1、明確立意。
無論是寫古詩還是現代式，立意都是開始寫壹首詩前就需想好的。也就是說在寫詩前，要明確自己要表達的意思。然後才能展開來寫。
2、講究平仄。
在古詩中，這壹點體現得尤為明顯。平聲對仄聲是古詩裏壹個普遍的規則，除了個別立意獨特的外。而現代詩則比較自由，壹般不會要求平仄。
3、要有韻腳。
壹首詩可以只有壹個韻腳，也可以有多個，這樣讀起來也會給人朗朗上口的感覺。這壹點，無論是古詩，還是現代詩，都是需要的。當然，也不能可以去追求押韻，導致詩歌拗口。
4、虛實相對。
太寫實的詩歌會缺乏意境。因此，壹般都會采取虛實結合的寫法。這樣詩歌才會給人如夢如幻的奇妙感。
5、句式變化。
壹般的古詩由四句或八句組成，但抒寫範圍是可以無限大的，盡可能地發揮自己的想象力。那樣才不會使詩歌給人壹種呆板的感覺。現代詩歌也是壹樣，要富於變化。
6、講究意境。
意境是壹首詩的靈魂，如果詩歌意境好，則完全可以忽略平仄、押韻、虛實等問題。現代詩更是如此。
擴展資料：
首先語言風格無論是文言文，還是現代語都可以，但是不適合壹起放在壹起使用。更重要壹點是不要隨意生造詞、簡約詞，成語、熟語、俗語、俚語、口語，盡量不要直接入詩。僻字、僻典，少用甚至不用。語言既要通順，又要適當陌生化。當然，不要只是盯著詞句。詞句是最低的要求。
五言，適合寫景狀物；七言，應以抒情為主；內容出新、思想見奇，則“絕句”更佳；若題材陳舊，思想平庸，則通過“律詩”中間的頷、頸兩聯通過精巧、工整的對仗，來吸引讀者的目光，掩蓋、彌補其它方面的不足。