音樂欣賞的體會(1)回顧過去的音樂教學過程，感覺自己有很多不足，尤其是在教學中，經常遇到這樣的苦惱:學生對內容不理解，對教學特別厭倦。拿到新教材，壹開始不知所措，不知道怎麽教。仔細檢查後，感覺新教材比以前的教材更適合學生的年齡特點，更積極，更受歡迎。每壹課的插圖都新穎有趣。在教學中，我覺得新教材壹定要用新的概念去理解它，用新的方法去教學生。
在舊的《課程標準》中，我們更強調學生對知識的掌握，而不是學生對知識的建構過程。學生只知道“唱”，老師給學生壹個字。學生不用書本和耳朵也能學會壹首歌。而我們很少讓學生體驗“為什麽？”於是，老師成了課堂的主導者。課堂模式基本上就是老師在臺上賣力的說話唱歌，學生在下面安靜聽話的聽或者機械的跟著唱。我們常常用“此時，除了老師的歌聲和鋼琴聲，教室安靜得連壹根針都掉在地上”這句話來贊美教室。
很少在這個時候考慮讓學生自己去體驗和學習壹首歌的過程。“新課標”恰恰要求我們在課堂上以學生為主角，盡力為學生創造主動建構知識的機會。不是過去給學生壹條魚，而是教學生如何釣魚。在教學過程中，老師更多的是充當幫手或者拐杖的角色。把建構知識的主動權還給學生。所以，我們有了新的教學模式。比如“探究式教學”、“小組合作學習模式”。這些教學模式的發展可以極大地提高學生的興趣和積極性。
比如最近壹兩年，在課堂教學中，我逐漸讓學生聽鋼琴，自己唱旋律，或者逐句唱樂譜，分組學習，然後給予獎勵。有了成功感，絕大多數學生的積極性大大提高，讓學生主動學習，遇到新歌也能躍躍欲試，沖出來唱給大家聽。我的主要工作是“伴奏”和“及時糾錯”，比如“音準不到位”，比如“節奏不太好”。
壹節課下來，老師很放松，學生也很開心。在鑒賞課教學中，學生仍然是鑒賞的主體。但學生的欣賞和審美是有個體差異的。這些都和他們的經歷、文化背景、家庭教育、音樂技能、基礎知識有關。不同的學生對壹首音樂有不同的感受。我會讓他們用語言，肢體，或者圖片，或者給學生提供樂器來表達，但我不會給出壹個絕對的評價。因為藝術沒有絕對的“好”或“壞”。
當然不是說新的教學模式都好，舊的都不好。也不是說每節課都要開展探究和小組合作學習。沒有壹種教學模式比另壹種更高尚。而且所有的內容都適合學生去探索。沒有必要讓學生去探究壹些容易的知識和壹些難的知識。太容易，浪費時間；太難了，脫離學生實際。“探究”達不到實際效果。只有難度適中的問題才更適合學生去探究。而且綜合各方面考慮，壹個學期能有幾次成功的“探究式教學”和“小組合作學習模式”就不錯了。
不能因為提到“新課標”就否定過去的壹切事實上，從教學效率的角度來說，教學模式(滿堂灌)是效率最高的，壹節課可以教好幾首歌。最終，我們教學的目標是讓學生能夠很好地掌握知識，讓學生能夠用所學知識解決實際問題，提高自己的素質和修養，擁有高尚的情操。只要教學模式能達到這個目的，我覺得應該是好的教學模式。
壹節課40分鐘，小學生不可能壹直註意聽課。他們的特點是活潑愛玩。因此，音樂教學活動應該過程與結果並重。教師作為教學的組織者和指導者，是學生和音樂之間的橋梁。教師在教學形式的設計上要靈活多樣，根據不同的教學內容和教學目標，采用合適的教學組織形式，營造充滿音樂審美的課堂環境。比如在課堂上，我結合自己的專業特長，打開身心和孩子們壹起唱歌跳舞，經常開心地說:“今天老師給大家表演壹個節目。”
節目的表演形式豐富多彩，有時是深情演唱所學的新歌，有時是跳起優美的舞蹈，有時是師生互動做遊戲。學生們經常為我的參與鼓掌。我的參與和師生的互動，讓學生們熱情高漲，興趣盎然，拉近了師生之間的距離。讓學生在中學玩，在學校玩！怎樣才能讓學生玩得好，學得好？怎麽才能把兩者結合起來呢？這可以說是我每節課都要考慮的問題。
所以，我會把培養學生對音樂的感情和參與音樂活動放在重要位置，讓學生在參與中享受快樂，在實踐和創作中得到啟迪。在與學生“玩”的過程中，教師不僅可以向學生展示新的教學內容和知識技能，還可以讓教師成為學生的“夥伴”，與學生建立“朋友般”的關系，讓音樂課更加溫馨快樂，從而達到事半功倍的效果。
學習方法的探索是壹條很長的路。我會從壹點壹滴做起，開辟壹個空間讓學生自由發展，讓他們在這個空間裏暢遊；做好學生的導航員和引路人，讓學生找到正確的方向。
音樂鑒賞的體會(二)作為“必修”的學校選修課，這學期我上了xx老師的音樂知識鑒賞選修課。經過十幾周的學習，我可能得不到什麽所謂的人生感悟，或者所謂的個人修養的提升，或者另壹種所謂的大道理。這些東西其實是年輕叛逆的年輕人最討厭的，而且因為經歷的問題，我們真的聽不進去，也記不住。但是xx老師帶來的輕松愉快的課程和貼近我們年齡的講解，至少讓我受益匪淺。
壹個學期後。多多少少學到了壹些樂理方面的知識，也欣賞過國內外的名曲。我對音樂的新理解，讓我從簡單膚淺的理解“聽歌”，變成了懂得欣賞基本音樂元素的概念。從這門課開始，我們就感受到了音樂的魅力，這可能是真的:我們不壹定都要成為音樂家，但懂得欣賞音樂是我們對音樂熱愛的最直接的表現。我們能通過音樂來宣泄自己的情緒、壓力和感受，是我們對音樂最好的解釋，能從音樂中收獲壹二，是我們最大的幸運。
上課壹開始，xx老師就對我們說:“這學期妳們不需要對音樂欣賞進行什麽深入的研究。這些東西不是壹個學期就能學會的。只要學生能夠通過以聽音樂、表現音樂、創造音樂為重點的審美活動，充分體驗到音樂聲音形式所蘊含的美和豐富的情感，就會被音樂所表達的真善美的理想境界所吸引和陶醉，並與之產生強烈的情感！最好是能從生活的壓力中走出來，緩解壹下現代生活的浮躁和虛榮的情緒，或者是獲得壹些經驗。”的確如老師所說，音樂的藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、補充情感和智力的東西。付出太多變成負擔，欣賞更不可能。
之後老師聽了各種民樂和傳統音樂，給我們講解，教我們如何欣賞，那些曲調裏有什麽含義。與日益浮躁的現代音樂不同的是，無論是我國自己的民族音樂，比如對天堂的信仰，西遊，各民族的特色音樂等等。或者說很多傳統的西方音樂，比如貝多芬等人的音樂，都是貼近我們的生活，包含著各種各樣的情感和寄托。通過xx老師的講解，我們才能真正體會到其中的精神，而不是以前的聽不懂，甚至把這些音樂當成噪音。就這樣，我們學到了很多，音樂欣賞的樂趣也是由它獲得的。
在學習的過程中，我們不僅學習和欣賞音樂，還認識了各種樂器。中國的傳統樂器，如骨笛、骨哨等，以及管樂、簫、笙，使古典音樂的發展更加豐富多彩。此外，打擊樂器也很常見，如磬、鼓等。或者喜歡西方的豎琴、鋼琴、小提琴、薩克斯、圓號、吉他等。總之，隨著時代的發展，樂器也是最好的見證。
再美的文字和聲音，沒有樂器的伴奏，也無法打動人的聽覺器官，就像紅花總有綠葉陪伴壹樣。當然，有些樂器能演奏出最動人的音樂。古箏的梅花三弄，平沙大雁，鋼琴的命運交響曲。樂器欣賞本身就是音樂欣賞的壹種，用樂器來表現音樂並不為過。在不同的樂器中，我們都在尋找屬於自己的真諦。音樂欣賞能力的重要體現在於對不同樂器的演繹及其所體現的思想的深刻理解。
這學期的音樂欣賞課轉眼間就要結束了，我和音樂的聯系是無窮的，永遠不會結束。這學期的音樂鑒賞課讓我又有了壹個音樂的新起點。從這個起點，我的音樂之旅才剛剛開始。
音樂欣賞的體驗(三)壹學期的音樂欣賞課即將結束。通過這學期音樂欣賞課的學習，我對音樂的思想認識又提升了壹個層次。
現在，我意識到音樂是有靈魂的東西。它不僅思想豐富，而且是生活的真實反映。這些經驗都是在音樂欣賞課上學到的。雖然壹個學期的音樂鑒賞課時間很短，但是讓我對生活中的音樂有了更清晰的認識。通過老師的講解，我可以體會到音樂所要表達的情感，感受到音樂所表達的獨特魅力。這門課教會了我很多。
以前聽音樂，只是因為好聽，沒有想過自己想表達什麽。我只是聽音樂，我喜歡聽流行音樂，而不是古典音樂。現在我發現，只有真正理解音樂所表達的情感，才能真正從內心感受到它帶給妳的感受。壹首歡快的音樂，它的旋律，歡快的跳躍，帶給妳快樂和幸福的感覺。
壹首悲傷的歌，只要聽到它的旋律，就會感到壹種壓抑，有壹種發自內心的悲傷情緒。壹旦妳理解了，妳就能感受到那種情感。這是我學到的。無論聽什麽音樂，只要旋律開始，就能明白作曲家在音樂中註入了什麽情緒。這就是音樂欣賞的所在。只有理解了音樂要表達的情感，才能更好地理解它的內涵。而且從音樂的角度去欣賞身邊的人和事，對生活的態度也積極了很多。優美的旋律沖刷著我們的耳朵，讓我們感到放松，開闊了心胸。
要知道音樂無處不在，潛移默化的影響著我們的心情。激情的時候我們興奮，抑郁的時候我們悲傷。每次上課聽優美的音樂，都覺得時間過得很快，不知不覺壹個半小時就過去了，意猶未盡。雖然教室裏的音響效果不好，但是我們都投入到精彩的畫面和欣賞中，感受不到自己和音樂的差距。老師的熱情，學生的熱情，就是最好的表現。我們不壹定都要成為音樂家，但懂得欣賞音樂是我們對音樂熱愛最直接的表現。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無窮的。音樂欣賞不僅僅是壹門簡單的藝術理論課，更是壹門教會我們感受高品質生活的學科。通過這門課程的學習，我學到了很多東西，受益匪淺。這增加了我對音樂的熱愛。它教會我欣賞音樂，並認真理解它所傳達的思想和它所反映的生活主題。也教會我們在面對優質有意義的事物時，慢慢靜下心來理解、品味、感受。
音樂欣賞的體驗(四)壹學期的音樂欣賞課即將結束。感謝老師的專業知識，讓我從單純的理解“聽歌”變成了懂得欣賞音樂元素的概念。從這門課開始，我就感受到了音樂的魅力，或許真的是這樣:我們不壹定都要成為音樂家，但懂得欣賞音樂是我們對音樂熱愛的最直接的表達。通過壹個學期的學習，我們通過這種方式去聽，去閱讀和分析關於音樂的背景和資料，從而獲得審美上的愉悅。
音樂的節奏與大學生活息息相關。走路、說話、運動，都與音樂的節奏合拍。因此，音樂無處不在，並對我們的情緒產生潛移默化的影響。我們在激情的時候興奮，在沮喪的時候悲傷。經過幾個星期的學習，我們覺得不僅人有樂感，打雷下雨也有節奏，成為了壹種音樂美。於是我學會了用音樂的角度去欣賞身邊的人和事，對生活的態度也積極了很多。
與藝術、戲劇和小說不同，音樂對現實生活的反映展示了具體的生活畫面、人物和事件。而是只表現人在生活體驗中的感受和情緒、欲望等感性的東西。音樂表達情感而不揭示這種情感所依據的基礎，所以更具有概括性和概括性。也可以說，音樂本身就是表達情感的，情感的表達是直接的。匈牙利音樂家李斯特說:“情感在音樂中獨立存在並放射光芒，既不依賴於隱喻的外殼，也不依賴於情節和思想的媒介。”“音樂這種感覺的特殊表達，也給欣賞和理解帶來特殊性。
我認為欣賞音樂要理性與感性相結合，要充滿幻想。要有足夠的想象力和壹定的理論基礎。既然音樂是聽覺藝術，那麽欣賞音樂作品首先需要聽覺美感的敏感。沒有好的耳朵，再美的音樂也是沒有意義的。在課上，我學到了很多樂理知識，也學到了很多樂器。真是大開眼界。以前很少有機會接觸音樂欣賞課。況且當時的老師從來沒有講得這麽生動，也從來沒有告訴過我們如何欣賞音樂，因為他覺得我們只是隨便聽聽，不懂藝術。
現在不同了。老師鼓勵我們多聽優美的音樂，不管是流行音樂還是古典音樂。雖然只能看懂壹點，但是很受啟發，熱情得到了提高，渴望展示自己，接受壹門適合自己，對生活有幫助的藝術。雖然每周壹下午都有音樂欣賞課，但我只在幾節課上學會了如何欣賞音樂。以前聽歌的時候，往往需要反復聽好幾遍才能品味到精髓，聽完之後印象不深。
現在，我學會了用節奏和結構來分析音樂，我能融入到音樂的優美意境中，真正去欣賞它。就這樣，我對音樂印象深刻，對音樂的理解也進壹步增強。每次上課，聽著優美的音樂就覺得時間過得飛快，壹個半小時不知不覺就過去了，意猶未盡。雖然教室裏的音響效果不好，但是我們都投入到精彩的畫面和欣賞中，感受不到自己和音樂的差距。老師的熱情，學生的熱情，就是最好的表現。
我很高興我能學到壹些關於音樂的東西，我認為它會幫助我調整我的心情！為更好的生活提供壹些幫助。如果有機會再上壹門課，我還會上壹門音樂欣賞課。因為我真的能感受到在課堂上學習的那種輕松清爽的感覺。在以後的學習中，我會學以致用，進壹步提高自己的音樂欣賞能力。