壹、古代詩歌的分類
古代詩歌包括詩、詞、曲。
從詩歌的形式可分為：
①古體詩，它有四言古詩（最早出現於《詩經》）、五言古詩（成熟於漢，如《古詩十九首》）、七言古詩（成熟於唐代，如《長恨歌》）、樂府詩（標題有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名稱，如《琵琶行》）等形式。
古體詩不講對仗，押韻較自由。古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。
②近體詩，包括律詩和絕句。近體詩鼎盛於唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定聲，韻有定位。絕句分五言絕句（五絕）、七言絕句（七絕）兩種，律詩分五言律詩（五律）、七言律詩（七律）、排律三種。
③詞，鼎盛於宋代，按字數多少，分為小令（58字內）、中調（59—90字內）和長調（91字以上）三種形式。詞調有定格，句有定數，字有定聲，韻有定位。詞有單調和雙調之分，雙調就是分兩大段，兩段的平仄、字數是相等或大致相等的，單調只有壹段。詞的壹段叫壹闕或壹片，第壹段叫前闕、上闕、上片，第二段叫後闕、下闕、下片。
④曲，又稱為詞余、樂府。曲鼎盛於元代，有散曲和雜劇兩種形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套數（又名“套曲”）兩種形式。
二、詩、詞、曲的有關知識
①古體詩·近體詩
古體詩和近體詩是從詩的音律角度來劃分的。二者的主要區別是：近體詩是指唐初形成的，在字數、聲韻、對仗等方面都有嚴格規定的格律詩，古體詩則不講格律，唐代以前的詩歌都是古體詩。
②律詩·絕句（又叫截句）
律詩和絕句的區別主要在句數上。絕句只有四句，可以對仗，也可以不對仗。律詩***八句，壹二兩句為首聯，三四兩句為頷聯，五六兩句為頸聯，七八兩句為尾聯；首聯和尾聯可對仗，可不對仗，頷聯和頸聯必須對仗；無論律詩還是絕句，都有平仄聲的要求。八句以上的律詩為排律。
③歌·行·引
古代詩歌體裁，三者無嚴格區別。音節、格律壹般比較自由，形式有五言、七言、雜言，如《茅屋為秋風所破歌》《琵琶行》《李憑箜篌引》。
④樂府·新樂府
樂府，本是漢武帝時掌管音樂的官署名稱，後來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌，簡稱為樂府。新樂府創於初唐。初唐詩人寫樂府詩，除沿用漢魏六朝樂府舊題外，有少數詩人另立新題，已與原聲韻不同，故稱新樂府，到白居易確定了新樂府的名稱。
⑤題目·詞牌
題目和詞牌的區別：詞的標題是詞的內容的體現，詞牌是壹首詞的曲調名稱。如《念奴嬌·赤壁懷古》中，“念奴嬌”是詞牌，“赤壁懷古”是題目，揭示該詞是壹首抒懷詞，地點是“赤壁”。詞必須有詞牌，但不壹定有題目。分成兩段的詞上段稱為“上闕”（或“上片”），下段稱為“下闕”（或“下片”）（“闕”是樂曲終了的意思）。
⑥散曲
散曲是宋元時代興起的，由詞蛻化出來的壹種和樂演奏的歌曲。體式和詞相近而比詞自由，可以在字數定格外加襯字；較多使用口語。散曲包括小令和套數兩種形式。小令只含壹支曲子，如《越調·天凈沙·秋思》只有“天凈沙”壹曲。而套數是合壹個曲調中多支曲子為壹套，是戲曲或散曲中連貫成套的曲子，壹套中曲子數不定，少則兩曲，多則不限；每壹套數都以第壹首曲的曲牌作全套曲牌名；全套曲必須同壹宮調，有首有尾，壹韻到底；結尾處多用“煞”，用多少遍沒有規定。如《般涉調·哨遍·高祖還鄉》，它含有屬於“般涉調”這壹宮調的八支曲子，而其中“哨遍”是這套曲的第壹支曲的曲牌名，又是全套曲的曲牌。
⑦元雜劇
雜劇是宋金時期在諸宮調等的基礎上成長起來的文學樣式，是壹種把歌曲、賓白、舞蹈、表演等結合起來的戲曲藝術形式。在結構上壹般每本為四折（也有五折六折的），必要時加“楔子”，每折用同壹宮調的若幹曲牌組成套曲，雜劇可分為旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）兩種，如《竇娥冤》就是旦本，其中第三折用的是“正宮”調。元雜劇劇本由科、唱、白組成，“科”是劇本中對主要動作、表情和舞臺效果作出的規定；“唱”就是唱詞；“白”是賓白，賓白分為對白（人物對話）、獨白（人物自敘）、旁白（背著別的人物自敘心理）、帶白（唱詞中的插話）。元雜劇的主要角色是：旦（女角色），扮演女主角的叫正旦，配角有副旦、外旦、小旦等；末（男角色），扮演男主角的叫正末，配角有副末、外末、小末等；外（外末），扮老年男子；凈，俗稱大花臉，大都扮演性格、相貌上有特異之點的人物（如張飛、李逵）；醜，俗稱小花臉，大都扮演男性次要人物；扮演老年婦女的稱蔔兒。
⑧宮調·曲牌
曲牌和詞牌壹樣，是曲的音樂譜式。不同的曲牌在字數、平仄、押韻上往往不同，如《長亭送別》中的《滾繡球》《叨叨令》《快活三》《四邊靜》《朝天子》《滿庭芳》《五煞》等都是曲牌。每壹個曲牌，在韻上必須屬於壹種宮調；壹種宮調下有的有若幹個曲牌；宮調是音樂術語，表示聲音的高低等，如《長亭送別》中的《正宮》就是壹種宮調。
三、從詩歌的題材可分為：
①寫景抒情詩，歌詠山水名勝、描寫自然景色的抒情詩歌。古代有些詩人由於不滿現實，常寄情於山水，通過描繪江湖風光、自然風景平寄寓自己的思想感情。這類詩常將要抒發的情感寄寓在後描寫的景物之中，這就是人們常說的寓情於景。其風格清新自然。
②詠物言誌詩，詩人對所詠之物的外形、特點、神韻、品格進行描摹，以寄托詩人自己的感情，表達詩人的精神、品質或理想。
③即事感懷詩，因壹事由而引發詩人的感慨，如懷親、思鄉、念友等。
④懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或表明自己的看法，或借古諷今，或抒發滄桑變化的感慨。
⑤邊塞征戰詩，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發們樂觀豪邁或相思離愁的情感，風格悲壯宏渾，筆勢豪放。
四、中國古代詩歌流派和文學運動
1．山水田園詩派。以描寫恬靜悠然的自然風光為主，通過對自然景物的歌詠，或流露不願同流合汙的情緒，或表現隱逸避世的消極思想。其代表作家有晉代的陶淵明、謝靈運和唐代的王維、孟浩然等。
2．邊塞詩派。以邊塞生活、戰爭為題材。代表作家有唐代高適、岑參，還有王昌齡、王之渙、王翰、崔顥等。
3．豪放派。宋代詞壇的壹大流派，其作品氣勢豪放，意境雄渾，詞中充滿豪情壯誌，給人壹種積極向上的力量。代表詞人以蘇軾、辛棄疾為主，代表作品為蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》。
4．婉約派。宋代詞壇上的壹大流派，其作品語言清麗、含蓄，詞中抒發的感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或深沈幽怨，題材較狹窄，往往多是寫個人遭遇、男女戀情，也有寫山水，融情於景的。代表詞人有柳永、秦觀、李清照、姜夔等。
5．新樂府運動。由白居易、元稹倡導，主張“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，雖稱為樂府，但不拘於聲律，故稱新樂府。白居易所作五十首，頗多反映社會矛盾之作，在當時較有現實意義，其形式采用樂府歌行體，多以三言、七言錯雜運用。