尹明堂
桃花塢桃花庵桃花庵下桃花庵
桃花仙子賽桃樹摘桃花換飲料。
壹覺醒來，就坐在花叢前喝個爛醉來睡。
半醉半醒，花開花落年復壹年。
希望老死花酒房不要在車馬前低頭。
有錢人對酒和花感興趣，窮人卻彼此親近。
如果財富勝過貧窮，壹個在地下，壹個在天上
如果把貧窮比作車馬，他就得去趕馬，我才有閑暇。
別人笑我瘋，我笑別人看不透。
武陵英雄墓裏沒有花，沒有酒，沒有鋤頭，沒有田地
註:妳家可能是筆誤，原文是“碼頭”
我很小的時候背過，正好是我的書法掛在墻上。請正確！
這是另壹個版本。
桃花塢桃花庵，
桃花廟裏的桃花仙子；
桃花仙子競桃樹，
摘桃花喝。
當妳醒來時，妳只是坐在花叢中。
醉了來睡；
半醒半醉日復壹日，
花開花落，年年如此。
我希望老枯花酒房，
不願在馬前低頭；
貴是有趣的，
酒花窮。
如果把窮人和窮人相比，
壹個在地下，壹個在天上；
如果妳把貧窮比作車馬，
他不得不剝奪我的閑暇。
人們嘲笑我瘋了，
我嘲笑別人看不透；
我沒有看到五個墳墓中的壹個，
沒有花，沒有酒，沒有鋤頭。
唐寅(1470—1523)是中國繪畫史上傑出的畫家和文學家。吳縣(今江蘇蘇州)人。“伯虎”二字開頭的“恐”字更為明顯，稱為“桃花庵主”。晚年信佛，有居士等六個綽號。在中國歷代畫家中，唐寅最為著名，他的名字婦孺皆知。《唐伯虎點秋香》和《三笑》在民間廣為流傳。
唐伯虎很聰明，但他不浪漫。他的詩、書、畫被稱為“三絕”。在繪畫方面，唐寅擅長山水和人物，尤其是仕女。其畫風工整秀麗，被稱為“唐畫”，為後人所推崇。書法源於趙孟頫的融入，清麗飄逸，頗有功夫。此外，他還會作曲，會采風。如此多的人才，在明代文人中實屬罕見。唐寅是“吳派”的傑出代表，與沈周、、齊名，合稱“明四家”。他還與朱雲明、文徵明、徐禎卿等交換詩歌，在吳中聲名鵲起，被譽為“吳中四才子”
唐寅早期的繪畫有《遠攻唐力》和《交遊神州》。早年拜吳學派創始人沈周為師。沈周和周琛都是當時蘇州著名的畫家。沈以元畫為宗，周以南宋院體畫為師。這是明代繪畫的兩大流派。唐寅雖學周辰，有勝藍之譽。同樣是他強項的唐寅，融合了南宋風格的元人筆法，壹時間大有進步，甚至超過了他的老師周辰，聲名大噪。
唐寅畫山水畫最多，成就最大。唐寅的足跡遍布四川的崇山峻嶺，他的胸中充滿了千山萬壑，這使他的詩畫有了吳詩人所沒有的蒼勁之氣，化為瀟灑。他的山水畫大多表現雄偉險峻的山川、亭臺小橋、時時刻刻的山川美景，也有描寫亭臺樓閣、園林和文人閑適生活的。山水人物畫氣勢磅礴，略顯清麗別致，題材豐富多樣。由於唐寅很少在畫作上標明年份，且畫風變化不規律，很難推測他作畫的時間，也很難按時間劃分他畫風的變化過程。
唐寅師從周辰後，主要生活在南宋，但有時畫得與沈、文相似，如《南巡圖》。這是鋼琴家楊36歲離開蘇州時送給唐寅的。畫人物、汽車和驢子就像紙上的遊絲壹樣細膩。近景坡上有三四棵雜樹。中景左側，巖石前，壹位貴人騎著毛驢緩緩而行，身後跟著壹個拉著負琴的童仆。剛出巖口，右邊的兩個推子就急匆匆的上來了。彎彎曲曲的山路和起伏不定的溪流使旅程相當艱難。整幅畫不上色，山很溫柔。其中壹棵樹用胡椒來點綴樹葉，這與沈和文的樹葉畫相似。
南宋唐銀雪畫風的代表作之壹是《雪山卷軸》。雖然畫的是雪景，用筆很多不太合適，但是從巖石的組合上還是能看出南宋書院畫的立方體的形狀。高山草堂裏，有兩個翁圍著火爐驅寒，有壹個高土騎著馬打著童子仆的傘，行走在瓊山和玉樹之間。畫的前景主要是三棵枯樹，樹枝直、斜、直。上面亮的壹面略白，而暗的壹面特別暗，以顯示雪。此外，《西山隱魚圖》和《蛯原姫奈灌木林圖》也是這種風格，尤其是《西山隱魚圖》是壹幅分為十部分的長卷，是唐寅作品中不可多得的傑作。
南宋時期，院體畫的主要風格有《清溪圖》、《觀春聽風圖》、《抱琴歸家圖》。這些作品基本都是用壹把小斧子雕出來的，筆觸粗厚，有的還表現出南宋院體畫的壹些特點。《清溪宋寅圖》是壹部典型的小斧劈木之作，是周辰時期唐銀雪的壹部精品。屏幕上的遠山像巨大的紀念碑，山丘密密麻麻，漸漸稀疏。山腰用雲鉤來對比山的高度。這幅畫展示了壹位科斯福特坐在松樹的樹蔭下，高昂著頭沈思。高適身上的線條端莊、恬靜、清高。且其中壹棵松樹穿插於巖壁之間，古藤繞山，往往隨風微起，故用筆老練。
《望春聽風》的主體部分是兩個學長並肩而坐，看著瀑布從洞裏流出來。瀑布雖不大，但奔騰湍急，幾條溪流躍出。唐寅把水畫得很傳神，這是宋院畫家的特點之壹。這幅畫的特點是山勢突兀，明暗分明，用墨標註。樹後巖石上的畫筆輕盈而輕盈，漸漸消失在雲霧中。遠山明顯，微微見峰。這種含蓄的表達是馬援和夏玨壹貫的繪畫風格。抱秦歸圖也有這些顯著特征。
由於我的知識有限，我通過壹個專業的網頁讓妳了解唐伯虎，我相信這將使妳受益匪淺。