如何看待李商隱的詩歌

李商隱對心靈世界作出了前人未曾有過的深入開拓與表現，他開拓了壹個全新的藝術表現領域：非邏輯的、跳躍的意象組合；朦朧情思和朦朧境界的創造；把詩境虛化。這樣的非寫實的藝術表現手法，不僅極大地擴大了詩的容量，而且留給讀者更大的聯想空間。就藝術表現手法的創新而言，在中國詩史上是空前的。李商隱在中晚唐時代是壹位生活比較嚴肅的詩人。他的有些《無題》詩看起來是寫愛情，實際上是遠接屈原楚辭以香花美人來抒發懷才不遇之情。關於這些方面，清人馮浩《玉溪生詩集箋註》已有較好的論述。我想從另壹個角度，即詩人生活的歷史文化背景，以及他確實可靠的愛情婚姻經歷來談其愛情詩的崇高思想和審美價值。 對李商隱無題詩的理解曾有多種爭議，壹種認為他的詩多有“寄托”之意。原因是詩人當時被卷入“牛李”黨爭漩渦之中，是寄意於思公令狐楚之子令狐淘，表現忠貞感情、希望得到援引的詩。另壹中認為這是壹首真正的愛情詩。因為從詩的字面意思看，顯然是在描述愛情的哀怨，而且也只有這樣去認識它，詩裏的“相見時難別亦難”，“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”，才能成為千古傳誦的名句；假如把它說成是政治詩，這些句子簡直壹錢不值。 我認為，無論有無寄托，李商隱的無題詩大多數都是優秀的愛情詩；而且無論有無寄托，這些無題詩都具有壹種動人的朦朧美。 從審美的角度看，“相見時難”、“鳳尾香羅”這兩首詩，首先都應當看成是成功的愛情詩，這是因為它們所塑造的愛情忠貞的形象，是完整的、豐滿的、美麗動人的。即使把它們完全作為愛情詩來讀，也決不會降低其藝術價值 總之，這首詩中的種種美麗而奇特的意象，意義不在敘述或簡單地抒情，而是在為自己的心靈世界尋找壹種直接的物化形式。即“以假想之事物，表現心靈之銳敏”這就是李商隱愛情詩藝術上的特點 李商隱的愛情詩沒有采用直抒胸臆的方式，而是通過想象，借助典故，把實情實景轉化為壹種撲朔迷離、朦朧隱約的意象，把自己苦悶沈痛的心聲，埋藏在深曲婉轉的詩境中，從而使作品具有壹唱三嘆的韻味。