屈原的《漁父》與楚辭中的其它作品中的宏大的神仙世界相比，其藝術成就相對是遜色的 。幻想的神話世界無疑蘊含了壹種浪漫主義，具有強烈的形象感染力。相比之下，屈原的《漁父》更具說理成分而大大減弱了藝術性。這與屈原表達的“寧赴湘流，葬於江魚腹”，也要保持自己清白節操的主旨密切相關。但如果從思想內涵的角度而言 ，《漁父》對中國詩歌傳統與文學傳統的影響，就壹點也不能小視了。必須註意到《漁父》中有兩個文化原型或者說母題 ，貫穿了整部中國古代文學史。壹是清濁之辯既夢與覺，二是漁父意象。
《漁父》中有關清濁、夢覺的辯論，是中國文學中最經典的表述之壹 。這就是以“夢”與“覺”對應，以夢為夢化、為迷醉、為濁、為醉；以覺為醒悟、為生覺、為蘇世、為獨醒，喻指精神的醉和醒悟。這成為了中國文學中清官思想的源頭。屈原說：“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒，是以見放“屈原把自已政治上的不得勢，歸於自已“清”與“醒”。因為獨”清”，獨“醒”而被流放。屈原在這裏顯然表達出已超出了萬物的思想觀念達到道的境界，采取的是十分明顯的黃老道家入世觀念，矛頭指向的是當下的，現世的，此岸的政治；而漁父所言：聖人不凝滯於物，何不淈其泥而揚其波？眾人皆醉，何不哺其糟而歠其醨？何故深思高舉，自令放為？”雖然也並沒有超出這種入世情懷，但卻具有明顯的老莊道家情懷為屈原指出了壹條現實超脫的道路。《漁父》之後，清官與清流思潮，基本上成了歷代文學作品的重要主題之壹，歷代文學大多鮮有出其窠臼者。
而後世中以漁父為藝術“原型”觸發情思的詩作多，從王維的“竹喧歸烷女，蓮動下漁舟”（《山居秋暝》），到李白的 “人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟”（《宣州謝朓樓餞別校書叔雲》），從柳宗元的“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”（《江雪》），到韓愈的“藻滿盤無處奠，空聞漁父叩舷歌”（《湘中》）以至於張誌和的《漁父》詞 “青箬笠，綠蓑衣。斜風細雨不須歸“雖手法不同，情趣各異，卻都是從楚辭“原型”的深根上勃發出來的。更值得壹提，壹代大文豪蘇軾貶謫黃州期間，與客夜飲歸途，乘醉吟出“小舟從此逝，江海寄余生”（《臨江仙》）的詞句，來表達對漁父那般自由隱逸生活的神往。所有這些詩句都非抗爭的姿態，都非追問的姿態，而使原本楚辭中“漁父”的形象逐漸的走向了內斂，來抒發作者心中那位獨特的漁父。