五七言詩雖然也是以壹節拍兩音節為主，但與四言、六言不同的是，五言、七言除了幾個完整的節拍外，還有壹個畸零的單音節，五言是兩個節拍外加壹個畸零單音節，七言是三個節拍外加壹個單音節。為什麽需要這樣壹個單音節呢？有兩個作用：壹是更便於體現詩葉韻所帶來的韻律美。我們知道，詩是要葉韻的，葉韻的常規方法就是在句末分布以同韻字，這些同韻字前後呼應，就產生了聲音的回環美。顯然，葉韻點是音律的關鍵，是吟誦時應該強化的所在，而把壹個畸零的單音節拖長構成壹個節拍，就能很好地體現和突出詩的韻律。五言、七言的節律壹般是二二壹和二二壹壹。第二個作用是使詩句更具頓挫、變化之美，因為過於規整的二二與二二二的節律是缺乏變化，因而也是呆板的，畸零的單音節的出現就改變了這種呆板性，使詩顯得更靈活多變，吟誦時更能產生起伏之感、頓挫之美。從聲律效果來說，讀“郁郁/澗底/松，離離/山上/苗。以彼/徑寸/莖，蔭此/百尺/條”（左思《詠史》）時，顯然會比讀《詩經》中“風雨/淒淒，雞鳴/喈喈。既見/君子，雲胡/不夷？”（《風雨》）或“碩鼠/碩鼠，無食/我黍！三歲/貫女，莫我/肯顧”（《碩鼠》）覺得更美，更有表現力。
二二壹和二二二壹因此就分別成為五言與七言詩基本的，也是經典的聲律節奏。漢以後的詩人寫詩，壹般都遵循這樣壹種經典的聲律節奏來造句