它是中國壹種歷史悠久的古老彈撥樂器。據考證，流傳了兩千多年。在古代，板球不僅被宮廷樂隊使用，而且在民間廣泛流傳。中國盛唐時期(618-907)，隨著經濟和文化的迅速發展，鋼琴演奏藝術達到了相當高的水平，也就是在這個時期，中國古代的鋼琴演奏首次傳入日本、朝鮮等周邊國家。日本梁冬寺內仍有兩座唐代遺跡。然而，這種古老的樂器從14世紀後期開始就不流行了，以至於逐漸消失了。人們只能在以前的壁畫和浮雕上看到壹些優美的圖案。
為了使這種消失多年的樂器重新出現在舞臺上，自20世紀50年代以來，中國音樂家和樂器制作者做了大量的研究工作。他們根據古籍記載和古代壁畫保存的人物，設計試制了幾種類型的蟋蟀，但這些蟋蟀都有很多缺點，所以沒有得到普及和傳播。20世紀80年代初，壹種新型的e-e-e-e被開發出來。其結構較為完善科學，聲音具有民族特色，在音樂實踐中被廣泛運用。
中國古代有橫筐和豎筐。新型鵝柱筐是根據古代豎筐的基本造型而發展起來的。新型雁柱的形狀與西洋豎琴相似，但不同的是它有兩排弦，每排36根弦，每根弦由* * *發聲盒上的人字弦柱支撐。這根弦柱看起來像天空中飛翔的大雁的隊形，所以被稱為雁柱。
燕竹的音色柔和清亮，音域寬廣，表現力豐富。既能演奏古今民族音樂，又能演奏豎琴音樂。因為左右弦諧音，相當於兩把豎琴。它在演奏快旋律和泛音方面有很多方便，還能同時演奏出音色最美的中音旋律和伴奏，這是其他樂器無法比擬的。此外，燕竹在揉弦、滑弦、顫音等演奏技法上也有自己的獨到之處。
好吧。
它是在朝鮮族中廣為流傳的壹種民間樂器，主要流行於中國吉林省延邊朝鮮族自治州和其他朝鮮族聚居地區。《細釵》聲音宏亮，音色嘹亮渾厚，具有濃郁的朝鮮族特色。
精細繈褓的歷史非常悠久，它的祖先是古代繈褓。細發夾由管哨和管體組成。管哨長4厘米，由去掉硬皮的蘆葦制成。管體由細竹筒制成，全長20至25厘米，直徑約1厘米。正面有7個音孔，背面有壹個高音孔。
小提琴的演奏方法與大多數管樂器相同。演奏時，演奏者要用嘴含著哨子豎起煙鬥，左手按背面的高音孔和正面上方的三個音孔，右手按正面下方的另外四個音孔。
細巴巴分為三類:高音、中音、雙巴巴。傳統的高音提琴只能演奏壹種調式。後來，樂器制作者在其第六音孔的右上角開了壹個帶鍵的小孔，使這種樂器的音域達到了兩個半八度，還具有調音的功能。男高音的作用和男高音類似，不同的是男高音比男高音低壹個八度。與前兩者相比，雙管slim是將兩個大小、音高相同的高音slim並排連接起來，每個slim管都配有壹個哨子。演奏時，可以單吹壹管，發壹個音，也可以吹兩個相同高度的音，嘴裏含兩個口哨聲。此外，雙管提琴還能演奏三、四、五度和弦，音量比單管提琴大得多，音色悠揚優美，演奏技巧難度大。
長笛
是壹種在中國廣為流傳的管樂器。因為是用天然竹子制成的，所以又叫“竹笛”。
笛子由內部被切掉的竹筒制成，管體上有壹個吹孔、壹個膜孔和六個音孔。吹氣孔是笛子的第壹個孔，氣流從這個孔吹入，使管內的空氣振動發聲。膜孔是笛子的第二個孔，專門用來貼笛膜。笛膜多為蘆葦膜或竹片膜。當笛膜受氣流振動時，會發出清脆圓潤的音樂。
笛子雖短而簡，卻有七千年的歷史。大約4500年前，笛子由骨制改為竹制。公元前1年底，漢武帝時期，笛子被稱為“橫吹”，在當時的鼓樂中占有非常重要的地位。從7世紀開始，笛子得到了改進，增加了膜孔，使其表現力得到了很大的發展，演奏技術也發展到了很高的水平。10世紀，隨著宋詞元曲的興起，笛子成為伴奏歌詞和演唱歌曲的主要樂器，也是民間戲曲和少數民族戲曲樂隊中不可缺少的樂器。
長笛的表現力非常豐富。它既能奏出悠長、高亢的旋律，又能表現出遼闊寬廣的意境。同時還能演奏歡快華麗的舞曲和悠揚的曲調。然而，長笛的表現力不僅在於優美的旋律，還在於大自然的各種聲音。比如模仿各種鳥叫聲。
笛子不僅演奏技巧豐富，而且種類繁多，包括曲笛、梆笛、定調、鍵控笛、玉屏笛、七孔笛、十壹孔笛等。，並形成了風格迥異的兩大流派。
南派笛子的風格高雅優美，他們使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管子長而粗，音色豐富柔和，清亮醇厚，悠揚委婉，主要流行於我國江南地區。
北派笛子的風格渾厚粗獷，他們用的笛子以梆笛為主。梆笛的管子又短又細，音色高亢明亮。主要流行於中國北方。
排簫
又名、、、賴、、賈格斯、和。演奏壹種樂器。
早在原始社會，蘆葦就已經被用來編織蘆葦。相傳虞舜時期有“邵”樂舞，即原笛。《尚書·藝紀》:“九成蕭少，鳳凰來儀。”夏商時期就有辮管，甲骨文中的字就像辮管樂器的形狀。後來蕭被收入《詩經》。《詩經·周松·穆青》:“笛在備，聲驚。”《爾雅·釋樂》:“大笛言意，小笛言意”。《晉國譜》註:“大笛手有二十三管，長四寸；最小的十六管，長兩寸。"
1978年，河南省柘川縣司夏壹號楚墓出土壹件春秋中晚期石笛。
琵琶
關於琵琶的記載最早出現在2000年前。東漢時期(公元前25-220年)，學者劉茜在《名釋》壹書中寫道:“枇杷在推手之前叫枇杷，但在推手的時候叫枇杷，就像擊鼓的時候壹樣，所以得名”。但當時琵琶的形制與現在不同，直頸，圓喇叭，音位和弦不固定。琴弦的數量從456根不等。當時這種琵琶被稱為“秦琵琶”或“秦漢子”。其實就是我們今天的民族樂器中阮的前身。其名出自晉代竹林七賢之壹阮賢。阮賢以彈這種琵琶而聞名。後人把這種樂器稱為“阮弦”或簡稱阮。而琵琶的名字就給了後來的音樂《琵琶行》。
公元5、6世紀，隨著中國與西域各國商業和文化交流的加強，從中亞傳入了壹種音樂琵琶，當時稱之為“虎皮帕”。它的形狀是壹個彎曲的頸部，梨形的音箱，有四根柱子和四根琴弦，很像現在阿拉伯國家常見的Ud或UD，或者古代波斯的Barbat。水平握住琵琶，用撥片彈奏。現代琵琶就是由這種音樂演變而來的。
到了唐代(公元7-9世紀)，琵琶的發展達到了壹個高峰。當時琵琶從宮廷樂隊到民間演唱都是不可或缺的，並且成為當時非常流行的樂器，在樂隊中處於主導地位。這壹盛況被記錄在大量的中國古詩中。例如，唐代詩人白居易在其著名的詩歌《琵琶行》中生動地描述了琵琶的演奏及其音響效果:“大弦如雨鳴，小弦如密語。嗡嗡作響，低聲細語——然後混合在壹起，就像把大大小小的珍珠倒進壹盤玉裏”。
到了晚唐時期，琵琶從演奏技法到制作結構都有了很大的發展。演奏技法上最突出的改革是橫握演奏改為豎握演奏，手指演奏直接代替撥片演奏。琵琶在結構上最明顯的變化是從四個音位增加到十六個(即四相十二品)。同時它的琴頸變寬，下盒由寬變窄，方便左手按下音位。由於上述兩項改革，琵琶演奏技術得到了前所未有的發展。據統計，琵琶的指法有五六十種。總結壹下，右手指法分為兩個系統:壹個是輪指法系統，壹個是彈響系統。左手指法也分為兩個系統:壹是指壓系統，二是推拉系統。
到公元15世紀，琵琶出現了以《十面埋伏》、《霸王別姬》為代表的壹批武曲，以及以《月高》、《春戀》、《報君仇》為代表的文曲。所謂的武曲的特點是現實主義和右手技巧的使用；所謂的文曲的特點是抒情和左手技巧的使用。這些樂曲成為中國民族音樂和琵琶藝術的瑰寶。
琵琶傳統上是五聲音階的。到了民國時期，琴碼已經按照十二平均律增加了。現在的標準琵琶有八相三十首，表現力和適應性都大大加強了。既能演奏傳統音樂，也能演奏西方和現代作品，有利於與交響樂團合作。這為進壹步發展創造了條件。到了20世紀中後期，琵琶藝術有了新的發展。在琵琶制作中，把原來的絲弦改成了尼龍鋼弦，有的甚至用了銀弦，增加了琵琶的音量和* * *度。在技法上，左手拇指和和弦的運用，再次大大提高了琵琶的表現力。由此產生了大量融合傳統音樂和現代作曲理論的優秀獨奏作品，也出現了各種樂器的二重奏和小樂隊、交響樂團的琵琶協奏曲。進入21世紀，琵琶不僅在中國重回盛唐，也越來越受到全世界音樂愛好者的關註。許多傳統音樂和當代作品受到中外觀眾的喜愛。可以說，琵琶已經開始走向國際樂壇。