下片贊梅。把梅栽在“竹籬茅舍”也罷，把梅栽在“玉堂瓊榭”也罷，它都不改初衷：“兩地不同栽，壹般開。”此詞不僅描繪了梅花的外貌，而且揭示了梅花的品格，並以此暗示了作者本人雖懷才不遇卻不肯放棄操守而隨波逐流的情懷。在寫法上，盡管通篇無壹“梅”字，卻使人感到筆筆都在寫梅；盡管筆筆都在寫梅，卻又使人處處都聯想到作者。構思巧妙，富於比興，堪稱詠梅佳作。
(4)這首詩歌詠了白梅的高潔品格。她生長在冰天雪地的嚴冬，傲然開放，不與桃李凡花相混同。忽然壹夜花開，芳香便傳遍天下。詩人既是詠物，也是歌詠人的精神品格。
白梅生長在冰天雪地的嚴冬，傲然開放，不與桃李凡花相混同。忽然壹夜花開，芳香便傳遍天下。
[註釋〕
①著：放進，置入。
②混：混雜。芳塵：香塵。
③乾坤：天地。
[賞析]
從詩歌大的構思技巧來看，這是壹首“托物言誌”之作，詩人以梅自況，借梅花的高潔來表達自己堅守情操，不與世俗同流合汙的高格遠誌。在具體表現手法中，詩歌將混世芳塵的普通桃李與冰雪林中的白梅對比，從而襯托出梅花的素雅高潔。通過閱讀與分析，我們便知這首的主要的藝術手法是：托物言誌，對比襯托。
[解說]
這首詩歌詠了白梅的高潔品格。她生長在冰天雪地的嚴冬，傲然開放，不與桃李凡花相混同。忽然壹夜花開，芳香便傳遍天下。詩人既是詠物，也是歌詠人的精神品格。
[點評]
描寫的景物的特點：
①耐寒、堅韌。首句中“冰雪”可見梅的生長環境極其惡劣，襯托出梅的耐寒品格和堅韌風骨；
②自甘寂寞，高潔脫俗。首句中“林中”及第二句可見梅自甘寂寞，不同流俗，性情高潔；
③報春。三四句寫梅的報春，梅是有奉獻精神，公而無私的。詩人以梅自況，表現了自己自甘寂寞、不慕榮華、高潔脫俗的誌趣及公而無私的精神，反映了封建時代知識分子儒道壹體的思想體系以及出世和入世的生活藝術
梅的創始，和文學有密切關系，先是北宋林和靖、蘇東坡等詩人熱情地歌頌梅花的豐神和風骨，使人們對梅花產生了無限珍愛的感情，“無聲之詩”的畫繼之而起，侮花也就成為畫壇上盛極壹時的題材了。
當時對畫梅最有創造和貢獻的當推釋仲仁和揚補之。仲仁又名華光和尚，壹日，他因月光映梅影於窗紙上而得到啟發，創作了用濃濃淡淡的墨水暈染而成的所謂墨梅。
王冕正是接受了華光、揚、湯壹派的傳統，孜孜不倦地學習梅花譜和梅花篇，在這基礎上，發揮了他的藝術才能。
王冕的墨梅，是和他的思想感情分不開的。
這是壹首題畫詩。詩人贊美墨梅不求人誇，只願給人間留下清香的美德，實際上是借梅自喻，表達自己的人生態度以及不向世俗獻媚的高尚情操。
此詩最大的特點是托物言誌。
詩先在壹、二句描繪墨梅的形象，然後在三、四兩句寫墨梅的誌願，壹個外表雖然並不嬌妍，但內在氣質神清骨秀、高潔端莊、幽獨超逸的形象呈現在我們的面前。它不想用鮮艷的色彩去吸引人，討好人，求得人們的誇獎，只願散發壹股清香，讓它留在天地之間。這兩句正是詩人的自我寫照。
王冕自幼家貧，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下苦讀，終於學得滿腹經綸，而且能詩善畫，多才多藝。但他屢試不第，又不願巴結權貴，於是絕意功名利祿，歸隱浙東九裏山，作畫易米為生。“不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤”兩句，表現了詩人鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。詩人將畫格、詩格、人格有機地融為壹體，字面上在贊譽梅花，實際上是贊賞自己的立身之德 .
墨梅 王冕
我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。
不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。
賞析壹
這是壹首題畫詩。墨梅就是水墨畫的梅花。詩人贊美墨梅不求人誇，只願給人間留下清香的美德，實際上是借梅自喻，表達自己對人生的態度以及不向世俗獻媚的高尚情操。
開頭兩句“我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕”直接描寫墨梅。畫中小池邊的梅樹，花朵盛開，朵朵梅花都是用淡淡的墨水點染而成的。“洗硯池”，化用王羲之“臨池學書，池水盡黑”的典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，故說“我家”。
三、四兩句盛贊墨梅的高風亮節。它由淡墨畫成，外表雖然並不嬌妍，但具有神清骨秀、高潔端莊、幽獨超逸的內在氣質；它不想用鮮艷的色彩去吸引人，討好人，求得人們的誇獎，只願散發壹股清香，讓它留在天地之間。這兩句正是詩人的自我寫照。王冕自幼家貧，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下苦讀，終於學得滿腹經綸，而且能詩善畫，多才多藝。但他屢試不第，又不願巴結權貴，於是絕意功名利祿，歸隱浙東九裏山，作畫易米為生。“不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤”兩句，表現了詩人鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。
這首詩題為“墨梅”，意在述誌。詩人將畫格、詩格、人格有機地融為壹體。字面上在贊譽梅花，實際上是贊賞自己的立身之德。
洗硯池寫字、畫畫後洗筆洗硯的池子。王羲之有“臨池學書，池水盡黑”的傳說。這裏化用這個典故。詩人與晉代書法家王羲之同姓，故說“我家”。
賞析二
梅花，開放在萬花雕零的嚴寒季節，她傲冰鬥雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先於眾花報春，寒氣愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作為堅強品格和高貴氣節的象征。本課的墨梅，指只用水墨不用顏色畫成的梅花，看上去十分的高雅大方。本詩作者王冕是元末明初人，被稱為“畫梅聖手”。這是壹首作者自己題詠自己所畫梅花的詩作。詩中所描寫的墨梅勁秀芬芳、卓然不群。
古人寫詩，註重煉字。詩中（亦指畫中）的梅花生長在作者日日洗滌筆硯的池水邊，那壹朵朵開放的梅花都呈現出淡淡的墨痕。壹、二兩句運用白描手法寫梅花的形態，壹個“淡”字既道出畫梅花的技法，又刻畫出梅花樸素淡雅、傲立於嚴寒的風骨，令人耳目為之壹新。
再看末句，詩人為什麽特別愛畫不著顏色的淡墨梅花呢？原來他並不希罕那些庸俗的人們誇獎梅花的顏色艷麗，只求保留那清新的香氣充塞在天地之間。壹個“滿”字，不僅傳神地寫出了梅香的充盈激蕩，而且使得詩人人格魅力的凸現與輻射分外的耀眼！這種不流於世俗、傲骨錚錚的氣節正是作為詩人的王冕的誌趣所在，這種不追求虛浮綺麗的外表而鐘情於梅花精神的表現方法正是作為畫家的王冕的巧奪天工之處。
“畫梅須具梅氣骨，人與梅花壹樣清。”人們是這樣稱贊王冕的。現實中的王冕與他筆下的梅花壹樣，堅貞不屈、孤芳自賞。相傳由於王冕的畫畫得特別的好。當地的縣官和壹個有權勢的大財主慕他之名，幾次想見他都遭到了拒絕，最後，當縣官親自下鄉見他時，他聽到消息後趕緊躲了起來，又讓縣官吃了閉門羹。因而
《墨梅》這首詩不僅反映了他所畫的梅花的風格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鮮明地表明了他不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。
在這首詩中，壹“淡”壹“滿”盡顯個性，壹方面，墨梅的豐姿與詩人傲岸的形象躍然紙上；另壹方面令人覺得翰墨之香與梅花的清香仿佛撲面而來！從而使“詩格”、“畫格”、人格巧妙地融合在壹起！
王冕(1187-1359)，字元章，號老村、煮石山農、會稽外史，浙江諸暨人，出生農家，幼年窮困，白日為人牧牛，晚上即就寺中長明燈下讀書，終為當時有名的詩人。他擅畫墨梅、竹石。墨梅師法宋揚無咎，傳世作品有《南枝早春圖》、《墨梅圖》等。
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