她用剪紙藝術訴說著人與自然和諧相處的生命意識。她的壹生充滿艱辛，直到70歲時，她因剪紙而出名，才有了自己的名字。但她從不自憐，平和靈動，勤奮淡定，用自己的剪紙作品傳達出壹種自然平和的氛圍。
醫巫閭山滿族剪紙作品也記錄了醫巫閭山各族人民各個歷史時期的民俗風情。其中有對民族領袖努爾哈赤英雄業績的描述；有對滿族和北方民族日常生活的敘述，如婚禮、衣食住行、祭祀娛樂等。這些畫面或熱烈、或熱烈、或壯麗、或唯美，傾註了作者真摯的民族感情，傳達了人們對民族文化的自豪和眷戀，以及對過去艱苦生活的回憶。剪紙藝術家王峰軍現在已經過上了安逸舒適的生活，但她年輕時的痛苦經歷卻像壹首難忘的歌，壹直縈繞在她的心頭。於是，她用農婦手中最常用的剪刀，讓這首歌在壹片片剪紙上輕輕吟唱，咯咯作響。王峰軍三歲時失去了母親，和祖母住在壹起。四歲時，她父親帶她回家。從此，貧窮和繼母的虐待，像無盡的苦難，早早埋葬了她的童年。在那些日子裏，在沒人的時候，用撿來的紙片剪“媳婦”和小貓小狗，是她唯壹的樂趣。她在剪紙作品《童年》中描述了父親帶她回家的記憶。畫面中，柳枝蕩漾著春風和春燕的呢喃，陪伴著走在人生道路上的惡業少女們。從此，希望和苦難成了她生命的和弦！婚後，她夜以繼日地工作，以求生存，並在家庭中贏得壹席之地。剪紙《大老王磨豆漿》是她人生歷程的又壹寫照:壹邊哺乳，壹邊磨豆，帶著希望壹起磨血磨汗。“大老王”這個外號，來源於她給村民留下的印象是勤勞。她認可並珍惜，特意留在剪紙上。她精致美麗的藝術風格和世俗溫柔的主題在醫巫閭山滿族剪紙中獨樹壹幟。
過去，在傳統的自給自足的農業社會，人們的創造可以就地取材，制作方便。用這些剪紙作品來美化生活中的工具和器皿，是醫巫女剪紙的祖傳手藝，也是幾千年農業社會經驗和智慧的結晶。如今，隨著社會的轉型，這些取之於自然，還之於自然的技術即將消失。這些剪紙作品的作者，在描繪傳統工藝的畫面中，深情而略帶傷感，表達了他們對正在消失的傳統農業經濟習俗的集體記憶。87歲的剪紙藝術家馬風雲每天都堅持剪紙。她告訴她的六個孩子:“我把每張剪紙剪了六份，放在六個盒子裏，這是我的遺產。”事實上，才華橫溢、天賦異稟的馬風雲用她奔放、卻又簡單準確的構圖形式，剪出了她最為熟悉的農業社會中的生產勞動、娛樂、禮儀等社會場景。就連“吃火鍋”“編炕席”這些鮮活的生活場景，都被她剪得惟妙惟肖。陳萬增，老藝術家，擅長皮影剪紙。他壹生都在用幸福與貧困作鬥爭。皮影剪紙不僅可以用於皮影戲，也可以供小朋友玩耍，或者作為墻花美化環境。他的作品是民間文化的美好回憶。他們的作品，保留了農業社會的民間文化記憶，不僅僅是留給孩子，更是給整個民族的珍貴禮物。神奇的醫巫閭山，蘊藏著豐富神奇的民俗文化，在婀娜多姿的剪紙作品中展現出她獨特的風采，留給世人無盡的民俗文化享受和回味。