——讀《渴望生活 梵高傳》有感
讀罷《渴望生活 梵高傳》，我身心乏痛，身乏緣於歐文斯通的筆法啄我貪夜苦讀，肢體因年非老者而早衰的昭示。而我的心痛則並非單單因讀到他殘侍自己時的感情刺激後的心臟反應。這種心痛是壹種發自心底的穿透性極強的生命的脈徑在瞬間的痛饒。
當我看到他面對饑餓、病痛、心靈的煎熬、情感的失意等每壹次生活的打擊時，他都鍛造著自己。不屈的頭高高地仰起，他脆弱的心越加的堅韌，在他的心中壹直保持著那個鋼鐵壹般的執著的追求時。我想：他是為繪畫而生的，繪畫就是他的生命。他是在我的印象中是執著追求事業達到如醉如癡，瘋狂至顛的，與徐誌摩對詩歌的追求有著不少類似點的人物。濮存昕在看過《渴望生活 梵高傳》這本書後感言：“梵高在生活中像個智弱的殘者，在藝術上卻是創造精神的聖人。我們做不了梵高……”從我自身追求上講我極其渴望在事業我成為梵高，但我也想說：我無能做成梵高。這是我讀完《渴望生活 梵高傳》的第壹感觸。
梵高把他的內心世界全部表達在畫布上，那是他唯壹的表達方式，人們透過畫布看到了他滾燙的心：樸素、善良、執著、熱情、高貴的心。在他生前，生活沒有給他他所想要的梵高東西，他的愛情是失敗的，“妳不過是壹個鄉巴佬而已”和表妹的生活漓並沒有珍珠鳥個的愛情。他作為畫商也是不成功的 ，他所賣掉的幾幅畫只是賣給了他的叔叔。他的生活中的壹切似乎都在和他開玩笑，捉弄他，磨練他，打擊他。但他熱愛生活，並且溶入其中，甚至觸到生活的精髓。感謝藝術家在平凡人心中投下的光影，讓平凡善良的人們在現實的生活中，心靈不至於幹涸，靈魂不至於寂寞。這是壹種境界，這是壹種追求。壹種用畫筆來彌補他不善於表達的缺憾的梵高生活。也許有人會問：妳也可以像他這樣的做，妳怎麽就不能成為梵高呢，妳是教師，妳也可以在妳的事業上成為中國梵高秋思。我敢於去狂想，但我卻不敢狂言成為梵高的應典。
首先我想說：溫特森梵高是荷蘭畫家溫森特?梵高，是 19世紀人類最傑出的藝術家之壹，我隨時間的流逝已經離他200個年頭，從時間上講就是壹個後者。國際的不同，生活的境地不同，註定鍛造不出同樣的他和我 。在時間上，我就是壹個後字最後壹橫落筆的那壹點墨跡。
其次：梵高的苦難經歷對他的歷練遠遠的超過我，也許就是生活的磨練越多的人對事業的追求的就越加的執著，我還沒像他壹樣的經歷。意識上還不明晰，意誌上固然還在不斷的動搖。雖然自己也想過如何去磨練自己 去鍛造自己，但終因汲取的養分有限，專業潛修承度缺乏，固然不知了了生若水。
梵高不會知道，多少年後，人們在他的畫作前流連往返，唏噓感嘆。世界上每天有多少人在臨摹《向日葵》。梵高也許會很安心，因為世界上有那麽多的人愛他。我就是其中的壹員，雖然畫筆沒有他那細膩體驗生活的絕妙，但畢竟是心中的壹種崇拜，和偶得的閑嗜 。我非常的感謝被譽為傳記小說之父的美國當代著名作家歐文?斯通先生，在梵高還默默無聞的時候便寫出了這部文學傳記，在拜讀中讓我懂得生活中還有這樣在困境中對自己的事業執著追求的聖人。這也許就是壹種非喧囂說教的效應。
文森特凡高是世上最孤獨的人.這是歐文斯寫的前言
破碎帶來快樂，可以不再絕望
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2. 《渴望生活梵高傳》的感悟八十年代，我上大學的時候，正處於壹個文學藝術瘋狂的年代。
那個時候，熱愛藝術的大學生們，經常聚在壹起，熱火朝天地談論著藝術問題。他們也談論著弗洛伊德，談論尼采，談論康德、叔本華。
那是壹個斷層的時代，是壹個舊的死去，新的還未誕生的時代。那個時候，人們還需要榜樣，需要激勵，需要看到人生閃光的東西，需要生命燃燒過程中光彩照人的美感。
那些做著藝術夢的年輕人，找到了溫森特·凡·高，壹個荷蘭畫家。他們如饑似渴地閱讀歐文·斯通的《渴望生活——凡·高傳》。
溫森特支好畫架，長吸了壹口氣，閉上了眼睛。不會有人睜著眼睛把這樣的色彩捕捉住的。
修拉關於科學的點彩法的論述、高更關於原始藝術裝飾的高談闊論、塞尚那些在富於實體感的平面影響下的外觀、勞特累克那些彩色的線條和充滿怒氣的仇恨的線條，全都退去了，消失了。現在，那裏只剩下了溫森特獨自壹人。”
壹切都像傳說中的故事那麽遙遠，壹切又都像回到自己的心靈壹樣那麽親近。在這樣的親近中，畫家走進了心靈的自然。
在這樣的親近中，我們走近了畫家和他的心靈。 向著太陽奔去，作為生命的存在，作為與大地、大地上的事物和迷人的天空彼此照見的壹個善良的人。
3. 梵高的渴望生活>裏面最有名的壹段話是什麽啊“痛苦便是人生。”這是名畫家梵高的臨終遺言，也是他那短暫壹生的真實寫照。文森特梵高是世上最孤獨的人之壹。這是歐文斯通寫的前言。他曾給梵高寫過壹本傳記，書名是《渴望生活——梵高傳》。
在《渴望生活——梵高傳》中，美國著名傳記作家歐文·斯通用壹支神奇的筆勾勒了這位壹代印象派巨擘那充滿痛苦的悲劇人生。
文森特梵高是世上最孤獨的人之壹。這是歐文斯通寫的前言。 這個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵。最後開槍身亡。
他在陽光充沛的田野上，對著自己的身體開了壹槍，然後掩著傷口回到家裏，拖了幾天後死去。在他的弟弟提奧的懷裏。
只有提奧支持他的繪畫。提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足溫飽的前提下繼續創作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創作的過程，對生活的信心和絕望。
19世紀的印象派畫家裏，梵高是壹個另類。他的畫有點類似兒童的創作，線條和色彩大膽純粹，醉心於風景，植物和貧苦大眾的描繪。鳶尾花，向日葵，星空，麥田，蘋果園，夜色中的咖啡店，吃土豆的農民，拾麥穗的婦人。
畫面中的每壹個物體，都以獨特的方式燃燒著它的生命力。
它們已經不僅僅是壹些靜物。它們是淒艷的生命。
沒有壹個畫家的用色，會像梵高這樣濃烈，明亮，無法控制般的亢奮。深紅，銘黃，碇藍，艷紫，蒼綠。油彩有時候以凝固狀態呈現在畫布上，無法稀釋和抹勻，好像壹顆被揉搓的靈魂，把暗紅的鮮血噴射在包容著無限向往的空白上。
粘稠的血液因為激情，在喪失傾訴的寂靜中，像混亂的手指，因為無法抓住空虛而扭曲。
危險天空下的麥田。壹種騷動激越的情緒糾纏在壓抑而明麗的色彩中，令人不安的氣息撲面而來。是暴雨之前的清新而寒冷的風。是靈魂無法突破的孤獨。
梵高終於發現，生命的疼痛滋長於自我挖掘的傷口。於是，他給自己開了壹槍。
破碎帶來快樂。可以不再絕望……
4. 關於梵高傳的好詞好句,急···梵高傳中喜歡的句子 她們貧苦，或許還不幸，但是痛苦使她們獲得了靈魂。
上帝是不存在的，事情就是那麽簡單——沒有什麽上帝，唯有壹片渾噩——悲慘、苦難、殘酷、煎熬、黑暗和無盡頭的渾噩。 我們內在的思想常常外露出來嗎？也許在我們的靈魂中有壹團熱火，但沒有人用它使自己暖和起來。
過路人僅僅看到煙囪裏冒出壹點煙，照舊走自己的路。妳瞧，該怎麽辦呢？壹個人不能守護著這團內在的火，心懷這個刺激物，耐心地等待某個人走來坐在它旁邊的時刻到來嗎？ 我將盡力而為，但我壹點不輕視平凡，就其純粹的意義來說，輕視平凡的東西，就壹定無法超越這個起點。
妳永遠不會認識愛情，因為它不能生存，即使妳的肌膚能夠忍住火燒的痛苦之嚴酷考驗，它也不能生存！” 壹陣無聲的悲傷巨濤湧上他的喉嚨。他舉起左手捂住嘴，壓住阿姆斯特丹和整個世界也許永遠不會知道他已經受到判決和被認為壹錢不值的喊聲。
他的嘴唇嘗到了事與願違的慘苦的、慘苦的幻滅。 不論畫人物還是風景，他希望表現的不是感傷，而是嚴肅的悲痛。
“普通人的頭腦是依二元性來思考的：光和影、甜和酸、善和惡。那種二元性在大自然中是不存在的。
世界上既沒有善，也沒有惡，只有存在和實踐。當我們描繪壹個行動的時候，我們就是在描繪生活；當我們給那個行動命名——如邪惡或建狠——的時候，我們就進入了主觀偏見的領域。
首先，我們認為壹切的真實都是美好的，不論它的面貌會顯得多麽可怕。大自然的壹切，我們全盤接受，壹點不漏。
我們相信，在粗糙的真實中，比在巧妙的謊話中，有更多的美；在下層社會中，比在全巴黎的沙龍中，有更多的詩意。我們認為痛苦是好的，因為它在人的全部感情中，是最深刻的。
我們認為性是美的，甚至即使是由妓女和龜鴇所表演的。我們把個性放在醜惡之上，把痛苦放在可愛之上，把窮困的現實放在法蘭西的全部財富之上。
我們全盤接受生活，不作道德上的裁判。 “我的畫家的手指長得馴服了，”他想，“即使我的軀殼漸漸碎裂。”
“妳並不醜，文森特。妳是美的。
妳自己在糟蹋和折磨了包裹著妳靈魂的可憐軀體，但是妳無法傷害妳的靈魂。我愛的正是妳的靈魂。
當妳用熱忱的勞動摧殘妳自己的時候，靈魂將繼續生存……沒有盡頭，我就為這愛妳。” 梵高是壹個偉大的藝術家，但卻不是壹個真正意義上的人。
冥冥之中他的生命是為了創造那些畫而存在的。就像巴頓將軍說的，戰士最好的歸宿就是被戰爭勝利的最後壹顆子彈打死。
他對藝術的執著和激情是好的。但是他的生活是不敢贊同的。
假如沒有供養他的弟弟，或者他的畫最後並沒有成功，那麽他就是壹個極其失敗的人。他所缺的正是對生活對周圍人的責任感。
或許正是因為我們太多的束縛所以我們才不能成為藝術家。這本書可以指導我們對藝術的態度，但不能指導我們生活。
不是每個人都能像藝術家那樣生活。我們只是平凡的人，我們只能妥協。
5. 渴望生活——梵高傳 簡介（字少點）梵高的壹生同他的每壹幅作品壹樣充滿了亢奮而絕望的藝術激情。
金色的向日葵、燃燒般的絲柏、風吹過的麥田、夜幕中的咖啡廳，燦爛迷人的星光……每壹個細節都散發出溫暖和動蕩的激情，壹幅幅狂囂般的畫面，都是梵高孤獨內心底層最深的吶喊。他狂放的筆觸、流動的色彩和噴薄而出的熱情，在凝神的壹瞬就將人們的靈魂裹挾而去。
正如他所說：“生活對我來說就是壹次艱難的航行，但是我又怎麽會知道潮水會不會上漲，及至淹沒嘴唇，甚至會漲得更高呢？但我將奮鬥，我將生活得有價值，我將努力戰勝，並贏得生活。”他悲劇性地獻身於藝術的壹生，本身就是壹件無上的藝術傑作。
6. 渴望生活梵高傳每壹卷的主要內容第壹卷 博裏納日梵高做牧師，傳教士，最終確定繪畫理想的經歷。在荷蘭阿姆斯特丹學拉丁文、希臘文，讀聖經，在於曼德斯相處得壹年裏，確定了自己做傳教士的理想；
於是去福音傳道學校，最終被分配到以挖煤為生的瓦姆鎮，在這裏，梵高飽受饑餓、寒冷和孤獨，幫助這裏的人們，但最終卻受福音傳道學校否認；無力改變博裏納日人的悲苦生活，使梵高失去了上帝，失去了自我；渾渾噩噩中，梵高愛上了素描，找到了做藝術家的信念。
第二卷 埃頓梵高在家鄉布拉邦特的生活、學畫經歷。去海牙探情況，拜訪表哥毛威和畫商特斯提格，找到學習地；另壹方面，上演了愛情第二幕悲劇，凱因失去丈夫來到埃頓，再次喚醒梵高的愛情，卻被無情地拒絕，即使自己拿左手燒傷也沒用，是他對愛情絕望。
第三卷 海牙梵高在海牙的學畫經歷。拜毛威為師，請特斯提格點評畫作；靠弟弟提奧每月寄極少的錢生活；後來，與毛威關系破裂，被特斯提格批評地壹文不值，被藝術家韋森布魯赫嘲笑；
同時，上演了愛情第三幕悲劇，愛上妓女克裏斯汀，確實享受的愛情的滋潤，家庭的溫暖，但被金錢所限，克裏斯汀和她母親受不了她挨餓，受不了邋遢的藝術者梵高，這個註定不完美的婚姻破滅了。
第四卷 紐恩南梵高再次回到家鄉，不受家人認可，受鄰居嘲笑，最終在父親死後徹底被家庭隔離，在壹個農夫家裏進行他的繪畫，《吃土豆的人》的憑記憶創作，與印象派就已結下不解之緣；
愛情對於梵高終究又是壹場悲劇，只有被愛沒有愛，加之瑪高特的母親和姐妹的阻攔，使得瑪高特自己結束了自己的生命。梵高的藝術路到此走了五年，已走了壹半。
第五卷 巴黎梵高在巴黎接觸到印象派，接觸到與他壹樣的窮藝術追求者。他學習提高自己繪畫的色彩，起初成了對印象派粗糙的模仿，但在三年的時間裏，猛然回頭卻發現了質的改變，梵高找到了自己的風格；
他原本辦壹個他們壹群無人問津的藝術家自己的畫展，但由於太多事使梵高迷茫，最終還是放棄了，由於對畫筆的渴望。
擴展資料
孤獨是梵高身上最顯著的標簽，他也是藝術史上最為著名的單身漢。在梵高的壹生中，他像所有熱愛生活的年青人壹樣，不僅經歷過瘋狂的癡愛，也經歷過痛徹心扉的分手，但他最終也沒有能搭建起支撐他精神世界的家庭。如果用壹個詞匯來描述梵高的愛情之路，那應該就是失敗。
1873年二十歲的梵高離開了工作四年的海牙，被調到古比爾公司倫敦分公司工作。初來倫敦梵高對工作對生活充滿希望，他在1874年1月寫給弟弟提奧信中說：
我在這裏壹切安好，我有壹個溫馨的小家，能遊覽倫敦體驗英倫生活，觀察形形色色的英國人，我覺得分外愉快。我的生活裏有自然，有藝術還有詩，難道這些還不夠嗎
此時的梵高生活愜意，躊躇滿誌，但時間不久他便經歷了他人生中的第壹次失戀，品嘗到了痛苦的滋味。在倫敦，梵高對房東太太19歲的女兒羅伊爾產生了愛慕，並向她求婚，但羅伊爾告訴梵高，她已經同別人訂婚了，梵高與她絕對不可能。
梵高不聽這些，反而鍥而不舍地要求羅伊爾解除婚約，帶來的後果是他被房東太太要求馬上搬走。現存的梵高書信中沒有提到他墜入愛河，他只在壹封信裏說到：我同這位姑娘約定彼此以兄妹相待。通過梵高與家人的通信可以推斷出事情大概情形。
此時的梵高二十歲出頭，初戀來得正常，身在異鄉的壹個孤寂男生見到活潑可愛又對他格外照顧的女孩，哪能不心動呢？倫敦時期梵高的工作和生活順風順水，他心中對未來充滿了憧憬。只是對羅伊爾的求愛失敗在他的心裏多少留下了壹絲陰影。
但很快他也把這壹份單戀的苦惱移情到他那狂熱的宗教理想中去了。
7. 渴望生活梵高傳 章節概括 各位幫幫忙啊1853年3月30日出生在荷蘭南部，布拉班特省有格魯特·德特，是荷蘭新教牧師泰奧多勒斯凡高（1822至1885年）和安娜·科妮莉亞莉亞·卡彭特時期（1819年至1907年）的長子。
1855年2月17日，文森特的妹妹安娜卷毛安東尼·凡·高誕生。 1857年1月5日，凡高的壹生知已弟弟提奧誕生。
1859年3月16日，妹妹伊麗莎白梵高出生。 1862年3月16日，妹妹威廉敏娜·凡·高誕生。
1866年Zefen博根寄宿學校到最早的圖畫。 1866年曾德特從農村寄宿制澤芬貝亨，梵高蒂爾博格進入文法學校。
1867年5月17日，他的弟弟科尼利厄斯埃利斯·凡·高誕生。 1868年3月蒂爾博格離開文法學校。
1869年3躍進古皮爾藝術海牙分店店員，後來又去工作布魯塞爾分行。 1871沃爾特全家搬到了赫爾。
1872西奧開始與後者學校進行溝通。 1873 2009年5月，文森特搬到倫敦分行，愛上了房東的女兒厄休拉·洛耶，日，西奧布魯塞爾分公司為古皮爾公司的工作。
1874年，未能娶烏蘇拉，回到荷蘭，在巴黎古皮爾公司10至12月，回到倫敦後。 1875 2009年5月，公司被轉移到巴黎古皮爾熱衷於神秘主義和宗教。
十月，他的父母搬到了亞丁。 1876古皮爾駁回3月由公司；根據米勒得到“晚禱”刻版畫。
四月拉姆斯蓋特在英國為師，然後作為壹個助理牧師在Isleworth。埃頓在12月。
1877年1-4月在多德雷赫特書店辦公室，五月去了阿姆斯特丹，楊大爺活得積極尋求神的候選人。 1878年七月放棄學業在阿姆斯特丹，埃頓後，作短暫停留八月入布魯賽爾傳福音學校三個月，但未能取得牧師的任命。
去附近蒙斯博裏納日礦區，非正式的傳教士。 1879年，由於工作過於熱情，被教會開除，這悲慘的經歷給他打下的標記；開始了流浪生活，閱讀狄更斯，斯托，雨果，莎士比亞和米什萊的著作；推崇夏爾·格魯，倫勃朗，呂代爾，巴比松畫派和藝術的海牙學院；失望，因為貧困，失去了對生活的信心，開始繪制草圖。
1880年，疏遠期間與家人。春天奎姆，礦工家庭居住，道路的開始；復制米勒的作品。
十月赴布魯塞爾，學習的視角和解剖。和布魯塞爾，荷蘭畫家範萊帕德交流；西奧給予經濟上的支持。
1881年，埃及突然期間（1881年4月12日-1881 2009年12月30日），4月，布魯塞爾，埃頓去與父母同住；新寡凱表姐嫁給他不值得。十二月及家庭不和發生遠離家鄉去到海牙。
1882海牙時期（1881年12月31日-1883在9月12日），與表妹福安東·莫夫學畫；開頭的懷孕，被遺棄的克拉西娜（“西恩”）·瑪麗亞·尼克·霍爾同居，並因此與突破卡裏莫夫。月，梵高搬到了附近的埃因霍溫紐南；收集英國報紙的插圖，素描和眾多的水彩畫。
1883年，德倫特及紐南時期（在11月27日1883年9月-1885），九月和肖恩，赴荷蘭德倫特畫的北部。開始油畫。
12月回到南方紐南荷蘭，第壹次與父母同住，後來離家獨自生活。 1884年，畫水彩和“織工”的任務，與他父親關系緊張；黃和範·德拉得很相得；日閱讀歐仁·德拉克洛瓦的色彩理論；和鄉村女孩瑪麗·戈特愛到底不幸的結果。
1885年，安特衛普時期（1885年11月28日-1886年2月28日），作為“吃土豆的人”畫壹個大約五十農民畫； 3月26日他的父親突然去世，為埃米爾·左拉的“綠芽“和現實主義的其他作家的作品留下深刻的印象；十月赴安特衛普，參觀博物館；魯本斯的光與色彩，構圖大膽日本浮世繪，讓他陶醉，得到了壹些日本版畫，心胸開闊，和板巖色調明亮。 1886年，巴黎期間（三月1886年至1888年2月20日），今年1至學習繪畫美術安特衛普學院，二月下旬到巴黎生活西奧；在乎爾芒學習繪畫工作室幾個月；下畫花特雷克斯，埃米爾·伯納德，西涅克和高更等印象派畫家；；德拉克洛瓦和蒙蒂塞利的影響，發現了“光明的繪畫”；第八次也是最後壹次印象派藝術展舉辦展覽修拉的“星期日島碗”，梵高采用了新的點彩技術。
1887年，由於當代藝術運動在法國靠近調色板就變得更加明亮的不斷發展，害怕日本版畫展覽，兩次在工人階級的咖啡館和滿墻展示自己的作品；相識與畢沙羅，德加，修拉，塞尚和交流；成和埃米爾·貝爾納過從甚密，以印象派和後印象派技術的理論影響，在巴黎厭倦了生活，向往陽光燃燒更明亮，更強烈的色彩華麗的法國南部。創作“唐爸爸”，並開始繪制向日葵種植。
1888年，鋁期（1888年2月21日-1889年5月3日），2月赴鋁普羅旺斯，住在加沙的Al咖啡館，五月壹日動議Rulamading廣場“黃房子”； 10月20日高更和他壹起住； 12月23日因精神失常，切斷壹只耳朵，高更回到巴黎。因為西奧的幫助下，三件油畫和素描梵高展覽在沙龍des家Indépendants的。
1889年，聖 - 雷米時期（1889年5月3日-1890年5月16日）4月17日，西奧，如果安娜邦吉（1862年至1925年）結婚；月，梵高自願精神聖雷米醫院，西涅克訪問；畫了許多畫，主要景觀；開始繪制絲柏樹種植。高更和印象派的馬先生說綜合營舉辦的展覽。
梵高看到蒙克在巴黎舉行。 1890年，奧弗期間（5月21日，在7月29日1890年-1890），復制德拉克洛瓦，米勒，倫勃朗和居斯塔夫·多爾的工作； 1五月31,2011，壹個兒。
8. 渴望生活 梵高傳 講述的是什麽內容荷蘭畫家溫森特·梵高，是 19世紀人類最傑出的藝術家之壹。
他熱愛生活，但在生活中屢遭挫折，艱辛備嘗。他獻身藝術，大膽創新，在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗，並受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出許多洋溢著生活激情、富於人道主義精神的作品，表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，至今飲譽世界。
被譽為傳記小說之父的美國當代著名作家歐文·斯通先生，在梵高還默默無聞的時候便寫出了這部文學傳記，時年僅26歲。60余年來，梵高的身世打動了無數讀者，其魅力至今猶在。
這部作品也便成了作家的成名之作，並被譯成8O余種文字，發行數千萬冊。 本譯本於1982年出版， 18年來屢印不衰，正如譯者常濤女士所言：“是梵高那在人生的磨難中擺脫了傳統的桎桔而化入永恒的美麗靈魂吸引了壹代代讀者，《梵高傳》也許會因此而有幸成為壹部可以傳之久遠的書。”
9. 《渴望生活·梵高傳》梗概過程 是個過程 ！！這種小說體傳記的好處就是：它像壹部電視劇壹樣吸引著妳。
除去這本書做為壹部合格的電視劇本，它還是壹本不錯的勵誌書（聽眾：廢話！大部分傳記書都是勵誌的！！！囧~）！
梵高的成功和他的兄弟提奧是分不開的。梵高有這樣壹個熱愛他、體貼他、壹生資助他、並且在梵高死後郁郁而終的弟弟真乃大幸！！！軍功章有梵高的壹半，更有提奧的壹大半！
目錄 ：
導言
序幕 倫敦
1 娃娃們的天使
2 古比爾公司
3 愛，以它自己的形象創造愛
4 讓我們把這事忘了吧，好不好？
5 梵高家族
6 哼，妳不過是個鄉巴佬而已！
7 拉姆斯蓋特和伊斯萊沃思
第壹卷 博裏納日
1 阿姆斯特丹
2 凱
3 古板的鄉下教士
4 拉丁文和希臘文
5 曼德斯·德科斯塔
6 長處在哪裏？
7 福音傳道學校
8 “煤黑子”
9 壹間礦工的棚屋
10 成功了！
11 矸石山
12 馬卡塞
13 壹堂經濟學課
14 “易碎品”
15 黑埃及
16 上帝退場
17 破產
18 微不足道的小事件
19 藝術家對藝術家
20 提奧上場
21 萊斯維克老磨坊
第二卷 埃頓
1 幹這壹行是可以謀生的！
2 瘋子
3 學生
4 特斯提格先生
5 安東·毛威
6 凱來到埃頓
7 不，決不，決不！
8 人在有的城市永遠不走運
第三卷 海牙
1 第壹個畫室
2 克裏斯汀
3 工作取得進展
4 男人得有個女人才行
5 妳必須得趕快開始賣畫
6 善，滋長於出乎意料的地方
7 學會受了痛苦而不抱怨
8 “無情之劍”
9 愛
10 “聖家族”
11 提奧來海牙
12 難以捉摸的父親們
13 藝術是壹場戰鬥
14 ——這就是婚姻
第四卷 紐恩南
1 牧師住宅裏的畫室
2 織工
3 瑪高特
4 要緊的是愛，而不是被愛
5 任妳走到哪裏
6 審訊
7 妳的作品差點兒就能賣出去了，但是
8 吃土豆的人
第五卷 巴黎
1 哦，是啊，巴黎！
2 爆炸
3 要是壹個人能當上畫家，他幹嗎非要當伯爵呢？
4 壹個原始派畫家的肖像
5 繪畫應當變成壹門科學！
6 羅穌的宴會
7 壹個上吊的可憐蟲
8 藝術與道德
9 佩雷·唐古伊
10 “小林陰道”
11 為工人的藝術
12 “***產主義科勒尼”
13 向南，向南，向著太陽
第六卷 阿爾
1 地震還是革命？
2 繪畫機器
3 “鴿子”
4 郵遞員
5 黃房子
6 瑪雅
7 高更到來
8 大吵大鬧
9 “伏熱”
10 在當今的社會，畫家只不過是個破罐子
第七卷 聖雷米
1 三等候車室
2 瘋人互助會
3 破瓶爛罐就是破瓶爛罐
4 在頭童齒豁、氣息奄奄的時候，我才學會了作
第八卷 奧維爾
1 首次個人畫展
2 精神病專家
3 人是無法把告別畫出來的
4 壹種急速還原的泥土
5 他們死時也不分離
作者附記
再版後記常濤