盛世大唐是最賦酒香詩意的時代,唐詩就像那時候的流行歌曲，壹位位才華橫溢的詩人則是彼時的超級大明星，其中最著名之壹的就是白居易。本文為壹年級白居易的古詩，希望對大家有幫助！
壹年級白居易的古詩 篇1《賦得古原草送別》
年代: 唐 作者: 白居易
離離原上草，壹歲壹枯榮。
野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
註釋
1、離離：歷歷，分明的樣子。
2、遠芳：伸展到遠處的草。
3、萋萋：茂盛的樣子。
韻譯
古原上的野草亂生亂長，
每年春來茂盛秋來枯黃。
任憑野火焚燒不盡不滅，
春風壹吹依舊蓬勃生長。
遠處芳草掩沒古老驛道，
延至荒城壹片翠綠清朗。
春綠草長又送遊子遠去，
萋萋亂草可比滿腹離傷。
賞析
首句即破題面“古原草”三字。多麽茂盛（“離離”）的原上草，抓住“春草”生命力旺盛的特征，可說是從“春草生兮萋萋”脫化而不著跡，為後文開出很好的思路。就“古原草”而言，何嘗不可開作“秋來深徑裏”（僧古懷《原是秋草》），那通篇也就將是另壹種氣象了。野草是壹年生植物，春榮秋枯，歲歲循環不已。“壹歲壹枯榮”意思似不過如此。然而寫作“枯──榮”，與作“榮──枯”就大不壹樣。如作後者，便是秋草，便不能生發出三、四的好句來。兩個“壹”字復疊，形成詠嘆，又先狀出壹種生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。
“野火燒不盡，春風吹又生。”這是“枯榮”二字的發展，由概念壹變而為形象的畫面。古原草的特性就是具有頑強的生命力，它是斬不盡鋤不絕的，只要殘存壹點根須，來年會更青更長，很快蔓延原野。作者抓住這壹特點，不說“斬不盡鋤不絕”，而寫作“野火燒不盡”，便造就壹種壯烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息間，大片枯草被燒得精光。而強調毀滅的力量，毀滅的痛苦，是為著強調再生的力量，再生的歡樂。烈火是能把野草連莖帶葉統統“燒盡”的，然而作者偏說它“燒不盡”，大有意味。因為烈火再猛，也無奈那深藏地底的根須，壹旦春風化雨，野草的生命便會復蘇，以迅猛的長勢，重新鋪蓋大地，回答火的淩虐。看那“離離原上草”，不是綠色的勝利的旗幟麽！“春風吹又生”，語言樸實有力，“又生”二字下語三分而含意十分。宋吳曾《能改齋漫錄》說此兩句“不若劉長卿‘春入燒痕青’語簡而意盡”，實未見得。
此二句不但寫出“原上草”的性格，而且寫出壹種從烈火中再生的理想的典型，壹句寫枯，壹句寫榮，“燒不盡”與“吹又生”是何等唱嘆有味，對仗亦工致天然，故卓絕千古。而劉句命意雖似，而韻味不足，遠不如白句為人樂道。
如果說這兩句是承“古原草”而重在寫“草”，那麽五、六句則繼續寫“古原草”而將重點落到“古原”，以引出“送別”題意，故是壹轉。上壹聯用流水對，妙在自然；而此聯為的對，妙在精工，頗覺變化有致。“遠芳”、“睛翠”都寫草，而比“原上草”意象更具體、生動。芳曰“遠”，古原上清香彌漫可嗅；翠曰“晴”，則綠草沐浴著陽光，秀色如見。“侵”、“接”二字繼“又生”，更寫出壹種蔓延擴展之勢，再壹次突出那生存競爭之強者野草的形象。“古道”、“荒城”則扣題面“古原”極切。雖然道古城荒，青草的滋生卻使古原恢復了青春。比較“亂蛬鳴古塹，殘日照荒臺”僧古懷《原上秋草》的秋原，就顯得生氣勃勃。
作者並非為寫“古原”而寫古原，同時又安排壹個送別的典型環境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送別在這樣的背景上發生，該是多麽令人惆悵，同時又是多麽富於詩意呵。“王孫”二字借自楚辭成句，泛指行者。“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”說的是看見萋萋芳草而懷思行遊未歸的人。而這裏卻變其意而用之，寫的是看見萋萋芳草而增送別的愁情，似乎每壹片草葉都飽含別情，那真是：“離恨恰如春草，更行更遠還生”（李煜《清平樂》）。這是多麽意味深長的結尾啊！詩到此點明“送別”，結清題意，關合全篇，“古原”、“草”、“送別”打成壹片，意境極渾成。
詩人故事
在大詩人李白眾多的粉絲中，最有名的當數魏萬，他為壹睹詩仙的風采，《愚公移山》中提到的王屋山出發，鍥而不舍地追蹤偶像的蹤跡，歷經半年，跋涉三千裏，終於在廣陵（今江蘇揚州）趕上了大詩人。經人引薦，魏萬得以和李白相見。他風塵仆仆，淚流滿面，撲倒在地，雙手捧上自己花了壹年時間寫成的四十八韻 《金陵酬李翰林謫仙子》，請李白指正。李白為此深受感動，投桃報李，壹氣呵成了壹百二十韻的《送王屋人魏萬還王屋並序》，回贈魏萬，鼓勵這位年輕人。
杜甫也有追星族，其中包括重量級詩人張籍。張籍相當單純地相信“吃什麽補什麽”。他將杜甫的詩集焚燒成灰燼，加入膏蜜，像喝補藥壹樣，每頓必飲，並且大發感慨：“喝下他的詩啊，讓我肝腸從此改換！”
賈島是位苦命的詩人，生前窮苦潦倒、郁郁寡歡，但死後詩名卻很響亮。他身後不乏眾多追慕者，其中壹位是晚唐詩人李洞。李洞“酷慕賈島”，他的頭巾上有壹串刻有賈島頭像的銅片，他的手中持有壹串為賈島祈福的念珠。每聽說有人喜歡賈島，他必親手抄錄賈島的詩相贈，還叮嚀再三：“此無異佛經，歸焚香拜之。”
可是，以上之人都比不上白居易的追星族瘋狂。荊州，有壹名叫葛清的街卒，他有些文化，自稱“好白詩”，“自頸以下遍刺白居易的詩句，凡三十余處”，連後背也刻上了白居易的詩句，且配了圖畫，圖文並茂。他常袒胸露臂於街頭，且行且歌。如此體無完膚的瘋狂怪誕之舉，就是在當今社會恐怕也不多見。
到了宋朝，粉絲最多的詩人當屬蘇東坡。他的粉絲階層廣泛，甚至連他的生活情趣都被人加以模仿，例如，與他相關的幾道美食，“東坡肉”、“東坡餅”、“東坡魚”，壹直流傳至今，他曾在具有制壺傳統的江蘇宜興小住，隨即便出現了流行全國的“東坡壺”。甚至他所戴的那種高筒短檐帽都被士大夫爭相效仿，稱為“子瞻帽”。
據說，晚年的蘇東坡從謫貶地海南島返回汴京，消息不脛而走。運河兩岸聚集了成千上萬的慕名者，爭睹這位偶像的風采。
壹年級白居易的古詩 篇2池上二絕
原文
其壹
山僧對棋坐⑴，局上竹陰清。
映竹無人見，時聞下子聲⑵。
其二
小娃撐小艇⑶，偷采白蓮回⑷。
不解藏蹤跡⑸，浮萍壹道開⑹。
註釋
⑴山僧：指住在山寺的.僧人。對棋：相對下棋。
⑵下子：是指放下棋子。
⑶小娃：指男孩兒或女孩兒。艇：船。
⑷白蓮：是指白色的蓮花。
⑸蹤跡：指被小艇劃開的浮萍。
⑹浮萍：指水生植物，橢圓形葉子浮在水面，葉下面有須根，夏季開白花。
譯文
其壹
兩個僧人坐著下圍棋，竹樹樹陰遮蓋了棋盤。再無他人能在竹林外見到他們，人們在竹林外的話可以聽到兩位僧人微小的落子聲。
其二
壹個小孩撐著小船，偷偷地采了白蓮回來。他不知道怎麽掩藏蹤跡，水面的浮萍上留下了壹條船兒劃過的痕跡。
創作背景
據《白居易詩集校註》，這首詩作於大和九年（835年），時任太子少傅分司東都洛陽。壹日遊於池邊，見山僧下棋、小娃撐船而作此組詩。
賞析
第壹首詩寫山僧對弈，也就是自己心態的壹種反映。深山裏的和尚本來就是與世無爭，他們又在竹陰下下棋，那種不染壹絲塵埃般的清凈，令作者神往。“山僧對棋坐”，起碼有兩個和尚；“時聞下子聲”，有人在旁邊聽，那麽至少就是三個人了。這首詩人物全都隱藏不露，所以雖有三人活動，也覺得清幽無比。尤其最後的那句“時聞下子聲”更如天籟音樂，烘托了真正的寧靜。
第二首詩寫壹個小孩兒偷采白蓮的情景。從詩的小主人公撐船進入畫面，到他離去只留下被劃開的壹片浮萍，有景有色，有行動描寫，有心理刻畫，細致逼真，富有情趣；而這個小主人公的天真幼稚、活潑淘氣的可愛形象，也就栩栩如生，躍然紙上了。
詩人在詩中敘述壹個小娃娃生活中的壹件小事，準確地捕捉了小娃娃瞬間的心情，勾畫出壹幅采蓮圖。蓮花盛開的夏日裏，天真活潑的兒童，撐著壹條小船，偷偷地去池中采摘白蓮花玩。興高采烈地采到蓮花，早已忘記自己就是瞞著大人悄悄地去的，不懂得或是沒想到去隱蔽自己的蹤跡，得意忘形地大搖大擺劃著小船回來，小船把水面上的浮萍輕輕蕩開，留下了壹道清晰明顯的水路痕跡。詩人以他特有的通俗風格將詩中的小娃娃描寫得非常可愛、可親，整首詩如同大白話，富有韻味。
白居易就是壹位擅長寫敘事詩的大詩人。他的長篇敘事詩，將所敘事物寫得曲折詳盡、娓娓動聽，飽含著詩人自己的情感。同樣的，他的詩中小品，更通俗平易。《池上二絕》就是這樣壹組描寫壹種平凡生活的小詩。詩人以他特有的通俗風格，將兩個小景寫得可愛、可親、可信。