詩歌的創作要求十分嚴格，要註意的事項也很多，但對於學習寫詩的人而言，先要把幾個必須註意的要領掌握了才好。
我們寫詩，當然也包括寫別的文體的文章，寫出來以後總是要給別人看的。
第壹個要註意的便是要讓別人讀懂妳寫的東西。妳寫的東西，艱澀難懂，讓大家讀不懂，就不會有讀者，沒有讀者了妳還寫它幹嘛？壹般來說，用最淺顯的語言寫出深刻的道理的詩來那是最好的。我們要傳達思想，表述情感，妳不讓別人懂讀怎麽傳達，怎麽表述？如果寫出來的文章只有作者壹個人能讀得懂，那作者最好自己創造壹些任何人都看不懂的符號，再用這些符號把自己寫的文章收藏起來，同時裝上十道密碼，豈不保險？當然，誰也不想這麽幹，因為我們寫詩寫文章就是想把自己的思想、情感傳達給社會，那就壹定要讓大家讀懂。
第二個要註意的是寫詩必須合轍押韻。古詩詞對韻律的要求是十分嚴格的，今天我們要是按照古詩詞的要求去寫，基本沒有幾個人能做到了。這裏暫不討論古詩詞裏面的韻律問題，因為那需要壹本書來寫才行。新詩也好，古詩也罷，押韻是必須的。詩歌只有押韻才上口，既好讀又便於記憶，所以沒有哪首好詩是不押韻的。不要聽有些人講新詩可以不押韻，那是胡說，說這樣話的人壹定是不懂得押韻。
漢語是世界上最美最動聽的語言，這是因為有聲調之抑揚，有韻律之優美。對此，古人很早就發現了，於是在詩歌創作上做出許許多多的規定，今人在這方面的研究和應用沒有超過古人的。
就寫新詩而言，只要做到押韻也就可以了，不必講究平仄。如果我們想學著寫寫古詩，比如格律詩、詞等，至少在押韻上還是要嚴格的。至於每個字的平仄，作為我們今天來說，也沒有必要那麽苛刻。
第三，詩歌必須講究意境。這是詩歌創作最難的地方，有可能壹輩子都不壹定達到，但必須追求，詩歌沒有意境就不稱其為詩歌了。我們平時對某種場景進行描述的時候總是會形容說“如詩如畫”，這個詞的深刻意思也就是對場景的最極致的描述，這就是詩難寫的地方了。沒有意境的詩就不叫詩，讀起來味同嚼蠟，誰還讀啊。 關於具體的例子我們在以後討論時再舉。以上三條，前兩條容易做到，只要稍稍下些功夫即可，但第三條要求是需要下大氣力的，可能需要畢生的精力。除了這三條以外，作為壹個詩歌創作者，還必須具備：（1）深厚的文學功底。（2）強烈的創作欲望。（3）描寫的實際對象。