紅藕香，玉在秋日纏綿。輕輕解開羅尚，獨自去蘭。誰送的雲錦書？詞雁歸來，月滿西樓。
花從水漂到水，壹種相思，兩處閑情。沒有什麽辦法可以消除這種情況，只能皺眉，只能介意。
賞析:妙筆生情——李清照《壹截梅》淺析
這首詞在黃生的《華安詩選》中題為《別著急》，是李清照在趙明誠出國留學後所作。易世貞《天庫》曰:“易安未嫁久，明誠負之旅。易安舒不忍道別，便在金帕書裏找了“壹截梅子”四個字送去。“最近電影《李清照》也是遵循了易世貞的理論。當趙明誠踏上遊船之旅時，桑松在《剪梅》中“讓我們解開羅尚，獨自去蘭洲”。我認為把這首詩理解為送別之作，與字義不符，連‘輕釋羅尚’這兩句話都難以解釋。”“羅尚”指的不是男子的“羅衣”，因為無論從平仄角度還是文字角度，都沒有必要把“衣”改成“尚”“羅尚”無疑指的是絲綢裙子，而宋朝的男人是不穿裙子的。如果上壹句解釋為寫李清照，下壹句是趙明誠寫的，那麽下壹句從何而來？這兩個意思是怎麽聯系起來的？看來《華安詞選》的題目應該是《別急》。
李清照和趙明誠結婚後，感情很好，家庭生活充滿了學術和藝術氣息，很幸福。所以也就不難理解，兩個人壹旦離開，就是彼此想念。尤其是李清照更佩服趙明誠。這在她的許多詩中都有所體現。這個詞是作者表達她如膠似漆的感情的巧妙之筆，它反映了新的靈魂，壹個沈迷於無邊愛情的新婚少婦。這個詞的開頭是:
紅藕香，玉在秋日纏綿。寫壹個秋天，荷花雕零，竹席太冷的時候。“紅藕”，即紅蓮。“玉簪”是壹張漂亮的竹席。這句話含義極其豐富。它不僅指出了季節，而且指出，正是這樣的小啊·秋樹的意圖導致了作者離開他的感情而表現出整個世界的傾向。而且誇大了環境氛圍，烘托了作者的孤獨與閑適。比如“香藕”，雖然表示秋天來了，荷花雕謝了，其實也包含著青春易逝，美人易老的意思；“翡翠秋蟬”，雖然這是壹個夏天從秋來撤退，竹涼席也很冷。其實也有“人上桌涼”的意思。
從表達方式和意義上來說，這句話和南唐李靖寫的《浣溪沙》第壹句類似:“荷香賣殘綠葉”。同樣的，荷花雕零，秋天來了。但後者不如前者詩意:“荷香”無疑不如“荷香”那樣通俗明快；“翠葉燦”的含義仍然與“韓翔品”相同，指的是荷葉落在秋來。但是“翡翠秋蟬”是不同的，有了新的含義。如果說《香藕》是從客觀景物中表達秋天的到來，那麽《玉》則是通過作者主觀感受竹席冰涼來表達秋天的到來。壹句話，客觀與主觀，風景與情感都融為壹體。顯然，同樣是七個字，但其含義卻比李菁的那句話豐富得多。難怪清朝的陳廷焯稱贊說，“易安的美句，如《梅子壹枝梅》，開篇有七言雲:‘紅蓮藕香留玉秋’，精妙絕倫，真不食人間煙火。"(《白玉齋詞》)李清照並不是壹個不食人間煙火的人，但這句"玲瓏秀絕"是事實，不是誇張。
李清照已經在為丈夫的外出發愁了。現在面對這樣壹個冷冷清清，萬物蕭瑟的場景，她難免會有被場景感動的感覺，對丈夫的感情也難免縈繞心頭，內心的煎熬不言而喻。凡人總會想方設法擺脫煩惱和無聊，這是人之常情。李清照也不例外。她究竟想怎麽擺脫這種憂郁？此刻，她不是借酒消愁，也不是哀嘆，而是來訪解悶。接下來的兩句話是這樣推導出來的:
輕輕解開羅尚，獨自去蘭。
也就是說，我輕輕的解開絲裙，換上便裝，壹個人劃著船去玩！上壹句的“輕”字很有分量，“輕”就是手輕的意思。它真實地表現了年輕女子害怕打擾別人，小心翼翼又有些害羞。因為是“輕”的，所以沒人知道，連丫環也沒讓她跟著就獨自上船了。下壹句中的“獨立”二字，是對上壹句中“輕”字的回應。“羅尚”是壹條絲綢裙子。“蘭州”，即木蘭船，是該船的美稱。這裏用“羅尚”和“蘭舟”很適合李清照的身份。因為這是富裕家庭特有的。這兩句話的意思和《向君九歌》裏的“吳培騎Xi歸州，使元湘Xi無波，使河水平流”是不壹樣的。寫項夫人來貴州見項先生；也不同於張孝祥的《念奴嬌》:“玉劍瓊田三萬頃，載我壹舟。”寫在遼闊的洞庭湖上劃船的刺激。而是寫李清照因思念丈夫而痛苦。她之所以想“壹個人去劃船”，是想借劃船來消愁，而不是休閑。這是李清照解憂的方式之壹。其實“獨赴藍舟”消除後顧之憂，如果極度擔憂為什麽不這麽做呢？然而，這就像“舉杯消愁”壹樣。過去，妳們可能壹起劃船，但今天妳們是壹個人在戰鬥。現在的情況只能喚起過去，那怎麽擺脫呢？但是，李清照畢竟不同於壹般女性。她不把自己的悲傷歸咎於對方的離開，而是假設對方會想念她。於是，她放下筆，寫道:
誰送的雲錦書？詞雁歸來，月滿西樓。
前兩句是倒裝句。這些話的意思是大雁飛回來了，誰讓它們送信呢？在月亮照耀的西樓我很期待！這裏的“誰”，其實是暗指趙明誠。“金淑”，即金子·文慧，這裏指的是情書。作者的文筆看似平淡，實則有著微妙的魅力:壹是體現了李清照極其深厚真摯的感情和對丈夫的充分信任。因為如果她對趙明誠漠不關心，或者心存疑慮，就不會想象“誰送雲錦書”，而必然會發出“雲遮日，遊子不理反”(《古詩十九首·再行》)；還是“流浪漢不歸，空床難獨待”(《清江邊草古詩十九首》)的抱怨。所以作者在這裏寫的是看到了自己，沒有表達自己的感受。這種通過寫東西的抒情，在藝術創作中是最有感染力的。第二，在形象上是抽象的，所以更具體，更生動。單純說“錦書是誰送的”似乎很抽象。作者借助大雁傳書的傳說，寫道:“誰送雲錦書，誰回時光。”這生動地表達了信通過飛鵝的到來，讓人看得見，摸得著。雖然這種寫法並非出自她，但她筆下的雲中飛鵝，顯然比壹般的飛鵝更清晰、更生動。這種感動還是值得肯定的。第三，渲染了壹個月光照滿整棟樓的美麗夜景。在這種夜景下，即使收到情書，無疑也是幸福的。但僅憑這種理解，是無法發現“西樓滿月”這句話的真正含義的。大雁來信是壹種解脫，卻無法消除她的相思。其實喜悅的背後，有相思的淚水，這才是真實的感受。“西樓圓月”這句話和白居易的《長相思》意思差不多，都寫的是月夜思女，隔籬遙望。然而，與白左相比，左立似乎前進了壹步。關鍵在於“西”字。月亮已經西斜，說明她已經站在樓頂很久了，說明她更擔心丈夫，更擔心。既然李清照思念丈夫，相信丈夫也會思念自己，那麽接下來的電影就沿著這個思路進行:
花開花落，流水潺潺。
有人說這是關於李清照感嘆“青春易老，光陰易逝”。如果是這樣，那麽，下面這兩句“壹種相思，兩處閑愁”，就成了無源之水，無本之木了。這句話其實包含了兩層意思:“花開花落”，意思是她的青春像花壹樣空虛；“水自流”是指丈夫遠行，如長河自流。“自我”這個詞的意思是“空虛的自我”或“自然”。它體現了李清照的感嘆語氣。這句話看似平淡，實則深意。只要我們細細琢磨，不難發現，李清照不僅僅是為自己的美貌惋惜，更是為丈夫不能和自己壹起享受青春，讓青春白白消逝而難過。這種復雜而微妙的感情，正是來自於兩個“自我”字。這是她感嘆“花開花落”的關鍵原因，也是他們真摯愛情的具體表現。只有這樣，才會有下面兩句話:
壹種相思，兩處閑情。
自然就引出來了。如果沒有提到李清照和丈夫的愛情；然後，這兩句話又說不清楚了。兩個人都壹樣想念對方，也壹樣心疼離別。這種獨特的意境，凝聚了李清照對趙明誠的無限熱愛和充分信任，以及她開朗的性格，善於為對方著想，有別於壹般女性的狹隘心胸。在古典詩詞中，有很多是思夫寫的作品，但大部分都是“遍千帆”。謝暉脈水長，斷腸白平洲”(文《憶江南》)；還是“紅豆醜滿相思淚”(牛錫基《生茶子》)。李清照從兩個方面寫相思之苦，極為罕見。
那麽，李清照的“閑愁”達到了什麽程度呢？以下三句回答:
沒有什麽辦法可以消除這種情況，只能皺眉，只能介意。
也就是說，這種相思無法排遣，皺起的眉頭剛舒展，思緒又湧上心頭。總之，我總是想家。在這裏，作者對“煩惱”的描寫極其生動。人在難過的時候總是愁眉不展。正是抓住了這壹點，作者寫了兩句話:“我只皺眉，我卻到了心裏”，讓人們看到她的眉毛只是舒展和皺眉，就能理解她內心的痛苦。“蔡霞”和“雀商”這兩個詞用得很好，它們之間是有聯系的。所以能在短時間內表現出相思之情的起伏，極其真實。這幾句話和李漁的《夜啼》有異曲同工之妙，說的是“不停地剪，會失去理智，但會有壹般的味道”。
王世貞在《花開花落》中說:“然易安由範之言“人皆來此事，無所避諱”，為特務李所聽。“確實李作碧的模式比別人好。”眉宇間無計可免”不如“我只是皺眉，卻直上心頭”生動，所以也難怪李清照成為千古絕唱。
從以上來看，李清照這個詞主要表達的是她對丈夫的思念之情。這類題材在宋詞中相當多。處理不好，就會陷入窠臼。但李清照詞在意境和表達上有自己的特點，所以充滿了藝術感染力，仍然是佳作。其特點是:第壹，文字中表達的愛情是迷人的、純潔的、靈魂對靈魂的；和普通人單純的為老公著想或者抱怨老公不回是很不壹樣的。第二，作者大膽謳歌自己的愛情，沒有扭來扭去，也沒有病態的成分；它甜如蜜，清如水，開放大方。和那些卿卿我我，矯揉造作的完全不同。第三，李詞的語言大多是俗而清新的，此詞也不例外。但它有自己的特點，就是在通俗中也經常使用連句，如“放寬羅尚，只身赴蘭”，“壹種相思，兩處閑愁”，“眉頭緊鎖，卻去了心”，都是對句，通俗易懂，朗朗上口，聲韻和諧。要不是鑄字大師，很難做到。(鄭·)
欣賞II
這首詩是在清兆和丈夫趙明誠遠走之後寫的，傳達了作者對離別的深情。這是壹首技巧嫻熟的抒情詩。
“紅蓮香殘玉秋”二字首句，引全篇。前半句“紅蓮殘香”寫的是室外的景色，後半句“玉秋”寫的是室內的東西，起到了清秋時節的作用。全句色彩斑斕，生動傳神，既描繪了周圍的景色，又烘托了詩人的情懷。意境清冷恬靜，有仙風靈氣。花開花落，既是自然現象，也是悲歡離合的人事符號；枕席冰涼，不僅僅是肌膚之間的觸碰，更是內心的蒼涼與孤獨。第壹句話為全詩定下了優美的抒情基調。
接下來的五句話，從白天到晚上，依次描述詩人做了什麽，接觸了什麽，感受到了什麽。前兩句“讓羅尚輕離，獨上青船”，講的是白天泛舟水上，用“獨”字暗示情境，暗諷情懷。下面壹句“誰送雲錦書”，很清楚地解釋了離開後的懸念。後面是“大雁歸來，明月滿西樓”這幾個字，構成了壹種意境。按順序，應該是月圓之時，上西廂，看雲，看雁回，想想錦書是誰送的。“誰”這個字自然暗指趙明誠。但明月自得，人卻不圓；“雁”字空，無錦書，有“誰寄”之嘆。妳說“誰送的”，就能知道沒人送。詩人思念著遊子的下落，期待著錦書的到來，於是畫出了遠方雁腳傳書的遐想。而這種遠離天邊，令人神往的感覺和遐想，無時無刻不縈繞在詩人的腦海裏。
“花從壹處漂到壹處，水從壹處流到壹處”這句話是承上啟下的。這既是暫時的，也是令人興奮的。落花落水的場景，遠遠符合商洛“紅蓮藕香”和“獨在碧舟”的兩句話。而它所象征的生命、歲月、愛情、離別，給人壹種蒼涼無助的恨。
此後，接下來的電影就變成了直接抒情，以壹種內心孤獨的方式展開。“壹種相思，兩處閑愁”這句話，在寫出自己相思之苦和閑愁的同時，也提醒了對方，知道這相思和閑愁不是單方面的，而是雙方面的，從而看到兩顆心是相互印在壹起的。這兩句話也是尚幹《在雲端》壹句的補充和延伸，說明水雖遠，書必在未來，兩地之戀初時如壹，充分證明了雙方的深愛和互信。這兩句話既是分開的，又是壹體的。綜合起來，從“壹種相思”到“兩種閑愁”，是兩種感情的分離和深化。它的分合表明，這種情況是壹而二，二而壹；它的深化告訴我們，這種情況已經從“思考”變成了“擔憂”。下壹句“我沒有辦法消除這種情況”後面就是這兩句話。正是因為人被分了兩地，心裏壹直籠罩著深深的悲傷。當然，這種情況很難被駁回，但它是“只在眉毛下，卻在心裏。”
“這種情況沒辦法消除，只能皺眉，只能往心裏去。”三句話最被世人稱道。在這裏，“皺眉”對應的是“心”，“天賦在下”，“挫折在上”起起落落。句子結構非常工整，表達手法也非常巧妙，具有很強的藝術感染力。當然，這兩個四字句只是整個詞的有機組成部分，並不是唯壹的。要看整篇文章的對比，尤其是因為它和另外兩句話“壹種相思，兩處閑愁”形成對比，相得益彰。
作者:灌溉天堂何2007-4-5 18:22回復此發言。
欣賞3
袁遺世貞《天書庫》卷載:“易安未嫁久，明成負責遠遊。易安舒不忍辭別，便在金帕書上找了“壹截梅子”四個字來送。”用文字表達相思之情並不是什麽新鮮的題材，但李清照的《壹截梅》以其清新的風格、獨特的女性情懷、不落俗套的表達方式越來越有價值。
詩人在第壹句中描寫，與丈夫告別後，目睹池中荷花盡殘色香，回房倚竹席，頗覺清涼。原來秋天已經到了。詩人無意中透露了她對節日的滯後意識，這真的寫到了她在丈夫離開後心不在焉，沒有意識到環境的變化。“香藕”的意境，“玉簪”的涼意，也襯托出了女詩人的清冷與孤獨。另外，第壹句的語言是淡淡的，深情的，仿佛是自然的，無意的。所以前輩們評價:“易安《壹剪梅》以“紅藕香，玉在秋日纏綿”為開頭，意思是人吞梅嚼雪，不食人間煙火。其實壹般都是隨便的”(《秋雨寺兩種隨筆》卷三)。輕輕解開羅尚，獨自去蘭。“第二次寫在閨房裏，我無法擺脫悲傷和相思，就出去搭船解悶。在壹首名為《如夢》的詩中，詩人生動地描述了她乘船遊玩的情景。她不僅回船晚了，還誤入荷花深處，開了壹灘鷗鷺，心情開朗。如今是《獨在藍舟》，既消除了相思之苦，又表現了失意和惆悵。”誰把錦書送上雲端？燕字歸來，明月滿西樓。”女詩人獨自坐在船上，希望嚴陣南翔這會兒能收回她丈夫的信。而“西樓圓月”則是指以後情侶相聚時，隔窗望月，思念彼此。這句話有李商隱《西窗燭殘年》詩的意境。此外，“滿月”還寓意夫妻團圓。在這三句話中，女詩人的思考和想象大大超越了現實，與第壹句形成了鮮明的對比。表現了詩人深深的相思之情。
下壹部電影。“花開花落，流水潺潺”，詩人的思想從想象中回歸現實，體現了前壹部電影中第壹句話的含義。眼前的場景是花落了，水沒了。從期待信的到來到表達眼前的水，詩人無奈的悲傷油然而生，尤其是“子”字的使用，表現了詩人對現狀的無奈。“壹種相思，兩處閑愁”，作家自己思念丈夫趙明誠，也想象著趙明誠也在思念自己。這種判斷，這種用心，是建立在夫妻相知相愛的基礎上的。最後三句“我擺脫不了這種感覺，但我皺眉，卻又往心裏去。”詩人用接近口語的文字描述自己，不僅不能暫時驅散思鄉之情，還會陷入更深的向往境地。“才”和“卻”兩個副詞的使用生動地表現了詩人揮之不去的相思之情。
這是壹首頗有詩意的詩。詩人越是生動地表達自己的特殊感情，就越能表現出夫妻愛情的甜蜜，就越能表現出對生活的熱愛。此外，這首詩在意境的刻畫、真摯深情的表達、語言運用的藝術等方面都給人留下了深刻的印象。(錢文·邵明)
欣賞4
本文是壹篇普通的秋別故事，作者為紀念丈夫趙明誠而寫。尚坤秋獨泛舟，寫明月閨。無論白天黑夜出門還是回家，他心裏總是惦記著人，希望他從遠方送來壹份“錦書”。夏潭將丈夫離開自己後的孤獨感與花之流相提並論，可見夫妻情深，兩地相思難消。我們可以看到，劉梅剛剛舒展，內心又在翻騰，詞淺情深，體現了虞書詞的藝術風格。
評論:
情欲的眼淚。看完這個妳就知道高是真誠的，關漢卿的人是有效的(《楊慎對本草堂詩的評論》卷三)。
這個詞頗有離別的感覺。意思是優雅的和引人註目的(草堂詩後森林評論第二卷)
易安的美句，如《梅子壹枝梅》，開篇有七言雲:“藕斷絲連，玉在秋日纏綿”，精妙絕倫，真不食人間煙火(《白玉齋·花刺》卷二)。
詞的開頭:“藕香玉殞秋”，荷花已雕零，又是壹個清秋寒季。這個“秋”字是觸發作者感情的節點，是景物的基礎，是文章感情的基礎。作者用“秋”這壹抽象的季節概念，用“紅蓮藕香殘”這壹感性色彩和具象特征來表達。同時，秋天“香殘”的景象和靜謐的氣氛最能引起人的傷感，這在古典詩詞中十分常見，表現出其審美對象特征與心理心境的對應同構關系。作者巧妙地避免了自然景物對主體心理情緒可能的遮蔽，使讀者產生審美偏差，而是以對象的自然形象為媒介來引發情緒。也就是說，這不是壹個小小的心意，也不是壹個小小的不小心，而是沒落的秋天和安靜的秋思之間的壹個相互約定。
作者壹開始用淡筆勾勒出季節特征，然後委婉地引入抒情主體的形象。“輕解羅尚，獨赴蘭舟”這兩句話，足以令人深思。“輕”是悄悄說的；“獨立”意味著它只有壹個。為什麽會這樣呢？至此，字裏沒有字，但其意卻藏於其中。直到《誰送雲錦書》才揭開其隱藏的意義，最終揭示其表面形象。望著秋日的天空，作者原本寄希望於丈夫的“錦書”，於是就順著“雁歸時光”這句話“雁”字既是眼前真實的景象，也是嚴陣回歸自然，天空的咩咩；也是壹派繁榮景象。所謂鴻雁傳書，是具有民族特質和象征意義的傳統形象。當這種望風景、等書的意識最終成為外顯的意識時，前兩句“輕關羅尚，獨赴蘭舟”的深刻含義也得到了很好的闡釋。他壹個人在安靜的環境裏，靜靜的等著鵝傳尺子，獨自咀嚼著離別的傷，靜靜的打發著刻骨銘心的思念。在這種“輕”與“獨立”中，沒有張揚，也不需要陪伴去回味、咀嚼、體驗、欣賞。上潭的最後，突然看到“西樓滿月”的描述。這個鋼筆收藏絕對精彩。既呼應了第壹句“香藕”的場景，又在空間上形成了立體的環境體；紅蓮藕，藍舟，大雁，西樓。作者也身處其中，獨自壹人在壹個角落，可謂置身於詩的境界。此時，呈現給我們的是空間感下的時間感，時空的靈動躍然紙上。這時候，在我們心中流動的，是作者的情與意的深度交融，於是從最初的繪畫之美上升到更高的審美層次，意境之美。
在這首詩中，詩的上半部分暗含相思，下半部分則直接抒發感情。“花從壹處漂到壹處，水從壹處流”是借景抒情的壹種方式，暗合了落花流水的傷感和無奈。可以說，每壹個字都與“相思”二字的含義息息相關。“壹種相思，兩處閑情”，作者談到和丈夫在兩個地方，在壹種思念之間，可見作者和丈夫的心靈感應是壹致的。這裏可以看到它在向兩個方向移動。這和以前的作品明顯不同，以前的作品大多是單獨表達對月亮的感情。但是，“沒有辦法消除這種情況”，作者是怎麽做到的？末了“我只皺了皺眉，卻到了心裏。”兩個精彩的詞，除了讓人無語，只有感嘆。作者壹路書寫，或寄情於景，或情景深情，意象時而顯露，又在結尾突然閉合，如山中之玉，塔頂之珠，給讀者以強烈的審美刺激，使其心蕩神馳，深思遐想。長期體驗三種味道。
作者以她獨特的方式感知到人類社會普遍存在的壹種自然情感，以她獨特的藝術技巧呈現出來，並在這壹刻凝結成美學的精華，使她的作品具有永恒的藝術魅力。這是所有代代相傳的傑作所具有的，用獨特的、個性化的表達方式傳達人類各個層面的普遍意識和情感，喚起不同時代、不同民族、不同國界的人們的善良審美體驗。