如果妳正在拍攝妳的第壹部短片或低成本戲劇，這本書將幫助妳增加鏡頭的視覺和戲劇效果。許多新導演有著天馬行空的想象力，但後來他們沮喪地發現，他們制作的電影無法符合最初的想法。使用本書中的技巧，妳可以通過上壹層樓梯拍攝出優秀的鏡頭，制作出妳的作品。
這本書裏的大部分技術都不需要花很多錢，有些甚至不花錢就能實現。妳只需要擁有或借用主要的拍攝設備。更好的是，大部分技巧都可以達到事半功倍的效果。
雖然初學者可以從這本書中學到很多東西，但這本書不是為初學者設計的。理想情況下，妳至少應該對數碼相機有個大概的了解，也就是說，妳應該閱讀並理解操作手冊。妳可能不是攝影專家，但壹定要有基礎。
用這本書不需要有經驗的導演，但是如果有鏡頭配置和剪輯的概念會好很多。編輯時，需要熟悉軟件才能完成基本的編輯工作。這本書會告訴妳更高級的編輯技巧，以及如何呈現視覺效果。
很多技能就像壹條捷徑，但請不要低估它們的力量。好萊塢電影公司使用壹些技術。在專業電影領域，時間就是金錢。如果有壹種快速低成本的方法來實現目標，為什麽不呢？妳不需要龐大的工作團隊、電影燈光或導演椅來拍出好鏡頭。只要屏幕上的結果很棒，過程不是重點。
但是，這本書有壹個領域沒有涉及，那就是演員的表演。這本書重點告訴妳如何運用技巧來達到完美的鏡頭，剩下的就靠妳來指導演員傳達完美的表演了。沒有壹場完美的表演，世界上所有的技巧都只會像小動作壹樣。
無論妳的拍攝團隊是朋友、學生還是專業人士，都要好好照顧。請在拍攝前徹底練習書中的技巧，讓演員不必浪費等待的時間。
妳可以把這本書的每壹章當作壹個項目，或者只選擇妳需要理解的部分。最後，內化技能，展現新事物才是最重要的。所有的導演都會向其他導演學習，但如果妳想有創意，妳就得以書中的技巧為起點，去創造自己的東西。有壹個很簡單的開始方法，就是把兩種或兩種以上的技術結合起來拍壹組鏡頭。
無論妳如何運用書中的技巧，記住妳是在講故事。無論多麽超現實、雄心勃勃、視覺效果突出或創意新穎，拍攝的圖像都應該為故事加分。
這本書將告訴讀者如何以低成本創造高水平的專業技能。包括復雜的視覺效果，戲劇性的鏡頭和有力的連續鏡頭。書中清晰的分步指導，加上壹目了然的編排模式，是業余電影人的進階課程，也是數字媒體時代獨立電影人的好幫手。