淺談馮至詩歌藝術特色
2溝通與交融的宇宙意識這種“明心見性”的哲思在其詩中更表現為壹種樸素的宇宙意識：即自然萬物都處於壹種普遍的聯系與交融之中，在這種融合中實現了生命的永恒與不朽。人與人、人與自然、現在與未來都是息息相關的，處於壹種經久不衰、和諧統壹的狀態之中。在其早期的詩篇中，這種普遍聯系的意識就已顯露。如《海歌》，短短八行寄寓無限哲思：在海水的那邊，是些迷路的靈魂：鳥兒沒有巢，船兒沒有塢。在海水的這邊是些空虛的軀殼：巢裏沒有鳥，塢裏沒有船。幾組相對照的意象構成了壹副奇特的海邊畫面：鳥———巢，船———塢，靈魂———路；自然界的怪異景象喻示著人類世界的不合理，自然萬物無法適得其所，人也迷失了自己的方向。海水的兩邊構成了隔絕的雙方：那邊所缺的，這邊有；這邊有的，那邊無。如果將兩邊聯結溝通起來，就是壹個完美的世界。這正是馮至宇宙意識的顯現：溝通與交融。在另壹首《橋》中，詩人更通過“橋”這壹具體意象表達了“溝通”的願望：“‘妳同她的隔離是海壹樣地寬廣。’/‘縱使是海壹樣地寬廣，/我也要日夜搬運著灰色的磚呢，/在海上建築起壹座橋梁’。”這種“溝通交融”的宇宙意識表明了詩人對孤獨自我的超越。在經歷了早期的浪漫抒情和抨擊現實以後，詩人逐步走向更為澄明闊大的境界。《十四行集》集中體現了詩人的蛻變。在馮至看來，宇宙萬物具有相互契合的內在同壹性：異中有同，隔絕中有溝通。“哪條路，哪道水，沒有關聯/哪陣風，哪片雲，沒有呼應：/我們走過的城市、山川，/都化成了我們的生命。”（《我們站在高高的山巔》）在這裏，詩人把宇宙萬物看作壹個完整的生命***同體，其中任何部分都息息相關、休戚與***。宇宙萬物緊密聯系，人化為物，物化為人，生命與生命相互轉化、合而為壹。同時，詩人逐漸領悟到個體的獨立並非絕然的自足與排他，而是人與人、人與宇宙之間的統壹與交融。只有將個體融於群體之中，將人類的有限生命置於無限的宇宙之中，才能獲得永恒，這是生命的真諦。《原野的小路》壹詩明確表達了這壹觀念：“路”是大地的血管，“原野的小路”象征著人類血脈相傳的歷史軌跡，代表著壹種不朽的生命力。前人走出來的路，需要後人去繼承和延續，“我們紀念著他們的步履，/不要荒蕪了這幾條小路”。在《別離》中詩人描繪了人與宇宙的交融：“壹生裏有幾回春幾回冬，/我們只感受時序的輪替，/感受不到人間規定的年齡”，時序更替是永恒的自然規律，在這樣的規律面前，“人間規定的年齡”何其渺小。死亡中孕育著新生，別離是為了再見，如同自然季節的循環往復，人的生命也是個不斷輪回的“圓”。
三、中西結合的藝術手法
馮至曾說，“我在晚唐詩、宋詞、德國浪漫派詩人的影響下寫抒情詩和敘事詩。”[4]（P176）傳統文化和西方文化、古典詩詞與西方詩歌對其創作影響深遠，中西合璧、古今結合是馮至詩歌的壹大特點。
1融古典意蘊與現代精神於壹體的詩歌意象馮至第壹本詩集《昨日之歌》中的大部分情調和意象都源自古典詩詞。如“天河”、“壹鉤新月”、“柳蔭”、 “采蓮的小舟”等，都直接取自傳統詩詞。《孤雲》中“我對望亭亭的孤雲”，讓人聯想李白的詩句“眾鳥高飛盡，孤雲獨去閑”；《在郊原》中“續了又斷的/是我的琴弦，/我放下又拾起/是妳的眉盼”，“它是那紅色的夕陽，/運命啊淡似青山”，“眉盼”、“夕陽”、“青山”等意象，是古典詩詞裏反復出現的，如 “青山依舊在，幾度夕陽紅”。“青山”到了《十四行集》中，仍是馮至所偏愛的壹個意象———“化作壹脈的青山默默”。即使是深受西方詩歌影響的《十四行集》，其中的許多意象依然來自古典詩詞，比如“青草”、“秋風”、“飛蛾”、“雕零”等，借以表達生命榮枯、人世代謝的感受。馮至詩中的許多意象出自古典詩詞，但它們並不只是古典意象的現代白話翻新。相反，詩人賦予某些意象以獨特的自我感受和現代精神。比如“孤雲”體現的是“哀愁”與“離思”，而不僅是閑適空靈、自由飄逸”；“夕陽”與“青山”也染上主觀的愁緒，它們不再只是表達壹種時空的無限感，而抒寫的是時代洪流中的“個人哀愁”；“別離”不再是長亭送別的淒楚，而是生命輪回的美好，這就具有了濃郁的現代意識。又如《北遊》裏的“荒原”意象就更明顯地帶有西方現代主義精神的烙印了。
2古典律詩與十四行詩相結合的詩歌形式這最為突出地體現在《十四行集》中。馮至曾寫到：“我漸漸感覺到十四行與壹般的抒情詩不同，它自成壹格，具有其他詩體不能代替的特點。”[5]（P96）馮至對西方十四行詩的借鑒並非單純的模仿，而是融合了中國古典律詩的精髓，將十四行詩中國化。律詩與十四行在結構和用意上有相似之處，如律詩講求構思布局的精巧，首頷頸尾四聯形成了壹個有機整體，起承轉合，婉轉圓融。十四行詩也具有壹種內在結構上的起承轉合； 但與律詩相比，十四行更少限制，更為靈活自由，適於表現繁復蕪雜的現代生活。馮至較好地實現了西方形式與中國語言融合。《十四行集》的形式是西方的，內核卻是中國的：抒情方式是中國式的含蓄蘊藉、意味無窮，如“我們空空聽過壹夜風聲，/空看了壹天的草黃葉紅，/向何處安排我們的思、想？”（《從壹片泛濫無形的水裏》）；語言是現代口語，沒有過於歐化的痕跡，如“有多少面容，有多少語聲/在我們夢裏是這般真切”（《有多少面容，有多少語聲》）等，明白曉暢， 自然清新。
此外，《十四行集》裏還大量援引中國古典詩詞的意象和境界，如“象秋日的樹木，壹棵棵”、“對著這茫茫如水的夜色”等，都具有傳統詩歌的審美情趣。當然，西方詩歌對馮至的影響，並不僅僅是在形式上，對其詩歌內容和意象也影響頗深，如《蛇》中具有神秘色彩的“蛇”的意象正是來自德國浪漫派。《橋》也別具壹格，它采用戲劇式的對白手法，這是西方詩歌常用而中國傳統詩詞少用的。馮至以詩人的靈性、哲人的智慧表達了對個體生存和人類普遍境遇的關切；更以壹種超越的沈思，對生死、有限無限、宇宙人生等哲理問題進行了探求。在《贈之琳》壹詩中，馮至對卞之琳如此評價：“這星座不顯赫，卻含蓄著獨特的光輝。”這壹評價用於其自身，亦恰如其分。