壹、施釉方法有內外施紅釉和白釉外施紅釉兩種。後者多為薄胎。紅釉有橘皮紋。
第二，車型外壁有棱紋，更多裸露的輪胎形成棱紋。如北京故宮博物院的羅紋花式水洗，臺北故宮博物院的蓮瓣鹵鍋。紅白分明，形成強烈的色彩對比和獨特的趣味。
第三，輔助裝飾包括用深色花裝飾的和用金色裝飾的。後者的金色大部分已經剝落，沒有壹個金色是完好的。
四、紅釉瓷有細、粗兩種。細瓷在口邊有“輕草口”，非常整齊，是燒制過程中深度的自然變化。仿康熙的是故意畫白邊的。近腳掛釉整齊，積釉青灰色。康熙以後仿黑。粗糙的人往往沒有“燈草口”，釉底的窯變銅綠色，釉面多為開棕眼。
第五，底有兩種，壹種是白釉，壹種是米色。後者的顏色和康熙的炒飯壹樣。官款分兩種，壹種是青花六字楷書，壹種是雙圈六字楷書。
明代陶瓷史上有哪些朝代被稱為「空白期」？
正統(1436-1449)、景泰(1450-1456)、天順(1457-1464)歷時近30年。其間政局不穩，戰亂頻仍，社會動蕩，可謂內憂外患交織。在這種形勢下，景德鎮禦窯廠的瓷器生產也受到了很大的影響，陷入了低谷期。因此，人們並不清楚這壹時期瓷器生產的面貌，有人稱之為明代陶瓷史上的“空白期”。
到目前為止，還沒有發現三朝確切日期的官窯瓷器。三朝墓葬出土的器物都是民間產物，未必是當時的東西。青花瓷也不例外。在現有的基礎上，這三個朝代青花瓷的鑒定還處於探索階段。總的來說，鑒別這三個朝代的器物，要從前後繼承發展的相互關系和影響來理解:正統瓷器的風格應該很大程度上接近宣德晚期，天順瓷器更接近成化，中間景泰瓷器的風格特征應該介於兩者之間。
明代宣德釉裏紅瓷器有什麽特點？
傳世的明宣德釉裏紅魚、三果等器物，都采用了大量塗抹的無骨畫法，看不到勾勒的線條。
使用這種方法會使壹些器皿的邊緣出現薄釉。燒制後，常見的亮紅釉邊布滿帶綠暈的蟹殼，紅釉光亮美觀，略帶綠暈，更添繪畫情趣。在放大鏡下，妳會看到宣德紅釉中大大小小的氣泡，稀疏分布，晶瑩渾濁，宛如大大小小的珍珠顆粒，紅釉滴滴答答，斑駁陸離。
如何鑒別明代宣德釉裏紅瓷器的紡織品？
明代宣德釉裏紅的仿制品在清代開始出現，尤其是雍正的仿制品，包括釉裏紅三魚、三果紋、龍紋墩碗、高足杯、高足碗等。與宣德器不同的是，雍正仿紅釉中的氣泡分布均勻，晶瑩不濁，紅釉沒有斑駁的特點。雍正仿的胎體較重，魚尾尖而細，碗的角度比宣德略小，碗底窄口寬，大部分紅釉在宣德周圍不青暈。雍正仿或書《大明宣德年制》，或書雍正本朝，仿字體細長挺拔，頗有風情。
那麽明代中後期釉下紅的燒制是怎麽回事呢？
明代宣德以後，釉中紅燒數量銳減。但成化時期的產品鮮艷多彩，不遜於宣德朝。雖然產量少，但從傳世產品來看，成化的釉中紅燒非常成功，有碗、高足碗、杯、盤等。瓷土加工精細，可塑性強，易補胎；胎兒白膩如脂，粉潤；胎兒薄如紙，血管外壁的裝飾花紋能在血管中反映出來，清晰可見。釉裏紅釉裏紅色澤鮮艷、豐富，比宣德的還要多。此時的釉中紅色料比白釉面厚且凸起較高，而魚紋、龍紋下線條較細的蓮花花瓣紋則塗有釉中紅色料。從那以後我再也沒見過它
成化年間，釉裏紅器上有龍紋和三魚紋。與宣德時期相比，魚的形狀有了很大的變化，尤其是尾部變化更大，呈蘑菇頭狀。器底有“大明成化年制”款，也有無款。
弘治時期的釉下紅為灰黃色，鄭德時期的釉下紅過於灰暗。嘉靖年間雖有傳世品，但燒紅現象較為嚴重。