李漁《清平樂別來春半》賞析1《清平樂別來春半》
朝代:五代
作者:李宇
自從離別，春天已經過去壹半，眼中的風景掃向壹顆破碎的心。秋天的順序可能就像雪中的雪，刷掉它，然後滿滿的流下來。(心碎壹:心碎)
鴻雁已飛返，路途遙遠，夢難成。離別的悲傷像春天的野草，越走越遠。
不要仲春來，讓人心碎。秋天的順序可能就像雪中的雪，刷掉它，然後滿滿的流下來。鴻雁已飛返，路途遙遠，夢難成。遠離了恨，就像春草，越走越遠還活著。
李煜(1937-1978)，字，五代南唐首領李靖的第六子。公元961年位於金陵(今江蘇南京)，史稱南唐皇後。他統治了15年。1975年，南唐被宋朝滅亡，他被俘虜到汴京(今河南開封市)，過著囚徒生活。他擅長音樂、書法和繪畫，尤其以詞著稱。早期主要寫宮廷的享樂生活；被俘後，他們大多表達了對失去前生的悲痛。他的詞語言清新，形象豐滿，頗具藝術性。
這首《清平樂》表現了作者在惱人的春光中對現場的感動和對遠在他鄉親人的思念。
既然離別，現在已是仲春。我擡頭壹看，沒有壹個地方不引起他悲傷的情緒，讓他覺得自己的肝腸寸斷。這樣作者就直接寫出了壹個具體的環境和心情。沒有什麽比臺階下的梅花更讓他震驚了。樹上的白色梅花正在掉落，令人不安。他站在樹下，陷入了長時間的沈思。就好像他站在花雨裏，很快就被落花覆蓋，只是用手擦幹凈，然後又重新覆蓋了壹遍。“梅花砌落”這句話，既描述了春分半時讓人心碎的景色，也描述了離愁別緒久久不能散去的情感。亂七八糟的落花讓人想起憂郁的焦慮，落花被拂過之後依然飽滿，也讓人想起離別的悲傷和纏綿。作者把白玫的落花比作雪花，突出“亂”字，落在身上，刷不掉，突出“歸”字，在看似平凡的風景中，凝聚著作者獨特的情懷。
他為什麽在花下站了很久？他想念遠方的親人。“大雁來了”這幾個字把他的思想具體化了。原來他很期待那封信，希望能在夢裏見到親人。古代有壹個鵝傳書的故事。西漢時，蘇武北上，被匈奴扣留多年。但他不屈不撓。趙涵皇帝派遣特使到匈奴釋放蘇武，匈奴謊稱蘇武已死。使者知道蘇武沒死，假裝皇帝射下了大雁，鵝腳上有蘇武的書信，說他在匈奴某處。匈奴壹聽，只好放蘇武回去。於是作者說，他看到大雁飛過天空，對它沒有給他帶來信件感到失望。他也幻想過在夢裏能見到親人，但“很難從很遠的地方夢到”，距離太遠了。我怕他的親人夢裏回不來了。古人認為人在夢中往往是相通的。如果對方不會做夢，那他也不會夢到對方。在夢裏不可能第壹眼看到，不是更懷念嗎？這強烈地表現了作者的渴望。
帶著這種心情，他眺望遠方，看著遍地生長的春草，突然發現“恨如春草，更遠還活著。”“但如”，恰如其意。“走得更遠”就是無論走多遠，心裏的“離恨”不就像壹望無際的春草嗎？無論妳走到哪裏，它們都在妳眼前，讓妳無法擺脫！這句話的比喻簡單生動，通過形象，給人無盡的恨意和不增反減的感覺，使這個詞讀起來顯得意味深長。
1971年秋，李煜派弟弟李向宋朝進貢，被扣留在汴京。1974年，李煜請求宋太祖從善如流，但未獲允許。據說李玉很想他，經常痛哭流涕。此詞可能是李煜入宋後第二年春天，為懷念他而寫的。
李煜是南唐的末代皇帝。他有很多文學天賦，比如書畫、音樂等等。他的歌詞優美典雅，感情真摯，具有感人的藝術魅力。其中李漁的《魚美人》被選為高二的教材。今天我們欣賞他的另壹部作品《清平樂》。這首詩生動地表達了緬懷哥哥離別的心情，也是壹首能代表其創作風格的詞。
李漁用錯落有致的筆觸，在場景的交融中，表達了自己深深的別離之情。‘不要在仲春的時候來，那是令人心碎的’。春天應該是萬物復蘇的季節。到處都應該是陽光明媚，生機勃勃的，卻全都因為壹個‘不要’字而受傷心碎。磚落如雪，刷遍了還是滿滿的’是緊接著前壹句專門寫‘觸目驚心’的傷。如果梅花下雪，本該是極其美麗的風景，但因為‘不要’，人們的心也迷茫了——不是花，是心，拂不去的不是花瓣，而是悲傷。有壹個古老的故事，講的是壹只鴻雁經過壹本書，而目前，鴻雁還沒有回家，這更增加了悲傷。然後人不歸，夢不成真。怎麽能不讓人難過呢？這兩句話猶如虛擬現實，柔和空靈，形成強烈的審美情感張力。最後以壹句經典的比喻結尾:‘留恨如春草，走得更遠，活得更精彩’，字義傾註其中，流走如珠。
李煜詞的最大特點是善於用比喻把抽象的感情形象化。這首《清平樂》講的永遠是“留恨”，但“留恨”是壹個很抽象的東西。怎樣才能把心中留下恨所帶來的悲傷表達的淋漓盡致？除了氣氛的營造，情緒的渲染，最經典的就是那句‘恨如春草，還活得更遠’。春草被用來比喻悲傷，直接影響到後來何柱的‘幾多閑情，壹溪煙滿風，梅子黃時雨’。壹個是言之鑿鑿，壹個是博大精深，第三個是滔滔不絕。比喻新穎貼切，令人驚嘆。李漁的其他詩裏也有類似的句子:比如他在《暗夜驚魂》裏說:‘妳若壹直割下去，還是會迷茫，這是離愁別緒。不要成為妳心中的壹種滋味。他還刻畫了心亂如麻，憂心忡忡的感覺，難以咀嚼。《幼美》詩中還有壹句流傳千古的‘能有幾多愁，恰似壹江春水向東流’，用春水比喻憂郁，還寫出了幽深、悠長、無盡的哀愁的特點，更顯憂郁。這些都是李漁善於用比喻把抽象的感情形象化的很好的例子。
此字多采用線描手法，語言清新淡雅，無需雕琢，猶如清水芙蓉，渾然天成。這首《清平樂》沒有使用任何典故，也沒有堆砌華麗的辭藻。只是借助落梅、雁、春草等意象來直接抒發感情，卻達到了扣人心弦的藝術效果。每壹個字都寫東西，每壹句都寫風景，但是我們能感覺到每壹個字都寫在人們的心裏。用清新淡雅的語言表達曲折復雜的感情，才能達到清而不淡的韻味。
李漁《清平樂》賞析。別來春半3清平樂。不要來春半
李煜[五代]
自從離別，春天已經過去壹半，眼中的風景掃向壹顆破碎的心。秋天的順序可能就像雪中的雪，刷掉它，然後滿滿的流下來。(心碎壹:心碎)
鴻雁已飛返，路途遙遠，夢難成。離別的悲傷像春天的野草，越走越遠。
翻譯:
離開了，春天已經過了壹半，映入眼簾的風景壹掃我的心。落在臺階下的白梅花就像雪花，不知不覺地被卷走又被覆蓋。紅燕雖然來了，但信卻沒有寄出。路很遠，回家很難。離別的悲傷就像春天的野草。妳走得越遠，它就越繁榮。
註意事項:
半簧:半簧，半簧。別來春半:表示我們分手後春天已經過了壹半，表示時間過得很快。心軟:原指內心溫柔，指感情柔軟。磚石下面:臺階下面。砌，臺階落梅:它指的是開放較晚的白梅花。刷遍:指刷掉落下的梅子，落遍。沒有證據表明大雁來了:這句話的意思是，紅雁雖然來了，但信不是她送的。古代有壹個用鵝腳送信的故事。沒有證據:沒有文件，這意味著沒有信件。姚:遠。做夢難:意味著回國難。就像:所有的唐詩，古今詞系列，古今詩都寫成“闕如”；毛本的“前敬”是“畏首畏尾”。更遠的旅行仍然存在:更遠的旅行意味著更遠的旅行。更多，更多。還活著，還生了很多。仍然，仍然，仍然。
贊賞:
這首《清平樂》表現了作者在壹個令人討厭的春光裏，感動的場景，思念離家在外的親人。
上闕劈頭壹句“別說再見”，又拿起全文，承受著事業的斷腸，壹個懷孕的聲音。“砌”字來源於“熊”字。”接下來是下壹步:“落梅似雪，白了。白梅是梅花品種之壹，開花晚，所以春天已經過了壹半，還算好看。”喜歡雪，據說李子很多。梅白如雪，都是冷色。畫面的‘冷寂’和色調的悲涼不正是生命的悲涼和分離的悲涼的標誌嗎？“亂字尤語義雙關。此時思想之亂，不亞於落梅之亂。”我生來面帶微笑，也用象征的方式表達了我無盡的悲傷。梅花越落越多，悲傷還是來了。壹次兩筆，在婉約的圈子裏看到了自己的感情。在這兩句話中，詩人巧妙地將傷害他人的抽象悲傷與自然融為壹體，寫出了壹個幼稚的藝術典範。時間久了，我就受不了了，梅花似雪，全白了，是個深情的形象。境界很高尚，風很足，卻潔白如雪，很純粹。在《花間集》中很難找到這樣的詞界和風格。
夏昆仍然寫著“不要做決定”,並寫了兩次關於離別的話。古人有壹個鵝傳書的故事。“雁無回音，謂雁來世，信未至；鵝復生，人不復生。”離家在外很難做決定，從另壹面寫更有深度。離人道主義道路極遠，我要回歸。沒有信，沒有夢，剩下的只有愛會天長地久，恨壹生，於是我逼出了結尾的那句話:“恨如春草，走得再遠也還是活的。”千萬不要把懷孕的人的感情比作遠方地平線上的春草，那是不斷繁殖和滋生的。“更堅決，更堅決，更果斷”這短短的幾個字，在壹句話中交織出重疊、分層投放等修辭手法，處處春草的生長更加委婉、深邃、無盡。“春草不僅是壹個比喻，也是壹個場景，更是壹個心理意象。以其“進壹步的決心，到世界的盡頭，擴大陌生人與時空的距離。“人走得越遠，空間距離就越大，春草就會蔓延得越多，直到春田空虛模糊。詩人滿滿的悲傷和離別之情也融進了生生不息的氣氛中，離別之情之深，溢於言表。這種虛實結合的手法，使意象融於壹個漫長的時空，促使人們深入思考聯想，類似於於美人“問君能有幾多愁”的詩句。
全詩以離愁不恨為基調，線索清晰，內涵豐富。上下篇渾渾遞進，感情的表達和情緒的渲染都很到位。作者的手法自然，筆法透徹，比喻獨特獨到，使這首詞具有了生而不同的藝術魅力。