如何賞析現代詩歌？?壹、關於現代詩?
現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，與古詩相比，雖都為感於物而作，都是心靈的映現，但其完全突破了古詩“溫柔敦厚，哀而不怨”的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行“可感與不可感之間”的溝通。
現代詩的主流是自由體新詩。自由體新詩是“五四”新文化運動的產物，形式上采用白話，打破了舊體詩的格律束縛，內容上主要是反映新生活，表現新思想。
朦朧詩古已有之，並非當代專有。其實，朦朧詩只是詩歌創作的壹種藝術形式。朦朧詩的第壹特征是“不直白”。“不直白”在詩人而言，是壹種創作習慣或思維習慣；對閱讀者而言，則增加了解讀介入的機會。
二、鑒賞詩歌應關註的內容?
詩歌的藝術概括力很強，鑒賞時要從詩歌凝練含蓄的語言入手，把握關鍵語句的深層含義，品味詩歌抒發的情感，分析詩歌的各種藝術表現手段，把握並深刻理解詩歌塑造的藝術形象，感受詩歌的優美意境。具體來說，鑒賞現代詩應主要從以下幾方面入手。
1.?詩歌的語言
語言是壹切文學作品的基本材料。詩歌尤其講究語言的運用，因為藝術形象的塑造、意境的營造，以及情感的傳達，都要借助語言。詩歌的語言要求用最簡潔的詞句傳達盡可能豐富的內容，這就使詩歌語言形成了凝練、含蓄、跳躍性強的特點。相對而言，現代詩用白話寫成，且較少用典，字面上較舊體詩容易把握。但是，要正確評價壹首詩，還是要反復朗誦，盡力揣摩，並抓住飽含作者深情的詞語仔細品味其深層含義。
2.?詩歌的形象
詩歌是通過藝術形象反映生活和抒發感情的。鑒賞詩歌必須準確把握詩中的藝術形象：有些詩，通篇都通過描繪具體鮮明的形象抒發感情；有些詩，雖然沒有描繪具體形象，但能喚起讀者的想象；有些詩，既描繪具體形象，又抒發自己的思想感情……
要把握詩歌的形象，就要抓住形象的特征。有些詩歌描繪的形象較多，鑒賞時應該對眾多的單個形象進行組合想象，構建整體形象；有些詩歌描繪的形象不是實指，有比喻或象征的內涵，把握這類作品的形象不能從字面上理解，而應結合時代背景、作者遭遇等，通過想象、聯想挖掘形象的內涵。總之，理解詩歌的形象應立足於深層理解和整體把握，不能望文生義，浮於表面。
3.?詩歌的情感
詩歌壹般都會抒情言誌，鑒賞時必須深切體會詩歌的感情內涵。具體地講，就是要從詩歌的形象、意境中體會作者的情感。
有些詩歌的思想情感是通過比喻、象征意義來體現的。理解這類詩歌的思想感情，首先要展開聯想和想象，準確把握詩歌形象的內涵，以便加深對感情的理解。
詩歌總要反映壹定的時代生活，理解詩歌的感情不能忽略時代特征。同壹題材的作品，由於詩人的理想誌趣、生活經歷、所處時代不同，會表現出不同的思想感情。
理解詩歌的感情還要顧及詩歌的類別、風格、流派等因素。例如，現實主義詩歌和浪漫主義詩歌在感情表達上就有區別，豪放派詞和婉約派詞表達的思想感情也常不同。
4.?詩歌的藝術特色
詩歌的藝術特色主要是指抒情手段、用典、構思和表現手法。鑒賞詩歌時要掌握詩歌常用的表達手段與藝術技巧，如擬人、比喻、借代、誇張、對比、象征，以及以動寫靜、小中見大、虛實結合、襯托、托物言誌等。
三、鑒賞詩歌的方法?
1.?抓詩眼
詩眼是詩中最富表現力、最能開拓詩歌意境的關鍵詞句，是能使詩歌生輝的聚光點。詩眼的錘煉和設置在詩歌創作中具有重要地位，古今詩評家無不從這點出發賞析詩歌。
2.?析意象。
意象是詩人的主觀意念和外界客觀物象撞擊的產物，是詩人為了表現自己的內心世界，把客觀的物象經過選擇、提煉，重新組合而產生的壹種含有特定意義的語言藝術形象。詩歌中，詩人不僅要用意象進行思考和感受，還要用意象進行表達。
3.?明“虛”“實”
社會生活無限廣闊，詩人不可能把它們全部寫到詩作中去。因此，詩人往往用“實”表現“虛”，或用“虛”表現“實”。虛實相生，相互映襯，是詩歌創作的壹條藝術規律。詩中的“虛”就是思想感情，詩中的“實”就是景物形象。詩歌如果只寫“虛”，會顯得抽象空洞，沒有詩味；如果只寫“實”，則會顯得死寂而缺乏生氣。
4.?推敲手法
詩人抒情的方式壹般有兩種：壹為直抒胸臆，即在作品中直接顯現個人的心緒；另壹種是詩人往往略去政治背景，以渲染景物和烘托氣氛的方法，如借助比興、化用典故等手段，委婉地表情達意。
5.?知人論世
孟子雲：“頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也。”這句話是說，欲解其詩，必知其人，必論作者所處的時代。