李漁《清平樂別來春半》賞析1《清平樂別來春半》
朝代:五代
作者:李宇
自從離別,春天已經過去壹半,眼中的風景掃向壹顆破碎的心。秋天的順序可能就像雪中的雪,刷掉它,然後滿滿的流下來。(心碎壹:心碎)
鴻雁已飛返,路途遙遠,夢難成。離別的悲傷像春天的野草,越走越遠。
不要仲春來,讓人心碎。秋天的順序可能就像雪中的雪,刷掉它,然後滿滿的流下來。鴻雁已飛返,路途遙遠,夢難成。遠離了恨,就像春草,越走越遠還活著。
李煜(1937-1978),字,五代南唐首領李靖的第六子。公元961年位於金陵(今江蘇南京),史稱南唐皇後。他統治了15年。1975年,南唐被宋朝滅亡,他被俘虜到汴京(今河南開封市),過著囚徒生活。他擅長音樂、書法和繪畫,尤其以詞著稱。早期主要寫宮廷的享樂生活;被俘後,他們大多表達了對失去前生的悲痛。他的詞語言清新,形象豐滿,頗具藝術性。
這首《清平樂》表現了作者在惱人的春光中對現場的感動和對遠在他鄉親人的思念。
既然離別,現在已是仲春。我擡頭壹看,沒有壹個地方不引起他悲傷的情緒,讓他覺得自己的肝腸寸斷。這樣作者就直接寫出了壹個具體的環境和心情。沒有什麽比臺階下的梅花更讓他震驚了。樹上的白色梅花正在掉落,令人不安。他站在樹下,陷入了長時間的沈思。就好像他站在花雨裏,很快就被落花覆蓋,只是用手擦幹凈,然後又重新覆蓋了壹遍。“梅花砌落”這句話,既描述了春分半時讓人心碎的景色,也描述了離愁別緒久久不能散去的情感。亂七八糟的落花讓人想起憂郁的焦慮,落花被拂過之後依然飽滿,也讓人想起離別的悲傷和纏綿。作者把白玫的落花比作雪花,突出“亂”字,落在身上,刷不掉,突出“歸”字,在看似平凡的風景中,凝聚著作者獨特的情懷。
他為什麽在花下站了很久?他想念遠方的親人。“大雁來了”這幾個字把他的思想具體化了。原來他很期待那封信,希望能在夢裏見到親人。古代有壹個鵝傳書的故事。西漢時,蘇武北上,被匈奴扣留多年。但他不屈不撓。趙涵皇帝派遣特使到匈奴釋放蘇武,匈奴謊稱蘇武已死。使者知道蘇武沒死,假裝皇帝射下了大雁,鵝腳上有蘇武的書信,說他在匈奴某處。匈奴壹聽,只好放蘇武回去。於是作者說,他看到大雁飛過天空,對它沒有給他帶來信件感到失望。他也幻想過在夢裏能見到親人,但“很難從很遠的地方夢到”,距離太遠了。我怕他的親人夢裏回不來了。古人認為人在夢中往往是相通的。如果對方不會做夢,那他也不會夢到對方。在夢裏不可能第壹眼看到,不是更懷念嗎?這強烈地表現了作者的渴望。
帶著這種心情,他眺望遠方,看著遍地生長的春草,突然發現“恨如春草,更遠還活著。”“但如”,恰如其意。“走得更遠”就是無論走多遠,心裏的“離恨”不就像壹望無際的春草嗎?無論妳走到哪裏,它們都在妳眼前,讓妳無法擺脫!這句話的比喻簡單生動,通過形象,給人無盡的恨意和不增反減的感覺,使這個詞讀起來顯得意味深長。
1971年秋,李煜派弟弟李向宋朝進貢,被扣留在汴京。1974年,李煜請求宋太祖從善如流,但未獲允許。據說李玉很想他,經常痛哭流涕。此詞可能是李煜入宋後第二年春天,為懷念他而寫的。
李煜是南唐的末代皇帝。他有很多文學天賦,比如書畫、音樂等等。他的歌詞優美典雅,感情真摯,具有感人的藝術魅力。其中李漁的《魚美人》被選為高二的教材。今天我們欣賞他的另壹部作品《清平樂》。這首詩生動地表達了緬懷哥哥離別的心情,也是壹首能代表其創作風格的詞。
李漁用錯落有致的筆觸,在場景的交融中,表達了自己深深的別離之情。‘不要在仲春的時候來,那是令人心碎的’。春天應該是萬物復蘇的季節。到處都應該是陽光明媚,生機勃勃的,卻全都因為壹個‘不要’字而受傷心碎。磚落如雪,刷遍了還是滿滿的’是緊接著前壹句專門寫‘觸目驚心’的傷。如果梅花下雪,本該是極其美麗的風景,但因為‘不要’,人們的心也迷茫了——不是花,是心,拂不去的不是花瓣,而是悲傷。有壹個古老的故事,講的是壹只鴻雁經過壹本書,而目前,鴻雁還沒有回家,這更增加了悲傷。然後人不歸,夢不成真。怎麽能不讓人難過呢?這兩句話猶如虛擬現實,柔和空靈,形成強烈的審美情感張力。最後以壹句經典的比喻結尾:‘留恨如春草,走得更遠,活得更精彩’,字義傾註其中,流走如珠。
李煜詞的最大特點是善於用比喻把抽象的感情形象化。這首《清平樂》講的永遠是“留恨”,但“留恨”是壹個很抽象的東西。怎樣才能把心中留下恨所帶來的悲傷表達的淋漓盡致?除了氣氛的營造,情緒的渲染,最經典的就是那句‘恨如春草,還活得更遠’。春草被用來比喻悲傷,直接影響到後來何柱的‘幾多閑情,壹溪煙滿風,梅子黃時雨’。壹個是言之鑿鑿,壹個是博大精深,第三個是滔滔不絕。比喻新穎貼切,令人驚嘆。李漁的其他詩裏也有類似的句子:比如他在《暗夜驚魂》裏說:‘妳若壹直割下去,還是會迷茫,這是離愁別緒。不要成為妳心中的壹種滋味。他還刻畫了心亂如麻,憂心忡忡的感覺,難以咀嚼。《幼美》詩中還有壹句流傳千古的‘能有幾多愁,恰似壹江春水向東流’,用春水比喻憂郁,還寫出了幽深、悠長、無盡的哀愁的特點,更顯憂郁。這些都是李漁善於用比喻把抽象的感情形象化的很好的例子。
此字多采用線描手法,語言清新淡雅,無需雕琢,猶如清水芙蓉,渾然天成。這首《清平樂》沒有使用任何典故,也沒有堆砌華麗的辭藻。只是借助落梅、雁、春草等意象來直接抒發感情,卻達到了扣人心弦的藝術效果。每壹個字都寫東西,每壹句都寫風景,但是我們能感覺到每壹個字都寫在人們的心裏。用清新淡雅的語言表達曲折復雜的感情,才能達到清而不淡的韻味。
李漁《清平樂》賞析。別來春半3清平樂。不要來春半
李煜[五代]
自從離別,春天已經過去壹半,眼中的風景掃向壹顆破碎的心。秋天的順序可能就像雪中的雪,刷掉它,然後滿滿的流下來。(心碎壹:心碎)
鴻雁已飛返,路途遙遠,夢難成。離別的悲傷像春天的野草,越走越遠。
翻譯:
離開了,春天已經過了壹半,映入眼簾的風景壹掃我的心。落在臺階下的白梅花就像雪花,不知不覺地被卷走又被覆蓋。紅燕雖然來了,但信卻沒有寄出。路很遠,回家很難。離別的悲傷就像春天的野草。妳走得越遠,它就越繁榮。
註意事項:
半簧:半簧,半簧。別來春半:表示我們分手後春天已經過了壹半,表示時間過得很快。心軟:原指內心溫柔,指感情柔軟。磚石下面:臺階下面。砌,臺階落梅:它指的是開放較晚的白梅花。刷遍:指刷掉落下的梅子,落遍。沒有證據表明大雁來了:這句話的意思是,紅雁雖然來了,但信不是她送的。古代有壹個用鵝腳送信的故事。沒有證據:沒有文件,這意味著沒有信件。姚:遠。做夢難:意味著回國難。就像:所有的唐詩,古今詞系列,古今詩都寫成“闕如”;毛本的“前敬”是“畏首畏尾”。更遠的旅行仍然存在:更遠的旅行意味著更遠的旅行。更多,更多。還活著,還生了很多。仍然,仍然,仍然。
贊賞:
這首《清平樂》表現了作者在壹個令人討厭的春光裏,感動的場景,思念離家在外的親人。
上闕劈頭壹句“別說再見”,又拿起全文,承受著事業的斷腸,壹個懷孕的聲音。“砌”字來源於“熊”字。”接下來是下壹步:“落梅似雪,白了。白梅是梅花品種之壹,開花晚,所以春天已經過了壹半,還算好看。”喜歡雪,據說李子很多。梅白如雪,都是冷色。畫面的‘冷寂’和色調的悲涼不正是生命的悲涼和分離的悲涼的標誌嗎?“亂字尤語義雙關。此時思想之亂,不亞於落梅之亂。”我生來面帶微笑,也用象征的方式表達了我無盡的悲傷。梅花越落越多,悲傷還是來了。壹次兩筆,在婉約的圈子裏看到了自己的感情。在這兩句話中,詩人巧妙地將傷害他人的抽象悲傷與自然融為壹體,寫出了壹個幼稚的藝術典範。時間久了,我就受不了了,梅花似雪,全白了,是個深情的形象。境界很高尚,風很足,卻潔白如雪,很純粹。在《花間集》中很難找到這樣的詞界和風格。
夏昆仍然寫著“不要做決定”,並寫了兩次關於離別的話。古人有壹個鵝傳書的故事。“雁無回音,謂雁來世,信未至;鵝復生,人不復生。”離家在外很難做決定,從另壹面寫更有深度。離人道主義道路極遠,我要回歸。沒有信,沒有夢,剩下的只有愛會天長地久,恨壹生,於是我逼出了結尾的那句話:“恨如春草,走得再遠也還是活的。”千萬不要把懷孕的人的感情比作遠方地平線上的春草,那是不斷繁殖和滋生的。“更堅決,更堅決,更果斷”這短短的幾個字,在壹句話中交織出重疊、分層投放等修辭手法,處處春草的生長更加委婉、深邃、無盡。“春草不僅是壹個比喻,也是壹個場景,更是壹個心理意象。以其“進壹步的決心,到世界的盡頭,擴大陌生人與時空的距離。“人走得越遠,空間距離就越大,春草就會蔓延得越多,直到春田空虛模糊。詩人滿滿的悲傷和離別之情也融進了生生不息的氣氛中,離別之情之深,溢於言表。這種虛實結合的手法,使意象融於壹個漫長的時空,促使人們深入思考聯想,類似於於美人“問君能有幾多愁”的詩句。
全詩以離愁不恨為基調,線索清晰,內涵豐富。上下篇渾渾遞進,感情的表達和情緒的渲染都很到位。作者的手法自然,筆法透徹,比喻獨特獨到,使這首詞具有了生而不同的藝術魅力。