二、吟誦者有壹些基本調。這些調相互之間有壹定的聯系。這些調來自師承家傳，或旁人之調，或自采別調，都經自己的語感改造過。這些調壹般為古體詩的幾個調（有上中下之分），近體詩的平起、仄起各數調，讀文則與此接近。特別註意，自己不能隨便編調，如果走音的話後果自負
三、吟誦者可以用基本調吟誦任何詩詞文賦。只依字句和情緒做微調而已。但是，這不是好的吟誦。真正好的吟誦是吟誦自己喜歡的詩文，因為吟誦是自娛，沒有感覺的詩文是不去主動吟的。這些喜愛的詩文經過反復吟誦，琢磨爛熟，在基本調的基礎上，會又有改進，形成獨特的曲調。
四、吟誦的要求有高低之別。其初級要求為：
1、平長仄短。其中平聲指1、2聲，仄聲是3、4聲。五言詩歌以四行為壹組，若為平起詩（即第壹行第二個字為平聲），則第1、4行第二個字拖長，第2、3行第四個字拖長。若為仄起詩，則相反。七言詩歌以四行為壹組，若為平起詩，則第1、4行2、6字拖長，第2、3行第四個字拖長。若為仄起詩，則相反。
註意：
1.除入聲字外所有行的尾韻拖長。
2.入聲字在古代有許多，例如月等，必須讀的短而快。
3、依字行腔。中國所有的傳統音樂都稱依字行腔，而唯有吟誦最嚴。吟誦力求把每個字的涵義表達得最清楚，所以與字音最貼近。因此，吟誦調壹般也是比較簡單的結構，易學易記。
4、文讀語音。吟誦是必須文讀的，這樣才能最接近詩文的原貌。南方方言各有文讀語音系統。北方也有，而又以入聲字的處理最為突出。綜合以往的情況，可知當代的新吟誦，也須文讀。主要是入聲字要吟短，尤其是音步所在和重要的入聲字要吟短音。押韻的字要盡量按平水韻發音，不可不使押韻。平仄不可混，如看、嘆等字，要吟平聲。其余如車讀如駒等，因與吟誦調關系不大，似可不必太嚴。
符合此三條要求的，方為吟誦。掌握此方法的人，可以吟誦任何作品。
五、吟誦的中級要求為：
1、運氣發聲。吟誦當使用腹式呼吸，以丹田氣發聲，因而氣度平和，意蘊深廣，有彬彬君子之風。
2、腔音唱法。吟誦的唱法，在原則上是中國式的腔音，即音高、音強、音長不固定，始終以情而定，隨時在飄動。
3、搖頭擺身。吟誦者不可僵立不動，感情到處，自然有體態。搖擺不是勻速的，而是體現著吟誦者對聲音的高低、強弱、疾徐、曲直的控制，如聲音大時向後，聲音小時向前。因為是腔音唱法，所以體態的變化多是柔和的，因而以搖為主。
做到這三條，其吟誦方有味道。
六、吟誦的高級要求為：
1、情通古人。吟誦就是反復琢磨作者的原意，體會詩文的涵義。終有壹天，豁然貫通，與作者之心越千百年而相通，此篇之吟誦始成。
2、自成曲調。某些特別有感覺的篇目，才會反復吟誦，終至情通古人，而此時此篇的吟誦調，定與基本調有了比較多的差異，而只適用於此篇。
3、修身養性。吟誦者把吟誦作為自娛、學習、健身的手段，成為生活的不可或缺的壹部分，此時吟誦對於身心健康、養氣養性，都有重要的作用。
做到這三條，吟誦方至化境，為人生壹大樂事也。
吟誦的界定
壹、漢語古代詩詞文賦的創作、傳承、學習的語音方式，主要有唱、吟、誦、念四大類。念，就是用口語讀。誦，是藝術化的念，強調清晰準確和語氣情感，但沒有音階。吟，有音階，是像唱歌壹樣地誦讀。吟和唱的區別是：唱是音樂為主，語言為輔，目的在於欣賞曲調；吟是語言為主，音樂為輔，目的在於更準確地表達語言內容。
二、吟誦的概念歷來不甚統壹，沒有固定的指稱，有吟唱、吟詠、吟哦等多種說法。我們根據文獻考證和采訪調研，得出如下結論：吟誦是吟和誦的合稱。在古代人的概念裏，吟，即吟詠；誦，即誦讀。吟詠的對象多是詩詞，誦讀的對象多是文賦。吟詠壹般有音階曲調，但是也有個別的沒有音階曲調。誦讀很多沒有音階曲調，但是也有相當部分是有音階曲調的。為此，我們現在按有無音階曲調，來區分吟和誦。
三、書不盡言，言不盡意。言之不足故有詠歌。文學本來就是通過非口語的形式來表達口語不能“盡”之“意”。詩詞文賦，哪裏有用口語形式寫成的？文學是語言的藝術，而語言本是壹種聲音。文字只能反映語音的音質，卻不能說明語音的音長、音強、音高。把文學當作文字來解釋，或當作口語來閱讀，又怎能體會文學的涵義？用什麽聲音形式創作，就當用什麽聲音形式欣賞。古代的詩詞文賦，是用唱、吟、誦三種形式創作的。昆腔之前的唱已基本不存，所以唯有吟誦的形式最能接近原貌，最可體會涵義。古代的詩詞文賦，皆可吟誦。
四、吟誦之誦，不是朗誦之誦。吟誦的誦，遵循傳統的規則。朗誦是從西方傳入的，在中國還不到百年的歷史。百年之前，但識字者皆會吟誦，不會朗誦，與今日之情況恰好相反。
五、吟誦有廣狹之分。廣義吟誦，當指世界上所有語言中的吟誦現象。吟誦不獨漢語所有。次廣義吟誦，當指各民族對於漢語古典詩詞文賦的吟誦。比如日本、朝鮮、越南以及中國多個少數民族都有漢詩文吟誦。狹義的吟誦，當指次廣義吟誦中的“私塾調”，即通過私塾、家學等教育系統代代相傳的吟誦，而非直接用民歌、戲曲等方式來吟誦詩文。狹義吟誦即“中華吟誦”，是中華吟誦學會的主要工作內容。我們也用這個概念申報世界級和國家級非物質文化遺產。
吟誦的體系
壹、吟誦的語音，與當地方言有密切的關系。但是，沒有全部用方言口語語音吟誦的。吟誦使用的是文讀系統的語音。在北方，更接近官話，在南方，更接近當地方言。文讀與方言口語的差異，在北方可在10%—30%左右，在南方更大，最多者甚至可達到80%。
二、吟誦的腔調，舊稱為吟詩調、讀書調等，我們統稱吟誦調，在音樂學上的分類屬於民歌的小調類。此前學界的關註極少。
三、吟誦調與當地的音樂體系相近，與當地的宗教音樂、民歌、琴歌、戲曲、說唱等都可能有互相影響的關系。吟誦調各地都不壹樣。壹片地區也有相對固定流行的吟詩調，但是細究起來，則代代不同、人人不同、次次不同。
四、吟誦調和吟誦的方法，對於中國音樂，尤其是聲樂的影響非常大。中國音樂體系的很多特點，都與吟誦有密切的關系。
五、吟誦是自娛的，不是表演藝術。更重要的是，吟誦是學習方法。怎樣去吟誦壹篇詩文，實際上就是怎樣理解這篇詩文。學習者往往通過反復吟誦，不斷修正，達到對詩文的記憶和理解。
六、吟誦又是即興的，因為每次吟誦，吟誦者對作品的理解以及自己的感情都會有變化，所以吟誦每次也有不同。
七、古代的吟誦，還具有文人的特點。其審美趣味也是文人的。
八、各地的吟誦有各種發聲特點，與漢族其他聲樂有同有異，但總的來說，是漢語式的自然和自由地發聲。它和漢語的特點結合非常緊密，是適合漢語特點並且放大漢語特點的。吟誦講究以氣馭聲，依字行腔，腔音特征比較明顯。
九、吟誦原則上沒有節拍，不是均分律動的節奏。因為吟誦跟著感情走，感情的變化是沒有節拍的。有節拍的吟誦是特殊情況。吟誦者根據自己的理解，始終控制著聲音的高低、強弱、疾徐、曲直，變化分明。
十、壹般吟誦是拖長腔的，所謂曼聲長吟。古代的詩詞文賦，本來每個字之間的間隔就是比較長的，並非如今口語的快速讀過。音長超過口語常規，自然會讓人聯想其深意，是為言外之意。詩詞文賦的涵義，就是建立在每個字拖長的語音形式之上的。這就是吟誦的創作方式。所以也用吟誦來欣賞之。
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