第八，陶淵明
1，陶淵明是魏晉南北朝時期成就最高的詩人。
2.陶淵明鄙視權貴，不與統治者同流合汙的道德品格，為以後的作家樹立了榜樣。
3.田園詩已經成為壹個影響深遠的詩歌流派。
陶淵明是中國文學史上壹位重要的詩人。他生活的時代；是形式主義盛行的時候；詩壇充斥著玄武禪和墨山泛水的作品。形式上是刻意追求花花綠綠的文字，鋪張錦銹。陶淵明則使卓立成為壹個具有全新內容和形式的詩人。展現創新精神。
陶淵明在文學史上有著極其重要的地位。鐘嶸的詩稱贊他為“古今隱逸詩人之祖”。可以說；歷代成功的詩人；幾乎所有人都愛他的藝術影響力；由此，後世關於“仿陶”、“和陶”的詩詞千余首。李白、杜甫、白居易、蘇軾、陸遊等大詩人；都表達了對陶淵明和他的詩的敬仰和敬仰。沈德潛《說詩吐語》說，“唐人之祖；王右丞、王維(有清晰圖片；孟、孟浩然(有其閑情；楚太祖，楚廣西(有其樸質；魏、魏(與其沖突；劉，柳宗元(有其嚴謹性這說明；陶詩給了後世詩人多麽豐富多彩的藝術營養；並直接影響了唐詩創作黃金時代的到來。
陶淵明在他那個時代只被稱為隱士；他的文學創作沒有得到高度贊揚；這是因為他平實的文風不符合當時提倡的文風。通過蕭統、蘇軾、朱的推廣；陶淵明確立了他在文學史上的崇高地位；贏得了世界聲譽。
陶淵明是中國文人的精神家園。“五鬥米不折腰”成了中國文人用來保護貨源選擇的自由；平淡在他們心中已經成為壹種高尚的藝術境界。
因為陶淵明的吟誦；菊花和酒已經成為他們個性的象征。從飲酒中領悟生命的真諦；陶淵明是為數不多的古人之壹:菊花成為中國文學中象征崇高情懷的意象。
第七，王安石
王安石在詞上不遜於別人，在政治上更是咄咄逼人。
宋代的改革家、思想家、文學家。符節這個詞，不對，是半山。江西臨川(今江西撫州)人，世稱臨川先生。李青二年(1042)，第四進士。擔任地方官多年。王安石認為，宋代社會貧困的根源在於兼並。因此，宋仁宗趙真在嘉祐三年(1058)撰寫的《完顏書》中，呼籲對宋初以來的成文法進行全面改革，以扭轉積貧積弱的局面，立即實現成文法改革。封建士大夫也對王安石寄予厚望，期待他早日上臺。因為深得宗申賞識，熙寧二年(1069)，王安石在政治上做了謀士，次年又升任宰相，開始大力推行變法維新。王安石明確提出理財是宰相的第壹要務，說明了政事與理財的關系，認為只有在發展生產的基礎上才能很好地解決國家財政問題。王安石上臺後，繼續發揮這壹觀點。在改革中，他把發展生產作為頭等大事，放在首位。王安石雖然強調國家權力在改革中的主導作用，但不贊成國家過多幹預社會生產和經濟生活，反對過多征收專利，提出並堅持“不過多壟斷法”的主張和實踐。在王安石上述思想的指導下，維新派制定並實施了壹系列新法，從農業到手工業和商業，從農村到城市，展開了廣泛的社會改革。同時，以王安石為首的改良派改革軍制，提高軍隊素質和戰鬥力，加強對廣大農村的控制；為了培養更多社會需要的人才，科舉和學校教育制度也進行了改革。變法侵犯了大地主大官僚的利益，慈禧太後、皇親國戚和保守的士大夫聯合起來反對變法。所以王安石和寧在熙七年來第壹次罷工。第二年再見。王安石復相後得不到更多的支持，無法繼續進行改革。第九年，於希寧第二次辭去宰相職務，此後壹直住在江寧府。宋哲宗元佑元年(1086)，保守派掌權，之前所有的新法都被廢除。王安石不久就因抑郁癥去世了。
在哲學思想上，王安石繼承和發揚了老子的壹些思想，這是壹種傳統的樸素的辯證思想。《洪範傳》和《老子註》是他在這方面的主要著作，後者已失傳。他的文章以議論著稱，被列為唐宋八大家。在詩歌方面，他早年寫了許多反映社會現實的詩歌。流傳下來的藏書有兩部，壹部是《臨川先生文集》，壹部是《王文公文集》，兩部都夾雜著別人的著作。王安石曾用名蜀、荊，死後又被稱為王或王文公。
第六，李商隱
李商隱是唐代壹位成就獨特的詩人，對後世影響很大，大家的評價也是千差萬別。他的壹些詩歌直接表達了他對時事政治的態度；有的諷刺當下，歌頌歷史題材；有的抒發朋友朋友的生死之情；有些是感傷的作品，但人們最熟悉的是他的愛情詩。這些極其復雜的內容，幾乎都與他的人生經歷息息相關。
李商隱是晚唐詩壇上的壹顆明星。在他的詩歌中，他的多愁善感、豐富的意象和復雜的思想往往通過象征的手段表現出來。這種象征主義是建立在豐富而奇妙的想象之上的，所以他作品中的形象有時也像七寶劉蘇壹樣豐富多彩。有時像在月球上行走壹樣熱鬧空曠，給人強烈的美感。他的近體詩，尤其是七律，風格獨特，用詞繡美，用典嵌意，意境空靈，為詩歌藝術形式的發展做出了巨大貢獻。
第五，白居易
中國唐代偉大的現實主義詩人，中國文學史上影響深遠的著名詩人、作家。他的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言樸實通俗，被譽為“詩人魔術”、“詩人之王”。白居易是新樂府運動的倡導者，主張“文章要及時寫，歌詩要結合事物寫”。他和元稹壹起被稱為“白元”。寫下來。
他壹生寫了很多詩，其中以諷喻詩最為著名，語言通俗易懂，被稱為“壹個老婆婆也能懂”。他的詩歌思想和創作突出強調通俗性和現實主義，在中國詩歌史上占有重要地位。他們強調語言必須簡單通俗，論據必須直白露骨，文筆必須絕對虛假純粹，形式必須通順流暢，具有歌謠色彩。
藝術特色還體現在人物塑造上。他能抓住人物的特點，用速寫的方法勾勒出生動的人物形象。但白詩的詩意並不簡單，他常常以簡單句寄托寓意，取得了驚人的藝術效果。
閑適詩對後世影響很大，其質樸的語言風格和淡泊閑適的意境屢被人稱道。但相比之下，這些詩中隱退政治、安於太平的“閑適”思想，以及重歸佛門、效法陶淵明的態度，因為更符合後世文人的心理，所以影響深遠。
第四，杜甫
杜甫是壹位天才詩人。杜甫的傳世佳作有1400多部。他的詩歌實現了社會現實與個人生活的緊密結合，思想內容與藝術形式的完美統壹。正如後人所評價的，“藝術性達到了唐代詩歌的最高成就。他的詩能使讀者‘知其人’、‘議其世’，起到‘可激、可察、可群、可怨’的作用。”他的詩歌吸引了許多詩歌愛好者的研究和評論。如唐元珍曾評價其詩:“瘦而飄逸，不及沈松，取李肅，吞曹流，掩孤傲面而謝，富於余旭，得古今之風，成文人之專”；蘇東坡說:“學詩要以子美為師，所以能學，因為有規矩。”明代杜甫詩歌研究專家盧世確，在杜甫居住於被稱為“七法之地”的雲安時，寫下了《十二月壹日三首》。青浦奇龍曰:“少陵之詩，是人之性情，三朝之事，必寄於他人。”1960年，開國元勛陳毅在《我的讀書》壹詩中也說“我喜歡其題材的準備”，而葉劍英元帥在《成都草堂》中說:“淩渡之筆傷豺狼虎”；後人都說杜甫的《秋興八首》是“抗九鼎，勝三軍”的佳作，用韻典雅，用詞典雅，氣象之冠，風格獨特。對杜甫的詩，贊不絕口。有人用詩，有人用詞，有人臨摹，有人借用，後人稱之為“詩人”。
第三，蘇軾
也許再等壹千年，再等壹千年。
他的出現是偶然的，也是必然的；他的才能是凡人的，也是非凡的；他的思想瞬間而深遠；他的性格既灑脫又有平凡的壹面。
蘇軾——中國文化史上的神童，不可多得的通才，多層次全方位的文化——不僅僅是文學——巨人，神奇的文筆，淵博的學識，睿智的思維，高尚的人格，豐富的人生閱歷，多方面的偉大成就，其永無止境的幽默真的可以說:只有大英雄才是真的，是真正的名人。
他擅長散文創作，代表作《前赤壁賦》、《後赤壁賦》等膾炙人口，體現了中國文人的憂患意識和人文精神。他的詩歌將現實主義精神與浪漫主義風格巧妙地結合在壹起，絢麗多彩，代表了宋代的最高水平。他的文字清新有力，題材廣泛，表達自如。
現代國學大師王國維對蘇軾評價甚高:“三代以下的詩人，都是未曾失過心的，有遠見的，美的，盼望兒女的。如果這四個孩子沒有文學天賦，那麽他們的性格將會古往今來都是自給自足的。所以他們沒有高尚偉大的人格，而有高尚偉大的文章的人幾乎沒有。”他把屈原、陶淵明、杜甫、蘇軾並列為中國文學史上最偉大的詩人，將其視為壹個整體是合理的。更難能可貴的是，作為封建時代的文人，蘇軾沒有頭巾，沒有隱居山林，沒有富貴之傲，沒有忠孝之氣，沒有大文學家的架子。既沒有大臣杜門思考的狀態，也沒有官員瑟瑟發抖的狀態。他與妳我同在，同甘共苦，壹點也不死板。他是壹個直爽純粹的真性情、真性格。
蘇軾的壹生可以用“四個三”來概括:不忘三件事——做狀元、烏臺詩案和太後的寵愛；別忘了三個人——尊師重道的歐陽修，永遠恭敬又矛盾的王安石和司馬光；別忘了三個地方——黃州、惠州、儋州；不忘三情——與蘇轍的兄弟情，與王符的生死情，與朝雲的不舍。他人生中的每壹段插曲，幾乎都與傳奇有關。比如他在《to be no.1》的時候，從第壹變成了第二，但是名氣更大了。在烏臺詩案中，他死裏逃生，被貶黃州，但有壹個創作的黃金時代。他給弟弟的話和悼念妻子的話廣為流傳，經久不衰...
作為壹個男人，蘇軾在幾乎要了他的命的逆境中依然保持著忠貞和獨立，從不隨波逐流。在為官方面，蘇軾堅持為官壹任，造福壹方。徐州防洪、杭州築堤、儋州博物館建築、水利建設、橋梁下沈、救災施藥，皆因石；在生活態度上，蘇軾即使在絕境中也保持著樂觀豁達的態度和積極的追求...
因為蘇軾在很多方面的巨大成就，因為他更為大眾化的天性，因為他始終閃耀著智慧光芒的睿智思想，因為他過人的才華，千百年來被那麽多人喜愛，家喻戶曉。因為生活經歷的豐富，他常常成為人們談論的話題和內容。自然，學生在寫作時往往喜歡以東坡的事跡作為話題或素材。毫不誇張地說，任何作文都可以有東坡。這正是因為蘇軾的精神和思想早已融入中國的文化和歷史，至今仍在影響著我們生生不息的文化創造和傳承。
第二，曲平。
屈平，原名屈原，戰國末期丹陽(今湖北秭歸)人，楚武王熊通之子屈先的後裔。雖然屈原忠於楚懷王，但他卻屢遭排斥。懷王死後，因項王聽信讒言而被流放，最後死於汨羅江。屈原是中國最偉大的浪漫主義詩人之壹，也是中國最早為人所知的著名詩人和世界文化名人。他開創了“楚辭”的風格和“香草美人”的傳統。代表作有《離騷》、《九歌》等。
第壹，李白
李白的樂府、歌行、絕句成就最高。他的歌完全打破了詩歌創作的壹切固有形式，無人依靠，筆觸眾多，達到了變幻莫測，搖曳生姿的神奇境界。李白的絕句自然活潑，飄逸瀟灑，能用簡潔明快的語言表達無盡的感情。盛唐詩人中，王維、孟浩然擅長五絕，王昌齡等七絕寫得不錯。李白是唯壹壹個既擅長五奇又擅長七奇的人。
李白的詩瑰麗飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國的山山水水和秀美的自然風光，風格奔放，清雅清新，充滿浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統壹，被何稱為“謫仙”，其詩多以描寫山水、抒發內心情感為主。李白的詩具有“筆落震風雨，詩泣鬼神”的藝術魅力，這也是他詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩充滿自我表現和主觀抒情，感情的表達有壓倒壹切的氣勢。他和杜甫被稱為“大杜麗”(李商隱和杜牧被稱為“小杜麗”)。
在李白的詩歌中，經常綜合運用想象、誇張、比喻、擬人等手法，產生神奇的光彩和瑰麗的意境，這是李白浪漫主義詩歌給人豪邁奔放、飄逸不朽的原因。
李白的詩歌對後世產生了深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸遊、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍，都受到李白詩歌的極大影響。