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古韻今聲

?中國詩詞,讓我著迷。它擁有極其精煉的語言,卻給予人無限的想象空間。詩詞中的留白,看似無形,卻是無限。中國詩詞,是中華民族最獨特的古韻。

?這篇文章主要分析了我創作的壹些詩詞和我對詩詞創作的壹些見解,希望能得到大家的指正。

觀壺口瀑布

馮書雅

乾坤轉,瀑雨撲面霧翩躚。

浪濤掀,八方席來卷千面。

青天在比鄰兮臨天宮,萬馬齊奔騰兮怒雷吼。

浪如蛟龍,飛躍天門,壹躍千裏遙。

疾似追日,爭入滄海,卷起萬裏浪。

山歌與飛瀑齊奔,腰鼓***巨浪同咆。

黃龍卷風沙狂舞,鯤鵬攜流霧同行。

嗟乎!

大音兮撼人心魄昂,希聲兮久悟撫胸膛。

壯勢茫茫。

? 這是壹首雜言詩,屬於歌行體,歌行體是采用五言、七言、雜言的古體詩。音節、格律比較自由,富於變化。

? 詩中運用了換韻的手法,韻腳位置靈活。

? 全詩幾乎全篇都運用了對仗的手法, 工對與寬對都有用到,增加了詩的氣勢。

? “山歌與飛瀑齊奔,腰鼓***巨浪同咆。”這兩句我模仿了王勃的千古名句“落霞與孤鶩齊飛,秋水***長天壹色”。

? 山歌、飛瀑這兩個詞,雖然都是名詞,但是山歌是無形的,而飛瀑是有形的。而我把山歌和飛瀑放在壹起,是為了突出陜北民歌的穿透力和直擊人心的力量。

? 腰鼓、巨浪這兩個詞,壹個是人類充滿生命力的聲音,壹個是自然震撼人心的聲音。我想要表達的是安塞腰鼓的元氣淋漓不輸大自然的奇偉磅薄。黃土高原上那氣勢磅礴的安塞腰鼓,讓全世界都看到了中華民族的剛勁、威猛和豪放。

無題

馮書雅

月伴蒼天經萬古,

星舞滄海渡千秋。

舉杯互敬皆好漢,

拔刀相助***遠遊。

? 這是壹首古體七絕,第壹句與第二句對仗,第三句與第四句對仗。

? 在壹二句的對仗中,我試圖去描寫壹個氣勢磅礴的景象,天和地相隔千萬裏,卻千萬年永遠相伴,相互輝映。

? 第二句中的“舞”字是煉字,在這裏,我經過推敲認為“舞”字是最合適的,若換成“臨”、“映”之類的詞,就失去了動感。而“舞”字將靜態變成動態,更能體現宇宙的變化莫測和廣袤無垠。

? 第三句中的“舉杯互敬”這四個字沒有主語,也沒有賓語。這裏的主語和賓語到底是誰呢?理解得不同,詩的主題也就不同,這也是我把題目取為《無題》的原因。我認為可以有這麽幾種理解:

?1、主語和賓語是蒼天和滄海。主題是自然,運用了擬人的手法,把天和地比做兩個人。

?2、主語和賓語是“我”和蒼天滄海。照這個角度去理解的話,主題就是“孤獨”,孤獨的人以天地為深交,與天地精神往來。

?3、主語和賓語是“我”和“我”的摯友、家人或者戀人。從這個角度去理解,主題就可能是友情、親情或者愛情了。自己和另壹個人就好像蒼天和滄海壹樣,雖然相隔萬裏,卻有著***同的誌向和抱負。“拔刀相助”是用江湖上的拔刀相助來比喻互相切磋學習。“遠遊”可以是到心中的遠方,也可以是精神上的逍遙遊。

張澤遠(壹、二句)

馮書雅(三、四句)

黑瞳似鏡千山映,

澈眼如窗萬水明。

看透紅塵多少事,

纖塵不染自晶瑩。

? 這是壹首近體七絕。

? 千山萬水在作者眼裏,如此清澈澄明,而這清澈澄明的千山萬水,又映在作者的雙眸中。用這如鏡如窗的雙眸,作者看透了紅塵世事,卻始終保持冰清玉潔,不與世俗同流合汙。

江城子·夜懷

劉奕銘(上片)

馮書雅(下片)

? 子時夜雨復驟傾,小閣靜,鈴動輕。聞蕪復碧,夜墨不見景。只聞欞外微風聲,柳梢動,川河映。

? 此時靜謐勝鼓琴,雨滴瀝,心卻寧。雲翻錦簇,雀舞龍鳳影。縱觀滄海接青冥,色不異,塵皆凈。

? 這首《江城子》,是劉奕銘同學寫了上片以後,讓我補的下片,也是我第壹次寫詞。

? 上片:“聞蕪復碧,夜墨不見景。”是詞中非常精彩的壹句,“聞”字用得很好,聽到荒蕪的草原重新長出草,這是“大音希聲”,“夜墨不見景”,這是“大象無形”。

? 下片:寫下片最重要的就是寄情於景,點出中心思想。所以我就上片感悟最深的兩句話進行了發展。

? “此時靜謐勝鼓琴”是“聞蕪復碧”的發展。

? “雨滴瀝,心卻寧。”與“小閣靜,鈴動輕。”呼應,因為只有心寧靜下來,才能聽到夜裏這麽多細微而美妙的聲音。

? “夜墨不見景”,因為不見景,影才顯得突出。所以“雲翻錦簇,雀舞龍鳳影。”雲在花團錦簇中翻滾,雀的影子像龍鳳壹樣舞動著,也不僅是畫面,而蘊藏著“大音希聲”。

長相思·醉相思

馮書雅

相思沈,酒入唇。獨寄思情情深深,遙遙隔紅塵。

醉清晨,醉黃昏。壹種牽掛兩處分。何年會佳人?

? 這首詞是我去了華清宮之後寫的,大家都知道唐玄宗和楊貴妃的愛情故事,這首詞寫的就是楊貴妃被賜死後,唐玄宗對楊貴妃的相思之情。

? “壹種牽掛兩處分”中的“兩處”是陰間和陽間。所以,“會佳人”不是在人間,而是在仙界。

? “長相思”這個詞牌名取自南朝樂府“上言長相思,下言久離別。”多寫男女相思之情。李後主的《長相思》是古人寫的《長相思》中的絕妙之筆。

長相思·壹重山

李煜

? 壹重山,兩重山。山遠天高煙水寒,相思楓葉丹。

? 菊花開,菊花殘。塞雁高飛人未還,壹簾風月閑。

? 說到李後主,壹定就要談到關於詞的興起。五代詞是唐詩過渡到宋詞的壹個關鍵階段,而其中的關鍵人物就是李後主,即李煜。詞這壹文學形式的出現與成熟,包括兩個方面:壹是民間創作。詞最初不是由文人創作,而是民間歌曲。它產生於民間,不登大雅之堂。二是李後主,他把伶工之詞變成士大夫之詞,後來文人才開始用這壹形式去創作。

? 下面這首《浪淘沙令·簾外雨潺潺》是他的代表作之壹。

浪淘沙令·簾外雨潺潺

李煜

? 簾外雨潺潺,春意闌珊 ,羅衾不耐五更寒。夢裏不知身是客,壹晌貪歡。

? 獨自莫憑欄,無限江山,別時容易見時難。流水落花春去也,天上人間。

? “浪淘沙令”這個詞牌名,就是以李煜的這首《浪淘沙令·簾外雨潺潺》為正體的。

? 什麽是詞的正體?就是填詞參照的常規標準,每壹個詞牌的格式,叫做詞譜。而有的時候,同壹個詞牌有很多不同的格式,這些不同的格式有的是正體,有的是變體。正體壹般是這個詞牌的第壹首詞,它定下了平仄格律、字數以及其他格式,後人以這個詞為詞譜,依照詞譜所規定的規則來寫詞,叫做“填詞”,“填”就是依譜填寫的意思。

? 《浪淘沙令》正體詞譜如下:

? 中仄仄平平,中仄平平。中平中仄仄平平。中仄中平平仄仄,中仄平平。

? 簾外雨潺潺,春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢裏不知身是客,壹晌貪歡。

? 中仄仄平平!中仄平平,中平中仄仄平平。中仄中平平仄仄,中仄平平!

? 獨自莫憑闌!無限江山,別時容易見時難。流水落花春去也,天上人間!

? 我按照這個詞譜,寫了壹首詞——《浪淘沙令·憶木蘭》。

浪淘沙令·憶木蘭

馮書雅

? 戰鼓震山巔,雲覆城邊。巾幗獨領軍戎千。替父從兵鐵膽誌,血映蒼天。

? 形勢危急間,謀略周全。山河欲火復重堅。金甲禦風接連勝,笑傲樽前。

《浪淘沙令》正體押平聲韻,第四句最後壹個字為仄聲,構成整個詞牌的音律美。有時候,限制反而成為壹種創作的自由,因為平仄的限制,迫使創作者去反復推敲每個詞語,獲得更好的表達方式,產生更加精煉的語言。反復推敲壹定會帶來意想不到的收獲。妳也會不斷驚嘆漢字的精妙。

? 比如第壹句,“戰鼓震山巔”,“震”字原來是用“傳”字,因為壹定要是仄聲,所以改成“震”字,顯然“震”字更好。最後壹個字因為壹定要押ian韻,所以用了“巔”字,給人壹種地動山搖的感覺。

? 李清照是我最喜歡的詩人之壹,她的詞流傳至今的大概有五十首左右,沒有壹首是不合音律的,而且她的作品的思想深度和文學性也是極高的,完全不因為要適應格律而堆砌詞藻,可以說她在限制中把自由發揮到了極致。

? 不過,任何規則都有它的靈活性,詩詞的格律也不例外。格律是為我們服務的,我們不能讓思想內容去遷就格律。有的時候不拘泥於格律也是可以的。毛主席的詩詞,壹方面表現出毛主席精於格律,另壹方面也表現出他並不拘守格律。但是,我們初學古詩詞,就應該先以格律為準繩,而不能以突破束縛為借口,完全不講究韻律和平仄。詞,美就美在它的音韻上,如果不按照平仄規定來寫,就不能稱其為詞了。因此,我們必須做到內容與藝術形式完美統壹起來。格律本來是適應藝術的要求而產生的,我們要先諳熟格律,從而才能做到得心應手地驅遣格律,而不為格律所束縛。

少年遊·觀華清宮

馮書雅

? 雕梁畫棟彌山霧,若隱霓裳舞。水草芙蓉,巧奪天工,水墨畫中入。

? 驪山碧水觀不盡,歲月藏搖竹。墨寶滿壁,看不盡興,年少也懷古。

? 這首詞的第壹句“雕梁畫棟彌山霧”用了倒裝手法,按照正常語序應該是“山霧彌雕梁畫棟”。在詩詞中,為了適應聲律的要求,在不損害原意的原則下,詩人們可以對語序作適當的變換。語序的變換,有時也不能單純理解為適應聲律的要求。它還有積極的意義,那就是增加詩味,使句子成為詩的語言。

夜遊宮·登大雁塔

馮書雅

? 聽罷紅塵囂音,臨此處,萬籟俱靜。風拂鐸動時隱磬,磬聲送,佛陀語,永銘心。

? 鳥鳴山更寧,觀蒼生、輪回不盡。環塔四時皆絕景。雁塔立,聖教起,沖丹青。

? 玄奘為保存由天竺經絲綢之路帶回長安的經卷佛像主持修建了大雁塔。登大雁塔後,我寫了這首詞。

? 王維是我最喜歡的詩人之壹,他被尊稱為“詩佛”。王維的詩,有壹種夢幻的光華、壹種詩興的光輝,引領我們精神飛升。這首詞受到了王維的很大影響。

? “鳥鳴山更寧”這壹句實際上是我對王維詩《鳥鳴澗》的感悟,王維詩中寫道:“月出驚山鳥,時鳴春澗中。”句中的“時鳴”用得好,“時”字說明鳥叫是不連續的,所以它是大自然的音樂,它擁有無限留白,它體現了大自然中生命的自由。當鳥鳴“休止”時,音樂沒有消失,回聲繼續回蕩在寂靜空蕩的山谷。雖然它是聲音,但聲音卻沒有破壞環境的空靈幽靜,反而更突出了山林的幽靜,並且在寂靜之境中,又增添了壹抹生機和活力,而不是壹片死寂。

憶秦娥·余暉

馮書雅

? 雲影布,太清茫茫漸入烏。漸入烏,斜陽覆照,穿雲逐樹。

? 悠然長凝林深處,銀竹澗水湧流霧。湧流霧,西風莫測,山色有無。

? 這首詩給人的感覺很“慢”,每壹個景色都是大自然的“慢動作”,寧靜含有禪意。我很喜歡陶淵明,他是田園詩創始人,這首詞受到了陶淵明的很大影響。

? “西風莫測,山色有無”,意思是風的變幻莫測讓山在霧中時隱時現。

南鄉子·觀兵馬俑

馮書雅

? 栩栩兵馬俑,戰鼓貫耳穿時空。金甲乘風鬥誌昂,拓疆!千裏精兵永盡忠。

? 茫茫黃土中,長安猶掩萬裏龍。多少奇跡人未見?待啟,中華強盛又壹重。

? 秦始皇兵馬俑博物館的兵馬俑千姿百態、神態各異,活靈活現,仿佛下壹秒就要復活,擡起頭訴說歷史。

? 秦始皇陵極其宏大,目前我們能看到的已經足夠震撼人心了,然而,當今已挖掘出的只是秦始皇陵的萬分之三,所以,在茫茫的黃土中,還有千萬裏的奇跡等待著重見天日。

在寫詞之前,我認為詞牌的選擇是很重要的,不同的詞牌有它不同的節奏特性,運用好了,可以更好地幫助妳表達想要的文學效果。

寫這首詞,我選了《南鄉子》這個詞牌的原因就是因為它有二字句,二字句的節奏感非常強烈,上片的“拓疆”就表達了大秦盛世不斷開疆拓土的決心和秦軍的威猛英勇。

詞牌可供選擇的範圍很廣,總***有壹千多種。詞牌,就是詞的格式的名稱,人們給這些格式起了不同的名字,就是詞牌。

關於詞牌的來源,主要有下面三種:

? (1) 本來是樂曲的名稱。《西江月》、《蝶戀花》、《菩薩蠻》等,都是屬於這壹類的。這些都是來自民間的曲調。

? (2) 摘取壹首詞中的幾個字作為詞牌。例如白居易的詞《憶江南》,詞牌就源於這首詞的最後壹句“能不憶江南?”

? (3) 詞牌就是詞的題目。例如《踏歌詞》詠的是舞蹈,《舞馬詞》詠的是舞馬,《漁歌子》詠的是打魚,《浪淘沙》詠的是浪淘沙。

定風波·青銅余韻

馮書雅

? 飛廉遮天舞長空,嘯馬馳騁躍彩俑。天馬行空何時有?溯源,先民妙想寄青銅。

? 絲路邈邈今尚在,回瞰,隋珠和璧長河中。音磬乘風編鐘響,繞梁,盛世余韻蕩千重。

? 陜西歷史博物館館藏文物極為豐富,令我印象最為深刻的是青銅藝術品,其數量之多、工藝之高超、藝術性和想象力之驚人,保存之完好,讓我非常震撼,於是就寫了上面這首詞。

?“嘯馬馳騁躍彩俑”的“躍”字,將靜態的文物賦予了動態的美感。

行香子·逍遙華山

馮書雅

? 萬壑松風,嵯峨千重。華山奇景賽天宮。霧隱寒山,險峰獨聳。或逸飛廉,逸白虎,逸蛟龍。

? 我自高歌,答自長空。獨自逍遙天地中。手握佩劍,身帶飛弓。時穿流霧,穿峭壁,飛險峰。

?“行香子”這個詞牌的短句比較多,上下片結尾以壹個字領三個三言句,這壹個字常常用相同的字。“逸飛廉,逸白虎,逸蛟龍。”就是整齊的三言句。

?我很喜歡李白的俠氣和浪漫主義 ,研究了李白的很多作品後,我很自然地寫了上面那首詞。

揮毫有感

馮書雅

手握弱豪書遊雲,心系江山舞驚龍。

雷震山巔風撼海,明靜之心不足動。

險山壁立如劍勢,超逸絕塵奔馬馳。

曠世之奇皆在此,勝事興來空自知。

學書之途自有道,不為功名不為己。

天長地久不自生,功名塵土莫沈溺。

獨坐案前耽佳句,大雨滂沱撫我靜。

書中自可觀萬物,天人合壹道在心。

? 這首詩是我去了西安碑林後寫的,在中國歷史上赫赫有名的碑刻前駐足鉆研,我欣喜不已,收獲頗多。

點絳唇

馮書雅

金陽溶湖,高塔遠眺往事浮。

寄情於琴,聲傳東樓處。

千絲濃緒,壹世待虛無。

空悲切,不如萬古、憶流年楚楚。

? “空悲切,不如萬古、憶流年楚楚。”意思是不要徒自傷心難過,不如把往事永遠銘記在心,回憶是最美好的。

? “空悲切”引用了嶽飛《滿江紅》的句子。創作詩詞並不排斥學習和模仿前人作品,所謂“點鐵成金”、“脫胎換骨”強調的都是襲前人之語而自出新意。李清照早期詞受晚唐五代詩人韓偓影響較大,包括其名作《如夢令》就出自韓偓詩意。

懶起

韓偓

百舌喚朝眠,春心動幾般。

枕痕霞黯淡,淚粉玉闌珊。

籠繡香煙歇,屏山燭燄殘。

暖嫌羅襪窄,瘦覺錦衣寬。

昨夜三更雨,今朝壹陣寒。

海棠花在否,側臥卷簾看。

? 曹操在他的《短歌行》中直接引用詩經中的“青青子衿,悠悠我心”,借用想念愛人的悠悠之心,表達了他求賢若渴的心情。

? 李賀的“天若有情天亦老”被許多詩人直接引用到自己的詩中,比如歐陽修的“傷懷離抱,天若有情天亦老”。元好問的“天若有情天亦老,世間原只無情好”。不過,要說二次創作最成功最出彩的,還要數我們敬愛的毛主席的“天若有情天亦老,人間正道是滄桑”。這壹對,把李賀詩中的傷感無奈之情,轉化成了“敢叫日月換新天”的豪邁之氣。

詠辛棄疾

馮書雅

英雄舞劍弄傳奇,

劍勢沖天可劈雲。

雷為戰鼓雨為衣,

金甲禦風勝天地。

雖有盛名撼滄海,

壯誌難酬痛失意。

? 辛棄疾與李清照合稱“濟南二安”。辛棄疾受李清照影響很大,辛棄疾寫過壹首詞叫《醜奴兒近·博山道中效李易安體》,李易安就是李清照。辛棄疾在詩詞創作中常常會引用李清照的用詞,或者效仿李清照的寫作手法等。

? 辛棄疾是豪放派的代表,不過他婉約起來也不輸李清照,他的“眾裏尋他千百度。驀然回首,那人卻在,燈火闌珊處。”便是婉約派詞中的佳作。

? 婉約派詞宗李清照,豪放起來也不輸辛棄疾。李清照的《夏日絕句》借古諷今,直抒胸臆,“生當作人傑,死亦為鬼雄。至今思項羽,不肯過江東。”第壹句就挑明了自己的人生觀——活著要做人中豪傑,死也要做鬼中英雄。第二句筆鋒壹轉,借懷念不肯過江東的項羽,諷刺當朝者的懦弱。全詩蘊含的凜然風骨、浩然正氣,足以令誌士奮起、儒者自慚。

? 最後,我跟大家分享壹下我寫詩的方法和順序:

1、 明確寫作對象,確立中心思想。

? 首先要明確寫作對象,然後要確立中心思想。同樣壹個寫作對象可以表達出千百種不同的中心思想,這個中心思想也就是妳不同於別人的獨特之處,它反映了妳的知識積澱、個人修養和思想境界。所以壹開始要試著挑選自己喜歡的主題,嘗試在詩中表達自己的思想。

2、 發展,推敲。

? 在發展的過程中,壹定會受到平仄格律的很多限制,但是不能因限制而擾亂了妳原本想要的結構脈絡和發展節奏。這時就需要花時間不斷地推敲,壹首好的詩詞作品是需要不斷推敲的,有的時候,改壹個字就可能為壹個句子畫龍點睛。在推敲的過程中妳也可以不斷積累,讀壹些其他詩人的詩,看看有什麽手法可以參考借鑒。在積累的時候,我建議大家最好把詩歌朗誦出來,詩詞其實壹開始就是民歌的歌詞,就是唱出來的,只可惜現在曲調已經失傳,所以現在我們只能看到歌詞。但是這些歌詞裏的韻律還是非常有音樂性的,讀出來,對妳作詩的整體音律把握會有壹種潛移默化的提高。這就像音樂中的樂感和英語中的語感壹樣,是只可意會不可言傳的。

? 其實每個人寫詩都可以有自己的方法,以上只是我的壹些見解,希望能得到大家的指正。

參考文獻

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[2]王力《詩詞格律》

[3]馬瑋《李清照詩詞賞析》

[4]《歷代女性詩詞》

[5]西窗燭(App)

[6]周公子愛讀書(微信公眾號)

[7]蔣勛《蔣勛說宋詞》

[8]蔡誌忠《老子說》