最受矚目的新導演之壹。他是個全能導演，身兼編劇、演員、制片人、劇場經理、編曲、設計師、剪輯師、攝影師等多個職位。在他14的電影生涯中，他導演了41部電影，死時年僅37歲。雖然他的電影中經常出現同性戀、易性癖、* * *、* *、虐待等場景，很多畫面不堪入目，但他的作品能夠堅持不懈地、勇敢地批判社會對弱勢群體的壓迫和不公平待遇，以及他對電影藝術的精湛把握，使他在電影史上占有壹席之地。
02鐵桶(由鐵桶和鐵桶1979生產)
電影導演沃爾克？《沃爾克·施隆多夫》是壹部新銳的德國電影。他堅持荒謬和諷刺的語氣。比如小奧斯卡的奶奶安娜正坐在壹片土豆地的邊上，吃著熱乎乎的烤土豆，然後他的爺爺就用卓別林式的步子跑去躲在安娜的裙子下面，躲開正在追他的士兵，而他的爺爺則在裙子下面和安娜在壹起，生著他的媽媽安妮。全片都是類似的表演和情節。這種荒誕誇張的表演和情節，讓影片異常豐富。將成人世界解讀為壹場奇異的性和政治啞劇。影片中隱喻和象征手法的運用，以及許多從膝蓋高度拍攝的鏡頭，為影片的荒誕和詭異增加了深度。《鐵皮鼓》是他的精心之作，1979獲得戛納電影節金棕櫚獎，1980獲得奧斯卡最佳外語片。
03墮落街(出品於Christiane f .-Wirkindervom Bahnhof動物園1981)。
這部電影是尤裏拍的？由ULI·EDEL執導，真實再現了1978年9月，壹個可愛的女孩在德國染上毒癮的恐怖經歷。因此，影片壹經上映，便產生了巨大而轟動的社會效應，並創造了當年德國電影的最高票房紀錄，最終獲得了德國電影的最高獎——金碗獎。
04加布裏埃拉的故事(Die Verlorene Ehre der Katharina Blum，the price of the body，出品於1975)
這部電影是《瑪格麗特》中四部優秀的德國新電影之壹。馮？Trotta和丈夫Schlondorf的著名作品也是他們最好的作品之壹。瑪格麗特。馮？特洛塔的作品包括克裏斯蒂娜？《克萊奇的第二次覺醒》(1978)、《姐妹們，還是幸福的天平》(1979)、《瑪麗·安妮和朱莉·安妮》(1981)、《完全瘋狂》(1983)等。羅森堡(1986)、三姐妹(1988)、來自非洲的女人(1990)、長時間的沈默(1993)和諾言(1995)。她善於表現女性之間的政治關系，善於在宏大的歷史敘事中把握歷史中的個體，使她成為壹個有血有肉的人物，與歷史背景息息相關。因此，她被稱為德國新電影的女性領袖。
05 * * *(由nackt於2002年制作...> & gt
問題4:西班牙有哪些著名的導演？胡安·安東尼奧·巴爾登。
路易斯·布努埃爾路易斯·布努埃爾(西班牙導演)
卡洛斯。索拉卡斯洛斯·薩烏拉·卡洛斯？薩烏拉·卡洛斯·薩魯阿·佩德羅？阿爾莫多瓦的《我媽的壹切》，埃德加雷茨的《好客》，曼努埃爾·倫巴德羅的《火腿火腿》。
尤利奧？羅伯托“特魯莫斯秀”亞歷杭德羅？納巴爾，阿曼亞歷杭德羅·阿門納巴爾，出海，拉迪斯勞·瓦赫達，童年，塞薩爾·費爾南德斯·阿爾達文，托梅斯的盲犬，英格夫·加姆林，追擊，卡羅斯？薩烏拉的“薄冰”姆努埃爾？古鐵雷斯“黑轎車”馬裏奧？加繆的《蜂巢》
問題5:歐洲有哪些著名的電影和歐洲？1，碧海情緣(1988)導演:讓？盧克。貝松演員:吉恩？雷諾
電影史上最美麗、最富想象力的作品之壹。
2.“卡米爾？克勞戴爾(羅丹的情人)(1988)導演:布魯恩諾？努坦演員:伊莎貝爾？阿格尼，傑拉德？德帕爾迪厄
這部電影的價值在於塑造了電影史上最令人難忘的女性形象之壹。兩位巨星的表演相得益彰，大放異彩。
3.讓-保羅導演的西哈諾·德·貝傑拉克(1990)？Rappeneau演員:傑拉德？安妮·德帕迪約？Blos和範尚？佩雷
法國婦孺知名人物第八次搬上銀幕，嫻熟的古裝系統兼顧了故事的趣味性和對話的文學性，浪漫的愛情場景也相當感人。
4.情人(1991)導演:讓-雅克？阿諾德演員:簡？三月，梁家輝
杜拉斯的小說講述了愛情的故事，阿諾德的鏡頭毫無保留、毫無顧忌地展現了愛情。
5.來訪者(1992)導演:讓-馬李？Poire演員:Jean？雷諾
影片的“笑果”在於扮演了壹個千年的“時差”，奇特的想象力和豐富的隱喻，打破了法國近20年來的票房銷售記錄。
6.新橋戀人(1991)導演:利奧？Cajo演員:朱麗葉？比諾什
壹部法國史上投資最高的浪漫電影，用大膽浪漫的手法詮釋了孤獨小人物的愛情，展現了浪漫的法國情懷。
7.《這個殺手不太冷》(1994)導演:吉恩？盧克。貝松演員:吉恩？雷諾和娜塔莉？波特曼
壹個殺手和壹個小女孩的童話故事是極其美麗和酷的。
8.被詛咒的草坪(三男三女)(1995)導演:喬西·安妮？巴拉斯科演員:維多利亞？阿布，喬西·安妮？巴拉斯科
女人跟老公和情人住壹個房間，情人居然是“女人”！“當壹個女人愛上壹個女人”這個復雜的問題，女導演們既感興趣，又充滿了人文關懷。
9.野蘆葦(1994)導演:安德烈？Tehina演員:Hirody？鮑茨
描述青春沖動和煩惱的最佳影片。四個少年之間的情感純真真摯，觸動著每壹個觀者的靈魂。
10，第五元素(1997)導演:讓？盧克。貝松演員:布魯斯？威利斯，米拉？喬沃維奇
世界上票房最高的法國電影、超級科幻動作片、美術設計和電腦特效創造出令人眼花繚亂的視覺形象，充滿想象力。
問題6:歐洲電影有哪些經典？哦，我的天啊！樓上說大部分是美國電影。
歐洲電影比美國藝術多，我建議樓主如果真的想欣賞歐洲電影的經典，可以看看法國新浪潮時期的作品，比如特魯弗的《四百個謊言》，絕對經典，還有費裏尼和安東尼奧尼之類的作品。
當然，也有很多歐洲電影，比如呂克·貝松和阿爾莫多瓦的作品，有著自己與眾不同的風格。樓主可以找機會欣賞壹些類型的電影作品。
最後推薦壹部最近很優秀的歐洲電影，羅馬尼亞導演莫吉去年的金棕櫚，承諾給樓主壹種從未體驗過的電影感受。
問題7:歐洲有哪些比較好的電影？法國的《天使愛美麗》，這部電影也是儒家傳達無盡鄉愁和對童年巴黎、夢想巴黎的眷戀的最好方式。在觀看這部電影的過程中，我不禁被主人公的舉動所感染，不由露出會心的微笑。法國的《香水》，壹部充滿香味，但同時又充滿惡臭的電影。看完有壹種說不出的感覺，但是我們可以從法國的《兩個小猜想》這部夢幻的電影中得到很多感悟，從小到大的愛情都讓人感動！這是壹部我不得不看的電影。看完終於明白什麽是愛情了。《黑暗中的舞者》是壹部催人淚下的音樂劇。在拉爾斯眼中，世界與舞蹈和音樂融為壹體，在轟鳴的機器節奏中起舞，在火車的奔馳中起舞，在莊嚴的法庭上起舞，在無情的斷頭臺上起舞...舞蹈是自由的象征，是對命運壓迫的反抗，就像它的電影海報告訴人們的那樣:在這個世界的陰影裏，她通過舞蹈找到了它。美國的《初戀的回憶》是我看過的最感人的校園電影。原來愛是如此偉大，可以改變巴西“大中央車站”的壹切。這些都是非常深刻的電影！而且都是著名導演拍攝的。
請收下，謝謝！
問題8:文藝片(國內外)的著名導演有哪些？如果想看由文學作品改編的優秀文學電影:
壹個能看到風景的房間，詹姆斯？象牙的優秀作品。
理智與情感(S & amp；s)，李安導演，英國明星主演，非常精致，推薦！
《布拉格之戀》是根據捷克流亡作家米蘭？改編自昆德拉的代表作《不能承受生命之輕》，朱麗葉？比諾什和丹尼爾？戴？由劉易斯主演。
傲慢與偏見(p & amp；p)電視版，以及(s & amp；s)也根據簡？奧斯汀小說的改編。
《基督山伯爵》電視劇，傑拉爾德？德帕迪約主演。
如果妳喜歡帶有道德焦慮、思想深刻、發人深省的作品，請看看:
法國波蘭電影大師希伊斯·洛夫斯基的四部不朽作品；
1，維羅妮卡的雙重生活(兩朵花)
2.藍色有三種顏色:藍色、白色和紅色
3.藍色、白色和紅色中的白色
4、藍、白、紅“紅色”
向大師致敬！
安東尼奧尼的不朽作品《雲上的日子》(歐洲明星主演)和《放大》
法國投資最高的文藝片《新橋戀人》，朱麗葉？主演比諾什
索菲。瑪索(我的女神)和前夫安德烈？佐拉斯基在《忠誠》中的最後壹次合作
羅曼？波蘭斯基的優秀作品《苦月》
當然，也有浪漫溫馨的愛情文藝片，作品優秀，講述愛情故事卻不失深度:
芳芳蘇菲？瑪索和範上佩雷主演。法國每年情人節，電視臺都要放電影。
《心火》蘇菲？瑪索主演
四個婚禮和壹個葬禮？格蘭特和安迪。由邁克·道威爾主演。
“兩個小猜想”瑪麗·昂？歌迪亞，吉勞梅？主演卡尼。
日出時的愛，日落時的愛朱莉？德培和伊森？由霍克主演
還有優秀的戰爭和政治文藝片。
屋頂上的騎兵朱麗葉？主演皮諾
瑪戈·伊莎貝拉女王？主演阿加尼
其他優秀作品:
羽毛筆凱特？溫斯萊特主演。
《純真年代》是壹部與眾不同的美麗電影，有著神秘的情節。
致命《阿凡達》的朱莉婭？羅伯特，約翰？主演馬爾科維奇。
問題9:瑞典著名導演伯格曼有哪些代表作？英格瑪？英格瑪·伯格曼出生在瑞典的布薩拉，他的父親是瑞典國教新教的僧侶。他的家鄉布薩拉是瑞典著名的歐洲小鎮，古老的大學和教堂，美麗的風景，中世紀的遺跡和裝飾品，尤其是被稱為農民的壁畫，構成了他後來的《第七封印》的主題。此外，海盜時代也為他的《聖母噴泉》提供了背景。但他的宗教家庭對他的影響最大，宗教生活的僵化和虛偽讓他懷疑僧侶、律師、醫生等職業。1940進入電影行業。1944年，他的劇本《Hets》(狂亂的苦惱)被瑞典著名導演塞波夫拍成了電影，他還擔任了副導演。這部電影是瑞典戰後復興的先鋒，值得銘記。從65438年到0945年，伯格曼正式晉升為導演，執導《危機》。在低成本拍攝了壹段時間後，愛港開始了他的個性和風格。《壞女孩莫妮卡》讓他名揚全球，對法國新浪潮導演影響很大。此後，伯格曼在戲劇和電影兩方面都有所發展，在劇院的地位也日益穩固。還聯合了壹大批演員，為他以後拍低成本的室內劇提供了便利。他在電影中的知名度也隨著作品的增多而提高。作品曾獲國際電影節:夏夜的微笑1955戛納電影節特別獎第七印1957戛納電影節評審團獎《女人的期待》1958戛納電影節國際特別獎最佳導演獎， 女演員集體演技獎野草莓1958年西柏林電影節最佳電影獎魔術師1959年威尼斯電影節評審團獎聖母噴泉1960年戛納電影節國際影評人聯盟特別獎奧斯卡影後最佳外語片獎1962年西柏林電影節天主教電影獎紐約影評人協會獎最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女演員、 奧斯卡最佳外語片《哭泣與低語》獎1972紐約影評人協會最佳影片、最佳編劇、最佳女演員獎奧斯卡最佳外語片《彼此看著》獎1977金球獎最佳外語片《範妮與亞歷山大》1982奧斯卡舞臺劇最佳外語片。 總的來說，他的作品有以下特點:1。繼承了自Restile、Sist以來北歐電影的神秘主義，如《第七封印》、《野草莓》、《聖母春天》等。2.對神與人交流的懷疑，如所謂的‘神的沈默’三部曲如《杯裏的影子》、《冬日之光》和《沈默》。3.從以上兩點來看，人們是不信任的，尤其是女性。這包括了他所有的作品，尤其是《魔術師》、《魔鬼的睡眠》以及他後期的作品。於是有人評論他和瑞典的代表劇作家斯特林堡有相似之處。在電影史上，有壹個詞用來表達人們對那些為電影做出傑出貢獻的人的敬意。這個詞叫‘電影大師’。英格瑪·伯格曼無疑是這樣的導演和編劇。1982拍攝的《芬尼與亞歷山大》，是伯格曼從影40年後的最後壹部作品。它獲得了奧斯卡最佳外語片獎。這部電影講述了壹個孤獨的少年尋找愛情和溫暖的故事。影片以青少年的視角審視周圍的生活環境，人們通常會用‘伯格曼的傑作’這個詞來形容這部電影。幸運的是，保存下來的拍攝這部電影時伯格曼的工作場景向人們展示了60歲的伯格曼。很多人認為《範妮與亞歷山大》中孤獨的小亞歷山大就是伯格曼自己的童年，童年孤獨的記憶壹直縈繞著他。在他後來的回憶中，伯格曼反復透露他童年時對父母之愛的渴望，以及他無法得到這份愛的怨恨。在20世紀70年代接受瑞典電視臺采訪時，伯格曼說，“我和父親之間產生了巨大的怨恨。有壹天，他打了我。這種艱難的心理情結貫穿了伯格曼的電影生涯。令年輕的褒曼著迷的瑞典皇家大劇院> & gt