第壹部:經朋友推薦，得知紀錄片《敦煌》正在中央新聞頻道熱播，10集，歷時6年拍攝。妳看不到它每晚都在等，那就網上下載看看吧。之前，我對敦煌的了解只是皮毛中的壹點點。我只知道我要去看這個蘊含了幾千年精華的偉大傑作，但我也聽說因為看不懂，業余愛好者只是看熱鬧。於是我抱著學習的心態看了這部紀錄片，萬壹以後真的去了敦煌。但是看完之後真的淚流滿面~ ~ ~呵呵！
探險家來了
看完第壹集唯壹的感受就是悲痛和難過。王道人發現了這件塵封百年的寶物，上報官府，卻無人問津。相反，外國人千裏迢迢來到敦煌，只帶了壹點錢，就把許多珍貴的經書帶到了異鄉。當國人意識到敦煌的重要性，命令地方官員護送殘卷回京時，他們只用馬車裹草席，丟失的東西不計其數。相比之下，所謂的外國小偷如斯坦和伯希奧則被小心翼翼地用箱子護送著。寒意~ ~ ~。更有甚者，到了北京後，貪官居然中飽私囊，把僅存的經書藏在家裏，為了不被發現，把這麽珍貴的寶物撕成兩半。悲憤交加。
“藏經壁畫多來自英國，法則精，俄則雜，日則藏為密，中則散為亂”。看到這裏，我想，我不認為那些外國人是小偷和騙子，我認為他們是在代表中國妥善保存這些精品。沒有他們，這些珍貴的東西只會被忽視，丟失，毀滅。剛剛，如果我們想看到這些正宗的產品，我們必須壹路去大英博物館，法國國家博物館等。唉，這是債嗎？人們從千裏之外趕來獲取它，我們的公民卻要用千裏之外的眼光來看待和回報它。...
說王道長是罪人，是沒有遠見的小農夫，是不公平的。他為敦煌服務了七年，沒有得到任何賞識和回報，這常常是令人傷心和沮喪的。當這個淳樸善良的農民遇到知心朋友，不管他們是真心的還是出於目的，他總覺得自己發現的這些東西終於有了價值。不怪他，不怪他，呵呵！
千禧年的建造
它跨越了許多朝代，有幾千年的歷史。有起有落，但至少幸運地被保存了下來。好在敦煌在郊區，不會被戰亂打擾。所以~ ~ ~做人要低調，太鋒芒畢露，難免會被毀掉，哈哈！(開玩笑，開玩笑，呵呵)
藏經洞之謎
原來藏經洞前有很多寶藏，但都被戰爭毀掉了。現在世人看到的，原來都是和尚和人臨摹的，用小燭臺(光線不足)和毛筆(很慢)書寫，壹頁壹頁的臨摹，真的很牛逼！好像我現在手寫壹頁，酸酸的。唉，沒用，呵呵。道士和尚，為了完成和增加經文，到處去求經。那時候，他們好像都是徒步行走，小小的身軀，在茫茫大漠中前行，那是崇高...後來雕版印刷的出現，終於不用手抄了，所以現在還是要用技術，呵呵！
很多普通人為了佛法，也為了內心的快樂和安全感，獻出了壹生的積蓄。這是壹種信仰，壹種精神寄托。這讓我想起了西藏。聽說西藏有些喇嘛很壞，就利用人民群眾樸素的信仰，騙取他們的牛羊和土地。能控制人的信仰的人太可怕了(好像這個詞不太合適，但是我該用什麽詞呢？不知道，呵呵)。佛法也是如此...所以向善的方向，就是佛；朝著邪惡的方向，那就是魔法。
當時因為缺紙，所以嚴格要求節約用紙，雙面書寫，寫錯寫壹個“交換”字。反觀我們，唉，就拿我們醫院和我們科室來說吧~ ~ ~不知道每天浪費了多少紙張。偏遠地區的孩子沒有紙寫字，想起來就有罪惡感。
無名大師
“工匠莫雪巧，就是別人做出來的。他是壹個自來的奴隸，他的妻子是壹個政府公務員。”現在看到，感覺那些工匠、畫家、木匠好偉大~ ~ ~他們風餐露宿，衣食不足，卻給我們留下了如此珍貴的財富。石筱萸為了有幸留下自己的壁畫，在莫高窟住了六年，學習各個朝代的繪畫方法。試想~ ~ ~如果他放棄了等待，就沒有千手觀音了。“不要因為失敗而放棄，要因為放棄而失敗。”所以這六年是磨練他的繪畫功底，考驗他的意誌。他真正的夢想不應該被放棄。
第二章:對敦煌紀錄片的思考現在電視上浮躁的東西太多了，認真拍的片子很少。有壹部分是真誠但有欠缺的，沒水平還是個問題。總之，在電視上真的很難看到好的東西。大年初壹至初十，央視新聞頻道播出紀錄片《敦煌》。我認真看了那集，很喜歡。壹直想寫點東西記錄下來。
近年來，電視上經常有壹些大型制作。所謂的大，自然涉及的投資也不少，但未必是高層。有些真的是制造壹些大場面，浪費錢的廢話。也有壹些人，投入大了，才是真的真誠。因為制作人的水平，出來的東西大而空，華而不實，很難打動人。另外，現在的炒作社會，壹切都離不開壹個炒作，“震撼、極致”之類的宣傳詞鋪天蓋地(如果壹切都是這樣，人們怕它已經被抖到地球外面去了！)所以看電視的期待真的不算太高，但是紀錄片《敦煌》的誠意、水平、境界真的打動了我。
據說為了這部電影，攝制組5年9次去敦煌，行程數十萬公裏，拍攝了近400盤磁帶。為了全面了解敦煌的內幕，制片方與敦煌研究院院長樊錦詩以及眾多敦煌學者、研究人員多次討論手稿，再將這些慢慢體現出來，采用壹集扮演壹個主要人物的表現手法，拍攝水平好，攝像機拍攝高清。許多照片非常漂亮！重點——什麽是境界？以前看敦煌的電影和文章，常常會為文物的丟失和損壞而痛心。人在激動的時候，難免不客觀。這部紀錄片的主要禁忌之壹是它們不客觀。但是制作人的歷史觀，以前很少見到。這部紀錄片很平靜，慢慢講述了壹些故事，帶給人們的不再是厭惡，而是感動。
電影的定位很恰當，沒有宣傳自己是大制作的意思。而且很少有特別正規的紀錄片會用許巍的歌作為主題曲。《遙遠的天空》雖然是壹首老歌，但是放在這部電影的片名裏還是很合適的。悠長、空靈、虔誠的歌聲正是這部電影想要傳達給人們的感覺。片名中制作人的名字化作了沙子，片刻後被風吹走，頓時讓我的心裏充滿了淡淡的悲傷。敦煌和我們所有人，終將化為黃沙，被風吹走...
好像這是第壹次把以前被稱為掠奪者的人叫做“探索者”(探索者本身是個中性詞)。“探險者”們的所作所為壹度成為中國文化人心中深深而尖銳的痛，但說實話，看完整部電影，我已經不再像以前那樣怨恨那些文物被洗劫壹空了。敦煌在經歷了輝煌和沈寂之後，在中國國力最弱的時候被發現，這是最大的悲哀，也就註定了背後的悲慘命運。道士王發現敦煌藏經洞後，曾上書慈禧請求保護。經書有的運到了北京，有的被官員拿走了，所以沒事。怕事情敗露，他把沙漠環境下這麽多年不容易保存下來的唐朝經書撕成兩半，把好的留給自己，剩下的上交！英國的斯坦因或者法國的佩利奧特，包括美國臭名昭著的華納，他們或騙或買或偷或搶，但是他們知道那些東西的價值，沒有糟蹋它們(華納破壞了壁畫)，或者把它們交給或者賣給各自國家的博物館。國內其他的呢？我不忍目睹，所以想想那些寶貝只要還在，好好保護，總比被自己的害群之馬毀掉強多了！除了跑題，在我看來，美並不是因為政治和國家而存在的。美麗屬於全人類。我討厭壹個破壞藝術品來擡高剩余藝術品價格的行為！
敦煌的建築延續了幾千年。千百年來，無數的畫家、工匠、雕塑家傾其壹生澆灌著這幅傑作，那麽多人！妳能想象嗎？這麽多人的精神和努力形成的氣場有多強大？
那些人的作品很多都可以超越今天所謂的大師。現在的“大師”都太浮躁了，為了名利。沒有人會壹輩子在敦煌臨摹，只是為了偶爾在小山洞裏留下哪怕壹幅壁畫。在敦煌，我們看到了很多類似吳道子畫風的作品。吳岱在風中，天衣飛揚，壁上滿風，壹草出水...敦煌之美，直指人心。壹個人在塑造自己所熱愛、所追求、所向往的東西的時候，是不可能和他只是為了名利而做的東西壹樣的！那些制作者是在創造壹個理想的世界，而不是繪畫和塑造粘土輪胎！莫高窟壹定是有靈魂的，它的靈魂是所有這些創作者和後來的保護者的靈魂的集合，所以它才能如此動人，這種動人絕對可以超越宗教和國界。壹直被稱為強盜的華納在日記中寫道，“我不是佛教徒，但這裏雕刻的佛像太美了，讓我忍不住跪下”(這和我在龍門鹿舍看到大佛時的感受壹模壹樣)。
最近壹直在想怎麽形容人創造的美。我想到的詞是“昏……”我壹點也不喜歡798人創造的東西。那些人是為了美貌或者金錢而奮鬥。美可以是優雅的，簡單的，但不應該是猙獰的，浮華的，糾結的。在敦煌，用“含而不露”這個詞來解釋中國的審美追求。
敦煌的舞蹈是特別的壹集，讓我想起了小時候念念不忘的舞劇《花雨之思》。英娘彈琵琶的造型，大概可以算是我小時候懵懂心智的美育啟蒙，我們的文化裏總會有壹些東西慢慢沈澱在我們的心裏，成為我們自己的精神家園。
影片中還是有忌諱的地方，只提張大千保護敦煌，不提他破壞敦煌！華納毀掉的壁畫怎麽能和張大千相比？中國人接受的教育從來都是非此即彼。其實人是最復雜的動物，永遠不應該是單向的。那麽為什麽不能承認呢？在這部影片中，王從壹個完全不同的角度被對待和體貼，那麽為什麽不能客觀地介紹張大千呢？辯證法都存在這麽多年了，宣傳還是要走極端，所以被表揚的人就不能做壞事？被批評的人就不能做好事嗎？何必呢？
有壹點讓我有點驚訝的是，保護敦煌的人大多都是長壽的。72歲的範進士已經快壯年了，還有那麽多90多歲的讀書人還健在。由此我看到，原本堅硬的物質環境並不會讓我們失去太多的生命，內心的純凈也可以如此強大！常書鴻、段文傑、範進士...學者們為保護敦煌幾乎奉獻了壹生。這些經濟學壹窮二白，修行多年的中國學者，真的值得深深的敬意！影片最後壹集的壹個場景非常唯美，意味深長:雨過天晴後，壹道彩虹直接從保護者墓地和莫高窟之間穿過，中間是防護林和流淌的大泉河。這座天賜之橋自不必說，壹直連接著那些保護者的靈魂和莫高窟。
選壹個評論，寫得很漂亮:
雨過天晴後，墓地和莫高窟之間架起了壹道清晰的彩虹，仿佛在向人們訴說著什麽。墓地對面，是莫高窟北區的僧人修行的窯洞，這裏曾經是畫家居住的地方。那些無名的大師在畫出讓後人驕傲的不朽作品後，常年住在這個低矮的山洞裏，生老病死，直到默默死去。千百年來，他們的精神也守護著世界上最大的古代美術館。
影片結尾沒有歌，只要音樂和音樂播放，就讓人平靜而憂郁...
第三部分:敦煌紀錄片述評。剛剛看了大型紀錄片《敦煌》，很震撼，很悲傷，為古老的中國人感到驕傲。看慣了娛樂節目，偶像劇，時尚八卦，再次接觸到這些深層次的東西，深有感觸。這些古老而深厚的文化遺產是人類的瑰寶，是我難得的精神食糧。踏著歷史的腳步，我不時陷入沈思。記得以前上學的時候和剛工作的時候都是利用業余時間看書，但不知道從什麽時候開始書越讀越少，越來越“時尚”，與經典、靈魂、浮躁無關。看書浮躁，人有點迷茫浮躁。最近開始看深度報紙，關心國家大事，重新迷失在工作生活中，找到了新的方向，希望和快樂，很充實。人生壹次次迷茫，壹次次清醒。在這迷茫與清醒的輪回中，我感恩有家人和朋友壹直陪伴著我，有穿越時空的書籍，有類似敦煌的精神滋養，有時間撫平壹切創傷，沈澱智慧人生！
第四部分:關於敦煌紀錄片的思考最近看了紀錄片《敦煌》，制作非常用心，非常有規律。看的時候有點感動:因為主題本身，因為許巍的主題曲，因為張楚和何勇的配樂，因為鏡頭的整潔，因為周冰、許巍、張楚、何勇都是在古絲綢之路上長大的...更重要的是，因為周冰壹直在做紀錄片，張楚和許巍壹直在做音樂。
周冰導演是《原始紀事》的制片人，所以他積累了很多紀錄片的制作經驗。在這裏我懷念《編年史》，這是我在東方時空最喜歡的子欄目。每期都會播出壹部紀錄片或故事片。但《東方時空》先是改版，然後換主持人，最後改播出時間，漸漸把自己淹沒在屏幕裏。在臺灣聽到改版就頭疼。為什麽我們電視人總是要修改？是觀眾輕浮還是我們更輕浮？《動物世界》壽命長，無敵只是因為它沒變。聯通音樂是十幾年前的音樂，大家還是喜歡看。
我喜歡做電視，但是我看電視越來越少。現在屏幕上打完選秀，打完明星，打完明星之後的相親，浪越來越高。紀錄片，越來越醜。我承認我也是無聊節目的壹員，尤其是娛樂節目，很熱鬧很刺激，尤其是直播前。調光時的壹束追光或者戴著耳機和同事說話都能激發我的工作熱情。如果哪個飛機換了鏡頭或者導演，我會覺得很失落。龐大的舞臺和同事團隊就像泰坦尼克號壹樣，燈光和聲音壹樣豐富多彩。然而，節目結束後，音樂仍然縈繞在我的耳邊。舞臺瞬間空無壹人，聽著同事們收工的聲音，看著黑漆漆的舞臺，心裏比舞臺還要空，仿佛什麽都沒留下，只有幻覺般的過眼雲煙。
這個時候電視吸引我不是因為從工作中走出來的感覺，而是因為它不可或缺的團隊精神。同時也無限懷念紀錄片。
拍紀錄片時間長，拍攝過程枯燥。拍攝周期從最短的幾天到幾個月甚至幾年不等，需要壹定的沈澱和耐心。前期對畫質和鏡頭語言要求很高，所以相機要搭載大機器才能獲得小機器拍不出的縱深感。壹個大相機重20多斤，每次都要拍好幾個小時，天天如此。返回後，材料選擇率基本為1/10或更低。現在還能記得那些炎熱的夏天，我們去壹個地方出差很多天，到處都是BT帶和充電器，拿著沈重的相機和三腳架拍紀錄片。
相比前期的疲憊，紀錄片的後期也是要下很多功夫的。首先，對稿子的要求很高，因為鏡頭太多了，需要把鏡頭和實際聲音壹個壹個記錄下來。我們都喜歡在後期開夜車，因為白天編輯室人多，晚上沒有人搶編輯機也沒有噪音打擾，所以做工作很情緒化。我喜歡這個過程，說不出為什麽，雖然很累，但是真的很喜歡。電影拍完的時候，我幾乎睜不開眼睛，但也是最激動的時刻，因為我可以坐下來壹遍又壹遍地看著自己的勞動成果。
當我打完這些字的時候，時間仿佛回到了十年前。的確，找壹個有意義的話題，配合默契的鏡頭，再加上壹個幽默的司機，壹起努力專註地拍攝壹些日子，然後通過我們的手把它們變成電影，給它們起名字，是壹件很有趣的事情。
和同事交流時，他說:“年紀越大，越愛看紀錄片。安靜地看紀錄片是壹種享受。”我說:“我年輕的時候喜歡紀錄片。”只是現在，哪個電視臺會給紀錄片更多的時間？
我想到了陽光衛視和楊瀾。別的我不想說，我只想說:反正楊瀾創辦的陽光衛視為我們開創了壹個人文地理的紀實頻道。也許她壹開始就知道這個頻道在中國的命運會是怎樣，但她真的是壹個partier。今天，誰會像小鴨的故事那樣向小鴨開槍？
因此，只要周冰等人壹直在拍電視紀錄片，就夠了。